只有做过才知道作文300字【一】
《只有芸知道》由黄轩和杨采钰主演，改编自冯小刚好友张述的真实经历，讲述的是男主角隋东风和女主角罗芸在新西兰的爱情故事，从相遇到相守，再到女主去世，男主完成妻子遗愿，整整15年的故事。
这么长的时间跨度，也没有什么太强烈的戏剧性，要拍得动人挑战性很大。这就让人好奇冯小刚为啥愿意拍这样一部朴素的爱情片出来？
这部电影，吸引人的不只是故事讲的动人，也不仅是新西兰清新唯美的风景令人眼前一亮，更不仅仅是杨坤谭维维的歌声萦绕在耳，更在于冯小刚通过这部电影展示了他超强的功力。
他通过时空倒叙插叙的方式，把一个细水流长的故事展示得充满柔情和温度，使得观众在被电影感动的同时，又能让人联想到自身感情经历中的点点滴滴。
原因有两个，一个是冯小刚被张述夫妇的爱情感动到了。他们的感情简单纯粹，美好温暖。普通人的爱情也可以惊艳时光，也可以把日子过成诗。
第二个就是，冯小刚坦诚自己已经62岁了，拍电影的时间也不多了，这时候想拍一些暖心而又美好的东西。
无疑，张述夫妇的感情经历触动了他。在冯小刚看来，老一辈人纯粹的感情观在这个浮躁、追求速度的时代尤为珍贵 。
在《只有芸知道》里，黄轩饰演的男主角隋东风同样是一个招人喜欢的贴心暖男。
电影中车位被占，隋东风还没那么生气，但是一看到女主罗芸被人无理推搡，就气打不一处来，直接上去就是抡拳头，打得对方满地找牙。
生活中冲冠一怒为红颜的情节不少，但是隋东风真正对罗芸的呵护和体贴，就经常体现在一些细节里。
比如隋东风注意到女主出去打零工不爱戴手套，手上的皮肤都磨破了，就默默地跑去买了个护手霜给女主用；结婚后，两人的感情如胶似漆，哪怕只是看着他们俩相互依偎在树下看悠悠白云；在餐馆边安安静静地晒着太阳，你也会觉得这样的爱情美得不像话，暖的如太阳。
结婚那晚，隋东风曾对罗芸说过一段土味情话：我喝汤，你就吃肉；我吃肉，你就吃燕窝，反正家里最好的东西一定是在你的肚子里。听了这些话，罗芸就忍不住抹起了眼泪。
情话虽然腻歪，但却情真意切，他对妻子的保护和爱意确实都体现在生活的细微处：两人开了家中餐厅，妻子得空进来帮忙洗菜都要被他唠叨；妻子喜欢鲸鱼，他就骗她出去采购东西，结果偷偷在卧室里装了巨大的鲸鱼背景板；有客人吃霸王餐闹事，他就第一时间冲出来挡在妻子前面。
看到这里，你可能会觉得这部电影呈现的是一种感情付出不平衡的状态。
其实并非如此，开头就有许多细节呈现，女主罗芸作为贤内助，会把家里收拾得干干净净、会担心男主抽烟影响身体健康、担心男主太累而尽力去帮他分担餐馆工作，甚至到了自己要离开人世的时候，也放心不下男主，虚弱的她缩在男主怀里说：
半路留下来的那个人，苦啊……
就是这样一句话，一下子戳中了泪点。相濡以沫的爱情，到最后却只剩下一个孤单的人缅怀，那种痛，那种无能为力，深入骨髓，令人感同身受。
可以说，他们两人所呈现出的感情戏就是国人一直以来所追求的完美的爱情状态——举案齐眉，相濡以沫。
这样的故事，任何一个深爱家庭的男子都会被击中心中最柔软的部分，以至于不顾一切、不再扭捏地勇敢表达自己对爱人浓浓的爱意。
茫茫人海之中，有幸遇见了你，可以相爱可以相守。直到现在青石写这段文字都忍不住想落泪，作为男性影迷来说，这时候我们都会去追溯回忆生活中是否哪里做得不够好，哪里亏欠了另一半，得抓紧时间弥补，莫留遗憾。
不要等意外发生了，才去想着假如还有明天。
活在当下，珍惜这一份感情，就是这部电影给我们最大的感悟。
只有做过才知道作文300字【二】
《只有芸知道》由黄轩和杨采钰主演，改编自冯小刚好友张述的真实经历，讲述的是男主角隋东风和女主角罗芸在新西兰的爱情故事，从相遇到相守，再到女主去世，男主完成妻子遗愿，整整15年的故事。
这么长的时间跨度，也没有什么太强烈的戏剧性，要拍得动人挑战性很大。这就让人好奇冯小刚为啥愿意拍这样一部朴素的爱情片出来?
