《卒迹》的片名玩了一个小花样,借用“足迹”的谐音,去讲述一个出生于农村、生活在农村,名为李二卒的男人,逾五十年的成长经历。如果要安一个响亮的标签,《卒迹》可以算得上是“一个中国农民的史诗”,可惜受限于投资以及各种原因,这电影自然不能那么大气磅礴,但依然令我意外,它比我想象中那种沉闷不堪、主旋律意识过浓、通篇说教意味高大全人物形象充斥的电影截然不同。往大了说,这片子,跟黄渤那部《蛋炒饭》类似,是中国的“阿甘正传”,通过李二卒,去折射出这几十年新中国的各种动荡。
是的,电影里没啥好事,这些年说到头,几乎都是动荡。政治运动这回事,运动来运动去,折腾的都是底层的屁民们。李二卒出身不好,在村里,被人嫌弃,被蔑称为“冤种”。父母能生又没啥文化,于是就按中国象棋来取名,从帅到車,总共给李二卒生了八个兄弟姐妹。李二卒是第几个?看名字就知道了。
越穷越生,越生越穷。李二卒出生在所谓的“三年自然灾害”年代,连吃饭都成问题,后来成立大队,大锅饭又吃不饱,全家下地劳动,队长看不起他家,给二卒家的地,全都是最难垦的盐碱地。有时候实在饿得不行,他在篮子里偷偷藏点地瓜萝卜,也会被队长拣出来,当中批斗一番。
就是这么一个被人处处针对的家庭,被人无限嫌弃的李二卒,没上过一天学,却在这苍凉穷困的生活里悟出一个道理:吃亏是福。他这么说的道理很简单:你不吃亏,尽想占别人便宜,别人也会来占你的便宜;而你愿意吃亏,别人也不好意思占你的便宜了。吃一点亏,说不定换来更好的机会。
别小看李二卒这番淳朴的人生感悟。中国人爱斗争,动不动就上纲上线,小事化大,一提阶级斗争就是你死我活,就要划清界限,就要逼你站队,稍不注意就从人民内部矛盾变成敌我矛盾,所带来的惨烈后果能压死人。几十年的斗争教育,搞得中国人缺乏谈判意识。看《纸牌屋》,这出号称“美国甄嬛传”的白宫宫斗戏里也有不少你死我活的勾心斗角,但男主角通常用的办法却是谈判,在不断的谈判里去妥协,和对手找到一个微妙的平衡点,实现双赢,实在不行再搞肉体消灭那一套。
大字不识一个的李二卒明白了这个道理,好不容易熬过文革,到了八十年代,他开始出去闯世界。在工地里他做最苦最累的活,给工头打洗脚水,休息时他不休息。在这个大家见缝插针偷懒的地方,他反其道而行之,尽想着吃亏,理所当然的当工头喜欢上,让他赚了一笔钱光荣地回家,成为村里第一个盖楼的人。
因为肯吃亏,他认识了农科所的技术员,并开始琢磨大棚种植;又因为肯吃亏,卖菜时找他茬的其他菜农也能成为他的哥们。他不懂什么知识,没什么文化水平,但李二卒身上有中国传统农民最优良的品质,善良又不失精明,能把吃亏转换成一件对自己有益,对别人更有益的事,这使得他不停的和身边的人双赢,最终令曾经质疑自己多年的支书也不得不心悦诚服。
电影里对这支书的描述很有意思。要分类,他的设计就是电影里的反派,不停给李二卒这个主角制造麻烦。他是支书,所以他要整李二卒的时候,一没底气就说,我代表党,我的意思,就是党的意思。我的决定,就是党对你的决定!你看,这么个人物,扯虎皮当大旗,和那些跨省追捕的警察,在小地方作威作福的政府官员,何尝不是一个路数?也正是有这些零零碎碎的“闪光点”,使得电影和别的主旋律电影不一样——《焦裕禄》里会有这样的对白嘛?
