作文中画国画的细节描写【一】
国画，又称“中国画”，我国传统绘画（区别于“西洋画”）。国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，主要指的是画在绢、宣、纸上并加已装裱的卷轴画。近代以来为区别于西方的油画（又称西洋画）等外国绘画而称之为中国画，简称“国画”。它依照中华民族特有的审美趋向而产生的艺术手法而创作。
而我就是一个喜欢国画的一名学生。我没有上过专业教书法与国画的兴趣班。而我第一次接触国画是在五年级时的一次美术课上。老师让准备国画材料。这当然是毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等等。国画的题材分人物、山水、花鸟等，而我们画的属于花鸟画，老师在班班通上为我们搜集花鸟画的视频，让我们跟着视频按步骤来学，我专心致志的看每一笔每一部，通过我仔细的观察，我知道了画花鸟画的方法，于是我便动笔画了起来。当老师走到我身边看到我的画时说，我画的虽有欠缺，但画的不错，我一听心里美滋滋的，也就是从那时开始我慢慢的喜欢上国画。
后来，经过我平时在家空闲的时间不断地练国画，我现在已经画的不错了。现在，我上六年级了，美术课上老师还时不时的让我画国画。而这一次，我们已经开始画人物画了，我这次画了京剧里的一个青衣，画的不错，老师又一次地夸奖我再国画方面有天赋呢。
中国画它大胆而自由地打破时空限制，具有高度的概括与想象力，这种出色的技巧与手段，不仅使中国传统绘画独特艺术魅力，而且日益为世界现代艺术所借鉴吸收，我也是越来越喜欢国画了。
作文中画国画的细节描写【二】
春姑娘迈着轻快的脚步来到人间，迎着旭日的朝晖，我来到了景色秀丽宜人的北坛公园。
走进公园的大门，首先映入眼帘的是高大巍峨的史公塔。它又名\"八大塔\"。史公塔共有7层，每一层都有8个塔角。每个塔角上挂着一个小铃铛。当微风轻轻拂过人们的面颊时，总能听到铃铛那清脆悦耳的响声。塔窗上有一个白蓝相间的青瓷佛像。塔顶竟然长着一棵令人称奇的树。
顺着鹅卵石铺成的小路向东走，一片茂密的小树林便展现在我眼前，刚刚抽出绿芽的小树，宛如一位亭亭玉立的姑娘，略带羞涩。树枝随风飘荡，好似一位正在梳妆打扮的闺中小姐。
穿过小树林，向北走，就来到了人工湖，湖水微波荡漾。湖底几条小鱼在自由地\"玩耍\"。湖面上，几条卡通人物小船在行驶着，人们坐在船上聊天、观光，好不逍遥自在。看哪，一座汉白玉石拱桥架在两岸，连接南北，多壮观呀！
公园的西侧是我们儿童的天堂——儿童乐园。这里的娱乐项目很丰富：骑马场啦，碰碰车啦，蹦蹦床啦……这里人很多，欢声笑语不时传了过来。游乐场的老板，周围的小商贩们忙也忙不过来，尽管如此，他们脸上仍然洋溢着欢乐的笑容。
离开北坛公园，我浮想联翩……我很想变成一朵娇艳的花儿，点缀它；也很想变成一只小鸟，用动听的歌喉赞美它。很想很想……
作文中画国画的细节描写【三】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
作文中画国画的细节描写【四】
缕缕墨香萦绕在心灵深处，绚丽的色彩渲染在宣纸表面，一枚精致的印章映入眼帘，水杯中的`水折射出了细微描绘的身影……国画作品，高悬在墙面，这便是我喜爱的兴趣。
自打四年级起，我颤抖着双手跨入国画的门槛，听着老师的教导指示。可我活泼顽皮好动的天性总会让一张洁白的宣纸洒满墨水；一幅精美的作品论为败笔。老师也曾告诉过我的母亲：“你的女儿学不好国画的，她太不安静了……恬静的课堂总会变成一锅粥……”母亲从未放弃过，她永远在激励着我。直至我描绘着蕴涵爱的国画。再也不会搅乱课堂，取而代之的是稳重与耐心。我对国画的兴趣也走上了一条喜爱之路。
从那以后，我牢记住了了这份爱，由不羁变为了热爱。岁月吹拂起零乱的作品，我对画国画的兴趣也日益增加。闲瑕时，我会情不自禁地毛笔写意眼前的山水；空闲时，时而提起笔勾勒出精美的线条；无聊时，用颜色渲染着面前的白纸；我会灵活地将国画化为一个美仑美奂的世界，将我对它倾心的喜爱绘入精致的工笔，豪放的写意。
金光四溅，我迎来了省级国画比赛。鼓起勇气参加了比赛。老师一次又一次地告诉我“要将墨的浓淡调好。”母亲总会为我送来一杯温热的牛奶。但我的心里明白：我并不是为了得奖而比赛，为了那虚无的荣誉。不因为别的，只因为国画它是我的挚爱，是我最喜爱的爱好……腰弯得痛，手累的酸。可我永远都会坚持着，它是我的兴趣，任何苦难也不能磨灭！数日后，作品交了上去，那一幅美丽的山水，被纳入了获奖作品中。静静观望着那柔美的线条，我会心的笑了。你是我的兴趣，线条中洋溢着努力的汗水，包孕着母亲对我的爱！
又一次站在桌前，品位着为完工的作品。我不会放弃努力，更不会放下这一份爱好。失败，只不过是妖魔在考验我的坚贞；未完工，只不过是要浇灌更多的辛勤。国画，是我喜爱的兴趣，也陶冶了我自己。画国画，永远是我最喜爱的兴趣！
作文中画国画的细节描写【五】
国画是中华民族的传统文化。我爱国画，缘于我们张老师画的一幅花鸟画。他是一名出色的国画教师，他画的那幅画有牡丹，有鸟，栩栩如生，另我羡慕不已。于是，我就开始学起了国画。