这部电影，吸引人的不只是故事讲的动人，也不仅是新西兰清新唯美的风景令人眼前一亮，更不仅仅是杨坤谭维维的歌声萦绕在耳，更在于冯小刚通过这部电影展示了他超强的功力。
他通过时空倒叙插叙的方式，把一个细水流长的故事展示得充满柔情和温度，使得观众在被电影感动的同时，又能让人联想到自身感情经历中的点点滴滴。
原因有两个，一个是冯小刚被张述夫妇的爱情感动到了。他们的感情简单纯粹，美好温暖。普通人的爱情也可以惊艳时光，也可以把日子过成诗。
第二个就是，冯小刚坦诚自己已经62岁了，拍电影的时间也不多了，这时候想拍一些暖心而又美好的东西。
无疑，张述夫妇的感情经历触动了他。在冯小刚看来，老一辈人纯粹的感情观在这个浮躁、追求速度的时代尤为珍贵 。
在《只有芸知道》里，黄轩饰演的男主角隋东风同样是一个招人喜欢的贴心暖男。
电影中车位被占，隋东风还没那么生气，但是一看到女主罗芸被人无理推搡，就气打不一处来，直接上去就是抡拳头，打得对方满地找牙。
生活中冲冠一怒为红颜的情节不少，但是隋东风真正对罗芸的呵护和体贴，就经常体现在一些细节里。
比如隋东风注意到女主出去打零工不爱戴手套，手上的皮肤都磨破了，就默默地跑去买了个护手霜给女主用;
结婚后，两人的感情如胶似漆，哪怕只是看着他们俩相互依偎在树下看悠悠白云;在餐馆边安安静静地晒着太阳，你也会觉得这样的爱情美得不像话，暖的如太阳。
结婚那晚，隋东风曾对罗芸说过一段土味情话：
我喝汤，你就吃肉;我吃肉，你就吃燕窝，反正家里最好的东西一定是在你的肚子里。
听了这些话，罗芸就忍不住抹起了眼泪。
情话虽然腻歪，但却情真意切，他对妻子的保护和爱意确实都体现在生活的细微处：
两人开了家中餐厅，妻子得空进来帮忙洗菜都要被他唠叨;妻子喜欢鲸鱼，他就骗她出去采购东西，结果偷偷在卧室里装了巨大的鲸鱼背景板;有客人吃霸王餐闹事，他就第一时间冲出来挡在妻子前面。
看到这里，你可能会觉得这部电影呈现的是一种感情付出不平衡的状态。
其实并非如此，开头就有许多细节呈现，女主罗芸作为贤内助，会把家里收拾得干干净净、会担心男主抽烟影响身体健康、担心男主太累而尽力去帮他分担餐馆工作，甚至到了自己要离开人世的时候，也放心不下男主，虚弱的她缩在男主怀里说：
半路留下来的那个人，苦啊……
就是这样一句话，一下子戳中了泪点。相濡以沫的爱情，到最后却只剩下一个孤单的人缅怀，那种痛，那种无能为力，深入骨髓，令人感同身受。
可以说，他们两人所呈现出的感情戏就是国人一直以来所追求的完美的爱情状态——举案齐眉，相濡以沫。
这样的故事，任何一个深爱家庭的男子都会被击中心中最柔软的部分，以至于不顾一切、不再扭捏地勇敢表达自己对爱人浓浓的爱意。
茫茫人海之中，有幸遇见了你，可以相爱可以相守。直到现在青石写这段文字都忍不住想落泪，作为男性影迷来说，这时候我们都会去追溯回忆生活中是否哪里做得不够好，哪里亏欠了另一半，得抓紧时间弥补，莫留遗憾。
不要等意外发生了，才去想着假如还有明天。
活在当下，珍惜这一份感情，就是这部电影给我们最大的感悟。
只有做过才知道作文300字【三】
