写小狗的玩性的作文【一】
这话着实不错，人生在世，哪能个个活得辉煌？不如活得平凡些，活出随性来。
要想活得平凡，活出随性，就要能抗拒名利的诱惑。当楚王诚挚地邀请，当百臣投来艳羡的目光，面对高官厚禄，位极人臣的诱惑，他坚定地拒绝了！有人嘲笑他不懂审时度势，让荣华富贵轻易地从手中溜走，却不知富贵于他不过云烟耳，还不如野外的一束鲜花来得娇美，不如田中的空气来得清新，他是想活得平凡，活得随性。他说：“吾愿曳尾于涂中。”在他眼中，自然的一切才是真正的无价之宝。最终，在众人的惊愕中，他化身成为一只空灵的蝴蝶，飞离了俗世的樊笼，飞向了他所向往的平凡、随性的生活。
庄子，因其拒绝了诱惑，得以超凡脱俗，活得自由随性、平凡洒脱。
要想活得平凡，活出随性，就要能耐得住寂寞。当人们沉浸在纸醉金迷、灯红酒绿的生活时，他却逃离了这一切，回到寂静冷清的小屋子中。他是寂寞的，与世隔绝，生活清苦，但他却不曾后悔，更不曾向往喧闹嘈杂的.都市生活。他要与自然融为一体，他写远山，他写飞鸟，他写所能看到的一切。最后，他写瓦尔登湖，写湖水的清澈，写湖周围的景色，他用心把自然写活了。
梭罗，因其甘忍寂寞，创作了旷世奇作，让无数尘世中空虚彷徨的心灵找到寄托之所。
要想活得平凡，活出随性，还要能忘记过去的辉煌。季羡林是当代文学大师，但是却不以曾经的辉煌成就自傲，终身笔耕不辍。莫言是中国第一个诺贝尔奖得主，但他却说：“高兴五分钟就够了，该干什么就干什么。”居里夫人两次获诺贝尔奖，但是却把奖杯给孩子当玩具。
他们都曾有过辉煌的过去，但他们能忘记过去的辉煌，随意才能屡创新高，登上事业的顶峰。
相反，曾经提出牛顿三大定律的牛顿，因为骄傲自满，晚年没有什么重要的研究成果；曾经有过两千发明创造的爱迪生，也被曾经的辉煌蒙蔽了双眼，晚年没有什么重大的发明。
当今社会，人心日益浮躁，越来越多的人向往辉煌，梦想辉煌地活着，却不知，辉煌岂是每个人都能得到？与其痛苦地活着，不如放下执着，活得平凡些，活得随性些。
滚滚红尘，姹紫嫣红；茫茫人世，灯红酒绿，而我，一箪食，一瓢饮足矣。平凡，随性。
写小狗的玩性的作文【二】
整部电影居然有点儿尺度
小李子打鸡血演的很卖命，不只有他，其他演员也很卖命
几段演讲忽悠的场面，有种李阳疯狂英语的即视感，大概他们干得都是一个勾当，有时候我想。可是半点儿感动都没有，心下觉得无聊透顶
故事情节推进神展开，处处都是色情、毒品、欺骗，我自认为是个讲究实***理科生，这种价值观不敢苟同
真为小李子今年的影帝担忧，不得不承认他表演的非常棒，很难得，如果在电影院看，结束后我一定会鼓掌，为了他的演技，只是我担心奥斯卡是不是喜欢这么一部片子，马丁爷爷的片子最近总是和奥斯卡交臂而过
观影口味各有所好，说实话不怎么喜欢这部片子
写小狗的玩性的作文【三】
爱打人
“小胖墩”特爱打人，一旦有人故意碰到她的“包包”，她便会追上去打他，尽管有时她追不上，也毫不认输。记得有一次，我不小心碰到了她的“小包包”。她也毫不顾忌我们的友情，打了我四五下，让我直呼：“好痛。”跟她同坐的`同学就更惨了，因为经常不小心碰到她的“包包”，所以要受到皮肉之苦。当然，爱打人的“小胖墩”平时都是很温柔的！
爱玩
“小胖墩”还有一个特点———爱玩。经常是还没有下课就想到下课怎么玩，玩什么，和谁玩。一到周五，就会安排好周末去哪里玩。她玩起来可以忘记一切。记得有一次，我做完作业后，就陪她一起玩去了。那天我们玩到很晚，妈妈叫我回家时，她突然叫：“哇，我惨了，惨了，我作业还没有做完，怎么办呀，今晚又要挨骂，又得加晚班做作业了。”现在知道“小胖墩”有多爱玩了吧！