《卒迹》没有假大空的道理,没有枯燥的说教,没有那些赶客的、虚伪的、激情洋溢的伟光正演讲。李二卒是真实存在的人,他在电影里一句有觉悟口号都没有,从来不想着建设社会主义四个现代化。但是,他却做了不少实事,让自己从一穷二白起家,最终富甲一方,而且不但让自己富裕,还让整个村子的人都跟着富裕,无私的分工厂股份给村民,无私的把大棚技术教授村民,这份高尚情操,值得敬佩。美国有《阿甘正传》,中国也应该有更多这样描述李二卒之类小人物奋斗的电影,让我们知道中国人民从此站起来了,站的不止是天安的那个门,还有九亿农民,以及他们脚下那片养育我们的土地的故事。
有人说这是一部主旋律电影,在我看来电影与主旋律电影非常不一样,我国的主旋律电影实际上就是“有中国特色的电影”。电影中通常带有那种很鲜明的红色印记,借助一个时代背景下的一个故事或事件来烘托当时的时代主题。我国主旋律电影的发展几乎伴随着新中国的成立而开始,作为我国电影几乎与生俱来的一个特色品种,宣传是其主要目的,电影发展至今无外乎几种模板,其一便是以意识形态为主导的历史电影,如《建国大业》、《大决战》;其二便是题材虚构而成分主流的教育类型电影,如《地雷战》、《鸡毛信》;其三便是传记类型,如《焦裕禄》、《孔繁森》。《卒迹》大可归为后一种,但不同之处在于人物。
《卒迹》中的主人公李二卒改编自河南省濮阳县西辛庄村党支部书记李连成,村支书16年来,后者因实干苦干,身先士卒,将一个落后贫困的盐碱地村落建成总资产超过5亿元的企业型村落,并有了“村级市”的美称。这是典型的歌颂事迹类型,但本片的主人公却与众不同,首先他不是一个党员,其次他成分很低,用句现在的话来形容就是“纯屌丝”。片中关于李二卒的出身,用了“冤种”这个词,听电影编剧解释道,这个冤种指的是,在农村里,那些上一代人家里只有一个孩子的外来户,并不是村中大姓的后裔,也没用兄弟姐妹,任人欺负,所以在李二卒这一代,父母为了扭转这种弱势局势,一口气生了8个孩子,结果依然是村民的欺负的对象。李二卒没有上过一天学,不认字,而且在公社里,父亲时常偷偷卖点东西,自己也经常被人以投机倒把带上高帽子,叫做“挖社会主义墙角”,就算当上村支书后,因为没有文化,对很多事情“不在行”,包括镇上下达种植大棚普及,李二卒从全村利益考虑,拒绝接受,并且对下乡访问的领导,从来没有管过饭,完全是个负面形象,平时主旋律中的人物完全不相符。
所以这就是《卒迹》与主旋律电影不一样的地方,电影从这个形象上就比较“歪”的角色身上入手,通过电影艺术手法,从故事本源上入手,讲述李二卒的成长故事,如何做到今天这样的成就,并且时间跨度很长,以小人物来衬托历史背景。这种方式在西方传记片中很常见,比如《果岭争雄》、《十月的天空》这样的片子,虽然在一部讲述村支书的电影中难免会被打上主旋律的标签,但严格意义上来说,本片算是一部传记类的电影。
本片跟乔·约翰斯顿执导的励志电影《十月的天空》很像,都是有关一个小人物的梦想,一个冤种子弟为了自己的梦想力排众议当上村支书的故事,由于电影有真实的人物与故事背景,所以在故事方面水到渠成,一个丰满的故事撑起了整部电影。片中以李二卒的事迹为主线,进而描写了亲情、友情、历史大环境等多重因素对火箭少年的影响。从各种方面给我打造了一个上世纪50-90年代的中国普通农村的变化。从在一个逆境重重的环境之中,一个怀梦少年坎坷经历,从他被人歧视,到外出打工、种植大棚、盖起了村中第一座楼房,再到他承包工厂,从头学习当选村支书,带领整个村子致富,片子一气呵成,毫不拖泥带水,近2个小时的片长转瞬即逝,这就是本片吸引人的魅力。
