我喜欢的动物有很多;小狗,熊猫,小鸟。到我那不怎么喜欢,我最喜欢的是小猫。它那漂亮的毛滑滑的,大大的眼睛承托这个中等大小的脸,可爱极了。它叫起来,温柔好听,像泉一样流露出来。
它心情好的时候,会在你的脚下走来走去,那滑滑的的猫使得你痒痒的,也会用那脏脏的脚掌在你写字本上踩来踩去,使得你想揍它一顿,可一见它那可爱的表情会让你不忍心下手。心情不好的时候,理也不理你一顿,就算你怎么叫,都不理睬你。它想玩就玩,一玩就玩到天昏地暗,它不想玩的时候,都会乖乖的在它的窝里睡觉。猫就是这样,让人难以猜测,也让人觉得它,懒。
它最喜欢玩毛线,一玩起来把什么都不放在眼里;它也最喜欢吃鱼,吃起鱼来,都会发出“咕咕”的声音,好像在说;“好吃好吃”。猫也会挑食呢。给它肥肉吃,它不吃,非要有瘦肉或鱼它才吃;给它球玩,它不玩,非要玩毛线才行。这也让人们特别讨厌。
虽然它神秘莫测,贪吃又贪玩,但是有一件事它可是高手呢!
每到晚上,那些可恶的老鼠找东西吃,只要猫看见了,紧盯着老鼠,找到时机,一扑,一抓,就把那老鼠捉到手了,这对它来说,那就是“张飞吃豆芽——小菜一碟”这也就是人们养小猫的理由了。
猫神秘莫测,贪吃又贪玩,又会捉老鼠,让人们又讨厌又喜欢。
我就喜欢小猫,你喜欢吗?
我家养了几只鸭子。小鸭子刚出世时,浑身湿漉漉的,站还站不稳就跌跌撞撞地走起来,过了不久鸭子的羽毛慢慢干了 ,细细的绒毛闪着金黄的光泽,黄黄的小嘴,桔红的脚掌透着血丝,样子可爱极了。他们叽叽地叫着,四处张望对这个世界充满着好奇。
我非常喜欢小鸭子,每天放学了我都要去看一看他们,把家里的米饭拿出来给他们吃,鸭子看见我拿米饭来了嘎嘎地叫起来,好像在说:“给我吃,给我吃。”我把米饭放在地上他们马上拥过来抢着吃,他们吃东西的时候脖子一伸一缩的真可爱,鸭子没事的时候把嘴伸进水坑里或泥土里拖来拖去好像里面有什么宝贝。
看到我可爱的鸭子一天天长大我心里高兴极了!
进口电影唱主角的三月刚刚过去,选在三月最后一天上映的《嫌疑人X的献身》无疑是接下来最受关注的国产电影。抱着“被骂怕了,非做好不可”心情的导演苏有朋交出的答卷究竟是否让一众原著粉丝和普通观众满意?从影评网站的评分来看,目前豆瓣7.1分、时光网7.3分的成绩至少说明中国版合格了。普通观众看了一部还算精彩的推理悬疑片,但看过先前两版电影的原著粉仍然有一些不满——部分改编破坏了原著反转的震撼、人物塑造偶尔自我矛盾。
改编 换个角度“接地气”地讲故事
从影评来看,大多数观众评价电影“中规中矩”,在原著的基础之上结构故事都很完整,推理细节基本遵循原著,部分改编也比较合理,前半部分悬念塑造到位,但是电影人物情感略失衡,尤其是结尾监狱中三位主角对峙的重头戏有些过分煽情,而且导演在影片剪辑、摄影、节奏把握上仍然略显生涩。
作为原著的第三次电影化,尤其是有“日版”珠玉在前,如何完成原作者东野圭吾“每一版都要有创新点”的要求是导演的首要任务。而导演苏有朋应对的办法便是换一个角度来讲故事,“更加突出了石泓处理事件时比较血腥残忍的一面”。的确,原著小说基本从石神(即中国版电影中的石泓的角度推进事件,按照时间顺序即事情发展顺序来叙述,读者一开始就知道真凶是谁,便于让读者的心情跟着所谓“匪方”走,日版电影的处理也基本遵循原著。而中国版对叙事顺序进行了一定调整,死者傅坚敲门后紧接着就是尸体被发现,观众会跟随警方的视角去探寻真相,更接近以往悬疑推理片的套路,犯案过程在电影接近中场时才随着陈婧(靖子的回忆展现。
这样的改编对于没看过原著的观众来说增加了整个电影的可看性,但也有原著粉认为这一改动并不是很恰当,“原著核心是石神掩盖凶手的手法和为什么要帮忙掩盖的动机,电影里即使没有明说但一开始基本也能猜到凶手,放到中间才阐述***人案全过程反而使后面的反转少了几分震撼。”除此之外,电影添加了石泓偷走唐川办公室的物理仪器并袭击唐川这个情节,虽然方便观众理解剧情,但也有人认为不符合石泓滴水不漏的行事风格,是一处败笔。
除了叙事角度和结构的变化,苏有朋在改编日本小说进行了适当的“本土化”创作,一些“接地气”的细节受到了观众的一致好评。比如原著中石神经常去的便当屋改成了小吃店,原著中破案关键的私人高档自行车改成了公共自行车,而取景地哈尔滨经过导演的处理,场景的地域特色降低,这样一个发生在北方某城市的故事显得更为自然。
演员 “呕出灵魂经典一幕有些演垮了”
日版《嫌疑人X的献身》中,福山雅治将汤川作为一个顺风顺水“天才人生赢家”自带的优雅与自傲展现得淋漓尽致,堤真一饰演的石神更是生动展现了日本“宅男”特有的疲惫麻木,以及不被理解的无奈与痛楚,两位天才对决的分寸感也被拿捏得恰到好处。而中国版王凯、张鲁一这两位主角选角公布后便引起了不小争议,演员先前以电视剧作品居多,此次在大银幕上能否将这两个层次丰富的角色演好一直被打着问号。
