四年级描写玉兰花春夏秋冬的作文【一】
有人说，那一片片飘动的落叶就好像流动的日历，一天，两天，十天，二十天……它们诉说着友情，见证着风雨，告别着时光。
玉兰树以自己幽香的花朵引来了老师同学们的啧啧称赞，而叶儿的凋零却显得如此凄凉。它们用尽了全力使自己向远处飞去，飞到哪个角落或是哪个不知名的地方静静地生活，就如同时光静静地从哪个闹市流淌到另一个等待它滋润的.地方。然而，它们没有鸟儿那样强健的翅膀，没有蒲公英那样轻盈的体魄，有的只是一个奢侈的梦。于是在凛冽寒风的呼啸下，它们飘落了一片，两片，十片，二十片……一天天堆满那个角落。
没有人关注它们，只是在同学们扫地时埋怨着这满天飞舞的落叶，顺便用脚把枯萎的它们踢开，踢到别班的清结区。渴望的眼神望着蓝天，无助的愣了许久。
失望声中，它们看到了一双稚嫩而幼小的手儿，她轻轻地聚拢枯叶，小心翼翼地将它们装进一个袋子里，一片，两片，十片，二十片，它们一个个地都被保留了完整的身体。她将它们一片一片夹进日记本里，轻轻的扣上锁，微笑着离开了。
玉兰叶轻轻亲吻那写在字里行间的分分秒秒、点点滴滴，也开心地笑了。它们愿用自己已经枯萎的身体来珍藏这个季节穿透而过的时光，一年，二年，熟悉的气息一如从前。
夕阳的余晖依旧照在那两棵高大的玉兰树上，那双稚嫩而幼小的手儿依旧在寻找遗失的时光。虽然树叶会自己在变化中腐烂，在时光中消逝，但一切事物，当你去留意时，你会发现从前一切的一切都需要纪念，都需要永久地记载下来。
如同你告别已旧的童年，那些无忧无虑只自由快乐的日子；如同你即将告别的初中生活，那段忙碌而充实的日子——都需要锁在日历里，错叠在落叶里。
四年级描写玉兰花春夏秋冬的作文【二】
我最爱兰花，因为它给我家带来了满屋的香气。
兰花的茎刚长出来的时候是浅绿色的，以后逐渐变成深绿色，有韭菜般粗细，远远望去一片醉人的绿色。一阵风儿吹过，那一条条绿茎随风摇摆，好不得意。
最初我发现，兰花的花茎上绽开了几朵白色的小花。那小花逐渐地伸展开放，很快呈现出三个花瓣来，像几个精致的喇叭，东一群，西一簇，好像几个要好的朋友在说着悄悄话呢!她们身穿乳白色的外衣，外衣上都带着鹅黄色花纹，喇叭裙分成六片，真像一颗颗可爱的小星星;有的笑逐颜开，有的含苞待放，她们都是那么的纯洁，个个都洁白无暇。她们是那么的娇嫩，仿佛只要轻轻一碰，他的纯洁美丽就会化为乌有。所以面对这个娇滴滴的小姑娘，我大气也不敢喘一下，生怕惊动了她。这样的纯洁，这样的娇嫩，谁又有理由拒绝喜欢她呢?绿色的花叶衬托着白色的兰花，远远望去像一片小草上覆盖着疏疏落落的白雪，十分美丽。难怪有人说它“冰肌玉骨志高洁”。
但是，叶虽柔，花虽美，却都不及她的芳香更加吸引人。她的香，是百花中独一无二的，在一间有兰花的房间里，吸一口气是香的，呼一口气也是香的，香味弥漫在你的身旁。兰花的香不同于其它花的香，她的香是柔和的，她的香是典雅的，她的香是纯洁的，她的香是最自然的，虽然不经过任何渲染，但她的香确是最甜最香的。周围的空气也被感染了，带着一股淡淡的香。
人们都说兰花如君子，她不与其它的花争奇斗艳，却在一旁默默奉献芳香;别的花比她艳，却没有她纯洁;别的花比她大，却没有她的芳香;别的花比她外表美，却没有她的气质佳。她的兰花精神就是不注重外表，只要有一颗纯洁的心，这就是有独特风韵的芳香兰花。
“只留香气在人间”，望着熟悉而又陌生的兰花，我想到了许多许多，“不因纫取堪为佩，纵使无人亦自芳”可能是它最好的写照。
四年级描写玉兰花春夏秋冬的作文【三】
春姑娘来了!她把迷人的春光撒满人间，美丽的公园焕发出了勃勃生机。
你瞧，那座圆形的大花坛，开满期千姿百态的花朵。白色的月季，紫色的玫瑰，红色的花花等等，分别组成一个个艳丽的花环，真是万紫千红呵，彩色蝴蝶被吸引住了，它们一群群飞来，在花丛中翩翩起舞。
公园里，到处都是一簇簇、一片片不知名的小花儿，红、黄、蓝、白各式各样。有的钻在狭窄的石诚意缝里，有的躺在树下的泥土堆上，有的长在假山上，把假山中间的山洞当面镜子照，真像一群顽皮的小姑娘。
路边树木欣欣向荣。樱花树上，怒放着一簇簇红白相嵌的樱花，白的像雪，红的像火，好似像雪山火炬合成的彩绸，在微风吹拂下轻轻摇晃，欢呼春的到来。有几株桃树的树杈上，缀着一朵朵红艳艳的花，就像害羞的小姑娘，露出半边带着红晕脸蛋朝着你微笑。春风中，不时飘来阵阵淡雅的花香，令人心醉。
春天的公园充满了活力，春天的公园把美丽印在人们心中，愿明媚的春光永驻人间!
四年级描写玉兰花春夏秋冬的作文【四】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