电影囊括了多种因素,条线索围绕着一条主线,其中李二卒与村民之间的关系是片中的着力点之一,比如他与老村支书的关系,从被后者歧视到李二卒当上村支书后老支书的不满表现,再到最后老支书临别之刻的心声,两人关系与身份的扭转代表了整个片子基调,电影是一部跨度60年代的电影,从这个角色的身上看出了中国农村的变化,在角色身上展现的疑惑、迷茫,到不服输的奋斗,折射出时代背景下的小人物的光芒。
所以说,《卒迹》中并没有将李二卒当做典型人物进行样板戏般的演绎。片中比较有意思的地方,李二卒与父亲都爱下象棋,其父亲与老支书下象棋的时候,总是用卒子将掉对方老帅,让老支书很纳闷,一个象棋中最不起眼的卒子,竟然能有大作为,进而像父亲请教棋招,回之“这招你学不来”。
象棋中的卒子能力最小,每次只能走一格,通常是被当做炮灰使用,但不要忘了,象棋中只有棋路之别,并没有能力之分,卒子照样可以***死老帅,电影采用这种方式,将李二卒这种一步一个脚印,艰辛寻梦的“拱卒精神”贯穿始终。结尾李二卒建设“村级市”的梦醒,可以更加画龙点睛般的突出主题与情感。
《卒迹》是一部非常精彩的励志电影,尽管美中不足的地方有那么几处,比如人物情感刻画不足,叙事有些流水账,但瑕不掩瑜,本片不要求告诉我们什么道理,也不是去歌颂某人和某个事迹,只要我们去见证小人物也有动人之处,哪怕你只是一个卒。
‘人生’觉得好伟大、神圣的一个词啊。我不是一位哲学家,也不是一位演说家,我呢,只是一名中学生,自认为自己没有什么资格、责任去谈天说地,特别是谈‘人生’。而今天在这里呢就是想说说自己心中的想法。
见笑了。
我觉得人生英语有着密不可分的关系,再细一点解释呢就是与英语中的时态息息相关。
当我们变成了一个风烛残年的老人。坐在摇椅上回想着我们这一生,每件往事都会清晰的浮现在眼前,任回忆说着过去时态的语言演绎着昨天的故事,那时的我们啊就是在温习英语中的‘过去时态’不是吗………。
破镜重圆时,我们啊乘坐着时间的飞船回到了中年时期。那时的`我们正在为自己的生活而努力奋斗着。在这个科技爆炸的现代化时代里,我们被生活践踏的体无完肤《话可能有点严重了》。我们得买房、买车,过上小康生活,要不都说现代人的生活节奏快呢,可能就是这个原因吧。所以啊,那时的我们就是演绎着英语中的‘现在进行时’不是吗………
现在呢,我们来到了人生中的黄金时期———青春期。青春是人生的花样年华,身处青春期的我们总是会憧憬着这样或那样的未来。这不就是英语中的‘一般将来时’吗………。
其实啊,不管怎样,无论是‘过去时’、‘现在时’、还是‘将来时’,都需要我们为现在的生活去努力、拼搏、奋斗不是吗………。
歌词写得好啊‘梦想是注定孤独的旅行,这路上少不了质疑和嘲笑,但那又怎样,哪怕遍体鳞伤,也要活得漂亮
。我为自己代言
最后呢,因为我也是一名初中生,即将面临着中考。在此呢,就祝愿普天下所有的中学生在中考中能考出一个好成绩、实现自己的梦想
悦。加油,相信你自己。加油加油加油………
谢谢观看……
汉字与英语是世界上使用人数最多的语言,拼音可以说是两者的一部分结合体,生活中的很多事都要用到拼音,那既然这样的话,三者一定有很大的共同点,我们可以来讨论讨论。
先说汉字,汉字是源于中国,是中国的古老文化、中国的国粹。我们现在有些人甚至一些老师都认为他们已经算是识字了,可事实上并不是如此。中华文化,博大精深、根深蒂固,
从最初的甲骨文到金文再到后来的隶书、篆书、标准的`楷书、和现在的行书成千上万,现在发现的甲骨文有4500多种单行字,可我们能够识别的只有1000种。金文是甲骨文的演化,是新的智慧的结晶,而现在发现了4000种,但我们能够识别的只有20xx种,可见中华文化的精彩。文字有两种含义,“文”代表的是某种事物的外形表现,艺术的表现。而“字”则是在外形表现上的规范化。
