许嵩同学将他的歌曲写进作文【一】
高中时你就写了富含哲理的《若有所失》一书时，我被里面的句子，感到深深的赞同，你本是正在拿着手术刀的人们心中的‘心灵’医生，可是命运是由不得自己的，你却走上了音乐之路，在你自己独立发行《自定义》专辑，独特的声音，给我们带来不一样的‘天籁之音’你就是我们心中的‘心灵’医生，不知道你是否知道，在一句歌词里‘作词作曲做自己，做好自己分内的事就行’我到现在一直履行着这句词的内容，在写信的前一天晚上，我打开了播放器听着你的\'《幻听》，窗外此时，出现幻象、幻想、幻的你，这是你在哪里呢？你肯定在默默的制作着自己的音乐。
我想告诉某些人，别再背后流言蜚语，先看清自己，许嵩，你是我唯一的信仰，我默默地抬头仰望，在此希望你保护好自己的身体，别累坏了身体，身体比什么都重要，祝福你的声音以后源远流长于音乐之坛，专辑大发！
此致！
许嵩同学将他的歌曲写进作文【二】
xx：
感谢你！
从初听你的音乐开始，到现在，我的音乐播放器里从没间断过你的声音，是你教会了我很多道理。
你的歌唱似乎有着一种魔力，那伤感又诗意的歌词常常使我沉醉其间。《断桥残雪》中的“江南夜色下的小桥屋檐”让人身临其境;《素颜》那轻快的旋律让我知道了要“不掺任何的表演”;《河山大好》又让我懂得了“保持浪漫心态，活着就不算坏”……你的歌让我长大，让我憧憬着生活。
前段时间，由于学习上的压力使我烦躁的心情如阴云般挥之不去。要踏上金字塔顶谈何容易?我似乎失去了动力，变得懒散、患得患失。我带着忧郁的心情上网，无意间打开了你的博客，一篇名叫《无常》的文章吸引了我。想到自己这天的选拔测试失利，它不就是无常吗?“我们常常陷入一种好的东西应该恒常的思维模式。”好的东西难道不应该恒常吗?我感到不解，一时想不出是为什么。“失去才是人生的相对常态，我们每一刻几乎都在失去。”的确，我们每过一分一秒都是在失去，那些在我看来的“坏事”、“倒霉事”只不过是不合我们心意而已。换个心态对待，也许感受就截然不同。我渐渐感到心情不再那么失落了。鼠标继续滚动，你的又一段文字吸引了我：“认识了无常的存在，就没什么再让我们觉得是多么意料之外?的。”是啊，生活的喜怒哀乐、成功失败都属无常，没有谁是一帆风顺的，但求无愧地努力过。
此时的我豁然开朗，你的那一段段文字告诉我：“不必烦恼，努力向前，永远保持一个好心态！”此时的我重又坐回书桌前，感觉正如你所说的——乐得自在，轻盈无比。许嵩，感谢你给的这个世界，给我带来了如此多美妙的旋律和精美的词句。那些充满着你内心想法的行云流水的文字将一直伴随着我，从启示到领悟。感谢你给我带来的巨大改变。
XXX
20xx年XX月XX日
许嵩同学将他的歌曲写进作文【三】
谢谢！谢谢你能够打开这封信笺,这是我莫大的幸福,谢谢你.这是我第一次与你真诚的对话.首先请你原谅我的放肆,叫你一声"哥哥",因为除了这个称呼之外,我想不到更好的了.
