描写房子外表的英语作文【一】
二胡又叫胡琴，在唐代就已经出现。二胡既适宜表现深沉、悲凄的内容，也能描写气势壮观、激烈的意境。
二胡形制为琴简木制，简一端蒙以蟒皮，张两根金属弦，定弦内外弦相隔纯五度，一般为内弦定d1，外弦定a1，其演奏手法十分丰富，左手有揉弦、自然泛音，人工泛音、颤音、垫指滑音、拨弦等，右手有连弓、分弓、顿弓、颤弓、抛弓等。二胡一般定弦为：d1、a1，每个二胡的有效音域达三个至四个八度。
意境深远的《二泉映月》，催人泪下的《江河水》，思绪如潮的《三门峡畅想曲》，宏伟壮观的《长城随想》，协奏曲等都是其优秀的代表性曲目。这些名曲，是我一直向往着的能够把他们拉出来的。
不知不觉中，我与二胡已经走过了两个年头，我顺利的考完了三级。当我拉起二胡曲《茉莉花》时，我仿佛置身于花的海洋中；当我拉起二胡曲《黄水谣》时，仿佛听到了壮观的黄河水声；当我拉起二胡曲《良宵》时，我仿佛又回到了大年三十的晚上；当我拉起二胡曲《赛马》时，我仿佛与蒙古人一起骑着马儿，一起比赛谁的马儿跑得快……一曲曲古典音乐使我一直陶醉……
当然，在我学习二胡的这段时间里，也出现了许许多多的的困难，使我一度呈有过放弃的.念头，但只要一听到电视里放出的一首首动听的二胡曲，我就抛弃了这个想法。记得，在我学习《赛马》的那段时间，我一直都练习着顿弓，但是，我却总拉不出那个味儿来，所以我每天都练习，一直练手上甩的功夫。功夫不负有心人，通过我不断的练习和尝试，一天我终于成功了。尽管现在我的二胡水平还在初级阶段，但我相信，通过我自身的努力，我一定能拉出完美的曲子来的。在学习二胡的道路上，我还需要努力，努力，再努力。
描写房子外表的英语作文【二】
不言而喻，我们仅仅关注“名人效应”，却忽视了产品的真正价值；仅仅太在于追风跟风，却忽视了对自身的需要考虑；仅仅看到了外表的美丽、诱人，却忽视了价值的.内涵所在。还曾经清楚的记得因《爸爸去哪里》而再度火起来的林志颖，凭借赋予“青春不老”的神话再次赢得广大粉丝的喜爱与追捧，但是随后不久竟道出“长生不老青春永驻”由其所代言的产品不合格，欺骗了广大的群众，尽管事后他向爱他的粉丝们道歉，却不可否认广大因追随他的粉丝纷纷购买该产品而受到损害的事实。与林志颖的“青春永驻”的产品相类似的还有被称为祖上三代行医，还曾为清朝末代皇帝治过病的姜老太，拿着被称为御赐的牌子向人们宣传治理调节身体的良药，引起了一大批科学家对此进行了研究，结果姜老太的把戏不攻自破了。
许多人都是被外表的现象所诱惑而未去思考事物的可信度，还记得王林大师吗？利用与众多明星合影以及同印度总统的照片发家致富，许多受害者曾说，正是因为许多国际著名的影员、歌唱家都跟他有关系，所以不敢怀疑王林大师的实力，就缺乏理性的一味交钱拜师学艺。所以说，在广大商家将产品借助“名人效应”时，我们作为消费者一定要学会擦亮眼睛，不能被外表的诱惑迷失了自己的眼睛。同时明星代表一定要亲自试用产品，在真正了解该产品之后才能为其代言，才会赢得广大群众的尊敬，就像成龙大哥尝试了3个月，效果不错，才向人们推广使用，正是有成龙大哥这样的为大家利益着想，才能为“名人效应”传递正能量，若果伯乐也能够为赵国人们着想，考虑马的优劣，才能不负众望称为“伯乐”。
炼就一双火眼，不随波逐流，在人们争先恐后中保持自我，不为外表所诱惑。
描写房子外表的英语作文【三】
冬天终于过去了，春天踏着欢快的脚步来到人间。
寒风被赶走了，取而代之的是蒙蒙细雨。“沙沙沙”地飘向大地，仿佛在说：“春天到了!”公园里的景色焕然一新。
岸边，成排的柳树刚刚吐出嫩芽，叶子小小的，绿绿的。真像是春姑娘的长发，悠悠地在风雨中飘荡。绵绵春风把小草染绿了，一片万紫千红的.景象。各种花儿
争先恐后地开放了。红的、黄的、紫的、粉的……不用人工栽培，它们就会自己在风吹日晒的关照下竞相开放。阵阵清香扑鼻而来。当然，如果没有那一片片青幽幽的小草的陪衬，花儿也不会显得多姿多彩。小草的叶尖上不时滚动着小水珠，像珍珠一般，要是太阳对着它一照，肯定会闪耀出珍珠的光彩。一棵棵落光了叶子的树木，正在给自己穿上绿莹莹的衣服呢!
小河清清的，当绵绵的细雨落到水面上时，就会溅起一圈圈涟漪。
雨终于停了。公园好像被清洗过了一遍，很干净，到处都是湿漉漉的。
春天的公园真美丽!
描写房子外表的英语作文【四】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
