董宇辉即兴小作文文字版【一】
钢琴；正谱伴奏；即兴伴奏钢琴正谱伴奏只有依照原谱弹奏才会知道所弹作品的调式调性，才会知道运用了哪些和弦织体进行伴奏。也只有随着弹奏过程的逐步呈现，伴奏者才能慢慢地了解伴奏的整个框架结构等问题。但是，即兴伴奏只要根据一定的歌曲旋律以及演唱者的实际要求确定了调式调性，伴奏者就能很快地在头脑中反映出伴奏所需要选择和各弦、织体以及相关的和声框架。那么，完成这些任务，就需要伴奏者在此前有许多已经牢记于心、熟练在手的技术掌握在手中。掌握这些技术就需要进行一系列的专项训练，而其中一部分基本功要素，具有比较稳定的形态，其变化方式也比较规范。它们就像学习语言中所要背记的单词一样，首先只要通过不断的练习，将这些伴奏手法、技术信息储存在我们的头脑当中。在我们运用的时候，就能很快从大脑的记忆资料存储库里面调出我们所需要的各种和弦、织体等材料进行伴奏。这些“材料”我们可以将其称之为“键盘硬性技术”。
即兴伴奏这种硬性技术的训练，其中心环节就是和弦。和弦是多声部音乐里面最小的基本元素；而在即兴伴奏中所运用的和弦总是依托于某种形式的载体出现，同时它也无可避免地与相关的调式调性相联系。因此和弦、织体、调式调性这几大元素相互影响、相互制约，它们是即兴伴奏键盘硬性技术中所要练习的核心组成部分。
董宇辉即兴小作文文字版【二】
“哦，桑娜，你瞧他们多可爱。”
“是啊”，桑娜露出久违的笑容，“以后，他们就是我们的孩子了。”桑娜温柔地说。
“可是......多了这两个孩子，以后我们的生活就更加艰难了。”渔夫皱了皱眉毛。
“没关系的”，桑娜安慰渔夫说：“早点睡吧”。
呼——，渔夫吹灭了煤油灯......
第二天早晨，鸟儿婉转的歌喉叫醒了桑娜，“亲爱的”，桑娜喊道，没有人回应她，桑娜家的大门开着，渔夫已经出去了。
桑娜看了看床上的七个孩子，他们还在安详的睡着，桑娜轻手轻脚地走出大门，她看见渔夫正在沙滩上忙碌着，桑娜裹好头巾，朝渔夫走去，渔夫看见了桑娜，他大声喊道：“哦，桑娜，看我发现了什么？”桑娜加快步伐，“哦！”桑娜惊呼，海滩上有许多小鱼小虾，渔夫正吃力地用网拉小鱼小虾，，“快来帮帮我！桑娜，我拉不动了，”桑娜满心欢喜的给渔夫帮忙。
把小鱼小虾拉回家后，桑娜就去看孩子，桑娜自己的五个孩子已经醒了，他们正好奇地打量着两个金发孩子，两个小家伙哼哼两声，也醒来了，他们看到这么多小朋友，欢喜的不得了，他们玩了起来，桑娜见了，欣慰地笑了……
董宇辉即兴小作文文字版【三】
自从桑娜和渔夫收养了西蒙的两个孩子之后，他们的生活更艰苦了，所以渔夫每天都付出了更多的努力。宁可自己饿着，他们也不让孩子们饿着，不过孩子们都没生过病，而且都很健康。
可是渔夫每天努力工作着，自己的食物给孩子吃，体力不支，已经骨瘦如柴了，他终于累倒了。他因为工作辛苦，没有营养和食物而生病，没有了他家里生活更艰苦了。桑娜把家里能卖的都卖了就为了给渔夫治病，孩子们也在沙滩上拾贝壳去市场上卖，他们的精神，把渔村的村民打动了，于是村民们每个人都给他们一些钱、食物、用品和打捞回来的鱼。对此，桑娜一家感激不尽。
他们拿这些给渔夫治病，渔夫好了起来。
转眼间，两年时间过去了，孩子们都该上学了，可他们没有钱供这么多孩子上学。这时，一位村里教学先生知道了他们的故事，也很同情他们，于是决定把孩子接到村里去上学，每天晚上回来桑娜他们很高兴。
