描写动物作文二年级怎么写【一】
今年寒假，我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”，除了画架等材料，学费全免，连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈，其实是我想学素描，妈妈帮我组织的，因为她就是老师。
第一节课是教画圆柱。在正式画之前，先需要整理用品：铅笔要削好，画架要搭好，纸要铺好……我高兴得不得了，恨不得直接动手画，还得先看示范吧。先打一个框架，再打线条，深深浅浅……转眼间，一个漂亮的圆柱就诞生了，好像是放在纸上的，超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子，把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画，我想：“这简单，看我的！”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好：看事容易做事难。
刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现：原来这么难！笔好像故意在和我作对似的，怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆，我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样，无影无踪了。我费了九牛二虎之力，终于勉强画好了我的框架，但“不幸”还是发生了：妈妈说我画得：1、太小；2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”PS掉了，并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊！我只好老老实实地看妈妈是怎么画的，然后学着妈妈样用心去临摹，终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁：哇，她画得真快！但我告诫自己：不能急，画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。
接下来是在框架里用线条画出明暗，这样就有立体感了。打线条也是有讲究的，线条要打得两头一样粗细，做到“两头轻，中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的，这是一点；第二点更重要的是打线条千万不能乱，打出来要一组一组的，并要有在角度的交叉。如先打横着的一组，再打斜着的一组；第三点是线条的深浅关系，如果要浅，则既可以减少线条数量，也可以把线条加深或变浅，除了手上用力不一样，加深或变浅可以用不同软硬度的.铅笔。
最后，我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱，我颇有些自豪：这可是我的第一张作品哦！当时自以为画得不错，等到“培训班”结束，看看真是实在比较糟糕的。我的素描旅程作文青春人物素描作文课间十分钟素描作文
描写动物作文二年级怎么写【二】
自从龟兔赛跑后，蜗牛非常嫉妒乌龟，因为乌龟赢了兔子。
有一天，蜗牛做出了这样一个决定：它也要跟乌龟赛跑一次。于是蜗牛匆匆地去找乌龟。正巧，乌龟正在它家门前的林中小道上散步呢。蜗牛叫道“乌龟，有胆量和我比赛跑步吗？”“我正想找个人来比，你却自己找上门来了。好，比吧！”乌龟说道。“我们从这儿开始，柳树那儿就是终点。”蜗牛指着前方的柳树说。乌龟看了看，爽快地答应了。它俩让在一旁荡秋千的小猴当裁判。小猴一声令下，它俩冲了出去，结果乌龟又赢了。原来要跑到柳树那儿，还要过一条河呢。那个不自量力的蜗牛只得站在河边，望着哗哗的河水傻眼了。
描写动物作文二年级怎么写【三】
我叔叔家养了一条名字叫做奥丁的小狗，它是野生大白熊。
奥丁养在阳台上，屋子里有一根木棒，那根木棒是奥丁的磨牙棒，同时也是打奥丁的木棒。我拿起木棒逗奥丁玩，我把奥丁搞坐着了，可爱极了！不要看奥丁表面可爱，发起威来可凶了。上回我亲眼看见奥丁咬死一只鸡还吃了几口，回家后奥丁被打了一顿，还被罚了。那一天奥丁只吃了一根狗粮和一碗水。奥丁被罚了以后，出去的'时候又看见了一根鸡骨头，又跑去捡来吃了，现在就是因为奥丁吃鸡骨头不停的咳寿。
你喜欢奥丁吗？你觉得奥丁可爱吗？
描写动物作文二年级怎么写【四】
一天，森林里召开动物大会！大象、猴子、狮子、河马……陆陆续续地到了。
可就是不见小白兔，大家很着急，决定一起去小白兔家看看。
到了小白兔家，动物们惊呆了，小白兔卧在床上，动弹不得。
大象看了，就到河边去，用长鼻子吸了一大口水给小白兔，又从花园里摘了几朵鲜花送给它。
小白兔喝了一口水，闻了一下花的`香气，觉得好多了。
小白兔说：“谢谢你”
小猴也受了启发，到果园里摘了些新鲜的野果，带回来给小白兔尝，小白兔吃了一口，又酸又甜的果肉在小白兔的嘴里慢慢散开，“嗯！真好吃，谢谢你！”小白兔说。
后来，河马让小白兔躺在自己的背上玩儿，孔雀跳舞给小白兔看，狮子让小白兔摸摸自己的绒毛……总之，每个小动物都把自己能给小白兔的东西都给了。
小白兔很高兴，它对动物们说：“谢谢你们帮我把病治好作文http：//Wwww。ZuoWenke。cn/，我也想送你们一件礼物——给你们唱一首歌。
”
动物们都静静地听着，它那甜美、清脆的嗓音温暖着每一个人的心，好似那小溪一般柔美。
麻雀问狮子国王：“动物大会还没举行呢”！狮子说：“动物大会已经在小白兔家举行了呀”！
虽然动物们都没有在辽阔的森林里开动物大会，但是它们治好了小白兔的病，比开动物大会还高兴呀！
描写动物作文二年级怎么写【五】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
