学舞蹈的历程作文【一】
我是一个女孩子，从小就很胆小、害羞，常常在陌生人面前表现得不爱说话，不爱表现自己……
由于爸爸妈妈工作忙，在我三岁时，他们把我送到了幼儿园里。当我踏进幼儿园的大门时，我紧紧地拉住妈妈的手，躲在妈妈身后，不肯让妈妈离开，我哇哇”的大哭：“妈妈，不要走!我不上幼儿园……妈妈……”
记得那天，幼儿园第一节是舞蹈课，老师放了经典儿歌《找朋友》，当小朋友随着音乐舞动的时候，我渐渐低松开了妈妈的手，融入到这个集体中，妈妈看到我这个样子，便悄悄地走了。
也就是那个时候，我第一次接触到了舞蹈，接触到了音乐。妈妈看我如此喜欢舞蹈，便帮我报了舞蹈班。别看我平时那么胆小，可一听到音乐，我马上就像变了一个人，变得活泼，变得自信，只过了两个礼拜，我就会跳《小星星》、《圆舞曲》……那是我快乐的像个小精灵一样，随着音乐翩翩起舞。
到了小学，妈妈帮我换了一位舞蹈老师，那个老师姓“关”，人长得可漂亮啦!而且自从上了她的课后，我的基本功一下子有了提高，虽然这中间的过程很痛苦，但换来的成功是甘甜的……
小学的五年生活很快就过去了，我又迎来一位新的舞蹈老师，当我第一次见到邹老师的\'时候，我看到她正在练习舞蹈，她那优美的手势，那无可挑剔的线条，彻底把我看呆了，我发誓我一定要和邹老师一样优秀。在每节课中，我都要求自己做得最好，对自己毫不手软。半年后，在汇报演中，邹老师选我当领舞，我把每个动作做得十分到位，没有出一丝差错，邹老师笑了，妈妈也笑了，我的心里也笑了。
我爱舞蹈，因为它带给了我快乐;我爱舞蹈，因为它带给了我成长中的自信!
学舞蹈的历程作文【二】
帘幕慢慢地拉开了。蓦然，音乐响起，立即渲染了整个舞台气氛。邰丽华带领的舞蹈演员们出来了。真是佛光普照地一闪!她们排成一竖排，抬起头，挺起胸，亮出她们秀丽的脸庞和那能说出千万种语言的眼睛与眉毛。她们短凝地站立着。
悠扬的笛声吹起，响亮的鼓声敲起，照射出一种神圣的光。金灿灿的，温馨极了，美丽极了，她们开始舞蹈了。领舞的演员用她的长眉、妙目、手指、腰肢、头上的头饰、腰间的铃铛，以及她细腻迷人的舞步，轻云般慢移、旋风般疾转，舞出她心中的悲欢离合。瞧!千变万化，变化多端，姿态万千，真像天上的云，征兆着天气的变化。一会儿把天空笼罩;一会儿把天空点缀得很美丽。看她们忽而双手放在胸前;忽而轻柔得点额抚臂;忽而排成一排;忽而分成三列。如同小伙伴们捉迷藏的游戏，令我们躲避不及。在舞蹈的狂欢中，她们忘怀了观众，也忘怀了自己。只顾尽情的表演，变换不同的动作，来讲述《千手观音》那动人的诗歌故事。
顷刻间，一群如佛祖的男演员们从一扇金灿灿的佛门里一涌而出，仿佛从鸟笼里放出的鸟儿一样，迫不及待的。可能是她们想让大家知道，她们也有高超的技术，不比“观音差。我看到这里时，不由得发出灿烂的饿笑容，亢奋极了。心想：我一定会朝向我的目标努力前进的，尽态极妍。一阵阵的柔韧的蠕动，从右手的指尖，一直传到左手的指尖。一会儿一个人，一会儿三个人，一会儿五个人……一会儿又都重合起来，成了一个。怪吧?我实在是不知道怎么描写了有关描写舞蹈动作的作文范文有关描写舞蹈动作的作文范文。
在这没有善于搞笑的幽默家，在这没有煽情造作的剧本台词，也没有令人垂涎三尺的高额回扣。它不好似虚拟的表演，一切都是那样真实。让你忘了这是哪?让你忘了你是谁?跟个让你忘了台上的是22位聋哑人。
人性之纯美，人性之坚韧，人性之大爱，不可思议吧!
