描写植物生长的作文不超过400字【一】
在植物的王国，每一种的植物都有独特之处。有的缤纷艳丽，华贵高雅;有的香郁诱人，沁人心脾;有的粗壮高大，奇特无比。但是，梅花那朴实无华的外貌和凌霜的.品格令人无比敬佩和喜爱。
在这百花凋零，万木枯萎的寒冬之际，唯有梅花，争芳斗艳。瞧!那一团团一簇簇娇艳夺目的梅花，像桃色的云;像迷蒙的雾;像透明的泡沫，比飞雪还耀眼。梅树上的小骨朵一天天鼓起来露着红嘴圈儿像抿嘴含笑的小姑娘。这时一阵寒风拂过，那一团团一簇簇的梅花轻轻的摇曳，阵阵的清香扑鼻。而来，令人沁人心脾。呀!一朵梅花坠落了，我立既伸出手接过梅花，仔细观察，清淡的黛红花瓣宛如一只玲珑剔透的小瓷瓶。看着这娇小的梅花，我顿时别有一番感慨，这些梅花，虽然没有蜂吟蝶舞，虽然没有玫瑰的高贵华丽，但它仍就这么于萧瑟的冬季，展示着寂寞美丽。
看着这在寒风中瑟瑟发抖的梅花，我的心中不由产生一股敬意，不禁想起“墙角数枝梅，凌寒独自开”，是啊!只有梅花才独傲冰雪。此时，王冕是人的“不要人夸好颜色，只求清气满乾坤”映入眼前。梅花的纯洁无暇和无私的精神令我佩服，它将自己的美丽给人们，却在百花齐放之季俏然离去。
啊!梅花是你将冬天点燃的富有生机，又是你将春天默默迎来，却悄悄离去。
描写植物生长的作文不超过400字【二】
今年寒假，我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”，除了画架等材料，学费全免，连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈，其实是我想学素描，妈妈帮我组织的，因为她就是老师。
第一节课是教画圆柱。在正式画之前，先需要整理用品：铅笔要削好，画架要搭好，纸要铺好……我高兴得不得了，恨不得直接动手画，还得先看示范吧。先打一个框架，再打线条，深深浅浅……转眼间，一个漂亮的圆柱就诞生了，好像是放在纸上的，超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子，把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画，我想：“这简单，看我的！”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好：看事容易做事难。
刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现：原来这么难！笔好像故意在和我作对似的，怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆，我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样，无影无踪了。我费了九牛二虎之力，终于勉强画好了我的框架，但“不幸”还是发生了：妈妈说我画得：1、太小；2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”PS掉了，并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊！我只好老老实实地看妈妈是怎么画的，然后学着妈妈样用心去临摹，终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁：哇，她画得真快！但我告诫自己：不能急，画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。
接下来是在框架里用线条画出明暗，这样就有立体感了。打线条也是有讲究的，线条要打得两头一样粗细，做到“两头轻，中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的，这是一点；第二点更重要的是打线条千万不能乱，打出来要一组一组的，并要有在角度的交叉。如先打横着的一组，再打斜着的一组；第三点是线条的深浅关系，如果要浅，则既可以减少线条数量，也可以把线条加深或变浅，除了手上用力不一样，加深或变浅可以用不同软硬度的.铅笔。
最后，我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱，我颇有些自豪：这可是我的第一张作品哦！当时自以为画得不错，等到“培训班”结束，看看真是实在比较糟糕的。我的素描旅程作文青春人物素描作文课间十分钟素描作文
描写植物生长的作文不超过400字【三】
近来，我突然对植物的生长很感兴趣，因此我便买了一些小小的绿豆。本想把它们种在土里，可妈妈说种在水里更快，为了快点看到小绿豆是怎样的，我就按照妈妈说的去做。
首先，把小绿豆们放在一个干净的碗子里，再喷上一点水，就完成了。看着这些被灯照耀、水滋润的绿豆，犹如刚从海底捞出来的`一颗颗晶莹的珍珠。我盼着，盼着，希望它们能快快长大。
第二天，我一看，绿豆长出了又白又嫩的豆芽，小小的，嫩嫩的，像一个白白胖胖的小宝宝。随着时间的变化，豆芽越长越长，越来越大。差不多到两厘米至三厘米之间，就开始脱掉它绿色的外袍，露出了白色的内衣。过了两三天，绿袍脱掉了，接下来又会发生什么变化呢?让我们一起去探索吧!
