描写柳树作文300字三年级 - 学习作文网

描写柳树作文300字三年级【一】

一天，柳树正在梳理自己美丽的头发，忽然一阵大风吹来，柳树弯下了腰初中，正巧，柳树听见了鱼儿们的对话，柳树问：“鱼儿，鱼儿，你们为什么这么讨厌风啊？”鱼儿们回答说：“刚才我们在猜迷语，要宣布答案的时候，因为大风吹来，我们受到惊吓，被风弄得晕头涨脑，就不知道答案是什么了，不能玩游戏啦！所以我们才这么讨厌风。”柳树说：“原来是这样啊。”鱼儿们说：“柳树姐姐，您能不能帮我们想想办法呀？”柳树说：“当然可以啦，我很愿意帮助你们，因为，帮助别人是我最爱做的事。”鱼儿们说：“那真是太好了，我们真是太感谢您啦！”柳树说：“不用谢。”

忽然，又一阵大风吹来，柳树抬起头对风爷爷说：“风爷爷，风爷爷，请您不要再吹了，鱼儿们很害怕，不敢玩游戏啦。”风爷爷点点头说：“哦，我知道了。”风爷爷便起程回家了，小河又恢复了宁静，鱼儿们又高兴地做起了游戏。

描写柳树作文300字三年级【二】

春姑娘披着轻纱来到了校园。校园里变得生机勃勃，柳树那光秃秃的枝条发出了嫩绿的芽胞，那一个个小小的芽胞像春姑娘的发卡，又像音乐中的一个个小音符。

夏弟弟风风火火地跑进了校园。柳树的小叶子变得葱葱茏茏，像一把绿绒大伞，又像一顶硕大的帐篷，更像一个大蘑菇。每到课间，同学们都喜欢在柳树下嬉戏、玩耍。柳树为同学们遮挡火辣辣的.太阳，给同学们带来阵阵凉爽。

秋婆婆带着凉爽来到了校园。柳叶经过夏天烘烤变成了金黄色，还卷起了叶边。秋风一吹，一片片柳叶翻着筋斗、打着卷，像一只只翩翩起舞的枯叶蝶，又像飘飘悠悠的降落伞，一片片飞到我头上、脖子里与我们开玩笑，仿佛在跟我们一起玩耍、嬉戏。

冬爷爷带着他那装满了雪花的口袋来到了校园。这时候那两棵本来葱葱郁郁的柳树变得光秃秃的，样子显得更加高大挺拔。这时，下雪了，柳树在狂风暴雪里亭亭玉立，静静地等待春天。

我爱你，柳树！你把校园装点得如此美丽！

描写柳树作文300字三年级【三】

今年寒假，我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”，除了画架等材料，学费全免，连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈，其实是我想学素描，妈妈帮我组织的，因为她就是老师。

第一节课是教画圆柱。在正式画之前，先需要整理用品：铅笔要削好，画架要搭好，纸要铺好……我高兴得不得了，恨不得直接动手画，还得先看示范吧。先打一个框架，再打线条，深深浅浅……转眼间，一个漂亮的圆柱就诞生了，好像是放在纸上的，超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子，把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画，我想：“这简单，看我的！”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好：看事容易做事难。

刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现：原来这么难！笔好像故意在和我作对似的，怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆，我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样，无影无踪了。我费了九牛二虎之力，终于勉强画好了我的框架，但“不幸”还是发生了：妈妈说我画得：1、太小；2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”PS掉了，并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊！我只好老老实实地看妈妈是怎么画的，然后学着妈妈样用心去临摹，终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁：哇，她画得真快！但我告诫自己：不能急，画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。

接下来是在框架里用线条画出明暗，这样就有立体感了。打线条也是有讲究的，线条要打得两头一样粗细，做到“两头轻，中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的，这是一点；第二点更重要的是打线条千万不能乱，打出来要一组一组的，并要有在角度的交叉。如先打横着的一组，再打斜着的一组；第三点是线条的深浅关系，如果要浅，则既可以减少线条数量，也可以把线条加深或变浅，除了手上用力不一样，加深或变浅可以用不同软硬度的.铅笔。

最后，我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱，我颇有些自豪：这可是我的第一张作品哦！当时自以为画得不错，等到“培训班”结束，看看真是实在比较糟糕的。我的素描旅程作文青春人物素描作文课间十分钟素描作文

描写柳树作文300字三年级【四】

在素描绘画当中，最关键的当然是结构。

现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。

我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。

就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？

艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。