特可爱
“小胖墩”最怕我对她说“我不跟你玩了”。这句话，只要我对她说出来，“小胖墩”就会急得像热锅上的蚂蚁。见到我就会追着问：“为什么？为什么不跟我玩了？”一看到她那着急的样子真特可爱，圆圆的脸蛋我真的想一口“吃”掉。还心想着，一定很好吃！这就是我“两爱一特”的好伙伴“小胖墩”了，你们喜欢她吗？
写小狗的玩性的作文【四】
我童年时的玩伴就是我的妹妹，这个“妹妹”不是活人，而是一个娃娃。
这个娃娃的年纪比我还大，早在我出生之前便到了我家。她有一双水灵灵的大眼睛，圆圆的小脸上涂抹着淡淡的胭脂，嘴巴微微张着，好像在对着我笑呢！炯炯有神的大眼睛在四处打量，就像才出生的小孩子在好奇的到处张望着这个奇妙的世界。忘记告诉你了，她只有才出生的小婴儿一般大小。
这个娃娃还有一个特殊功能，就是她会喝水，而且还会尿出来。
有时候我抱着她像在照顾一个小妹妹一样，给她喂“奶粉”（并不是真正的奶粉，只是白开水），却忘记了她喝了水会尿出来，就直接把水灌下去。忽然我觉得我觉得的身上被打湿了，一看，娃娃的.裙子被尿湿了，而且也把我的裤子也给打湿了。我一下子就站起来，不小心把娃娃重重地摔在了地上，娃娃似乎被我摔疼了，好像在哇哇大哭，我急忙抱起她，一边摇一边帮她把衣服脱了，换一件衣服（我的妈妈给我的娃娃用毛线做了很多的衣服、鞋子和帽子），娃娃似乎在说：“穿着湿了的衣服可真不好受。”然后她又对着我微笑。
在平常我去读书了，娃娃就静静地在床上睡觉，等着我回来。我会跟她讲我们今天玩了什么游戏，学了什么知识，每一次，她都会静静地听我说，跟我一起玩耍。
就是这样，年复一年，日复一日，我走完了童年时期，进入到少年时代。有时，我还会跟娃娃说说话，和她聊聊天，把我生活中有趣的事告诉她，她还是像小时候那样静静地听我说，静静地，听我说……
写小狗的玩性的作文【五】
通过新作《华尔街之狼》，马丁·斯科塞斯再次让自己站在了舆论的风口浪尖上。这部影片既不会让我们对华尔街的金融黑幕有更多了解，也无意对影片主人公做任何道德评判。重点在于，通过本片，我们既能真正进入贝尔福特的心理世界，也可以更好地看清支撑他走向成功的时代环境。
众所周知，《华尔街之狼》的主人公乔丹·贝尔福特(莱昂纳多·迪卡普里奥饰是个活跃于1990年代的华尔街证券经纪人。他曾因经济诈骗和操纵股价等多项罪名在监狱中服刑两年，但与他之前几年里极尽奢靡的生活相比，这样的代价并不算高。影片将绝大部分时间用在表现贝尔福特的迷乱生活上，而在近些年一直严肃正经的斯科塞斯，似乎也在拍摄这些段落时找回了自己久违的活力。躁动不安的摄影机运动，时急时缓的影片节奏，凌厉至极的插叙和闪回，以及鸡血满载的'旁白叙事与原声音乐，都能让观众在观影时沉浸在贝尔福特放浪形骸的生活氛围中，而斯科塞斯对片中主人公的嬉笑怒骂笔触，则能够令人回想起德国表现主义画家乔治·格罗兹对魏玛时期柏林的腐败夜生活的生动描绘。
