万顷青松完全融入皑皑白雪之中。近处的房屋、栅栏……都穿上了柔软、洁白又得体的棉衣;树木的枝条,千姿百态.有的`长长的。绒乎乎的,像娃娃胖胖的手臂;有的缀满大大小小的绒球,似乎你大喊一声,它们就会“扑簌簌”滚落下来。整个天地间是洁白、雅静的,犹如一件巨大晶莹、奇伟壮观的艺术珍品。
几场大雪飘落之后,大地就是一个银色的世界。山脉、河流、田野、房屋被升腾的太阳映得熠熠生辉,直逼你的眼。站在旷野上,猛吸几口凉丝丝、甜津津的空气,再徐徐地吐出去,你会感到五脏六腑都是清新的。
田野披上一望无垠的地毯,树上如玉花绽放,屋顶如涂了白漆,道路如月光洒落,树上冰凌霜挂,太阳出来,红装素裹,粉妆玉砌,分外妖娆。
无论是海棠般的红色,还是晚霞般的粉色,雪花般的.白色,都是那么娇艳,它无论身在何方,总会增添一份美丽的花影……
那是个花意正浓的日子,我跑到荷花池边静观。
放眼望去,一片花的海洋,挨挨挤挤色彩纷呈,恍若仙境。一朵朵荷花露出自己娇艳的花瓣,在阳光的照耀下左右摇摆,一个个向我点头示意。粉色的花瓣在蓝天白云的衬托下显得异常美丽。微风吹过,像母亲的手在抚摸它的脸颊。在风中,荷花摇摆着纤细的身姿,好似一位亭亭玉立的少女,随风跳着婀娜多姿的舞蹈,让多少人驻足痴望。有的荷花才露出一两瓣儿,含苞欲放,娇滴滴的,正如一位害羞的小姑娘,那么稚嫩,那么可爱……
不知从哪飘来一阵雾,不一会,便下起了蒙蒙细雨。雾里看花,雨中赏花更是别有一番滋味。一位位白衣仙子,在雨中吸收着甜美的甘露。我仿佛自己也是其中的一员,随风跳着舞蹈,陶醉于此中……
雨过天晴,我这才醒过来,抬头一看,天边出现了一道绚丽的彩虹在荷花池上照耀着荷花,形成一幅美丽的图画。
我爱你,荷花,这个大自然的舞蹈演员。你的美丽让我陶醉,更爱你那“出淤泥而不染”的高风亮节!
其实荷花不止在小池中,它也在生活里……
今年寒假,我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”,除了画架等材料,学费全免,连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈,其实是我想学素描,妈妈帮我组织的,因为她就是老师。
第一节课是教画圆柱。在正式画之前,先需要整理用品:铅笔要削好,画架要搭好,纸要铺好……我高兴得不得了,恨不得直接动手画,还得先看示范吧。先打一个框架,再打线条,深深浅浅……转眼间,一个漂亮的圆柱就诞生了,好像是放在纸上的,超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子,把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画,我想:“这简单,看我的!”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好:看事容易做事难。
刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现:原来这么难!笔好像故意在和我作对似的,怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆,我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样,无影无踪了。我费了九牛二虎之力,终于勉强画好了我的框架,但“不幸”还是发生了:妈妈说我画得:1、太小;2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”PS掉了,并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊!我只好老老实实地看妈妈是怎么画的,然后学着妈妈样用心去临摹,终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁:哇,她画得真快!但我告诫自己:不能急,画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。
接下来是在框架里用线条画出明暗,这样就有立体感了。打线条也是有讲究的,线条要打得两头一样粗细,做到“两头轻,中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的,这是一点;第二点更重要的是打线条千万不能乱,打出来要一组一组的,并要有在角度的交叉。如先打横着的一组,再打斜着的一组;第三点是线条的深浅关系,如果要浅,则既可以减少线条数量,也可以把线条加深或变浅,除了手上用力不一样,加深或变浅可以用不同软硬度的.铅笔。
