描写平常的人作文400字【一】
《名人传》由法国著名作家罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。在这三部传记中，罗曼·罗兰是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。
书中写了三个世界上赫赫有名的人物。第一个是德国作曲家：贝多芬;另一个是意大利的天才雕刻家：米开朗基罗;最后一个是俄罗斯名作家：托尔斯泰。
在这本《名人传》中最令我感动的就是贝多芬的故事。贝多芬是个音乐天才，他的天分很早就被他的父亲发现了，不幸的是，贝多芬的父亲并不是一个称职的好父亲，他天天让贝多芬练琴，不顾及他的心情，贝多芬的童年是十分悲惨的，他的母亲在他十六岁时就去世了，他的父亲变成了挥霍的酒鬼。
但是贝多芬没有因此而沉沦，他把自己的全部精力，都投入到了自己所热爱的音乐事业中去了。当他沉醉在音乐给他带来的幸福当中时，不幸的事情又发生了：他的耳朵聋了。对于一个音乐家而言，最重要的莫过于耳朵，而像贝多芬这样以音乐为生的大音乐家，却聋了耳朵，这个打击是常人所接受不了的。
贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的，但他为什么还能成功呢?为什么正常人做不到的事，他却能做到呢?这引起了我的深思。我认为，贝多芬之所以成功，是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。面对困难，他丝毫无惧。这就是他成功的秘诀。我学会：只要给自己无限的勇气，再可怕的敌人也可以打败。
描写平常的人作文400字【二】
今年寒假，我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”，除了画架等材料，学费全免，连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈，其实是我想学素描，妈妈帮我组织的，因为她就是老师。
第一节课是教画圆柱。在正式画之前，先需要整理用品：铅笔要削好，画架要搭好，纸要铺好……我高兴得不得了，恨不得直接动手画，还得先看示范吧。先打一个框架，再打线条，深深浅浅……转眼间，一个漂亮的圆柱就诞生了，好像是放在纸上的，超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子，把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画，我想：“这简单，看我的！”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好：看事容易做事难。
刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现：原来这么难！笔好像故意在和我作对似的，怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆，我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样，无影无踪了。我费了九牛二虎之力，终于勉强画好了我的框架，但“不幸”还是发生了：妈妈说我画得：1、太小；2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”PS掉了，并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊！我只好老老实实地看妈妈是怎么画的，然后学着妈妈样用心去临摹，终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁：哇，她画得真快！但我告诫自己：不能急，画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。
接下来是在框架里用线条画出明暗，这样就有立体感了。打线条也是有讲究的，线条要打得两头一样粗细，做到“两头轻，中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的，这是一点；第二点更重要的是打线条千万不能乱，打出来要一组一组的，并要有在角度的交叉。如先打横着的一组，再打斜着的一组；第三点是线条的深浅关系，如果要浅，则既可以减少线条数量，也可以把线条加深或变浅，除了手上用力不一样，加深或变浅可以用不同软硬度的.铅笔。
最后，我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱，我颇有些自豪：这可是我的第一张作品哦！当时自以为画得不错，等到“培训班”结束，看看真是实在比较糟糕的。我的素描旅程作文青春人物素描作文课间十分钟素描作文
描写平常的人作文400字【三】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
描写平常的人作文400字【四】
既然谁都有不足，就没必要因为不足而弱了自信。当然，原则性的错误另当别论。
既然谁都有长处，那就没理由因为自己的那点长处而沾沾自喜，乃至狂妄，日子淡然过； 人生，坦然面对。
巴壁虎，紧紧贴着墙。喧嚣和寂寞一起走过，寒冷与酷热共同担当。人生就是一种承受，在负重中前行，在逼迫中奋进。无论走到哪里，我们都要学会支撑自己，努力让自己的心灵轻快些，让自己的精神轻盈些。
世事百味，清淡最美；生活可以很复杂也可以很简单，关键看我们用什么样的心态去看它。人应该活得舒心，活得快乐，活得洒脱。悠悠岁月里，总是平凡的日子居多；芸芸众生中，也总是平凡常见，平凡是人的本真。放一首音乐，不必太感伤。像一株花一样，寂静美好。像一只猫一样，享受阳光。在纷扰红尘中，让心灵自净。亦或，醉一会，梦一会，醒一会。心态好，一切都好。
品行，会零星留撒于平常文字，也会在不经意的行为中如影随形。所遇所为或苍茫或昏迂，或洒脱或计较，皆云淡才风清，琢磨才有棱。如果只凭自己的想法思度，虽不能指责但会失之公允。高尚与肮脏都是岁月磨就的器型，不是说变就可以变的；无论怎样，灵魂不欺。
冬，深深，潇潇雨歇，飘落的黄叶掩拥树脚的土地。 春萌发、夏茂盛、秋招摇、冬归尘土是叶子的宿命，也是它无法计较的周而复始。生命从诞生起便要历经修行更难免挣扎，然后是悄悄绽放。云霞清风蹉跎，往往是修不成佛，也不会成魔。于是，那些激进的青涩和慵懒的有意无意的糊涂都必将归于一指流沙，划出平静，留影淡然。
人生起起落落，得意时容易滋润，窘迫时，也应该可以云淡风轻。曾文正公说：“凡成大事者，以识为主，才为辅；人谋一半，天意一半。” 世事无常，许多艰辛换得的有些是辉煌，对于平常百姓有些是一天比一天好的日子，仅此而已也就够了。房叔过世，我等晚辈回老家帮着料理后事，祭奠中忙里偷闲到祖堂旁边的老屋转转。 风侵日蚀，老屋连断壁残垣都难以寻得，眼前的景象，丛丛枯蒿，束束荆棘。改革开放都向路边发展，围团紧簇的老屋基自不被待见，缺少人气，土地便只能在无奈中渐渐荒芜。虽然如此，站在老屋基上，放眼望去，眼前仍是一幕幕深深的记忆。人生，就像这老屋的变迁，因时而定，因势而动。这荒芜，有时候是繁华的铺垫，有时候又是繁华的终结。
大道至简，平常心即是道！