然而斯科塞斯为《华尔街之狼》所选取的视觉外观，却与格罗兹疯狂扭曲的表现主义手法截然不同。《华尔街之狼》的布光与构图十分平实规整，这种视觉策略与斯科塞斯对摄影师的更替有关——他没有再次使用自己近些年来最常用的摄影师罗伯特·理查德森，转而选择与曾经为《第25小时》和《逃离德黑兰》等片掌镜的墨西哥摄影师罗德里格·普瑞托进行首次合作。马丁的这种选择符合了影片的深层逻辑：普瑞托的自然主义影调与理查德森追求强对比的画面风格明显不同，这正对应着贝尔福特与泰迪·丹尼尔斯(《禁闭岛》男主人公或霍华德·休斯(《飞行家》男主人公之间的巨大差异。与后两者不同，贝尔福特一直都具备着强烈的自信，即便在面对最疯狂脱线的情形时，他仍然坚信自己在最终能够化险为夷，而事实也确实如此。如果说《飞行家》与《禁闭岛》的强对比影调是基于主人公对周边环境的妄想式感知，那么《华尔街之狼》的平实影调就是根植于贝尔福特对自己环境掌控力的深信不疑。
贝尔福特的自信来自何处?答案很简单，他可以凭借自己的如簧巧舌向他人推销任何商品。在一个商业社会中，他的这种能力足以让他时刻把握赚钱机会，所以即便在他身陷囹圄之时，他仍然相信自己能够东山再起。而将他推向成功的燃料，正是作为消费者的我们对金钱和虚荣的渴望。贝尔福特的过人之处，在于他总能精确地击中他人的软肋。在面对员工时他会提起对方在加入公司之前的贫苦境况，以鞭策员工更卖力地替他工作;在面对客户时他能轻易看穿对方的需求，并对此百般挑逗，直到客户被他榨干为止;在面对商业伙伴时，他明白该怎样满足对方的虚荣心，以便为自己获取最大利益;而在面对前来调查他的联邦特工帕特里克(凯尔·钱德勒饰时，他用寥寥几句话就激起了帕特里克对自己收入水平和社会地位的不满，险些让这个恪尽职守的对手落入自己的圈套。他像一条毒蛇一样不停引诱着人们为他贩卖的价值观买单，更可怕的是，人们往往无法拒绝他开出的条件。
《华尔街之狼》所引发的层层争议，体现的其实正是大众在面对贝尔福特时的矛盾心理。很多舆论与观众都认为斯科塞斯在电影中有美化贝尔福特之嫌，但悖论在于，这些观者之所以能感受到贝尔福特的个人魅力，恰恰是因为他们也在某种程度上被贝尔福特的生活方式所诱惑着。斯科塞斯在接受访谈时提到，他曾因为本片与《好家伙》和《赌城风云》题材相近而犹豫过是否要接手本片，之后他意识到，要想突破两部前作，自己就必须以贝尔福特的视角作为进入影片世界的切入点。既然我们要了解“华尔街之狼”的所思所想，那么我们就不可能避开被他的生活诱惑的风险，而斯科塞斯也没有对贝尔福特作任何的道德评判，他仅仅在尽量真实地呈现着贝尔福特的整个生活，并把最后的判决权留给了观众自己。
在结尾段落中，《华尔街之狼》撕掉了贝尔福特的最后一块遮羞布：为了寻求减刑，他出卖了曾经与他合作过的所有生意伙伴，也丧失了自己仅存的最后一丝信用。讽刺的是，大功告成的特工帕特里克在坐地铁回家的路上会想起贝尔福特对他说过的话，而贝尔福特在出狱后也可以通过传授推销技巧，继续从大众手中取得可观的收入。当贝尔福特在影片终场戏中指导大家该如何卖出一支笔时，台下观众的脸上显现出的依旧是对贝尔福特所代表的名利的饥渴;然而作为电影观众的我们，真的愿意像贝尔福特的无数牺牲品一样为他所推销的价值观买单吗?斯科塞斯仍然箴默不语。一切要由我们自己决定。
写小狗的玩性的作文【六】
奥斯卡是个名利场，这谁都知道，凡夫俗子，躲不过名利诱惑，但名利向来非唾手可得，四周总会竖起高高的围墙，入得了美国电影艺术与科学学院会员们的法眼，才能登堂入室。
有难度是好事。从1928年奥斯卡奖设立至今，在人追名逐利之心的不懈推动下，聪明的电影人们已经基本上摸清了获奖的门道，成果足以编纂成一部“奥斯卡名利学”，在其学术成果指导下，不乏“私人定制”的出现，不惜真金白银烧起风火狼烟，只为博学院评委一票。可惜，事情很奇怪，比如吸引某个女神青睐，越谄媚反而越不行，有人祭出大制作、大情怀、大时代，外加中西合璧以及人类共通之人性主题，只差片头打上“求入围”三个大字，结果惨败，别说个把小金人，连个提名都没有。大家一分析，片子拍得不错，画面、布景、道具、表演都挺好，就是中心思想不对头，奥斯卡作为学院奖，对好莱坞传统价值观的坚守一向顽强，人家鼓励一群人牺牲去拯救一个人，你却反过来，强调等级贵贱弱者牺牲，真让人捏把汗。