英语是来源于欧洲,而实际上,英语比汉字更加复杂,、繁琐,英语与中文的相同点在于都有类似于主、谓、宾,这样的语法规则,都有音标,中文的拼音。而不同点在于,发音规则,比如:中国人发音位置在喉咙处,因此声音清脆,而英国人发音位置则是在胸腔、腹腔位置上,声音比较浑浊,沉重,语言习惯,语言序法不同。比如how are you?意思是你在干嘛?而中国人一般在后面加一个疑问字加一个问号,如果用我们中国的文化来翻译的话则成为:“什么、是、你、做”,显然不通顺,而这就是英国人的习惯了,把重要的词语放在前面,作用不太大的放到后面,与中文相反,这就是两种无言的相同处于不同处。
拼音是两种语言的集合体,运用很广,它有英语的音标,中文的规则。而实际上,它是一种发音的语调,与英语、中文相同的一点是。它拥有鼻音、前鼻音、后鼻音等发音规则,只要使用这些语调,就会发生改变,通俗的说:就是方言。实际上,这个世界上哪里有最标准的语言?每个人与每个人说话的音调不同,比如:四川人于云南人的话语有很大差别,当你敢说不是中文吗?不是中国话吗?外国人也有,民族与民族之间,地区与地区之间。曾经就有这样的一个笑话:以前云南省有位干部是南方一个小城市的人,再一次大会上,拿着文稿在演讲到:我们云南是一个美丽的城市时,一阵风把稿子吹飞了,他便发火说道:“雀神怪鸟的”。听众疑惑,有人便对他说道:“是要先放气球,后放鸽子。”于是他说道:“放雀”于是有人又说:“是鸟,不是雀。”可他仍然说道:“是雀的嘛。”这个故事实际上是让我们知道:话,都是中国话,但由于音调使得听的人听不懂,从而变为了另外一个意思。而拼音实际上就是取到了规范音调的效果。这是与中文、英语最大的相同点!
语言,看似千变万化,实则一通百通,只要懂了习惯与不同点,是可以归纳出另一种语言的规则,从而更好的学好语言!
长时间没看书了,这一次看了《临界·爵迹》,我的感受颇深。
依稀记得第一次接触《幻城》的时候是在六年级,那个时候于其说它是幻城,不如说它是迷城,撬起了小四命运的齿轮,彻底的改变了小四的命运。
事隔十年,很多事情都在悄无声息的变化着,或许当年读《幻城》的那些亲友们现在正告别校园,在就业还是考研间摇摆决择;也许他们现在早已就业,为一些油盐酱醋茶的生活而忙碌奔波着。甚至连泡一杯咖啡坐在沙发上捧起书来都成了生活里的某种奢侈。
在这十年里,小四依然在写着,但是却没有再碰过奇幻题材。他说他不是不想写,而是不敢写,他说他想等到他的文笔和技巧再成熟一点儿,成熟到足以让绚烂的幻想变成磅礴的史诗;成熟到足以直视自己十年的成长,抬头挺胸地给出交待;成熟到足以面对那些一直透过文字和自己共同成长的亲友们。
他说那些光怪陆离的想法,无数或细碎或磅礴片段,没落到纸张上却已然有血有肉的人物,以及他们所构建出的庞大绮丽的世界是他交给我们的一份答卷。
看了《爵迹》,比当年的《幻城》带给我的震撼力更大,当一个个聂人心神的秘密抽丝剥茧般裂开,似乎一切又回到了起点,犹如水上涟漪,一圈一圈荡漾开来……其实这本书我也仅仅看到十几章,但那真的是一个纯粹的原始的感动。里面的人物层出不穷,但每个人不尽相同的天赋和性格,标志着每个人的独到之处,除了王爵和自己的使徒。王爵和使徒之间的情感是沁人心扉的,他们身心相犀,而这种情感也是现实生活中一种非常温暖的人性。
很喜欢银尘这个角色,无论是小四对他的人物刻画,还是覆盖在他身上一个个令人惊喜故事。从他开始出现的时候,就觉得他是非一般的人物,但通过一些旁白得知他只是七个王爵中魂力最弱的一个七度王爵。而这也仅仅是小四在此埋下的一个伏笔,银尘终究是不负重望的,包括他的使徒……
我读过的奇幻题材的书不多,我接触的奇幻启蒙之作也就是《幻城》,而《爵迹》又刚好是第二本。或许在这类题材上有些资深的前辈觉得这些还不足挂齿,但我相信自己的感觉,那种在内心里波动滋生的纹路。
