第一次听见你的歌曲作文【一】
爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。经典的诗句久久的被人们传诵，传诵者们也匆匆忙忙的迎来了一个新的年头。当新年的钟声响起时;当漫天的烟花绽放时;当亲友的祝福来临时，我们告诉自己：新年来了。
新年来了，你是否还在回首往昔?岁月的长河奔腾而过，我们也在人生的旅途上跋涉了又一个年头。辞旧迎新总是有那么一些伤感的。我们匆匆挥别了流逝的时光，独自面对着崭新的方向。过去的一年，我们哭过，笑过，走过了委屈的心路，也一个人面对过孤独。我们尝过了怀念、收获了感动，我们追逐着爱情，我们珍视着友谊，我们脚踏着现实的'土壤，而心中那理想的孤舟早已飘向了远方。时间匆匆的流逝，站在原地的我们细数着一年来那些永远不会忘怀的过往。我们忘不了那些说走就走的旅行，我们忘不了生病时同学们关怀的叮咛，我们忘不了周挑灯夜战的自己，我们忘不了那些一起淋过的雨，我们忘不了彼此那真诚的鼓励。记忆的碎片把自己打磨的圆润而闪亮，在托付给时间。而时间也不再那么狠心，它小心翼翼的收藏者我们这些不会忘怀的往昔，把他们变为永恒。岁月的老酒历久弥香，当次辞旧迎新之际，我们将它一饮而尽，细细的品味着过去的一年。饮罢即醉，淡忘掉那些生活的劳累。醉罢即梦，梦想着新年新的旅程。
新年来了，你是否也有看看远方?无论时间如何流逝，生活的脚步也是一如既往地永不停息的前进着，纵使日历总在无奈中被一张又一张的抹去，我们前方的目标依旧坚定不移。辞旧迎新总是有那么一些热血沸腾的。新的一年我们有着新的拼搏!365个日日夜夜已经与我们彻底告别，而诗和远方依旧在未来等你。来路已无可眷恋，值得期待的只有远方。我们每个人的脚下都多了一条崭新的起跑线。我们心中的信念与理想也依旧在炽烈的燃烧。去定下新的一年的目标吧!人生是一场马拉松，新的一年我们有了新的方向。生命追逐梦想，到哪里都会扬帆远航!
新年来了，你是否也在爱着他人?你是否记得在失败时依靠的那些肩膀，你是否记得生病时母亲关怀的目光?人生之路漫漫，无论我们怎样恣意的去拼去闯，他们总会在我们身边守护着我们。有了他们，我们前进的脚步不再畏惧，有了他们，面对风雨时我们就有了停靠的港湾。他们是父母亲人无私的爱，他们是朋友们坚实的臂膀。辞旧迎新总是那么一些温暖的。我们与亲友齐聚一堂，祝福的背后是彼此之间充盈的爱。新的一年，更加努力的去爱别人吧。无私的爱总能对抗生活中的劳累，新的一年，愿你收获到更多的温情。岁月与情感各有各的秘密，在我们的生命中它们总能华丽的交织在一起，给我们的故事写下那浓墨重彩的一笔又一笔。
新年来了，你是否也感到了一丝迷茫，你甚至害怕它马上就要走了。逝者如斯夫，不舍昼夜。时间匆匆逝去，我们也当迎头赶上，怀着新的热情踏上新的征程。辞旧迎新总是要有那一抹仪式感的。在这里我们写下这封给自己的信，回顾我们走过的路，展望我们即将踏上的旅途。新年来了，就在我们回顾过去的点点滴滴时，就在我们满怀信心的奔赴远方时，我们告诉自己：新年来了。
祝君：
清新自有清新骨，豪放但生豪放情。在新的一年中活出真实而完整的自我，收获更多的成功!
第一次听见你的歌曲作文【二】
刘欢在当今中国流行乐坛的地位无人能及。此君的音乐细胞似乎与生俱来，堪称无师自通。能演唱会创作，古今中外音乐知识博学旁通、才华横溢，文学有功底，外语又了得，善交圈内外老友新朋，谈吐真诚睿智且风趣幽默。对于这样的导师，我只有真心钦佩、顶礼膜拜!