故事发生在生活在新西兰的一对华人夫妇身上，结婚第十五年，妻子罗芸(杨彩钰饰猝然离世，隋东风(黄轩饰带着内心的悲痛和分成四份的妻子骨灰上路，他重走留下二人足迹的地方，重温了过去美好回忆，完成妻子遗愿，将妻子的骨灰分别留在了她最想“呆”的地方。在故事的结尾，隋东风回到北京，如妻子所愿，又重新拿起了笛子，养了一条像死去的“布鲁“一样的狗。
故事本身相当简单，尤其展现了隋东风对妻子罗芸的深情与无微不至的照顾。电影主要采用了倒叙和插叙的手法来讲述出，妻子离世、二人开餐馆、结识梅林娜、豢养“布鲁”、林太家的生活、二人相爱结婚、看鲸鱼，向岳父母报丧等事件。明地里以路线，实则以时间为线串联起全部情节。影片缺点在于情节之间联系松散，缺乏张力，故事本身欠缺矛盾冲突，依靠好看的画面，动听的.音乐再辅以 “嘴上”功夫来吸引观众注意力，观影中难免让人打起哈欠。同时人物塑造单薄，缺乏立体感，主题不明确，勉强提溜出来两个主题：一个是”苦的是留下的那个人“——中年丧偶的悲痛，另一个是“开餐馆的那九年你都没吹过笛子，愿餐馆能够毁掉”——生计的操劳毁掉了生活的热情。当然，两个主题也都只是泛泛的点出来，缺乏有力支撑与深刻洞见。
影片的优点在于，精心设计过的优美镜头，展现了新西兰优美恬静的自然风光。深情款款的配乐，帮助人们更好的进入角色的悲伤。对戒指、鲸鱼、笛子、长椅等具有象征意味元素的巧妙设计，拨动观众内心琴弦。同时电影突显了三个小惊喜，杨彩钰的美颜，黄轩的演技以及徐帆的方言。
这部电影的好坏短长泾渭分明，显示出冯氏电影一贯的创作风格——对故事矛盾与人性挖掘的忽视，对视听元素与情感共鸣的高度看重。这些特点也决定和回答了为什么冯小刚的电影往往是票房得意，赛场失意。也说明了为什么冯小刚在名利双收后想要追求“艺术创作”却屡屡受挫。因为电影艺术的核心要义便是要在由矛盾不断推动的故事剧情中，对人性复杂而隐晦的深层纹理进行展现。可“美术助理“出身的冯小刚，没有受过电影专业的系统培养，未能经验并得到历代电影前辈遗留下来的，关于创作理论与实操技巧上的宝贵遗产。一切都依靠自己在行业的摸爬滚打，积累实战经验，依靠自己的聪明才智，总结出一套吸引观众的手段，从而靠着这一套票房手段从“低头哈腰”混到了“扬眉吐气”。
毫无疑问，在现实角度来评价冯小刚，他是非常成功的，贫苦出身，没有受到过良好高等教育，却依靠自己在电影行业的努力与实绩，成为中国当下最知名导演之一，成功跻身上流社会。成名之后，他也试图去进行艺术创作，对社会现实进行批判，从这些方面上来说，冯小刚理所应当得到人们的尊重与敬佩。只可惜“成也萧何，败也萧何”，电影票房在成就冯小刚的时候也将他的天花板给封死了，多年积累下的经验让他过于迷信“优美画面，动情音乐，卖惨煽情”能够带来的魔力。殊不知，一部电影的思想深度才决定了它的高度，一切外在的形式最终都要为思想服务，颠倒主次后，只能是娱乐观众。这就要说到“匠”与“家”的区别，前者迎合观众，后者启发观众;前者显示出技巧娴熟的聪敏，后者蕴藏深刻洞悉的智慧;前者总是汲汲于追求，后者叹息兮求索。
冯小刚身上的矛盾太多，大家对其人品与作品评价也都趋向两个极端，这一切的根由或许能从其矛盾的性格中找到答案。豆友五色全味在其影评《抱歉，我无法赞美〈芳华〉》中对冯小刚的性格进行了分析，已无我置喙的空间了，详情大家可前去一观。以下引该文的一句话。