最后,我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱,我颇有些自豪:这可是我的第一张作品哦!当时自以为画得不错,等到“培训班”结束,看看真是实在比较糟糕的。我的素描旅程作文青春人物素描作文课间十分钟素描作文
记得有一次,我、妈妈、姐姐一起去爬山。在山底下的时候,我就看到花海了。扑面而来的桂花香让我认为是在幻境中……“走啦,你在想什么呢?”一句话把我从幻境中叫醒了过来,原来是妈妈说的。我应了一下。
爬了大概十分钟。妈妈问我:“怎么样?累不累?”我说:“才爬多久!不累。”看到小草和花儿在一起嬉戏,真让我觉得面前要一幅画,不过应该加点别的`。
又爬了大概十来分钟。我看到风吹过的柳条,蝴蝶和蜜蜂你不让额,我不让你的抢花粉,小鸟叽叽喳喳的声音像一曲美妙的音乐。让我对这依依不舍。
我们终于爬到山顶,第一眼看到的就是高贵的紫荆花、热情的红桃花、纯洁的白桃花……它们被风一吹,各各都摆动着,像是对我招手“欢迎你来到美丽的世界,”我兴高采烈地跳了起来,我觉得我跳的比树还高。我躺在草上看着天上的云。在一片湛蓝的天空上,浮着一片孤云,像一个被丢弃的孩子。转眼间,看到另外一快天空,那里满是云朵,长长的云似一条绦带围绕着、飞扬着,看着看着,我都感觉自己飞了起来。再看远处,重重叠叠,像山恋,绵延不绝,浮着。还有散的,像是炊烟,袅袅。
“天有不测风云’没想到下雨了。我只好躲在树底下,我看雨细细的、密密的,犹如千针落下来躲都躲不了。这时让我想起一句诗——“好雨知时节,当春乃发生。随风潜入夜,润物细无声。”雨停了,也回家了,但那么美丽的景物我是不会忘的。
现在想起来,真有点流连忘返。
在素描绘画当中,最关键的当然是结构。
现实中很多画家,由于对人物或物体结构缺乏了解,最后只能走形式的路子,在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机(现在都使用数码相机)和扫描仪,可以在电脑中处理图形,能够省却很多造型的麻烦,但是,形是形,结构是结构,并不是一个概念。对绘画的过程而言,形是附着在结构之上的表象,而结构才是对象的支撑;外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形,那是一种表象,一种轮廓。当对象一旦变换位置,而我们又缺乏对结构的了解,就很难着手。在初学阶段,几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图,然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置,这样的方法最后只能是比葫芦画瓢,照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样,我们已经走过了缺图的年代,正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷,再用照相的方法——抄照片去再现对象,倒不如干脆去搞摄影算了,那我们还不如照相机来得客观。对画家来说,最难以接受的便是被人夸奖为:看画得多好,像照片一样。也就是说,那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西,缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意,这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢?
艺术的真实,并不是纯客观的真实,而是画家通过自己的感官和手,表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
秋天是硕果累累的。黄澄澄的柿子像一个个灯笼高挂枝头,红彤彤的苹果像一张张胖娃娃害羞的脸,绽放着笑容,亮晶晶的葡萄像黑珍珠般透射出诱人的色彩……赏心悦目之余垂涎欲滴的。
秋天是风景优美的。花园里,菊花在尽情的开放,阵阵幽香扑鼻而来,使人立刻觉得神清气爽。行人看到这美景,闻到阵阵幽香,情不自禁的停下脚步,拍照留念,细细观赏,直到恋恋不舍的离去,这才发现,烦恼早就抛到九霄云外去了。
秋天是五彩缤纷的。枫叶是火红的,那一片片火红的枫叶从树上纷纷扬扬的'飘落下来,像一只只蝴蝶在空中翩翩起舞。这是你仿佛置身于红色的海洋。稻谷是金黄的,田里的稻谷已经成熟了,金黄一片,农民伯伯在地里收获庄稼,虽然很辛苦,但脸上却洋溢着幸福的笑容。
秋,你拥有独特的美,无可比拟的神韵。哦!秋之神韵,我欣赏你;秋之高洁,我赞美你。
© 2022 xuexicn.net,All Rights Reserved.