《爵迹》,依然是一个冰天雪地的.世界。不过我觉得最为不同的或许也是我比较喜欢的就是,这里没有主角或者说每个人都会是主角。而最让我惊讶的并不是故事的内容有多么的创新、多么的华丽。相反,故事的内容反而让我有种小四已经词穷的感觉,好多描写他都用了重复的词语,跟他很多以前的文章相比少了不少文字上的宣泄。但是,文章的描写方式却让我感觉一种目不暇接。完全被打乱的时间和空间,让人毫无准备的去迎接一个又一个的谜题,却又恰到好处的把所有人物和谜题都紧紧的联系在一起,真的就像小四自己说的,他是把文字玩弄的很精致。虽然我不知道《爵迹》是这样就结束了还是还会有连载,但是如果真的就是这样就了解了,那结局真的给人留下了意犹未尽的遐想,让人有些不甘。
不过,《爵迹》我没能看出文章想要表达的是怎样的思想,并没能像《幻城》那样给我很鲜明的感悟,我只能到一点点失望。文中的所有到最后居然都是一个骗局,所有人都觉得神圣的祭司只是被放逐的囚犯,所有的美好多只是邪恶的阴谋,一种没有来由的扭曲的恶心感就会不断地在胃里翻滚。(.然而,面对谎言有些人选择反抗,有些人选择沉默,有些人则选择静观其变…而所有扑朔迷离的谜题的解居然是一个毫不知情的平凡却又不平凡的少年——他是故事开始也是故事收尾。
总之此书,我挺喜欢,但不推荐,不过如果也是为了打发时间,可以欣赏欣赏,不错的。
看完了《临界·爵迹》,依然觉得那是个没有写完的故事,不知道下载那个版本是不是真的,如果是真的,怎么会没有结局,但如果是假的,却为什么与前面的故事浑然一体。
看到一个没有结局的故事,必定是不开心的。这种不开心,与看到一个悲剧是完全两种状态。悲剧看过,哭过,伤感过,却也释然。
银尘、漆拉、麟零、莲泉、神音、幽冥、缝魂,小四的书里总有那么多那么多美丽的名字。总有那些眉目如画的男人,像女人一样精致的脸庞,星辰一样的眼睛,剑锋一样的眉宇,散发着古铜色光芒的皮肤。那些充满了力量的魂力回路,散发着金色的光芒,王爵、使徒、各种各样的魂器和魂兽,水中无可匹敌的阵法,组成了奥斯汀大陆的亚斯兰王国。
这块充满奇迹的王国中,到底有多少秘密,无人知晓。那些突然的变故,王爵之间的大战,王爵与魂兽的大战,侵蚀者的***戮,没有了《幻城》中的红莲,小四的笔下多了那么多血肉横飞,那些锋利的冰柱,刀刃,光影闪烁、多少断掉的头颅和躯体,多少四散的内脏和脑浆,相信这种血腥,也是小四从未染指过的。
我发现,即使自己变得现实了,还是无法抵挡小四的文字,对小四的沉迷,从高一第一次翻开《幻城》的那一天,就注定了。这是我平生第一次接触那样华丽的文笔,那样华丽的感情。
《爵迹》没有像《幻城》那样浓墨重彩的渲染兄弟之情,兄妹之情。即使有格兰仕为了保护银尘不惜动用他自己无法驾驭的魂术,走火入魔,即使有鬼山缝魂为了妹妹鬼山莲泉牺牲自己的生命,那种感情的冲击力,也绝对不及当年卡索和樱空释、迟墨和蝶澈、星旧和星轨带给我的哪怕一半的感动。当年,我为迟墨哭了整整一个晚上。但我依然痴迷于那个故事,那个神奇的大陆,那些面容妖艳的女人,和那些天使般的男人。
也许由于没有眼泪,我才能更清楚的思考。我发现,这是个没有男主角的故事,原以为,故事会以麟零的成长为主线,讲述他从一个对魂术世界一无所知的店小二,逐渐成长成为一度王爵的故事。特别是在麟零释放出魂力打退了上古四大魂兽之一的“祝福”时,到知道银尘曾经是一度王爵的天之使徒时,我越发坚定的认为是这样。但后来,太多太多的故事线索,太多太多的伏笔和倒叙,麟零不再重要了,替代他的是幽冥和特雷娅,银尘和漆拉、甚至于鬼山莲泉。麟零变成了这个故事的观望者,直到我看到的那场即将开始的漆拉和幽冥的大战,麟零还是个一无是处的七度使徒,这使我很不解。
虽然如此,小四还是把我伤感到了,就在那句以后的很多年,麟零都再也没有见过银尘。我感觉到了那种令 人窒息的伤感。麟零的前路,变得愈发艰难,越往前走,越是那种看不到头的黑暗,小说的结局,愈发变得扑朔迷离。
