今年寒假,我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”,除了画架等材料,学费全免,连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈,其实是我想学素描,妈妈帮我组织的,因为她就是老师。
第一节课是教画圆柱。在正式画之前,先需要整理用品:铅笔要削好,画架要搭好,纸要铺好……我高兴得不得了,恨不得直接动手画,还得先看示范吧。先打一个框架,再打线条,深深浅浅……转眼间,一个漂亮的圆柱就诞生了,好像是放在纸上的,超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子,把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画,我想:“这简单,看我的!”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好:看事容易做事难。
刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现:原来这么难!笔好像故意在和我作对似的,怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆,我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样,无影无踪了。我费了九牛二虎之力,终于勉强画好了我的框架,但“不幸”还是发生了:妈妈说我画得:1、太小;2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”PS掉了,并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊!我只好老老实实地看妈妈是怎么画的,然后学着妈妈样用心去临摹,终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁:哇,她画得真快!但我告诫自己:不能急,画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。
接下来是在框架里用线条画出明暗,这样就有立体感了。打线条也是有讲究的,线条要打得两头一样粗细,做到“两头轻,中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的,这是一点;第二点更重要的是打线条千万不能乱,打出来要一组一组的,并要有在角度的交叉。如先打横着的一组,再打斜着的一组;第三点是线条的深浅关系,如果要浅,则既可以减少线条数量,也可以把线条加深或变浅,除了手上用力不一样,加深或变浅可以用不同软硬度的.铅笔。
最后,我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱,我颇有些自豪:这可是我的第一张作品哦!当时自以为画得不错,等到“培训班”结束,看看真是实在比较糟糕的。我的素描旅程作文青春人物素描作文课间十分钟素描作文
春天的来临,增添了许多的喜悦与欢笑。而这时的我心情却不贴切现在的景色,我还是和以前一样,站在一个幽静的地方,沉思着许许多多。
我沉思着:为什么我会变得这么的多愁善感,什么事缠绕着我。我在询问着自己。没有人发现我,也没有人回答我,他们也不知道我在想什么。我的目光不由的转向一座房子,一个18.19岁的陌生人出现在我面前好多次。不知为什么,我每次都看着她。一有时间,她总是捧着一本深懊的书,读了无数遍,她还是觉得那么的快乐,这是为何?我静静的看着。也许十年后的我也像她一样,在知识的海洋里徜徉,寻找着自己的快乐。原来她是一位高三的学生,一个高三的学生应该是面对一堆无奈的书与心里不平衡的压抑。而她却不一样,她觉得知识能带给她快乐,她愿意去面对那些无奈的书。可是她在快乐的海洋里同时也感到压抑,因为她怕自己辜负父母.老师及关心她的人。在这样的心里压抑中,她只能在一个属于自己的天空中诉说自己心里的压抑,而不能对别人诉说。在这样的一个十字口中,她毕竟努力了十几年,只要跨过这一步,那就是一个不一样的.蓝色天空。
一阵春风吹来,我从沉思中看到了现实的自己,竹子被春风吹得‘沙沙’作响。它(竹是那么的生气勃勃。也许一位高三的学生,心里受到了压抑,但是她和竹子一样,在自己的学习中找到了属于自己的快乐天空。我嘴角露出了一丝的微笑。春风轻轻水过我耳边,它猜出了我的心思,说我是因为遇到了几次的失败,而敢到泄气的。它告诉我:理想是是石,敲出星星之火;理想是火,点燃心中之灯;理想是灯,照亮夜航之路;理想是路,引你走向黎明。我明白了所以的一切,如果我要走向成功的道路,失败永远是我同行的朋友。我应该向那位高三学生学习。她的十年光阴,有多少次的失败,而我呢?我才是 刚刚的起头,因为一俩次的碰壁,就感到自己是多么的失败,这和她比什么呢?要成功就要有挫折。
在一个幽静的树竹林里,我明白了我自己容不下的失败,也让我认识了一个我该学习的人。
在素描绘画当中,最关键的当然是结构。
现实中很多画家,由于对人物或物体结构缺乏了解,最后只能走形式的路子,在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机(现在都使用数码相机)和扫描仪,可以在电脑中处理图形,能够省却很多造型的麻烦,但是,形是形,结构是结构,并不是一个概念。对绘画的过程而言,形是附着在结构之上的表象,而结构才是对象的支撑;外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形,那是一种表象,一种轮廓。当对象一旦变换位置,而我们又缺乏对结构的了解,就很难着手。在初学阶段,几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图,然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置,这样的方法最后只能是比葫芦画瓢,照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样,我们已经走过了缺图的年代,正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷,再用照相的方法——抄照片去再现对象,倒不如干脆去搞摄影算了,那我们还不如照相机来得客观。对画家来说,最难以接受的便是被人夸奖为:看画得多好,像照片一样。也就是说,那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西,缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意,这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢?