时常都感到冯小刚的诚惶诚恐与自相矛盾。就像他经常语出惊人，但又常常很快认怂，内里其实异常谨小慎微，胆怯又不安。”
最后进行总结，冯小刚的成功与局限无不透露出其所处时代的特征，重“感性”而轻“理性”，重“利”而轻“义”，国家与经济一路高歌猛进，留下了一群胆怯而又不安的个人。
只有做过才知道作文300字【四】
在冯小刚的电影中，《只有芸知道》算的上是一部返璞归真之作，电影没有多大的格局，也没有过多捧腹的笑料，其所有的只是一段源于冯小刚挚友真实爱情经的改编，所以这段发生在新西兰的华人爱情是私人的，它无法向《芳华》一样带来时代性的共鸣，但好在电影仍旧能让人感知到一份纯朴的爱意。
电影故事非常简单，一对华人青年男女在异国一见钟情，共度了一段幸福美好的岁月，然而妻子却因病去世，黄轩饰演的男主隋东风，中年丧妻的他决定去帮妻子完成生前遗愿。《只有芸知道》并不是一部以结局为导向的作品，冯小刚在这部电影中打乱了时间叙事，希望用点滴的追忆穿插凝聚起一段纯爱，而舒缓的节奏与配乐，新西兰绝美的风景则成为了电影尽力去勾勒这纯美之爱的基色。
纯爱之所以迷人，则在于它是纯粹而真挚的，《只有芸知道》其实在故事上与冯小刚早年的《永失我爱》颇为相似，两部电影讲的都是绝症下的爱情，而不同之处则在于《只有芸知道》更为专注于展现一段属于两个人的感情沉淀，十五年的相濡以沫使这部电影拥有太多可以切入的话题，当原本的文艺青年为了生计掌起了锅勺，并不轰轰烈烈的爱情让人所见的是一份源于时间的沉淀，而也正是因为这份沉淀，使电影固然没有跌宕起伏的剧情，但如果你能走入电影人物的情感之中，便能被其爱的纯粹所感动。
为什么要加上一个如果?这在于《只有芸知道》的故事太平了，他需要观众在电影伊始便带有饱满的情绪融入电影主人公的情感中，如果你对《只有芸知道》的期待是一场通俗易懂，又带有意蕴的冯氏喜剧，那么你必然会为此失望，《只有芸知道》更像是一首冯小刚为朋友所做的抒情之诗，非线性叙事的剪辑其实并没有赋予电影悬疑或者是反转，他只是成为了冯小刚的抒情手法，如果你无法在短时间内融被电影的情感所带动，那么这部长达两个多小时的电影无疑会让人倍感冗长。
然而纯爱也好，抒情也罢，《只有芸知道》仍旧是存在问题的，它虽然相比冯小刚过往的作品多了一份唯美，却缺少了一份真实，这种真实是在历经了多年的生活后，不论是男主还是女主都看不到他们面对生活的沧桑感，这种沧桑感例如《地久天长》中的夫妻，也例如电影最后现身的真人，十几年的时间和丧妻之痛能改变一个人太多太多，然而电影里的黄轩和杨采钰除了外貌有着些许的改变外，却让人看不到多大真正的变化，这种刻意在最高追求自我艺术表达或者说是演员无法为电影作出牺牲的表现，使电影所展现的这段跨越多年的爱情没有能画上一个真实有力的句话。
冯小刚希望通过这部献给朋友的电影让世人去感知他所理解的纯爱，去在平凡琐碎中发现这一爱的美好，这样的故事固然没有错，但冯导在表现手法上的私人，不愿意注入过多戏剧性的平凡，注定了《只有芸知道》的纯爱，并不是所有人都愿意去知道。
