写作文该听的歌曲【一】
在《中国好歌曲》这个大舞台上，每一首歌都是独一无二的，都凝聚了音乐人的心血。原创歌曲最能体现出一个人的内心感受。如果唱的不是自己写的歌，把歌唱到极致，那是他的唱功好;但如果能唱自己写的歌，那才是唱出了歌的最高境界——心中的意境。
歌曲这种东西容不得任何人去做任何剖析，只能细细品味。《中国好歌曲》这个舞台上，让我记忆最深刻的有两首歌，一首是《画》，另一首是《鸟人》。就说那首《画》吧，“为寂寞的夜空画上一个月亮”，一句充满幻想的歌词。孰不知，在那歌词的字里行间都流露出赵雷——这首歌的原创作者，写歌时的忧伤。在人生最低谷处写歌，往往能写出、唱出发自内心的高贵的声音。这种声音拥有巨大的凝聚力，将作词作曲者的感情汇集起来，使其成为一个整体，并毫无保留地展现出来。它深入到人们心中最敏感的地方，任何人都会为之赞叹。
《鸟人》，一首借物抒情的、展望未来的歌，“要么飞，要么坠落，这是生命的规则。”是它最具有代表性的歌词。表面上是描写鸟不得不飞的无奈，仔细想想，人不也是如此吗?只有不停前进，才能生存。一旦失误或怠慢，就会坠落，到最后或许是死路一条。人生在世，不过匆匆数十载，犹如逆水行舟，不进则退，努力是唯一的方法。
歌曲，不敢说是天下最好的抒情方式，但不可小视它的力量。人们翻唱了那么多好歌，却永远唱不出原创的感觉。因为原创的歌曲蕴含着原创歌手内心深处的真情实感，在歌手们埋头写歌时，情感就已经寄托到了歌词、歌曲之中。
写作文该听的歌曲【二】
在这个世界上，我们最常听到的就是声音，不管在哪里都会听到不同的声音。在车水马龙的马路上，常常听到吵杂的汽车声；在乡村里，却可以听不同的声音，可是能扣人心弦、震撼人心的声音，就是“天籁”。
天籁是什么？在众人心中，天籁是美妙的音乐，是小河流过的声音，或是站在高山上用心听大地呼吸的声音。可是有人觉得下雨的雨声，是天籁。滴滴答答的声音就像一场音乐会，有时忽大忽小，有时忽近乎远。听完这场音乐会，感觉自身正在树林里，让人充满力量，穿透人心，总是能让人抒解压力，感到无限的快乐。
在我的心目中，听到家人的声音，就是天籁！每当我心情低落，彷彿掉到深山里，听到家人的声音，总是能让我再站起来，从头出发；遇到挫折或是失败时，听到家人天使般的声音，总是能让我想尽办法去突破这个难关。家人的声音就像我的帮手，能帮我通过许多难关，让我可以一直走下去。
我认为天籁就是天上传出来的声音，可以让人感受到震撼；每当我火冒三丈时，总会让我平静下来。天籁就像无限的路，让我忘记烦恼，从头开始。
写作文该听的歌曲【三】
最初看到这样一个电影名字觉得没兴趣，但得知这是John Carney 既《曾经》之后的又一部音乐电影，就开始期待，即使在看过无数介绍和预告片之后已经知道整个故事的大概。
自己不是什么为梦想放弃一切的逐梦英雄，但知道或许，有时候沉迷于一样东西、要完成一件杰作不需要雄厚的资金、高端的设备、专业的人才，即使在纽约的窄巷、在吵杂的地铁站、在一个空旷的阳台、在摇晃的游船上，也能创作出一张高质量的Demo。有时候，要成功成名看似很难，但或许，那只是因为成功成名是以知名度与赚取的利润为评价标准的`。没有收益的付出用世俗的眼光来看是无意义的，但有什么是能比与一帮有着同样爱好、同样理想的人一起完成一件作品更妙不可言的呢?一件很费精神但依然让人感觉快乐的事莫过于将热情、激情、爱好投入到梦想的实践中。