从故事来说,石泓这样冷静自我又为爱牺牲的角色无疑会是能让人产生共鸣的“爆款角色”。此前堤真一版已被诸多影评人和粉丝推上了神坛,而此次张鲁一的表现被大部分影迷评价为“水准之上”,“眼神表情很自然很细腻,有让人深度挖掘的***”,“能看到角色眼里暗藏的绝望,自卑又隐忍。”当然,也有粉丝认为张鲁一的表现太过于戏剧化,将角色表现得太过阴郁,“原著石神厌世是觉得这个世界很无趣,而不是走进死胡同寻死觅活,更不应该像躲在阴暗角落的老鼠。”很多原著粉也并不是很满意他对原著中“呕出灵魂”经典一幕的再现,“有些演垮了”。
粉丝经过日版电视剧和电影等多部作品的“洗礼”,福山雅治版的教授更是深入人心。相比石泓,唐川这一角色较为平和,这也更考验演员的角色塑造水平。有人称赞王凯将原著中较为扁平的形象立了起来,“他的自信与骄傲,重遇旧友后的喜悦和欣慰,发现真相后在情理法中的纠结与困惑,这些细节表演让角色更立体了。”但也有人觉得王凯还是将教授演成了警察,“带着电视剧演员的通病,温吞无趣”。
原著中两位主角是互相欣赏但关系并不亲近的大学同学,而中国版电影改成了高中同学,而且更加强化了的石泓和唐川之间亦敌亦友的关系展现。在有些原著粉看来,这样的处理过于刻意,有“卖腐”嫌疑,“石泓和唐川都是克制内敛的人,他们对彼此那种钦佩又嫉妒的复杂情感应该是不会轻易表露的,电影里表现得太赤裸了。”
抱着对福山伽利略的崇拜,抱着对不可思议现象的好奇,终于等来了这部剧场版的DVD。
如果仅以推理作品的角度来看,或者我只会给这部电影打4星。主要的诡计并无特别出彩之处,甚至在最初花冈提出她几近完美的不在场证明的时候,我已考虑到了时间错位的极大可能性。可在最后石神那番感人肺腑的表白之后,直接让电影的评价在我心目中上升到一个无可企及的高度。
那高度,不是因为推理。而是它所阐述的爱情。
在已经听了无数遍的结尾曲哼到“愛さなくていいから、遠くで見守ってて”之时,我还是忍不住了眼泪。
影片出人意料地并没有出现汤川解开谜题时的招牌列方程动作,那帅得一塌糊涂的脑内场景互动。早先曾经听到过看了电影回来的粉丝们抱怨导演忽略如此重要的细节。而自我感觉,对于整部电影的基调来说,这一场景不出现也许才是最合理的安排。
这次的汤川并没有解开所有的谜题。那唯一一道无法解开的方程,正是内海在最开始时对这位天才的断言。你是无法解释的,爱,是没有逻辑的存在。
对于他是无法理解的。一个男人为了爱可以放弃自己所着迷的领域,可以放弃所有成就,放弃天生的才智,而最终却无法得到任何回报。他们都是天才,但是这一个天才,却到达了一个他无法触及的高度。跟登山时是一样的。他永远走在他的前面。他追求的是到达顶峰时所能见到的美好。而在那一个高度里他除了喘气却无法有更多更美好的感受。
所以他哭了出来。这一次他的为什么并没有得到解答。当门被关上的一霎,他知道了他们之间有无法穿越的障碍。即便拥有同样的智慧,但感情上却永远无办法彼此沟通。曾以为这会是另一个自己。但却原来有着最根本的不同。
他的智慧用在解开所有被世人称作不可解的现象上。而他的智慧却用在了为自己所爱的人得到幸福上。
“原来,他已经可以那么的爱一个人了……”
这是汤川最后的感叹。但也是所有问题的答案。
他也是和他一样的天才。而也许因为际遇,也许因为天生的本质不同,他无法像他一样,把思考作为所有的人生乐趣。或者对于他来说思考也不过是让他暂时忘记孤独的工具。
在他的生命也即将被寂寞吞噬之时,却遇到了她。他寒冷的心被她的笑容温暖了。在他一直孤独的路上居然响起了一把呼唤自己名字的声音。
从此他有了爱。有了让他活下去的支柱。那个力量是那么的强大。也是那样的温柔。
于是他为了她做了很过分的事。他把真相用最大的努力去隐藏着。为了她,他可以牺牲全世界,包括自己。而只求她能安好。
有些答案知道后,也不会有人得到幸福的。他说。
然而,最后他得到的却是她的对不起。原来不管他付出了多少,牺牲了多少,单方面的爱,却永远无法到达幸福的彼岸。
“为什么?为什么?为什么……”
石神最后的恸哭呐喊是那样的歇斯底里。爱要如何才能令所有人都得到幸福,而谁又能回答这个问题?
曾看过这样一句说话:
即使不开心,也请不要愁眉苦脸,因为,你永远不知道谁会爱上你的微笑。
我们永远不知道爱会在什么时候什么地方萌芽。有些问题即使伽利略也无法解答。只是在泪流过后我们不能忘记的一定是微笑。
因为,我们也不知道我们的微笑会为哪颗心送去温暖,不知道谁的生命可能因为这股温暖而灿烂起来。
© 2022 xuexicn.net,All Rights Reserved.