时间飞一般的过去了，孩子们得到了教育，学会了写字，学会了数学，他们也十分团结，长大后都成才了，不是当官就是有钱，他们把父母接到自己的大豪宅里，天天让他们享福，最后那两位西蒙的孩子长大了，当了官，也终于知道自己的亲生母亲了并不是桑娜，但他们还是很爱很爱把他们一手养大的桑娜和渔夫！
董宇辉即兴小作文文字版【四】
你瞧，她们在这里啦。桑娜拉开了帐子。渔夫低下头，向帐子里望了望，她们好可爱，我们，总会熬过去的。几个孩子紧紧地依偎在一起，呼吸均匀而平静。渔夫抬起头，微笑地望着桑娜：走，睡觉去吧，明天还要早起呢！
第二天，桑娜早早的起床了，渔夫已经出门了。桑娜走进厨房，娜薇，你怎么妈，你起来啦？是十七岁的大女儿娜薇，正穿着围裙做早饭呢。您昨晚和爸的对话我都听到了。再说，我都这么大了应该帮爸妈照顾一下弟妹啊哦，对了！我去把他们叫起来起来吧。不用，等他们再睡会。我的女儿终于长大了。桑娜感到很欣慰。
吃过早饭，桑娜坐在炕边补着渔网，一脸笑容地看着孩子们。娜薇坐在火炉边，抱着一个一岁多点的小女孩，那是西蒙的小女儿丽娜。娜薇拿着一本已经翻烂了的故事书，给丽娜讲着动听的童话故事。十三岁的戈薇坐在桑娜身旁，学着妈妈补渔网。十二岁的森亚，带着弟弟和西蒙三岁的大女儿丽莎玩游戏呢！孩子们相处得多融洽啊！桑娜欣慰地感叹道。突然，门开了，十五岁的森梅跟爸爸一起打鱼回来了。今天收获可不小，打了这么多余，够我们吃上几天的了！渔夫对桑娜说。
时间日复一日的过去了。有一天，，一位十分有钱的商人来到这里，听说了桑娜和渔夫的故事后，非常感动，他觉得，他的公司正需要这样的人，便雇佣了渔夫，从此，渔夫一家变得越来越富裕了。
也许，这就是好人的回报吧。
董宇辉即兴小作文文字版【五】
所谓“织体”，就是我们通常所讲的“音型”。它是指包含有一定内涵的意境单位。它本身是由有节奏的律动以及和弦的分配所构成，是节奏型与和弦音高的结合。排除节拍节奏、音区等因素的变化，从弹奏的角度来看，我们可以将织体归纳为三种基本类型：
2。1。2 柱式和弦型：在一定节奏条件下，将三个或三个以上的音同时弹奏的音型，称之为柱式和弦音型。它以和声音响丰满、厚实为特点主要适用于力度较强，音响较厚重的歌颂性音乐体裁。
结合钢琴具体的演奏特点，柱式和弦音型由于在弹奏的分配上的不同，可以分为以下两种形式：
第一种是单组柱式和弦音型。这类音型通常包括柱式结构层与低音声部层两个部分，一般由双手弹奏进行。由于柱式音层的音区位置常处于小字组以上，故而它多采用三和弦完整和弦音作密集排列，这种排列柱式音向上很集中，而且便于弹奏。单组柱式和弦音型除上述的双手构成形式以外，还常以单手构成出现，常见的形式是左手构成，而右手则承担歌曲旋律或其他音型的弹奏。
第二种是双组柱式和弦音型。这类音型由左手的柱式低音层与右手的柱式层共同构成，也就是说，除低音声部外，左右手都有柱式层的分配。而且两个柱式层既可以是同节奏弹奏，也可以是在不同节奏上构成的。这类音型由于其织体层次的增加，其音响丰满饱和，节奏力度更强。两组柱式和弦的间距音程（即下层和弦的音符与上层和弦的低音所构成的音程距离）一般不会超过八度，否则就会造成音响散乱，从而达不到音型所特有的密集而丰满的音响效果。
2。1。2 分解和弦音型：在一定的节奏条件下，将和弦音由下而上或者是由上而下的折转依次弹奏的音型，称之为分解和弦音型。由于钢琴即兴伴奏的织体是由双手在不同的音区位置上共同完成的，因此分解和弦音型又存在着三种类型：
第一种是双手音型：通常用于不带旋律或将旋律骨干音融入音型结构中的伴奏。这种音型是将和弦分配给双手共同进行弹奏，按其分配方式有两种手法：