真的很想看到结局。等待是一种实实在在的折磨。但我能做的,也只有等待。祝福漆拉、祝福银尘、更祝福麟零。
影片再现了河南濮阳西辛庄党支部书记李连成带领全村勤劳致富的'故事,而李连成的故事,也并非第一次被搬上文艺舞台,在2002年,就有以李连成为原型的现代豫剧《村官李天成》被创作,该戏曲结构紧凑,表演生动,唱词脍炙人口,感人至深,特别是其中一段“吃亏歌”,更是被国家***深深赞许,也成为广大群众所传唱的佳作,一时间有关“吃亏”的话题成为被讨论的焦点。
与其他影视艺术作品只是摘选李连成的人生片断不同,今次电影《卒迹》,非常完整的记载了以李连成为原型的农民李二卒的前半生,本片从行动和思想两个方面,将李二卒这个典型性人物进行了细致的刻画。从行动看, “二卒”如象棋中的“卒”一般,虽无过人本领,但一步一个脚印前进,其吃苦耐劳的人生之旅,稳健而踏实。从信仰看,他一直执着于“吃亏是福”的奉献精神,是他为人、为官百毒不侵的金牌铁律。
“吃亏是福”一词,应来自于清“扬州八怪”之一的郑板桥,当然,还有一句四字真言是“难得糊涂”,这八个字相辅相成,被世人传扬,即使到了现代,也有不少的条幅被挂于客厅或者办公室,以标榜清雅或者自诩无欲。当然,板桥先生的这两句,是有起因,“吃亏是福”讲为人不可太过斤斤计较,有忍有让,方有海阔天空,而“难得糊涂”则是他看穿了清官场的腐败,虽奋力抗争,终不能改变大局,以至于最后辞官回乡,且当作视而不见也罢,太过较真,势必伤身伤神。
即便在如今,“吃亏是福,难得糊涂”也与官场有莫大关系,但好经都被歪嘴和尚念走了调,“吃亏是福”成了自我标榜的借口,其实私下,别说吃亏了,少贪少捞一点都难受,而“难得糊涂”则成了徇私枉法的激励之辞。凡此种种,虽然不是社会普遍现象,却也成为国家发展和进步的严重障碍。
再回到影片《卒迹》,其实主人公李二卒的人生闪光点,就在于他一方面信奉并践行着“吃亏是福”的人生信条,无论是日常的助人为乐,还是在新农村建设和纸厂股权分配上,总是先想着让大部分人享有实惠,为这点被家人误解,和亲人反目成仇,但却受到了广大的群众拥护,自己的领导有了权威,从一名村官而言,能做到这点,是需要顶住众叛亲离的巨大压力。
“难得糊涂”在李二卒身上,并没有体现,他反倒是一个难得的“不糊涂”的好村官,从小到大,从普通村民到村党支部书记,他始终心如明镜般,五里三乡的百姓都知道西庄村有这么一位特别“清亮”的人,利益面前不糊涂,关键时刻不糊涂,从不厚此薄彼,也从不任人唯亲,一个如包拯般公断的村官,虽然并不多见,但却是真实的存在,他们,堪称得上是这个时代最伟大的人。
《卒迹》并没有局限于人物典型的“高大上”,而是从细微处入手,通过他的旁白讲述,掀起一幕幕的回忆,让其实骤风暴雨般的人生经历,在平静的内心世界中,娓娓道来。我们相信,现实的残酷,矛盾的冲突,以及因得不到更多利益而导致的亲友反目,一定比影片所呈现出来的激烈数倍,但在李二卒这样一个从不计较个人得失,看过去平静如水的人的心中,面对痛苦的经历的时候,才会“难得糊涂”了。
其实,《卒迹》更是一部励志作品。片中李二卒的故事,从大方面说,它是中国农民的史诗,从小处说,他不仅是各级村官乡官县官乃至更高的官的行为榜样,也是我们任何一位普通老百姓的生活楷模,影片中他面对强权欺压,面对恶意捣乱,面对欺行霸市,面对亲友关系时所表现出来的公平与大度,其实是值得我们每个人去学习和的。人不一定要有多么强大的力量,但就算你仅仅是最小的一颗棋子——卒,也能靠自己的努力,成功“将军”,取得胜利。
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