过了一天左右，小豆便开始逐渐地裂开，裂口越来越大。不用一两天，裂口里伸出了两片嫩绿的叶子，叶子一天又一天地变大，变绿。我看着每颗绿豆上的叶子，看着，看着，似乎每一片叶子上都有一个新的生命在颤动。
时间又慢慢地过去了，豆芽的最下面长出了棕色的根，根越来越长。有一天，我发现叶柄上有着许多细细的毛，并用手摸摸，粗粗的，痒痒的，真有趣!
接下来又会有什么样的发现呢?会不会长出许多小绿豆?小绿豆会不会像小灯笼一样?绿豆会不会长成一棵小树苗……面对这些有趣的问号，我一定要继续观察下去，找出答案。
通过这十多天的观察，我到了大自然的奇妙，领略了观察的乐趣。懂得了平平常常的事物，也有令人喜欢的地方。
描写植物生长的作文不超过400字【四】
风和雨总是结伴而来的。早春的，带点儿寒气的风，吹醒了万物，树梢绿了，大地绿了，连高耸的楼房的平台也绿了。宋朝的王安石有诗云：“春风又绿江南岸。”说的多么好啊！但又何止是“绿”？
在风的吹拂下，满山满坡的野花睁开了眼，一朵、两朵，一丛、两丛……连成片，汇成海。人们面对这蓝的、红的、黄的……气势磅礴的色彩的`海洋，烦恼没有了，萎靡没有了。感谢春天的色彩给我们带来向上的力量和信心。
再看看春天的天空吧。怎么天空也是五颜六色，使人眼花缭乱？啊，那是孩子们放的风筝。在蓝天白云映照下，千姿百态的风筝潇洒自如地飘舞着，飞升着，多么使人心旷神怡的景象啊！春天属于孩子们，天空属于孩子们，然而他们不是同时也在努力地打扮着春天，增添着春天的色彩吗？
描写植物生长的作文不超过400字【五】
前几天，郑老师让我们完成一个泡豆子的实践作业。我一想：呀，完蛋，家里可能没豆子了。于是，为了完成作业，我火速跑回家，一放下书包我就问妈妈：“妈妈，家里有没有豆子呀?”“哦，” 黄豆是有，我正准备烧呢，怎么了?”妈妈不解地望着我问道，我说：“老师要我们泡豆子，这几天要好好观察，要写观察，。“噢。”妈妈明白了“我给你十五颗豆子泡泡吧!”说着，挑给了我十五颗，我并没有马上去泡，而是在豆子中挑出几颗饱满些的，挺着大肚子的豆子。
经过筛选后，我拿来一只杯子，把它拿到水龙头下，哗哗哗地灌了一杯水，正要把豆宝宝们放进去，却被妈妈拦住了：“哎哎哎，你这是干什么，那么冷的水，它们能发芽吗，应该用温水来泡，水也不能那么多的。”说完，拿过我手中的杯子，全部倒掉，又倒了些可以喝的温水进去，对我说：“好了，现在你可以把豆子泡下去了。”我接过杯子，小心翼翼地把豆子一颗颗地放进去，我把它们放到了阳台上，然后，我就坐在一旁静静地看着，一分钟、二分钟、一个小时、二个小时，豆宝宝们还是老样子，没反应，我又等了半个小时，豆宝宝终于“睡醒”了，但变成了一个长满“皱纹”的小老头儿，我感到十分好笑，十分钟左右，小老头变回原形了，但是比原来胖了许多，一个个挺着大肚子，有些豆宝宝的大肚子上，还出现了一条条的裂缝，里面是细嫩的小肉，嘿，真好玩儿。
到了下午，我又去看我的小宝贝，哇，我惊奇地发现，豆宝宝们有的从裂缝里长出了一点点凸出的小芽儿，小芽儿原先是嫩黄色的。
又过了几天，小芽儿就变成嫩绿色，呦，还是娇嫩娇嫩的呢!我怜惜地看着，心中充满了喜悦和期望。我看了看杯子里的水，已经变成嫩黄的了，我连忙小心地把水倒出来，换了些温水进去。
我的豆宝宝真可爱，它们一定会快快长大的!
描写植物生长的作文不超过400字【六】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
