中学作文课教学目的【一】
中学作文课教学目的【二】
一、交流生活，铺垫感情。
阳春三月，同学们到野外去游玩之后，有怎样的感受呢？（确定一个表达的中心）你为什么会有这样的感受呢？（选择材料）请你具体地说说有这种感受的经过。（练习表达）
（从学生的生活实际引出课题，实际上意义并不大。）
二、复习《村居》，指导选材。
春天的景色是美丽迷人的，春天是生机勃勃的。历代的诗人、作家都用自己的笔赞颂春天，反映春天的特点。我们学过的一首古诗《村居》，诗人高鼎是怎么来反映春天，赞颂春天的特点的呢？
出示古诗，讨论要生说出两点：（1）作者选取一个典型的地方描写具体的事物，反映春天的美丽。（2）他具体描写春天一群孩子放纸鸢的情景，反映春天生机勃勃的特点。
（这理解这首古诗的重点，也是改写的重点和难点。通过复习来解决它，是对的.。）
三、指导改写，意译古诗。
1、确定改写的人称。
假如你看到了这美丽的景色和动人的情景，该怎么来告诉别人呢？（通过讨论，明确可以用第一人称和第三人称来改写。）
2、想象经过，确定重点。
写这个故事时，想一想，作者在春天去游览，静静地欣赏美丽的景色。他仅仅只是看了一处吗？不是的。但他选取了一个典型的地方和事物来表现春天的特点。那么，我们在描写春天的时候该注意什么呢？（要求学生想像作者观赏的经过，提示突出写好诗中的两个情景。）
3、练习改写。
学生用十多分钟的时间，自己动笔改写。
4、交流。
（在课堂教学过程
中，把指导、表达、批改、评讲揉合在一起。不仅要评讲学生所选择的人称、文章重点、还要注意了基本的语言表达。）
四、欣赏例文，归纳方法。
（课本中的例文可以作为学生欣赏、比照的对象，注意发展学生的个性在语言表达上与例文不相同，与同学不一致的地方。在具体指导学生进行改写的基本上，欣赏归纳古诗、改写古诗的一般方法，帮助他们提高改写的能力。）
中学作文课教学目的【三】
在目前的初治教学中，还存在着人文精神培养欠缺的问题，主要原因在于：
1、政治教师认识不到位
初治教师对人文精神认识不到位是导致人文精神培养在初治教学中缺失的主要原因。目前，我国的很多初治课堂，尤其是边远山区，很多政治教师对人文精神认识不够到位，从而使得教师在教学中忽视学生思想道德品质的培养，这就让思想政治的课程开设失去了最初的意义。出现这样的问题，一个原因在于很多政治教师水平有限，在课堂教学中没有充分认识到人文精神培养对学生发展的实际意义，对国家人才培养的重要意义。此外，有些教师受到传统应试教育思维的影响，在课堂教学中只关注学生的考试成绩，关注学生的升学率，对于学生思想道德品质不够关心，漠视学生在发展过程中的心理需求。这些，都是不符合新课程改革和国家素质教育要求的。
2、未能因材施教
因材施教是教师在教学工作中，应当遵循的一个重要的教学方法和原则。所谓因材施教，就是教师在教学中，根据每个学生不同的特质，认知能力、综合素质等采取具有针对性的教学方法，以达到扬长避短的目的。因材施教的教学方式，要求教师在教学中应当充分尊重学生的个性，不断树立学生学习的自信心，激发学生学习的兴趣，促进学生的全面发展。在目前的初治教学中，人文精神培养缺失的又一主要原因在于教师不能因材施教，在教学中没有重视学生的心理及个性发展，不能灵活变通，实施的教学方式不符合学生的心理需求，从而使得教学达不到理想的效果。
3、教学理念、方式落后
在目前的初治教学中，由于受到传统应试教育的影响，教师在教学中依旧采用单一落后的教学模式。很多教师的教学内容主要是枯燥的课本知识，没有将学生的人文精神培养上升到理性的高度。笼统的课本知识讲解，难以激发学生的学习兴趣，也不利于培养学生的思想道德素质，不能达到理想的教学效果。