自己不是什么为音乐、为创作放弃一切的人，也对音乐没有太多深入的专业的了解，但觉得音乐有时候就是一剂良药，伤感时、痛心时，伴着眼泪服下这一剂药，或许不能药到病除，但定会让被病痛折磨的人舒心不少。电影的译名叫《歌曲改变人生》，这似乎有点夸大了音乐的作用，如果音乐真的能改变人生，世上是不是会少很多罪犯、少很多流浪汉、少很多losers?音乐不能改变什么，他只是像一位朋友，在你不开心时给你安慰，他不会用教科书式的语言给予你所谓的正能量，他只会给你讲个故事，如果这个故事与你无关，那你就做一个旁观者，放下自己的担子听听别人的日常、别人的故事、别人的人生，如果你也曾有过类似的经历，那你就做个参与者，附和着歌者唱出伤口的痛和那种心碎的感觉;或许他会描述个人心得、私人心情，告诉你，即使被甩、即使丢掉了工作、即使成为了一个无家可归的人也没关系的，因为在世界上总有这样或那样的人扮演着这样或那样的角色，如果现在你是一个明明白白的loser，那你就哭出来吧，不用急着摆脱窘境，等你将苦楚都发泄完，你自然知道接下要怎样做。
喜欢有城市背景的电影，喜欢这样不紧不慢的节奏，喜欢这样小清新的感觉，喜欢John Carney电影里主角拿着播放器在夜晚的昏黄街道上边走边听着旋律静静流淌的情节，虽然Begin Again跟Once一样，结局都是女主没有跟男主在一起，但这是一部音乐电影，而不是一部浪漫爱情片，而影片同样没有点明主人公是否获得了音乐创作上的一般意义上的成功，而且Once与Begin Again有着相似的故事情节，都是男女主角在追逐音乐梦的过程中找来各路平凡英才而后一同打拼，但没有理由因为这些而吐槽电影本身。而或许也是这样的吧，生活也是如此，不是什么都会发生在意料之内，也不是什么都会有一个happy ending，纷繁的大世界其实也存在着这样那样的相似于雷同。
写作文该听的歌曲【四】
小白兔当了萝卜店的经理。小狐狸很羡慕：“哼，我要变成小白兔!”于是，他念起咒语：“一二三四五六，狐狸变成小白兔。”嘿!小狐狸变成了一只小白兔了。
早晨，一只小白兔一蹦一跳来到萝卜店。店里的小灰兔一见，惊叫起来：“咦?小白兔经理刚进去，怎么又来了一个小白兔经理呢?”
里面的小白兔走出来一瞧，大叫：“你是……”
外面的小白兔也大叫：“我是这里的经理，你是谁?”
“明明我是经理，你是谁?”
两只小白兔吵起来。小灰兔们左看看右看看，全愣住了，实在分不出谁是真的小白兔经理。
熊法宫来了，先在他俩面前放两捆青草，两只小白兔很快吃完了青草。熊法官又在他们面前放了两块肉，两只小白兔都皱着眉头：“不吃不吃!”熊法宫看看这个，又看看那个，怎么也看不出真假，急得直搔头：这可怎么办?
兔妈妈来了，两只小白兔一齐叫：“妈妈，我是你的孩子。”
兔妈妈看看这个，又看看那个，摇摇头：“咦，真怪!唔，我的孩子尾巴上有个伤疤。”
可仔细一看，两只小白兔尾巴上都有伤疤。这可怪了!兔妈妈想了想，忽然捂着肚子叫起来：“哎哟，哎哟，我的肚子疼!哎哟，哎哟!”兔妈妈疼得弯下了腰。
“妈妈，你怎么啦?”一只小白兔眼泪都流出来了，扑上来扶着兔妈妈，一边大叫：“快，快去叫救护车，快!快!”
另一只小白兔虽然也在叫“妈妈妈妈”，声音却一点不急。
兔妈妈猛然站起来，一把抱住扑上来的小白兔，说：“我分出来了，你才是我的孩子——真正的`小白兔!”