刚开始学时，张老师一一为我们讲说各支毛笔的用处，颜料的调配以及手法，不过，我最感兴趣的还是老师说的国画四君子：竹.兰.梅.菊，这几样虽说是国画的基础，但也不简单。我们从握笔开始，起初我握毛笔总是握成铅笔，被老师骂了好几次，甚至还哭过鼻子，但我没有放弃。接着，我们有学习了蘸墨和临摹，终于接触了画画，我们画过梅花。老师说：“梅花代表了中华民族不屈的精神，俗话都说，虚心竹有低头叶，傲骨梅无仰面花，你们可要认认真真的学。”起初，我信心十足，不断告诉自己，一定要画出很美的画来。更这老师一笔一划细心地学着。勾，圈，染，点，样样都用上。当我画完第一朵花时，真想哭，这哪儿是花呀!颜色层次一点都没有，胡成一团，比起老师的梅花，简直就是糟糕透了!这使我自信大减，想打退堂鼓放弃，但老师鼓励我们说：“我已开始学画画，也像你们一样，但只要坚持，努力练习，就一定会有理想的成果!”我半信半疑，但还是听从了老师，一点一点，一遍一遍，不知牺牲了多少张宣纸，知道我已经长大，已经有了一定的基础，我才感到了一丝自豪。现在的我，不仅会画国画四君子，还会画鸟.牡丹.凌霄花.紫藤等等，这一切的一切，我都要感谢张老师，是他教会了我学国画的真正意义。
我爱，也爱我的老师，我会不断的`学下去，直到我也能画那幅栩栩如生的花鸟画......
作文中画国画的细节描写【六】
今年寒假，我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”，除了画架等材料，学费全免，连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈，其实是我想学素描，妈妈帮我组织的，因为她就是老师。
第一节课是教画圆柱。在正式画之前，先需要整理用品：铅笔要削好，画架要搭好，纸要铺好……我高兴得不得了，恨不得直接动手画，还得先看示范吧。先打一个框架，再打线条，深深浅浅……转眼间，一个漂亮的圆柱就诞生了，好像是放在纸上的，超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子，把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画，我想：“这简单，看我的！”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好：看事容易做事难。
刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现：原来这么难！笔好像故意在和我作对似的，怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆，我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样，无影无踪了。我费了九牛二虎之力，终于勉强画好了我的框架，但“不幸”还是发生了：妈妈说我画得：1、太小；2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”PS掉了，并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊！我只好老老实实地看妈妈是怎么画的，然后学着妈妈样用心去临摹，终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁：哇，她画得真快！但我告诫自己：不能急，画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。
接下来是在框架里用线条画出明暗，这样就有立体感了。打线条也是有讲究的，线条要打得两头一样粗细，做到“两头轻，中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的，这是一点；第二点更重要的是打线条千万不能乱，打出来要一组一组的，并要有在角度的交叉。如先打横着的一组，再打斜着的一组；第三点是线条的深浅关系，如果要浅，则既可以减少线条数量，也可以把线条加深或变浅，除了手上用力不一样，加深或变浅可以用不同软硬度的.铅笔。
最后，我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱，我颇有些自豪：这可是我的第一张作品哦！当时自以为画得不错，等到“培训班”结束，看看真是实在比较糟糕的。我的素描旅程作文青春人物素描作文课间十分钟素描作文
作文中画国画的细节描写【七】
一走进画室，我就被一股艺术气息所吸引了。用红木做的桌子，一瓶瓶墨汁散发着墨香。走到哪里，你都能看见一幅幅优美的山水画。从那天起，我就立下决心，要学好国画。
老师说，学国画要先从最简单的开始—花鸟。老师先教我们画葡萄，给我们做了一遍示范。轮到我们了，我拿起笔，手抖个不停，用老师的\'方法，小心翼翼地画了一片叶子。 老师跑过来说：“没事，不要紧张，我帮你。”她抓紧我的手，带着我画了一遍。在老师手把手的教导下，顿时，我感到信心大增，拿起笔就画。画了一幅又一幅，我渐渐把握了方法，画的越来越好，越来越快了……
经过我的努力，终于来到了高级班，我开始画一些名画了。现在，一小碟墨，一小盆水和一支笔，就能在我的手中变幻自如，让纸上有着祖国的大好河山，鸟语花香……
学画画只要努力，就能成功，做别的事，不也一样吗？