奥斯卡就是这样，标准相当高大全，既要理念先进，又要价值观正确，既要拍摄技术突破，又要情节打动人心，既要艺术水准不俗，又要商业成绩达标……林林总总一句话：全面优秀有长项，观念正确无短板。似乎唯有如此，那份做世界电影发展潮流导向的老派傲慢，才能得到捍卫。
老派的力量很强大，比如《为奴12年》获9项提名，即被看作“定制的成功”，不过，定制成功也是成功，总好过定制失败，最终挤掉大热《美国骗局》和《地心引力》力捧最佳影片也是可能的。这就是传统，硬得和石头一样。
从这个角度来说，《华尔街之狼》入围本届最佳影片，虽难免成为陪衬，也足以令人兴奋一下。
这是一部多么不奥斯卡的电影啊!据说，一些奥斯卡评委看完此片之后，身心极为不适，如遭三小时酷刑，甚至有人跑到拍摄此片的著名导演斯科塞斯面前，指着鼻子骂道，呸，丢人!
这部影片改编自华尔街股票经纪人乔丹·贝尔福特的同名自传，后者是上世纪80年代纽约叱咤风云的股票经纪人，在上世纪90年代初，他创办的证券公司运用哄抬股价再高位卖出的伎俩牟利，导致散户投资者损失达2亿美元。2003年，贝尔福特因证券诈欺和洗钱罪被判入狱服刑22个月，并付出了1.1亿美元的巨额赔款。
《华尔街之狼》讲述了贝尔福特如何发迹又如何入狱的故事，表现了华尔街金融暴发户纸醉金迷的生活。主演莱昂纳多不惜代价购入改编权，6年前便与斯科塞斯开始筹备此片，不过，过于大胆的构想吓跑了众多投资人，使得该片迟迟无法启动且一波三折，好不容易拍完，美国电影协会又对斯科塞斯发出警告：如果不对片中的粗口、性爱和裸体场面进行删改，影片则会被定级为NC-17级(17岁以下观众禁止观看。为了主流市场，老导演不得不将电影从4个半小时剪成3个小时。
这样的电影能够符合奥斯卡价值观正确的标准吗?莱昂纳多觉得，该片本质上是对现实的揭露和批评。然而话音未落，在华尔街的看片会上，每每出现大尺度放纵场景，应邀观影的金融界人士便群情激奋，叫好声与口哨声此起彼伏。
很明显，该片对奥斯卡的老派力量提出了挑战，而后者令其入围，可以看作是大气回应，其实骨子里还是那份傲慢在起作用——不能怕了你，等着，我们当众动动小手指头灭了你。
围绕这部影片的争论已经相当热烈。趋向保守的评论者认为，该片就是一场淫乱奢靡的“癫狂秀”，“以群魔乱舞开场，并不断向更疯狂的极限冲去”，“整部片子就是令人作呕的场面不断重复”。不过，也有评论者借此片猛批奥斯卡的“选择性失明”：这部电影肯定很恶心，但它只是展现了现实，亿万富翁在赚取中产阶级钱财的时候，难道就不恶心吗?“评委们相信电影应该是反映生活的理想化版本，而不是去探索人性的阴暗面，这就是我们没有深刻作品的原因”。
《华尔街之狼》，也是一匹奥斯卡之狼，赤裸裸冲进了绵羊群，挑战了牧羊人的权威，破坏了学院派的游戏规则。你看，别人要么在埋头讲一个动人或精彩的故事，要么在展示美到窒息的太空风景及高超的拍摄技术，而71岁的大导演斯科塞斯呢，却在指导影星莱昂纳多如何滴蜡、做爱和吸毒。
这的确太不保守传统、太不价值观正确，也许该片获得提名之后，精通奥斯卡名利学的人士都大吃了一惊，所谓学海无涯，原来，这样也行。