小白兔笑了：“妈妈，你到底认出自己的孩子了!”
另一只小白兔见兔妈妈忽然好了，愣了一愣，才明白自己上了当。只好摇身一变，变成狐狸溜走了。
熊法官笑了：“兔妈妈，你真聪明!”
兔妈妈笑了，小白兔也笑了。
写作文该听的歌曲【五】
小鹿哈比吃完晚餐，在森林里散步。刺猬热情地向哈比打招呼，可是哈比觉得刺猾很丑，腿又短，理都没理刺猬，就从它头上跳了过去。
“有空我想和你赛跑。”
“什么?你想和我赛跑?”
“如果输了，我就送你香水。”
哈比笑出声来，转头对刺猬说：“如果你输了，就再也不要出现在我眼前。来吧，现在就开始!”刺猬说：“这里不安全，明天早上在田野里比试吧。”
回到家后，刺猬对老婆说：“你在田野这边待着，我到田野那边去，如果明天见了哈比过来，你就喊：‘我先到!’”
刺猾沿着田埂连夜走到田野那边，快到时，天已亮，哈比已经在那里等候了。
“开始吧。”哈比催促着。“好吧，一、二、三，跑!”哈比箭一样地冲了出去，刺猬动都没动。
快到终点时，哈比听见母刺猬喊：“我先到!”因为母刺猾和公刺猬的声音都差不多，哈比以为自己失败了，于是说：“再来一次。”当哈比跑到另一头时，还是败了。哈比怎么也接受不了这个事实，可是跑了20个回合，最后哈比终因体力不支而活活累死了。
当优秀的你失败时，不要盲目地下结论，仔细分析原因才是最重要的。失败不可怕，可怕的是直到最后都不知道自己失败的原因，陷入怪圈，不可自拔。
写作文该听的歌曲【六】
声乐演唱必然要贯穿情感,通过对艺术歌曲歌词的分析和研究,确定作品的主题思想,准确把握演唱时的情感基调,才能淋漓尽致地表现艺术歌曲意境,塑造出鲜明的艺术形象。
1.要展开场景想象
场景想象即想象作品描述的场景,并把自己置身于当时的场景,设身处地的感受。如舒曼的《献词》,演唱者可“移情”于这样一种场景:一个热恋中的充满朝气充满幻想的年轻人,急于向心上人表达自己的心声,心上人是那么美丽、高贵。再如《核桃树》,美丽的钢琴琶音音型和一再出现的主题动机,把春风荡漾、树叶沙沙作响的诗意,以及青年人对爱情的幸福憧憬,表现得无比生动。
2.要进入角色
艺术歌曲的表演和其他表演创作一样,始于想象,从阅读作品、熟悉角色开始,演唱者都需要进行艺术想象,以便最终进入角色。如拉威尔艺术歌曲套曲《天方夜谭》里的第二首名为《魔笛》的歌曲,所展现的是一幅穆斯林后宫的画面,当主人睡着的时候,心爱的人在享受着情人吹颂的曲调,悠悠的笛声时而悲伤、时而欢快,每个音符飘拂而来,好似神秘的轻吻。尾声渐弱渐慢的处理,犹如克洛德?德彪西的风格。演唱者不仅要完美的运用发音,更要有令人沉醉的情感抒发。
3.要把握好度
在演唱艺术歌曲过程中,要让几个音乐符号去让观众感动,让观众明白作品所表现的内涵,是离不开演唱者对音乐形象的塑造的。而这种二度创作,除了要有美好的声音条件、对艺术歌曲的理解等,还要有歌唱时应有的状态,即有控制的歌唱状态。控制的度过了,声音发硬,嗓音过损;控制的度不够,声音苍白扁平无力。如:舒曼的《月夜》,这首艺术歌曲,先后出现了5次e2音,极不好唱。难点就是对其的控制,不能太强,否则将破坏整首乐曲的神秘、肃静的气氛,也不能太弱,太弱的'艺术歌曲的支撑点就“塌”了。