许嵩,我想跟你说说话.我只是个90后的孩子,爱音乐爱到骨子里去,在别人看来都是无法理解的事.我最爱听的是你的歌,真的,真的很爱听,记得2008年,听到一首很好听的中国风的歌,叫<清明雨上>,嗯嗯,很有诗意的歌,"明时节悠悠然然的旋律，道尽了自己的思念",之后我就开始大量的COPY你歌曲，一首一首地用心去听,我不是学习音乐专业的,不敢对你的音乐作品发表言论.但你的每一首创作我都是用心欣赏,歌词的内容,曲调的风格,体察创作者的境界,朋友经常说我伸经病,"听歌用得着废尽吗?不是听听就算呗..."可是我认为,不是只有领悟歌曲的主旨才能更好地读懂创作者当时的.心境吗?《千百度》中，你的灵感或许来自辛弃疾的《青玉案》吧？还有《我很喜欢》这首歌也有一句来自诗人王勃《滕王阁序》的，哈哈哈许嵩,你超厉害的，可见你的语文功底超好的，写给歌手许嵩的一封信在你的音乐里,我也慢慢地懂得一些东东……
许嵩,我想跟你说说话,我想告诉你,小女子最大最大的愿望就是有朝一日能够见到你,和你做做朋友,(呵呵,是不是好单纯,好天真的想法,我试图用孔子的儒家学,马克思的哲学,弗洛依德的心理学来诠释这个问题,结果都以失败告终.你是红在当下的音乐明星,我只是你铁杆的小粉丝,都生活在不同的经纬线上,怎么会有那种出现在梦境中的完美邂逅呢?我从小就是生活在着落后的小城镇里,别说能够见到你本人,现在就连你的一张专辑我也未曾有过,店里根本就不可能有卖,网购我们也没那能力,呵呵....你最近不是发行了一张专辑吗?--<苏格拉没有底>,我跟朋友说我好想拥有一张,却遭来他们的笑话"有本事你问许嵩要去啊".我晕了……
许嵩,我想跟你说说话,你的歌,你的歌声为我们所喜爱,从<微薄控>中看到了人们对“做的多不如说得多”的社会现状的冷嘲:从<拆东墙>中看到了人们对"房子拆了盖盖了拆，面子工程只要GDP，炒房价炒地价的社会状"的讽刺:从<双人旁>中感受到90’sR&B风格,使人回味而享受...静静听你唱歌,已是我在高三紧张学习中最好的放松方式了,谢谢有你陪伴,有你的歌声陪伴!不管以后有没有机会见到你本人,你还是我这一生中最有影响的人,记得你曾说过"做自己想做的,才会成功",这话我铭记于心！如果你有空就回我信吧，我不强求拉，工作要紧哦！加油！
好了,最后祝福你专辑大卖!人气不断高升!身体健康！
你的00后粉丝:凡凡
2015.5.23
许嵩同学将他的歌曲写进作文【四】
在《中国好歌曲》这个大舞台上，每一首歌都是独一无二的，都凝聚了音乐人的心血。原创歌曲最能体现出一个人的内心感受。如果唱的不是自己写的歌，把歌唱到极致，那是他的唱功好;但如果能唱自己写的歌，那才是唱出了歌的最高境界——心中的意境。
歌曲这种东西容不得任何人去做任何剖析，只能细细品味。《中国好歌曲》这个舞台上，让我记忆最深刻的有两首歌，一首是《画》，另一首是《鸟人》。就说那首《画》吧，“为寂寞的夜空画上一个月亮”，一句充满幻想的歌词。孰不知，在那歌词的字里行间都流露出赵雷——这首歌的原创作者，写歌时的忧伤。在人生最低谷处写歌，往往能写出、唱出发自内心的高贵的声音。这种声音拥有巨大的凝聚力，将作词作曲者的感情汇集起来，使其成为一个整体，并毫无保留地展现出来。它深入到人们心中最敏感的地方，任何人都会为之赞叹。
《鸟人》，一首借物抒情的、展望未来的歌，“要么飞，要么坠落，这是生命的规则。”是它最具有代表性的歌词。表面上是描写鸟不得不飞的无奈，仔细想想，人不也是如此吗?只有不停前进，才能生存。一旦失误或怠慢，就会坠落，到最后或许是死路一条。人生在世，不过匆匆数十载，犹如逆水行舟，不进则退，努力是唯一的方法。
歌曲，不敢说是天下最好的抒情方式，但不可小视它的力量。人们翻唱了那么多好歌，却永远唱不出原创的感觉。因为原创的歌曲蕴含着原创歌手内心深处的真情实感，在歌手们埋头写歌时，情感就已经寄托到了歌词、歌曲之中。
许嵩同学将他的歌曲写进作文【五】