艺术的真实,并不是纯客观的真实,而是画家通过自己的感官和手,表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
我怀着期待的心情石阶而下,看见三个大小不一的拱形门洞,最大的就是公园的主入口,它的两边还有两个小门洞。门旁有两头石狮,它们咧着嘴,威严的目光似乎在扫视城市,捍卫公园。
走进大门再往右转,映入我眼帘的是十二生肖塑像,它们姿态不同:鼠东张西望,牛直直地站着,虎怒视前方……在这些动作里,我最喜欢龙的姿态,你看它摇摆身体,仿佛真的在云中盘旋,还有它那两只犄角,大极了,似乎轻而易举就能把人撞翻,多神气呀!
最引人注目的要数那座艮塔了,我站在塔下抬头望:哇,好高呀!再一数,一共有七层哪!艮塔的颜色是黑白相间的.。再来仔细观察,发现它每层都是六边形的,而且底下的最大,顶上的最小,是从大到小的。这么雄伟的塔,一定会有悠久的历史吧:它是明万历(1585年)时建造的,到现在已经有四百二十六年的历史了。
左侧的那座小桥,也吸引了我的眼球。它是一座拱形桥,下面的水如镜子一般平静,几片落叶漂在水中。我探头一望,看见了自己的影子,还看见柳树“长发”的影子,他被风吹动着,在空中飘荡。这座桥没有赵州桥的雄伟,但我对他的印象格外深刻。
沿着小桥走,有一座陶然亭,它的柱子上题有对联,天花板上刻有壁画,长凳还可以供人休息。亭子的四周有许多树木,有一个成语形容就是绿树成荫。嘿,陶然亭的景色可不是吹的,还有人到这儿来拍婚纱照呢!
一转眼,公园逛遍,它给我留下了深刻的印象。在这繁华热闹的街市上,唯有艮塔公园是幽静的。
春姑娘来了!她把迷人的春光撒满人间,美丽的公园焕发出了勃勃生机。
你瞧,那座圆形的大花坛,开满期千姿百态的花朵。白色的月季,紫色的玫瑰,红色的花花等等,分别组成一个个艳丽的花环,真是万紫千红呵,彩色蝴蝶被吸引住了,它们一群群飞来,在花丛中翩翩起舞。
公园里,到处都是一簇簇、一片片不知名的小花儿,红、黄、蓝、白各式各样。有的钻在狭窄的石诚意缝里,有的躺在树下的泥土堆上,有的长在假山上,把假山中间的山洞当面镜子照,真像一群顽皮的小姑娘。
路边树木欣欣向荣。樱花树上,怒放着一簇簇红白相嵌的樱花,白的像雪,红的像火,好似像雪山火炬合成的彩绸,在微风吹拂下轻轻摇晃,欢呼春的到来。有几株桃树的树杈上,缀着一朵朵红艳艳的花,就像害羞的小姑娘,露出半边带着红晕脸蛋朝着你微笑。春风中,不时飘来阵阵淡雅的花香,令人心醉。
春天的公园充满了活力,春天的公园把美丽印在人们心中,愿明媚的春光永驻人间!
© 2022 xuexicn.net,All Rights Reserved.