描写雪松作文【一】
我是一棵粗壮的雪松，生长在大森林里。我有一个愿望，就是去森林以外的地方看看。幸运的一天来了，我被伐木工人移植了，我向我的邻居们告别后，坐上汽车来到了城里。
我被一位富人买去，装扮成了一棵漂亮的圣诞树，孩子们为我挂上许多玩具和彩灯，围在我身边又唱又跳，这时的我简直成了飘飘欲仙的公主，成了世界上最幸福的人。可惜，好景不长，我被女主人扔到了院子里，风吹雨淋的，就这样过了很长时间，我的身上就爬满了青苔。我仰天叹息，好想回到过去，回到大森林里。
这一天，主人把我抱进屋里，我想：主人一定回心转意了。出人意料的是，我还没来得及好好喘口气，身上就传来阵阵伤痛。主人正用刀在我身上砍，一刀又一刀，把完整的我劈成一堆柴火。我用尽最后一丝力气喊：“主人，手下留情啊……”话未说完，我已被扔进壁炉，不一会儿，我的生命就结束了，化作屡屡轻烟随风姑娘走向天堂。
唉，我是多么地希望人类能够好好地爱护我们，就等与保护我们共同的大自然妈妈。人类啊，请不要乱砍滥伐了，保护绿色，保护我们的环境！
描写雪松作文【二】
每当我走进学校，最吸引我的`不是我们的新教室，也不是那高高飘扬的五星红旗，而是那高大、挺拔站立在花坛中央的大雪松。
春天，大雪松的叶子像一根根锋利的针，我试着把大学送的叶子摘下来，可是都没有得逞，因为那叶子太会刺手了，把我的手刺得满是红点。
夏天绿树成荫，大雪松的叶子更多了，春天的时候才有一厘米，现在最长的有四厘米左右，最短的有两厘米。
秋天，所有的树的叶子都变黄了，甚至都掉完了，有的还剩下十片以下，最多只有三十多片。当然，大雪松的叶子也变黄了，可是大部分的叶子都还是绿的。我真敬佩大雪松还有绿叶。
冬天，所有的大事都换上了新装，不过还是大雪松最有特色，如果大雪松能去参加一年一度的“冬季比美大赛”的话我一定会投票给大雪松，因为其他的书的颜色太单调了，只有白色。大雪松百中带绿，好看极了。
大雪松就是代表我们巨化一小，我们也能够向大雪松一样不怕炎热，不怕寒冷！
描写雪松作文【三】
风和雨总是结伴而来的。早春的，带点儿寒气的风，吹醒了万物，树梢绿了，大地绿了，连高耸的楼房的平台也绿了。宋朝的王安石有诗云：“春风又绿江南岸。”说的多么好啊！但又何止是“绿”？
在风的吹拂下，满山满坡的野花睁开了眼，一朵、两朵，一丛、两丛……连成片，汇成海。人们面对这蓝的、红的、黄的……气势磅礴的色彩的`海洋，烦恼没有了，萎靡没有了。感谢春天的色彩给我们带来向上的力量和信心。
再看看春天的天空吧。怎么天空也是五颜六色，使人眼花缭乱？啊，那是孩子们放的风筝。在蓝天白云映照下，千姿百态的风筝潇洒自如地飘舞着，飞升着，多么使人心旷神怡的景象啊！春天属于孩子们，天空属于孩子们，然而他们不是同时也在努力地打扮着春天，增添着春天的色彩吗？
描写雪松作文【四】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
描写雪松作文【五】
今年寒假，我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”，除了画架等材料，学费全免，连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈，其实是我想学素描，妈妈帮我组织的，因为她就是老师。
第一节课是教画圆柱。在正式画之前，先需要整理用品：铅笔要削好，画架要搭好，纸要铺好……我高兴得不得了，恨不得直接动手画，还得先看示范吧。先打一个框架，再打线条，深深浅浅……转眼间，一个漂亮的圆柱就诞生了，好像是放在纸上的，超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子，把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画，我想：“这简单，看我的！”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好：看事容易做事难。
刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现：原来这么难！笔好像故意在和我作对似的，怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆，我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样，无影无踪了。我费了九牛二虎之力，终于勉强画好了我的框架，但“不幸”还是发生了：妈妈说我画得：1、太小；2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”PS掉了，并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊！我只好老老实实地看妈妈是怎么画的，然后学着妈妈样用心去临摹，终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁：哇，她画得真快！但我告诫自己：不能急，画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。
接下来是在框架里用线条画出明暗，这样就有立体感了。打线条也是有讲究的，线条要打得两头一样粗细，做到“两头轻，中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的，这是一点；第二点更重要的是打线条千万不能乱，打出来要一组一组的，并要有在角度的交叉。如先打横着的一组，再打斜着的一组；第三点是线条的深浅关系，如果要浅，则既可以减少线条数量，也可以把线条加深或变浅，除了手上用力不一样，加深或变浅可以用不同软硬度的.铅笔。
最后，我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱，我颇有些自豪：这可是我的第一张作品哦！当时自以为画得不错，等到“培训班”结束，看看真是实在比较糟糕的。我的素描旅程作文青春人物素描作文课间十分钟素描作文