a。链式双层分解：将左右手的和弦按照先后承接的方式连接起来，分解的线条前后贯穿，就如同链条般由前至后连贯成一线；
b。单层分解：这是指分解和弦部分是由一只手（通常是由右手）单独完成。而另一只手（左手）则以单音或者是以八度音程的方式构成织体中的低音部分。
第二种是单手音型：通常用于带旋律的伴奏中，部分分配给左手，而右手则以单音或者八度加和弦音的方式弹奏旋律。
第三种是综合音型：即兴伴奏体现的是一种活性思维的体现，表现在某伴奏织体上更应是一种灵活的方式。凡是脱胎于前两种伴奏织体的节奏音型综合而成的音型，我们即可看做是一种综合型音型。比如有一种带低音和弦的织体，这类音型由于节奏感强，音响富于弹性的特点，适用于各种节拍、节奏感强的舞曲和进行曲题材。
既然音型织体存在着多种类型，那么弹奏者就必须事先对织体有所选择。织体的选择应该符合音乐形象的表现需要，符合和声的配置需要，弹奏上讲究顺手，易弹。尤其对于初学者而言，应该选择从较简单易弹的织体入手，首先根据前面两种织体形式，然后再进一步练习其他织体，最后再将难度更大、更复杂的织体音型加入到即兴伴奏的弹奏当中。
在织体的练习过程当中，笔者认为特别要注意抓住两点，第一是必须要找对和弦，第二是要抓准节奏。
针对旋律，如果我们所选择配置的和弦与旋律中的音不相符合，那么即兴伴奏就是毫无目的的乱弹琴，也就没有丝毫即兴伴奏的作用和意义；针对节奏，如果我们所选择的织体在弹奏时其节奏与旋律的节奏没有配合上，那么即兴伴奏也将会乱成一团。因此抓住这两点，不仅对于弹好即兴伴奏至关重要，而且它也将贯穿于整个即兴伴奏的学习过程。
2。3 调式调性
一般情况下，即兴伴奏都是在体现着一种调性思维艺术。即兴伴奏的调式调性感觉，是通过诸如旋律、和弦、和声等因素来体现的。可以是说在掌握和巩固和弦、织体、和声等技能的同时，这种调式调性的观念就已被潜移默化地映射在弹奏者的头脑里面。
在即兴伴奏当中，我们可能涉及包括西洋大、小调式，民族五声、七声调式在内的各种调式调性。但最常见、常用的还是西洋大小调式，而且它也是弹奏好中国民族五声性调式的基础。那么，弹奏者首先可以从掌握西洋大、小调的弹奏技巧入手，待到将这些基础性的调式调性掌握好以后，再逐步加强对于其他各种调式调性的掌握和巩固。
对于即兴伴奏调式调性的掌握，笔者认为关键是调性观念的建立。从即兴伴奏弹奏的角度来看、特别是经常接触简谱的弹奏者，如果用首调的观念来理解和掌握和弦、织体、和声框架等因素，就会显得更加容易和方便。特别是在处理和声方面，用首调感觉则能更加快捷、牢固地建立调性感觉。
对于各个调在键盘上的熟悉和掌握，我们可以采取以“一根线”带“一片”的方法和步骤进行训练。
a。“一根线”，是指掌握某一个单个的调。即要求将一首较容易的乐曲在某一个调上弹奏熟练，并记住伴奏所用和弦的级数（尤其是I/IV/V级上构成的和弦）、织体音型以及和声框架结构等因素。
b。“一片”，是指仍然选择同样一首乐曲，选择同样的伴奏和弦、织体与和声功能进行模式，但是这些都要求在另一个新调上面进行。这也就是在穿引一根“新线”。待到将所有的这些技术在这个新调上面练熟以后，我们就可以以相同的方式去建立更多的“线”。
“线”多即成“片”。到那时，我们就能在不断的积累中，将即兴伴奏所需要的各种调逐步掌握。虽然这种方法看似呆板，违背即兴伴奏“活”的原则。但是只有“先死”才能有“后活”。必须要有先前一点一滴、扎扎实实的基本功练习，才能拥有挥洒自如的伴奏能力。