中学作文课教学目的【四】
舞蹈是一门以人体为媒介，通过人自身来展示，以肢体语言来表现的表演艺术。高师音乐专业的舞蹈课主要包括：力量。舞蹈者所需要的力量就是肌肉的“速度力量”控制力和弹跳力等，它们使在肌肉收缩或张力增加时所产生的一种能力。柔軔性。人体各关节活动幅度的大小。控制力与稳定性。控制力时指舞蹈中肌肉拉紧保持平衡的控制力和保证舞姿形成的固定力。稳定性是指表演中的调整、控制、恢复人体平衡和稳定的能力。
协调性与灵活性。协调性是指全身肌肉群都能相互协调配合。灵活性是指能够迅速改变身体或肢体某些环节的位置和方面的能力。但是音乐专业的学生身体及生活中的习惯往往缺乏舞蹈所需要的“力量”“柔軔性”“稳定性”“灵活性”。表现出来为松懈、呆板、僵硬、不协调，也就是缺乏一个舞蹈教师应该具备的专业素质。因此，就必须通过系统的舞蹈课加以训练，使他们克服自然形态的各种毛病，掌握正确的紧张、松弛的控制能力和各关节的柔軔力量，培养音乐感和伴随音乐灵动、自如地运用身体各部位，达到以上要求需要很长时间。“台上一分钟，台下十年功”说的就是这个意思吧。然而，音乐专业的学生错过了学习舞蹈的最佳年龄
音乐专业舞蹈课教学浅议技巧而无感情，也是站不住脚的。所以在基本功未成熟前，必须要着重训练技巧上的硬功夫，等有了一定的基础以后，再随着基础的深化逐步完成对作品感情的要求，进行实际技巧的运用。一个演员对用声音，咬字熟练到像说话一样，在演唱作品中表达自己内心世界时，就必然能够很自然地完整地表达出作品的内涵。感情的唱法应奠基在精湛的声音技巧之上。但是作为一个演员在掌握声音技巧以后也不能盲目去演唱作品，当你在演唱歌剧选曲的时候，对你所表达的故事情节没有认真准备的时候，对角色人物还处于盲目状态，甚至对歌词的内容还不理解的情况下，就匆匆去演出，这样只能用一些外在的动作和表情，以及与内容豪不相关的即兴式表演，来填补思想感情上的空白，这就难以表现出曲目的意境。这种没有内容的歌声，最终是要被观众所摈弃的。优美的声音必须经过正确的，系统的，严格的训练，才能成为表现声乐艺术的一个有力工具。其次，必须对声乐作品进行分析，研宄，作独具匠心的艺术处理。拿到一首不熟悉的作品，首先是读歌词，理解歌词表达的内容。若是歌剧则应先了解剧情，
弄清剧中人物，自己的角色与其他人物的关系。然后是仔细准确地反复读谱，反复哼唱，对每个音都不能随意马虎，边识谱边思考，体味作者的创作意图和作品的音乐风格。例如《唱支山歌给党听》，歌词是摘录雷锋的，体现了雷锋对党真挚的爱，对旧社会的恨，是一首充满激情的诗。这首歌的曲式是三段体，ABA的结构形式。第一段是写雷锋对党的爱，充满了激情，所以在这里用了明亮的宫调式，是明显的山歌风格。第二段从“旧社会……”开始，用的是深沉的羽调式，这段音区较低，但用了特强音，切分节奏，休止符手法，加强了音乐的'力度，表现了痛苦的回忆和对旧社会的恨，情绪很激动。紧接着是革命的战斗号角声，“共产党号召我闹革命……”这一段的曲调转为豪迈，富有战斗性，这里在速度上也稍快，声音要激昂些。为了感情的需要，“共产党号召我闹革命，夺过鞭子揍敌人”这二句曲调重复了一遍，第二遍的“闹”字是全曲最响亮的音，也是全曲高潮处，感情最激动的地方。经过间奏，情绪平静下来，再现第一段的旋律。所以在演唱时从感情到音色都要有一个统筹规划。