??舞的姑娘歌曲作文素材中国的剪纸是我国民间美术形式之一，有着悠久的历史。一把剪刀，一张彩纸，就能剪出惟妙惟肖的图案，真是令人惊叹不已！瞧，这幅剪纸上正在跳舞的姑娘是多么的栩栩如生。我看着它，展开了想象的翅膀……
在很久很久以前，有一个美丽的小村庄，里面住着一位年轻、漂亮而又善良的姑娘，她叫作塔娜。塔娜长的眉清目秀，身上穿着一身艳丽的蒙古族的服装，如同一朵亭亭玉立的荷花。一年一度的舞蹈节即将要来临了，塔娜自然也要参加！一天，塔娜跑到大草原上，手里还端着两三只碗。接着，塔娜把那几只碗小心翼翼的`放到头顶上，站稳了，然后练起舞来。向左转两三圈，再向右转上几圈。往后几天，塔娜一直来这无边无际的大草原上练舞。塔娜跳舞跳的越来越好，转的也越来越快。今天就是舞蹈节了，各位姑娘们都不甘示弱，都拿出了自己最好的水平。塔娜也开始跳了，塔娜那美轮美奂的舞姿吸引了所有人的目光，乡亲们都对塔娜那美不胜收的舞姿赞不绝口。
塔娜不出所料的捧走了第一名的桂冠，所有人都向她表示衷心的祝贺。
……
许嵩同学将他的歌曲写进作文【六】
最初看到这样一个电影名字觉得没兴趣，但得知这是John Carney 既《曾经》之后的又一部音乐电影，就开始期待，即使在看过无数介绍和预告片之后已经知道整个故事的大概。
自己不是什么为梦想放弃一切的逐梦英雄，但知道或许，有时候沉迷于一样东西、要完成一件杰作不需要雄厚的资金、高端的设备、专业的人才，即使在纽约的窄巷、在吵杂的地铁站、在一个空旷的阳台、在摇晃的游船上，也能创作出一张高质量的Demo。有时候，要成功成名看似很难，但或许，那只是因为成功成名是以知名度与赚取的利润为评价标准的`。没有收益的付出用世俗的眼光来看是无意义的，但有什么是能比与一帮有着同样爱好、同样理想的人一起完成一件作品更妙不可言的呢?一件很费精神但依然让人感觉快乐的事莫过于将热情、激情、爱好投入到梦想的实践中。
自己不是什么为音乐、为创作放弃一切的人，也对音乐没有太多深入的专业的了解，但觉得音乐有时候就是一剂良药，伤感时、痛心时，伴着眼泪服下这一剂药，或许不能药到病除，但定会让被病痛折磨的人舒心不少。电影的译名叫《歌曲改变人生》，这似乎有点夸大了音乐的作用，如果音乐真的能改变人生，世上是不是会少很多罪犯、少很多流浪汉、少很多losers?音乐不能改变什么，他只是像一位朋友，在你不开心时给你安慰，他不会用教科书式的语言给予你所谓的正能量，他只会给你讲个故事，如果这个故事与你无关，那你就做一个旁观者，放下自己的担子听听别人的日常、别人的故事、别人的人生，如果你也曾有过类似的经历，那你就做个参与者，附和着歌者唱出伤口的痛和那种心碎的感觉;或许他会描述个人心得、私人心情，告诉你，即使被甩、即使丢掉了工作、即使成为了一个无家可归的人也没关系的，因为在世界上总有这样或那样的人扮演着这样或那样的角色，如果现在你是一个明明白白的loser，那你就哭出来吧，不用急着摆脱窘境，等你将苦楚都发泄完，你自然知道接下要怎样做。
喜欢有城市背景的电影，喜欢这样不紧不慢的节奏，喜欢这样小清新的感觉，喜欢John Carney电影里主角拿着播放器在夜晚的昏黄街道上边走边听着旋律静静流淌的情节，虽然Begin Again跟Once一样，结局都是女主没有跟男主在一起，但这是一部音乐电影，而不是一部浪漫爱情片，而影片同样没有点明主人公是否获得了音乐创作上的一般意义上的成功，而且Once与Begin Again有着相似的故事情节，都是男女主角在追逐音乐梦的过程中找来各路平凡英才而后一同打拼，但没有理由因为这些而吐槽电影本身。而或许也是这样的吧，生活也是如此，不是什么都会发生在意料之内，也不是什么都会有一个happy ending，纷繁的大世界其实也存在着这样那样的相似于雷同。
许嵩同学将他的歌曲写进作文【七】
刘欢在当今中国流行乐坛的地位无人能及。此君的音乐细胞似乎与生俱来，堪称无师自通。能演唱会创作，古今中外音乐知识博学旁通、才华横溢，文学有功底，外语又了得，善交圈内外老友新朋，谈吐真诚睿智且风趣幽默。对于这样的导师，我只有真心钦佩、顶礼膜拜!
