描写一整天在家啥也没***作文【一】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
描写一整天在家啥也没***作文【二】
这个假期似乎过得特别快，一眨眼的功夫，就又要上学了。开学我既期待又不喜欢，期待是因为我想看那一张张熟悉的脸又有什么新的变化，不喜欢是因为不能睡懒觉了，而且得随时预防“火山爆发”。
2月27日，开学的日子到了，我这个“小大人”背起书包，却有一种怪怪的感觉：书包里明明装满了作业，为什么背着书包的感觉这么轻，这是以前从未有过的感觉。也许是我长大了吧，我这样说着，还是不放心的翻着书包，仔细检查有没有漏装的东西。
到了学校，老师以她惯有的.笑容迎接我们。在教室坐定之后，老师说：“下来我们选各小组组长。”自从开展271教学模式后，辅导同学学习和组内一切事物的担子就都落在了组长身上，所以组长的人选非常重要。大多数同学都不愿干这个出力不讨好的差事，都静静地坐。而我却勇敢地举起了手，因为我想要一个人——马超。和马超谈话，很有收获。他回答问题很积极，可以帮助我调动其他组员的情绪。有些同学见我举起了手，也相继举起了手，不巧的是，马超也举起了手，加上我刚好七个人，一人一个组。我着急了，我想要马超，可他却想当组长。
老师的一番话，让我心里的石头总算落了地。老师说：“谁如果不服，可以向他们当中的任何一个发起挑战!”结果，两位同学被挑战了下去，其中一位就是马超。老师倒计时了：“还有没有了，没有可就定下了。”这时，两位男同胞雄纠纠气昂昂地走向讲台，挑战的对象都是肖杰，这使我们男同胞十分兴奋和骄傲，但遗憾的是，两位男同胞还是不敌这位铁齿铜牙、细心能干地女中豪杰——肖杰，最后不得不灰溜溜地败下阵来。
接下来是组长选同学，分abc三类。挑选刚开始，平时的好朋友就都向我蜂拥而至，这下可好，要谁不要谁，我陷入了两难的境地当中，我想都留下，可又不允许。最后，我干脆横下一条心，只要留下马超就行。老师对我们组的同学说：“其他组要谁，谁就无条件地走。”说走就走了，刚开始人数最多的组现在只有三个人了，好在马超没走，我正暗自庆幸，他可是我千拉万拽才留住的。谁知半路里***出个程咬金——肖杰那个组就要马超，老师偏偏就点头同意了。我顿时无语，原来那么多的精英，顷刻间就剩下我和叶子尧了，老师又给我加了一个人。就这样，我们组成了人数最少的组。
虽然我的愿望落空了，但我一定会带着我的组员在各方面争先创优，让弃我而去的朋友都吃后悔药去吧!
描写一整天在家啥也没***作文【三】
木心先生是一位很有才气的作家。他将花非花雾非雾的生活变得真实灵动，将岁月无忧覆盖上了一层烟火味。初读他的文字，我就知道我会深深陷入其中。
我很喜欢《云雀叫了一整天》这本书，光从书名上看就美得不像话。而被他打动的，却是那首《从前慢》。“记得早先少年时大家诚诚恳恳说一句是一句清早上火车站长街黑暗无行人卖豆浆的小店冒着热气从前的日色变得慢车，马，邮件都慢一生只够爱一个人从前的锁也好看钥匙精美有样子你锁了人家就懂了。“从前的生活慢，日色慢。慢的只能在时光中倾注所有，慢得只能够爱一个人。读起木心的书，感觉四下都安静起来。
文学评论家、杭州师范大学教授夏烈说，木心先生最擅小诗或汉俳类诗体，语言浸着\"五四\"新文学的滋味，意象透着\"从前\"词与物的美，以及奇妙的隐喻。这首《从前慢》，便是他小诗中的精彩之作。
\"这首第一好在意象，比如钥匙和锁、日色和车马邮件；第二好在意思，与一个愈来愈快的对世界的感受相比，从前的慢直接转化成一种美、一种好、一种朴素的精致、一种生命的哲学。\"夏烈说。
至于为什么这首小诗特别能吸引当代人，夏烈认为，是木心概括了我们普遍的感受，即对于快节奏下慢生活的向往，尤其是这慢里透着的人性朴素、浪漫、耐性、果决，而且是让人看得懂却深觉文学的魅力。
\"他的诗能改编成歌曲，是一种很好的创意和传播方法，也为我们认识木心开辟了新渠道，一定会让文艺男女心生欢喜。\"夏烈期待，让文学可以随\"唱\"而\"读\"，成为一种\"读的歌曲\"。
可能正是因为它的烟火味儿，所以才能如此吸引我。可是木心先生的书中，不乏缺少风花雪月的柔情怅惘。深深记得那首诗，“我是一个在黑暗中大雪纷飞的人呐。”凄美的令人伤悲，就是如此的魅力。时让你感受人间烟火儿，觉得人间美好值得，时让你顿生凄凉，觉得不过如此潦草而活。这一句话穿透了他整个的人生，我是如何理解这句话的呢，黑夜中的雪景寒冷凄美，而孤身立于黑夜必定耐得住孤独寂寞。他用雪去形容人生，冰凉而短暂，将世俗看得明明白白，这便是他一人的浪漫，便是他一人的风花雪月。终身未娶的他，心里是不是下了好多年的雪呢。
他用烟火写生平，将浪漫寄给我们。木心的诗里带一点雪的味道，也带一点粥的清香。平平淡淡，温温柔柔。
描写一整天在家啥也没***作文【四】
今年寒假，我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”，除了画架等材料，学费全免，连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈，其实是我想学素描，妈妈帮我组织的，因为她就是老师。
第一节课是教画圆柱。在正式画之前，先需要整理用品：铅笔要削好，画架要搭好，纸要铺好……我高兴得不得了，恨不得直接动手画，还得先看示范吧。先打一个框架，再打线条，深深浅浅……转眼间，一个漂亮的圆柱就诞生了，好像是放在纸上的，超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子，把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画，我想：“这简单，看我的！”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好：看事容易做事难。
刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现：原来这么难！笔好像故意在和我作对似的，怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆，我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样，无影无踪了。我费了九牛二虎之力，终于勉强画好了我的框架，但“不幸”还是发生了：妈妈说我画得：1、太小；2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”PS掉了，并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊！我只好老老实实地看妈妈是怎么画的，然后学着妈妈样用心去临摹，终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁：哇，她画得真快！但我告诫自己：不能急，画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。
接下来是在框架里用线条画出明暗，这样就有立体感了。打线条也是有讲究的，线条要打得两头一样粗细，做到“两头轻，中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的，这是一点；第二点更重要的是打线条千万不能乱，打出来要一组一组的，并要有在角度的交叉。如先打横着的一组，再打斜着的一组；第三点是线条的深浅关系，如果要浅，则既可以减少线条数量，也可以把线条加深或变浅，除了手上用力不一样，加深或变浅可以用不同软硬度的.铅笔。
最后，我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱，我颇有些自豪：这可是我的第一张作品哦！当时自以为画得不错，等到“培训班”结束，看看真是实在比较糟糕的。我的素描旅程作文青春人物素描作文课间十分钟素描作文