仰仗自身的明显优势，刘欢如愿将预赛中表现出色的实力唱将与新秀网络旗下，用两周时间殚精竭虑，亲自操刀改编原创、添加配器，动用其人脉资源请来大名鼎鼎的音乐人捞仔以及各路器乐演奏、合音高手助阵。如此“较真”而又创意迭出的玩音乐，这样豪华的阵容配置，不由得其他几位导师和学员真要“羡慕嫉妒恨”了。
打头炮的是东北帅气小伙王矜霖，一曲“她妈妈不喜欢我”唱罢，博得了由五十一位音乐人组成的乐评团的43票，这个得分起点有点高。这首歌道出了漂泊在外追寻音乐梦的小伙子的无奈而又乐观自信，颇有喜感的歌词和表演方式，都可能是获得高分的原因。
李夏的“午夜快车”其实很有摇滚乐的震撼，粗狂苍凉的西部风情嗓音演绎，重金属乐器模拟出列车飞驰而过的音效，加上捞仔出神入化的吉他炫技，味道好极了。乐评团只给出30票似乎落差太大，有点吝啬了。
赵雷的“画”歌词非常有画面感，朴实而有意境。小清新的低吟浅唱散发出淡淡忧愁与美好向往，优美的旋律和节奏很打动人。弦乐四重奏的伴奏是神来之笔，特别是拨弦烘托出的节奏，听来轻快悦耳。这样的好歌曲真是百听不厌。
接下来是刘欢心目中的主打歌曲登场了，霍尊的“卷珠帘”已经一夜间红遍大江南北。刘欢此番大胆改编，一是规整了歌词，将半文半白改成了合辙押韵的文言文，唯美隽永的歌词明显提升了歌曲的档次;二是简化突出了主和弦;三是增加了琵琶、箫等民乐配器和乐队编制，意在增强中国风的韵味和气场。大幅度的改编对霍尊是个挑战。霍尊的演唱发挥稳定，没有明显的瑕疵，转音一如既往的空灵飘逸。尽管乐队比较庞大，总体感觉还是一首难得的、安静的、唯美的艺术精品。听说改编在网上引起热议，见仁见智，乐评团给出不如预期的42票也可见一斑。个人看法，反对改编的理由有点勉强，改编基本上是成功的，当然还可以继续完善。
16岁天才少女涂议嘉的“蒲公英在飞”被杨坤誉为改编得最好听的歌曲，确非言过其辞。曼妙的旋律引人入胜，轻快的节奏层层推进。小姑娘的不足之处她自己也明白，是缺乏舞台。若有像乌拉多恩那样的表现力和适度的肢体语言，这首歌将被演绎得更加青春活力四射和完美。
苏珮卿的“格格不入”尽管刘欢预先作了推介，可能这种跨界的、七拍的歌曲比较不讨巧，乐评团不如人意的给出了24票的低分，显得不够宽容，刘欢的脸上写满遗憾。其实我觉得这首歌蛮有亮点，弦乐配合竖琴演奏，古典结合流行演唱，有些段落好像听到了恩雅的演唱风格，我很喜欢。
张岭的“喝酒Blues”是又一首摇滚重磅，歌曲内容很另类也很有意思。作为北京籍的资深大腕级吉他手，演唱自然炉火纯青，刘欢要给予尊重，杨昆则必须买账。捞仔的再次激情助阵、铜管乐的加入为这首酒味醇厚的`布鲁斯增色不少。相对李夏、苏珮卿而言，我觉得乐评团给出47票似乎又高了一点。
最后演唱的乌拉多恩的“鸟人”让我眼睛一亮(初赛可能错过了。歌曲本身就很动听，独特的西塔琴和塔布拉鼓伴奏更增添了神秘的异域情调。乌拉多恩的举手投足收放自如，表演非常自然又富有激情，很具有观赏性，获得42票的高分也在情理之中。
整场PK犹如一场风格迥异、精彩纷呈的音乐会，养眼养耳，忍不住一遍遍回看。感谢刘欢和央视制作团队，呕心沥血，精益求精，为观众奉献了一台质量上乘的音乐秀。建议刘欢不仅要出“九歌”CD，最好还要出蓝光MV,以飨乐迷。同时，十分期待其他三位导师的专场音乐秀。
第一次听见你的歌曲作文【三】
认真地分析作品的词和曲,这是演唱好任何音乐作品都首先要做到的,但对演唱好艺术歌曲而言,我们还要对作品的时代背景、各作曲家的个人创作风格等进行全面的了解和研究。
1.要分析作品的时代背景
很多艺术歌曲都带有浓郁的时代特色,饱含丰富的时代气息,可以说,一首优秀的艺术歌曲,就是以音乐形式对那个时代精神的浓缩和凝结。古典主义音乐崇尚理性、重视规范、要求感情的节制和形式,古典时期的作品声音力度不是很大,强弱的幅度对比也不是很强烈……在浪漫主义时期,音乐就着重强调自我主观意识的表达,作品多以理想事物、古代神话传说和幻想故事为题材,强调音乐与、戏剧、绘画等其他艺术的结合,注重音乐的标题性和诗情画意,重视吸收民族民间音乐的素材体现民族性。
2.要分析作品的民族特色
世界上任何民族的音乐都有既明显又与众不同的特点。我们应该借助语言学、民族学、历史学和地理学等学科的科研支持,更好地分析和演绎不同国家、民族风格作品。德国艺术歌曲的演唱含蓄、内向、诗意,声音要求圆润、情绪变化幅度小,情感更加细腻,小动作多……意大利的艺术歌曲演唱就比较倾向于热情洋溢,大起大落,感情很外露夸张,因此,意大利风格的艺术歌曲演唱需要更多的热情浪漫,声音的变化和幅度可以强烈些。我国在二十世纪二三十年代的黄自为代表的艺术歌曲的风格内向、典雅、小巧精制、文人气比较浓。
3.要分析作品的创作风格
舒伯特和舒曼同为艺术歌曲大师,但是由于其生活的不同经历,形成了他们不同的音乐风格。舒曼多表现人的内心情节,很少表现对大自然的感情抒发,其对歌词的诠释分别放在了歌声与琴声中,有时甚至用琴声代替了歌声,伴奏和演唱都成为作曲家的创作手段;而舒伯特的艺术歌曲较多地表现对大自然的感悟,在其作品中,钢琴伴奏的地位有很大提高,但仍以歌唱为主。在我国的艺术歌曲作家中,黄自的作品风格精致、典雅,赵元任的作品简朴、醇厚等等。
艺术歌曲的“根”是个体精神层面的艺术表现,演唱者必须要有这样一个寻“根”的过程,力图去最好的表现他的精神内涵。