最后，艺术素养中的舞台表演。所谓“未成曲调先有情，情是歌唱的灵魂，歌唱者应做到用心在歌唱，演唱起来才能感染观众。作为一种表演艺术，声乐演唱要以声音为主，以动作为辅，根据作品的内容，演唱时适当加些动作来表现一种情感，一种意境，一种形象，做到画龙点睛，但不要过于频繁。作为一名演唱者，在舞台上除了用优美的歌声传播感情外，歌唱者的姿势与舞台的风度尤其重要，它的正确与否，直接对歌唱，呼吸，发声，共鸣及艺术表现的好与坏都有很重要的内在影响，上下台要自然，稳重大方，根据演唱曲目的内容来酝酿情感，情绪的酝酿也要有尺度。这样，才能把观众带进作品所规定的艺术境界中去。
综上所述，真正动人的演唱是感情的迸发，是感情的跳跃，感情的延续，它能使听众受到艺术形象的感染，受到精神上的激励和启迪，同时也得到极大的美的享受。要想做到这一切就必须在平凡的工作中做出不平凡的创作，必须深入并理解生活，学好文化，提高艺术素养，才能唱出时代的心声，唱出时代的凯歌在学院的时间为3—4年，每个学期不到40个课时，训练的时间少之又少。在消化不了教学内容的的情况下，学生在课堂中所表现出无奈、停滞、麻木。平时一个个光彩照人个性十足的样子在课堂中渐渐消失。而我们则要在有限的时间里，开展无限的学习。
舞蹈教学中横向层面关系之中的纵向深入“横向层面关系的纵向深入”是指对教学内容，在由浅入深的总概念下进行一个层面横向因素的把握、互动。从而影响于“纵向”的可能以此类推。通过横向状态的彼此关系进行磨盘似的运动，在不断滚动螺旋下降(也可以叫上升之中，形成它的纵向深入性。
其一：它不是对已有的训练内容进行什么“革命”，而是怎样分析、组成，甚至是换位。也就是说，老师在课堂上不要只对动作感兴趣，而要多留意动作之间的整体形态。这一整体状态就是学生的感觉状态(韵与美，协调状态(形态个性，表现状态(力量与魄力及综合的“人体修养”在整体状态之中进入下一个纵向的一个层面的横向因素。
其二：横向层面关系之中的纵向深入的意识及方法本身不是直接对舞蹈动作而言，它是对其使用‘旁敲侧击’的方法。通过其它文化于舞蹈的沟通、利用。其真正目的意义在于提高学生的综合舞蹈素质。
从师范高等院校这个角度里看舞蹈课，学生已是高等，超出了中、初级了。在文化知识的理解、思辩能力都进入了‘相对高’的状况。换句话说，必须进入‘相对高’的轨道了。也许在舞蹈文化上相对欠缺，但对于其它知识的结构，文化内涵，解决问题的能力，科学的分析，举一反三的互通性是具备的。这些是大学生学习舞蹈最有利的条件，在这个年龄阶段似乎已经懂得了一些舞蹈。虽然没有通过自身的实贱，但在脑海中以占有了一些舞蹈。如果老师在舞蹈课中能把舞蹈动作解释、分析于文化知识等等扣住于万事万物紧贴，相同举一反三，养成有悟性的思维思辨习惯。学生一定能把舞蹈于一切事物的认识，回归至舞蹈的理性认识。不会仅仅盯住那么枯燥乏味单一的动作上，而为此纠缠、痛苦、甚至绝望。他们可以对舞蹈有一个更为开阔、更为符合舞蹈意识的认识。同时，在学习中发挥能动性，从心态上会有所调整。心态问题对于这个年龄阶段来说非常关键，直接关系到他们自信、成长急对事物的理解。好的心态会给身体带来好的放松状态，为学习舞蹈提供良好的能源。
在多年的教学中，大部分学生都认真、好学。把几年舞蹈组合用笔一字不漏的记录下来。到毕业时，用一段仅有4个8拍的音乐要求自己编组合时，学生用茫然的眼神望着我，似乎从来没有接触过舞蹈。她们所记录下来的只是一个个单一的动作。而教师需要拥有的是对舞蹈本身的认识，而不是动作。师范生所学习的应该是动作的分类性质关系，以后自己进行各种组合舞蹈的编排，而不是程式化的只有几个单一的动作。
“横向层面关系之中的纵向深入”，使教学有能动性的空间和能动性的把握.同时，课的进程，课的展示及编组合的方式方法,都会有的放矢，有机可乘，有句老话说：“巧妇难做无米之炊”，现在要做到“巧妇定有找米之路。”