学舞蹈的历程作文【三】
由吕艺升教授编写的《舞蹈蹈学导论》作为舞蹈蹈理论学习的基础性知识它拓宽了我自己对舞蹈蹈艺术认识的视野穿梭于立体、多维的舞蹈蹈世界中收获颇多翻开此书题目为“一种引动社会震荡的文化现象”的绪论立即吸引了我。从“文化现象”入手揭示舞蹈蹈的存在与发展隐含了舞蹈蹈艺术同其他姐妹兄弟艺术一样共生于社会历史、文化的根源并以其独特的艺术形式表现着社会文化现象;从“引动社会震荡”角度看此书把舞蹈蹈艺术融入人类社会的历史变迁中预示着即将为我们带来底蕴丰厚、包罗万象的舞蹈蹈艺术盛宴。
《导论》从不同角度诠释了舞蹈蹈艺术本体以及它在不同时空、系统下的定位和价值并于每章结尾都提出了较有价值的思考题供读者反思、梳理而不断探寻。
引言之后分别从人类生命的情调、情感的抒发、舞蹈蹈的动态性以及社交礼仪几方面对舞蹈蹈艺术进行剖析。从中可以看出舞蹈蹈的时空性决定了舞蹈蹈是一种“流动的雕塑”舞蹈蹈姿态虽易辨别其形象属性而“动态”在舞蹈蹈艺术中占有重要地位已被全世界舞蹈者广泛认同。吴晓邦先生在《新舞蹈蹈艺术概论》中提出：“凡借着人体有组织、有规律的运动来抒发情感的都可称之为舞蹈蹈。”因此“动态”是舞蹈蹈艺术的前提有了“动态”后才能提及舞蹈蹈艺术的综合性。
“舞蹈蹈本质的追索”提出舞蹈蹈学研究的首要任务是弄清它本质属性及本质属性的特征。本章首先否定了“美”为舞蹈蹈的本质特征认为“美的指向含混不清不能作为二级种类的特征与其他艺术构成矛盾关系”。此后文章沿着舞蹈蹈艺术发展历程借各时代艺术家的理论分析了芭蕾舞蹈和现代舞蹈的表现特征将其抽象为“再现”、“表现”及“形式”三个概念道出舞蹈者们在求索舞蹈蹈本质时由最初的模仿性、联想式舞蹈蹈——表现性、抽象式舞蹈蹈——纯粹的、形式化舞蹈蹈的发展历程。当“进入本体的切入口”时吕教授指出“能否进入艺术深层的本质研究关键在于能否发现舞蹈蹈自身的规律”。在此他提出了舞蹈蹈科学家鲁道夫·冯·拉班为代表创建的“人体动律学”列出了“人体动律学”中的重要内容如：“运动四大因素：重力(轻与重、时间(快与慢、空间(直接与延伸、流畅度(限制与自由”等。通过了列举德国现代舞蹈奠基人玛丽·魏格曼和中国现代舞蹈先驱吴晓邦使我们认识到该理论对全世界舞蹈蹈艺术的深远影响。
“舞蹈蹈作为一个子系统”力图从科学的角度将舞蹈蹈定位于宏观的社会意识形态中使它与同等的因子相互对立、相互依存;从舞蹈蹈艺术的微观角度来看将舞蹈蹈置于一个合适的空间地位并明了该系统的目的性、层次性以及它的动态规律。当理解“系统中的舞蹈蹈”时文章提出舞蹈蹈理论系统与社会系统应当是一致而实际中因为王朝跌宕、王室的重视与否等确使舞蹈蹈系统在表面上与社会系统显得不太一致。在“舞蹈蹈中的系统”中书中列出了已经出现的\'不同视角的艺术分类：艺术的存在方式、艺术展现特征、艺术作品的物化形式、艺术的美学原则。在对舞蹈蹈艺术进行划分时吕教授告诉我们：“舞蹈蹈的系统分类并不是一件一劳永逸的事。首先时对现有舞蹈蹈中雷的理论认可是实践的直接总括其次划分要取什么角度这是由研究目的所决定的。”
“舞蹈蹈邻界的模糊地带”介绍了舞蹈蹈艺术与音乐、杂技、戏剧、美术等相关艺术之间的关系。其中“音乐是否是舞蹈蹈的灵魂”这个为舞蹈蹈业内人士时常讨论的话题在此也纳入了作者关注的视野。书中认为“灵魂”一词最初出现时只是句比喻性词语而并非一个定理。真正的“灵魂”只有通过动作与生命互换的形式时灵魂便得以显现。这就是说舞蹈蹈的真正灵魂时人体动作具有生命意识时也就是它在表现人的情感、思想与与生命情调时舞蹈蹈的灵魂才附体。在谈到舞蹈蹈与音乐的关系时吕教授从两个层面进行了解释：1、音乐作为一种时间的因素进入了舞蹈蹈本体它已是舞蹈蹈的一部分而非体外物;2、即两种姐妹艺术的合作。在谈到舞蹈蹈与杂技之间的界限问题时作者通过宗白华先生的《美学散步》找到了舞蹈蹈与杂技的模糊界限即“时、空、力”这个舞蹈蹈的三大要素在杂技中同样存在。而“难、奇、谑”与“情感、美感”成为舞蹈蹈与杂技的本质区别。
“舞蹈蹈艺术门类与形态”从种类上将舞蹈蹈划分为民间舞蹈、芭蕾舞蹈、古典舞蹈、现代舞蹈、亚舞蹈蹈与新品种。对于人们对“中国古典舞蹈”这一名称含混不清作者认为产生于40年代末50年代初的中国古典舞蹈自然会打上那个时代的烙印如与西方芭蕾舞蹈训练体系的关系及与保留下来的中国戏曲、武术、杂技、民间舞蹈等。但是中国古典舞蹈继承古代的首先仍是典范性。典范性、模式化精神及带有极大传统美学继承性的严禁性。其次而“禅”的精神已深入到中国的哲学与艺术境界并促使中国各种传统艺术的互相借鉴如：舞蹈蹈与书法、舞蹈蹈与绘画等。最后“身韵”的产生是“中国古典舞蹈”摆脱了戏曲的羁绊。作者在本章结尾处谈及舞蹈蹈的综合性时指出舞蹈蹈艺术的边缘性综合是独立性艺术的需求。因为首先舞蹈蹈艺术的本体容(动作思维量并不为全部人所理解它具备以我为主体的综合必要性和综合可能性。其次随着人类审美逐渐走向高级阶段生活动多样性使人们的审美变得丰富多彩而舞蹈蹈本体的抽象一位使它离人类生活越来越远。
