“日月潭是我国台湾省最大的一个湖泊。那里青山环抱,树木葱茏,是个著名的风景区。”三年级的语文课上我学习了《日月潭的传说》,不仅崇敬大尖哥和水社姐牺牲自己、为民造福的精神,更对那里童话般的仙境悠然神往,从那时起,我就梦想有一天能到祖国的宝岛台湾去看一看,走一走。
在我的一再要求下,四年级暑假,我的梦想成真了,爸爸妈妈带着我去台湾旅游!虽然飞机只要两个小时的时间,我们就从禄口机场到达了台北桃源机场,可爸爸一再叮嘱我看好自己的《台湾通行证》,离开机场排了很长的队才办完进入台湾的手续,就像出国似的,跟我以前去北京、青岛、海南都不一样啊,看着我诧异的表情,同行的一位老爷爷告诉我,08年的时候他到台湾得先飞到香港,再换架飞机才可以呢,而且对大多数人来说到台湾旅游简直就是天方夜谭。为什么会这样呢?我有些纳闷。
第一天我们先去了台北故宫,虽然它没有北京故宫的宏伟气魄,但里面令我印象最深的是翠玉大白菜,上面绿,下面白,上面还有两只活灵活现的小昆虫,一只是螽斯,一只是蝗虫,是多子多福的.意思。在它旁边就是我最爱吃的“东坡肉”了,其实它只是一块石头,可它和真的东坡肉没什么两样,上面一层皮,中间一层肥肉,下面是瘦肉,油亮亮的非常像。看了这么多宝贝,我为我们灿烂的古代文明而自豪!
然后我们又来到了大名鼎鼎的日月潭,幽默风趣的“排骨船长”驾驶着观光船带我们在青山绿水中穿行。我站在船尾,看着那波光粼粼的湖面和那云雾缭绕的山峰,天上飞来的水鸟,迎面吹来的微风,感觉就象在仙境一样。在船上,我们还品尝了全地球中最有营养的、最入味的、最赞的茶叶蛋,因为它里面放了很多药材,茶叶是海拔1000米以上的高山茶,里面还放了大名鼎鼎的牛樟芝,所以非常的好吃。
到了台湾,不能不提到郑成功。在赤崁楼,我们看见一座雕像,郑成功昂首挺胸站在那里,一个荷兰人鞠着躬,连头也不敢抬,手里还捧着一封降书。听老爸说:民族英雄郑成功收复台湾后,荷兰人为了免死,只好投降。
后来我们又游览了宝岛的最南端--鹅銮鼻,景色如画的野柳公园等许多地方,士林夜市的芒果冰六合夜市的火鸡肉饭等让我大饱口福。
在花莲港口,我看到几位老爷爷,比我爷爷年龄还大些,爸爸说他们是台湾老兵,因为打了败仗就永远留在了台湾,其中一位山东口音很浓的老爷爷说起自己的家乡时热泪盈眶……
这次台湾之行,我虽然不知道“三通”和自由行的意义,也不懂爸爸说的“历经劫波兄弟在,相逢一笑泯恩仇”。我只是记得我小时候听过的一个故事,弟兄俩要分家,家里的紫荆花树枯萎了,当他们懂得了亲情的宝贵,重新和好时,枯死的大树又恢复了勃勃生机!
所以我有一个梦想,梦想我们以后到台湾像走亲戚一样方便,梦想这两个同胞兄弟携手同行,再也不用害怕大海里的风浪!
独立策展人已经成为艺术生态系统中不可或缺的重要组成部分,策展人不仅要遴选、收集与主题相符的艺术作品,更要在深入挖掘艺术作品背后意义的基础上研究相关的艺术问题,提高中国当代艺术展览的文化品位,有效解决艺术家与艺术市场之间的需求关系,实现中国当代艺术更为有效的策展传播,推动艺术市场的可持续发展。在国际性大展中,成功的策展不仅能够充分彰显艺术作品的精神内涵和时代意义,而且对中国当代艺术的国际化发展具有重要的推动作用。因此,加强中国当代艺术策展传播的研究,具有非常重要的现实意义。
随着社会的进步,艺术市场也日益活跃,画廊、展览、拍卖会开始频频出现。独立策展人已经成为艺术生态结构中的重要组成部分,并且发挥着重要的作用,我们必须加强对他们的关注。当灵感乍现或创意迸发时,独立策展人可以凭借自身敏锐的文化意识猎取与其相符的艺术作品,通过艺术品策展,对作品背后的意义进行深入挖掘与表达,赋予艺术品更多的内涵和价值。由此可见,能否精准遴选出合适的艺术作品,并深入挖掘、表达出艺术作品背后的意义,清晰地呈现出艺术家的创作意图,进而引发受众的共鸣,是衡量艺术策展是否成功的核心指标,也是对策展人策展能力、文化修养的考量。策展人在整个策展工作中,承担着传达文化内涵、塑造文化形象的职责。优秀的策展人只具备创新能力是不够的,还要具备一定的文化修养,甚至要具备与艺术家相似的创作经历,这样才能深刻理解作品。同时,还要坚持以观者为本,让他们在充分感受展览现场独特氛围的基础上,深刻理解展览的主题内涵和文化意义。展览是否成功,除了体现在学术意义方面以外,更多地体现在社会教育意义方面。成功的展览是具有开创性和时代性的,并非简单地搜罗与主题相关的艺术作品就可以。独立策展人是当代艺术的领军者,扮演着负责人的角色,某种意义上讲,他们实现了对艺术市场的整合,推动了艺术市场的健康发展。由此可见,独立策展人在艺术展览中扮演着至关重要的角色。
艺术的精神是什么?是乐?是游?
