关于描写玫瑰花的作文片段【一】
冬天终于过去了，春天踏着欢快的脚步来到人间。
寒风被赶走了，取而代之的是蒙蒙细雨。“沙沙沙”地飘向大地，仿佛在说：“春天到了!”公园里的景色焕然一新。
岸边，成排的柳树刚刚吐出嫩芽，叶子小小的，绿绿的。真像是春姑娘的长发，悠悠地在风雨中飘荡。绵绵春风把小草染绿了，一片万紫千红的.景象。各种花儿
争先恐后地开放了。红的、黄的、紫的、粉的……不用人工栽培，它们就会自己在风吹日晒的关照下竞相开放。阵阵清香扑鼻而来。当然，如果没有那一片片青幽幽的小草的陪衬，花儿也不会显得多姿多彩。小草的叶尖上不时滚动着小水珠，像珍珠一般，要是太阳对着它一照，肯定会闪耀出珍珠的光彩。一棵棵落光了叶子的树木，正在给自己穿上绿莹莹的衣服呢!
小河清清的，当绵绵的细雨落到水面上时，就会溅起一圈圈涟漪。
雨终于停了。公园好像被清洗过了一遍，很干净，到处都是湿漉漉的。
春天的公园真美丽!
关于描写玫瑰花的作文片段【二】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
关于描写玫瑰花的作文片段【三】
秋风刮过，把一切逆者扫走。扫去落叶，使大地重现洁净本色；扫走纸片，使温暖的话语流走无返；扫走酷暑，使凛冽的严冬重返人间。风吹过，一切荡然无存。吹吧！把一切邪恶皆吹走，用秋的飒爽清醒世俗的心灵。曾记得，夏天的这个花瓶，平凡无奇——瓶中生物却令人膛目结舌，令人叹为观止——那是一支美艳的玫瑰，美得独一无二，美得天下无双。曾有多少俊男靓女，在她面前举目起誓；曾有多少沧桑夫妇，在她面前回忆美好时光。可是现在，一切都变了。只是因为秋风轻轻吹过，她开始颤抖，好冷！瓶是凉的，瓶中的水是凉的，她的心也开始渐渐变凉，好冷！
瓶中只剩下这一株花的灵魂，可她仍在坚持：“我一定要熬过去！我要迎接来年的春天！玫瑰也能把美丽延续！”
这时她仍没停住颤抖，因为真得好冷……
菊花嘲弄她：“记住！永远记住！你是一只玫瑰！你不应光临我们的世界！秋是如此美好，你却玷污了她的纯洁！”
秋风讽刺她：“玫瑰！你以为你是谁？也想迈进秋的门槛！你不行的！做梦也别想！”
秋霜恐吓她：“你要想清楚，再过几天，就是寒冬！那时你会死得更惨，倒不如趁早放弃！”
她更冷了，但她的心还在。她坚信，冬都要来了，春还会远吗？瑟瑟的寒风攻击着她的躯体，侵袭着她的心，麻痹着她的灵魂……一株孤独的玫瑰，一株颤抖的玫瑰，一株将死的玫瑰，继续坚持……
天越来越冷，冬还是毫不留情的来了。瓶中的水化作一撮土——一小撮干裂、寒冷的泥土。玫瑰已经坚持不住，她的叶早已枯死，花也将要谢尽，但她的灵魂还在！她的信念还在！可怜的玫瑰！
铿锵的玫瑰！
雪花飘飘洒洒。在寒冬腊月中，一只这样的玫瑰仍不放弃，但她已奄奄一息。
冬的最后一个夜晚，她知道，自己已坚持不住。她用灵魂的最后一缕气息，轻轻地说：“我不后悔！虽然我没有见到春的来临，但我努力过，坚持过，我很快乐！”
她的灵魂飞啊飞，飞到天际……
这株花终于被人丢弃了，他们忘记了她曾经的美丽。毕竟，曾经的美丽已经过去，对他们已不再重要。连同那只平凡的花瓶，一起丢掉了。
郊外。一只羊缓缓踱过来，他看到这花，这瓶，舔了一下。热量，天际中玫瑰的灵魂感受到了，她笑了，好暖……虽然她没坚持到第二年的春天，但她已经感受到了春的气息，春的能量。羊一拂，花瓶碎了，春风把瓶的碎片，吹向玫瑰所在的地方……