仰仗自身的明显优势，刘欢如愿将预赛中表现出色的实力唱将与新秀网络旗下，用两周时间殚精竭虑，亲自操刀改编原创、添加配器，动用其人脉资源请来大名鼎鼎的音乐人捞仔以及各路器乐演奏、合音高手助阵。如此“较真”而又创意迭出的玩音乐，这样豪华的阵容配置，不由得其他几位导师和学员真要“羡慕嫉妒恨”了。
打头炮的是东北帅气小伙王矜霖，一曲“她妈妈不喜欢我”唱罢，博得了由五十一位音乐人组成的乐评团的43票，这个得分起点有点高。这首歌道出了漂泊在外追寻音乐梦的小伙子的无奈而又乐观自信，颇有喜感的歌词和表演方式，都可能是获得高分的原因。
李夏的“午夜快车”其实很有摇滚乐的震撼，粗狂苍凉的西部风情嗓音演绎，重金属乐器模拟出列车飞驰而过的音效，加上捞仔出神入化的吉他炫技，味道好极了。乐评团只给出30票似乎落差太大，有点吝啬了。
赵雷的“画”歌词非常有画面感，朴实而有意境。小清新的低吟浅唱散发出淡淡忧愁与美好向往，优美的旋律和节奏很打动人。弦乐四重奏的伴奏是神来之笔，特别是拨弦烘托出的节奏，听来轻快悦耳。这样的好歌曲真是百听不厌。
接下来是刘欢心目中的主打歌曲登场了，霍尊的“卷珠帘”已经一夜间红遍大江南北。刘欢此番大胆改编，一是规整了歌词，将半文半白改成了合辙押韵的文言文，唯美隽永的歌词明显提升了歌曲的档次;二是简化突出了主和弦;三是增加了琵琶、箫等民乐配器和乐队编制，意在增强中国风的韵味和气场。大幅度的改编对霍尊是个挑战。霍尊的演唱发挥稳定，没有明显的瑕疵，转音一如既往的空灵飘逸。尽管乐队比较庞大，总体感觉还是一首难得的、安静的、唯美的艺术精品。听说改编在网上引起热议，见仁见智，乐评团给出不如预期的42票也可见一斑。个人看法，反对改编的理由有点勉强，改编基本上是成功的，当然还可以继续完善。
16岁天才少女涂议嘉的“蒲公英在飞”被杨坤誉为改编得最好听的歌曲，确非言过其辞。曼妙的旋律引人入胜，轻快的节奏层层推进。小姑娘的不足之处她自己也明白，是缺乏舞台。若有像乌拉多恩那样的表现力和适度的肢体语言，这首歌将被演绎得更加青春活力四射和完美。
苏珮卿的“格格不入”尽管刘欢预先作了推介，可能这种跨界的、七拍的歌曲比较不讨巧，乐评团不如人意的给出了24票的低分，显得不够宽容，刘欢的脸上写满遗憾。其实我觉得这首歌蛮有亮点，弦乐配合竖琴演奏，古典结合流行演唱，有些段落好像听到了恩雅的演唱风格，我很喜欢。
张岭的“喝酒Blues”是又一首摇滚重磅，歌曲内容很另类也很有意思。作为北京籍的资深大腕级吉他手，演唱自然炉火纯青，刘欢要给予尊重，杨昆则必须买账。捞仔的再次激情助阵、铜管乐的加入为这首酒味醇厚的`布鲁斯增色不少。相对李夏、苏珮卿而言，我觉得乐评团给出47票似乎又高了一点。
最后演唱的乌拉多恩的“鸟人”让我眼睛一亮(初赛可能错过了。歌曲本身就很动听，独特的西塔琴和塔布拉鼓伴奏更增添了神秘的异域情调。乌拉多恩的举手投足收放自如，表演非常自然又富有激情，很具有观赏性，获得42票的高分也在情理之中。
整场PK犹如一场风格迥异、精彩纷呈的音乐会，养眼养耳，忍不住一遍遍回看。感谢刘欢和央视制作团队，呕心沥血，精益求精，为观众奉献了一台质量上乘的音乐秀。建议刘欢不仅要出“九歌”CD，最好还要出蓝光MV,以飨乐迷。同时，十分期待其他三位导师的专场音乐秀。