我国古代最初是以音乐为中心教育,慢慢的就变成礼到后来的法律条文规定了。其实我在想,大同社会是不是就是最初的乐高于礼的状况呢?应该是吧,在我眼里,这只是一种美好的心愿。乐高于礼?可能吗?完全不可能?社会是不可能倒着发展的。社会永远是前进的.,就算你是退,也只是你个体的退。实际上以人性来说,是一种进步。但是群体意义的用“乐”去陶冶,是不现实的。我觉得社会发展到巅峰状态,肯定是要毁灭的。不管说是天灾还是****,我倒觉得****的可能性还大点。
李复观讲到孔子对乐的追求,举孔子学鼓琴师襄子的例子——十日不进师襄子曰:“可以益矣。”孔子曰:“丘已习其曲矣,未得其数也。”有间,曰:“已习其数,可以益矣。”孔子曰:“丘未得其志也。”有间,曰:“已习其志,可以益矣。”孔子曰:“丘未得其为人也。”人格与磬声为一体,这样的大智慧才令人折服。
讲庄子的第二章,我不得不说,真的很难懂。徐复观先生认为,庄子精神上的自由,以一个“游”字可以加以象征。即艺术上的东西,来源于游戏。因为在艺术上所得到的快感,是不以任何利益为目的的。事实上,我对此有一些的怀疑。许多时候,对于艺术的创作,都是创作者对于自身某种情感的一种宣泄。宣泄自己的情感获得一种快乐难道不是一种利益吗?那么艺术的精神究竟是什么呢?恐怕谁也无法将它准确定义。那么究竟又为什么要来定义?道可道,非常道,名可名,非常名……老子说的好,顺其事物自然的发展就好了。无即是有。研究过去研究过来,于我而言,也只不过是找到了数学上的一根渐近线。
另外,我觉得对于不是学画画的人来说,徐复观先生对于那些画的整理、讨论与考证,真的很让人佩服和赞叹。不仅为他的作品——这本书,也为他的这种精神。真的很好,或许这就是卫夫人所说的“善写者不鉴,善鉴者不写”吧。
在古老的中国,流传着形形色色的艺术文化,它们有着典雅而神秘的风韵,也证实了炎黄子孙的聪明和才智
古诗是中国的'一大文化艺术作品,表现了古人的心情和感悟,有的还描写了风景和植物等,就如我们现在的写作一般。唐代的李白、杜甫,清代的李清照,宋代的杨万里;他们都是著名的大诗人,也是古代的艺术家。所以,古诗是文学中的一门艺术。
弦乐器是古人用来奏乐的乐器,在古代的宫廷里,那些奏乐的宫女们面前摆放着一架架古香古色的古筝或箜篌,弹奏出的声音如同高山流水,时而柔和,时而空灵。古筝和箜篌这两种乐器也算得上是古代的极品乐器,只有在宫廷和大户人家中才能看见。它们的乐声被世人称赞,今天也有不少人喜欢欣赏。所以,弦乐器是音乐中的一门艺术。
陶瓷,人们常说:景德镇陶瓷甲天下。没错,陶瓷是中国古代的一种手工作品,它的主要原料是泥土。先用泥土做成想要的形状,然后再煎烤,成型后,再上色,一个美丽复古的陶瓷作品就这样完成了!有时候,我们不得不佩服古人的聪明才智,一些不显眼的泥土竟能做出如此美丽的陶瓷作品。所以,陶瓷是手工中的一门艺术。
水墨画。中国古代的水墨画也是很有名的,古代的画家利用水墨画把祖国的壮丽山河,名胜古迹都描画的淋漓尽致,不但是祖国的壮丽山河,就连徐悲鸿的骏马,齐白石的龙虾,这些再普通不过的动物也令人拍案叫绝,可想而知,中国的水墨画是多么出名。所以,水墨画是美术中的一门艺术。
中国的艺术还有很多很多,它们说不完也道不尽,中国的艺术是不可低估的,它们值得我们去学习,去欣赏。我爱中国的艺术!( 文章阅读网
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