描写眼里有光的作文【一】
这个把哲学、神学、生理学、心理学与物理学归为一体的科学纪录片，有上百张珍贵照片，分为几章的从最初认可到现代光学甚至量子光学的演变。
光在宗教中都代表光明，在最初，人们认为是眼睛发出光，才看到物体的，后来，一位反逆尼罗河治理的人，发现并推翻了一千多年的光学看法：是物体发出光，人眼接受到了光看到物体的。紧接着又出现了研究色彩的一位教士或教民，发现了凹凸镜可放大、缩小图像，再而是笛卡尔的光线机械论，再是大名鼎鼎的牛顿——这些人物活生生出现在视频里。
牛顿发现了“光谱”，并大胆的盯住太阳几个小时，还用针刺眼睛，终于推翻了笛卡尔的机械论，使光学进入一个全新的黄金时代，一场大革命诞生了。
紧接着，人类轮流发现了无线电波、红外线、紫外线、X射线、Y射线、α射线与β射线等，还有爱因斯坦的光电效应、波粒二象性……
现代科学中的光速C，成为光学中的传奇。是的，你的光来源于上帝。《圣经》上帝说，“要有光。”就有了光。于创世纪。这个与神相佑，与人相伴的奇异物，成为科学界的一棵美丽色彩。
无穷无尽的万丈光芒，从人们一双双智慧的眼中发出，改观了人类的看法，而现在，又将迎来一个崭新的世界，全新时代就要开始了。
描写眼里有光的作文【二】
光是能量的源泉。如果世界上没有光，我们人类的每一天都会在黑暗中度过。如果没有光，就没有这个五光十色的世界。《光的故事》这部影片让我认识到了光在人类认识世界的过程中所起的重要作用。
《光的故事》向我们展示了星空的奥秘。曾经，人们认为宇宙就像一个“水晶球”，地球是“水晶球”的中心，其它星体在“水晶球”里绕着地球转。直到16世纪时，天文学家第谷观察星空时经过大量精密观测后指出，在不同地方观测的彗星视差远小于月球的，这证明它的距离远远超过月球，因此慧星不可能是地球大气上层“水晶球”里的现象，也最终证明了宇宙并不以“水晶球”的样式存在。
神奇的光让我们成为了“千里眼”。伽利略利用光的折射原理造出了凹凸镜片结合的望远镜。当他用望远镜观测星空后，发现星体不是围着地球转，而是围着太阳转。
神奇的光还带我们走进了微观世界。虎克利用望远镜的原理发明了显微镜，用来观察很多肉眼看不清的微小的生物，为人类打开了进入微观世界的大门。
光还有许多方面等待我们去探索，光也会带我们去探索更多未知的世界。让我们一起探索神奇的光和未知的.世界吧！
描写眼里有光的作文【三】
借助安装有凸透镜的暗箱，画家能将人的影像投射到一个平面上。之后，画家在这个投影上绘制人像，就会更加准确。正是透过这样的画法，画面的透视关系变得更加合理，例如近处人脑与远处人脑的比例。
当达尔文提出进化论后，曾遭受广泛质疑。其中一个疑问是，在地球上是否有足够时间来完成漫长的演化过程（超过几千万年）。据当时的理解，太阳可能是通过燃烧煤来提供光和热。如果是这样的话，太阳不可能燃烧那么久，所以也就无法在漫长的生物进化过程中提供能量。
然而，随着20世纪初放射性的发现，终于为太阳找到了新的产生能量的方式。也就是说，太阳的寿命很长，足以满足生物进化所需的长度。自此以后，相信进化论的人越来越多，相信创世论的人越来越少。
描写眼里有光的作文【四】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
描写眼里有光的作文【五】
今年寒假，我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”，除了画架等材料，学费全免，连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈，其实是我想学素描，妈妈帮我组织的，因为她就是老师。
第一节课是教画圆柱。在正式画之前，先需要整理用品：铅笔要削好，画架要搭好，纸要铺好……我高兴得不得了，恨不得直接动手画，还得先看示范吧。先打一个框架，再打线条，深深浅浅……转眼间，一个漂亮的圆柱就诞生了，好像是放在纸上的，超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子，把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画，我想：“这简单，看我的！”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好：看事容易做事难。
刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现：原来这么难！笔好像故意在和我作对似的，怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆，我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样，无影无踪了。我费了九牛二虎之力，终于勉强画好了我的框架，但“不幸”还是发生了：妈妈说我画得：1、太小；2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”PS掉了，并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊！我只好老老实实地看妈妈是怎么画的，然后学着妈妈样用心去临摹，终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁：哇，她画得真快！但我告诫自己：不能急，画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。
接下来是在框架里用线条画出明暗，这样就有立体感了。打线条也是有讲究的，线条要打得两头一样粗细，做到“两头轻，中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的，这是一点；第二点更重要的是打线条千万不能乱，打出来要一组一组的，并要有在角度的交叉。如先打横着的一组，再打斜着的一组；第三点是线条的深浅关系，如果要浅，则既可以减少线条数量，也可以把线条加深或变浅，除了手上用力不一样，加深或变浅可以用不同软硬度的.铅笔。
最后，我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱，我颇有些自豪：这可是我的第一张作品哦！当时自以为画得不错，等到“培训班”结束，看看真是实在比较糟糕的。我的素描旅程作文青春人物素描作文课间十分钟素描作文
