今天上课干了什么作文（今天在学校干了什么的作文） - 学习作文网

今天上课干了什么作文【一】

“过什么生日啊？又不是小孩子，还迷恋那个大大的奶油蛋糕！”我不需要像小时候那样在朋友们的欢呼声中迎接自己的17岁，我想一个人来面对，一个人来掀开命运女神在17岁时神秘的面纱，一个人来迈开走向17岁的脚步贩贩贩我学会了独处，喜欢上了寂静，沉浸到了夜的深沉里。

我觉得变化应该是从读的书开始，我发现，不管我愿不愿意，不管我有意还是无意，我的阅读兴趣都在悄悄的向一个方向转移着，我虽然还不能说出这个方向的特点，还不能指明这个方向，但是我一直在朝这个方向走着：从以前超喜欢的几乎都有一个欢乐的结局的童话，但是现在我喜欢看的几乎都是悲剧，渐渐发现其实悲剧比喜剧更有读的意义、更吸引人去思考。生活中的，其实应该是不完美，正因为有了太多的不完美，我们才会为了珍贵的完美去奋斗，去创造，去拼搏。就像牛郎织女的故事比白雪公主，比灰姑娘的故事也许少了许多浪漫，但是却多了的真实，的生活的东西，我们东方文明的气息。

以前一直都喜欢那些气冲斗牛、激情澎湃、慷慨激昂的文章，特别是那些豪放派的词，背了好多，没事的时候，自己在家里激情澎湃地朗诵，还真有“年少万兜鍪，坐断东南战未休”的那种豪情万丈的`感受呢！而现在，突然发现其实婉约词才是风光无限啊！小桥流水，留恋戏蝶，轻风细雨，人面桃花贩贩贩曾经很是鄙视的李煜，现在却觉得他真的是当之无愧的“词中之帝”。一句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”几乎道出了千年来所有失意之人的心声，也许他作为一个帝王的确很失败，但是作为一个天才的艺术家，他却开创了一个更让人叹为观止的新天地。

“那年我们17岁，笑那么直接狂野，泪流的不知不觉，不懂什么叫明天贩贩贩”他们的歌声唱出了我的感受，确实是这样的，不知不觉中，我学会了忧伤，学会了流泪，学会了把自己藏起来，学会了躲在眼镜后面看人。学会了很多我想学会的，也学会了很多我不想学会的。

我开始很在意“多愁善感”这个词，某些时候，还会很刻意的去寻找这种感觉。呵呵，几乎所有的人都说我的文章很大气。可是他们都不知道我其实很喜欢的文章是那种很细腻、很精致的，我喜欢的感觉不是什么气壮山河啊、豪气冲天啊的那种，而是很会欣赏生活的细节的那些，就像一幅写意山水画和一幅花鸟画，虽然意境开阔的感觉很让人鼓舞，但是精细妍丽更令人体会到生活的美好、激起人们创造的激情。但是不知道为什么，尽管我有时候也会很激动地去准备写一篇计划中应该是很婉约的文章，感情也是有些柔弱，甚至有些忧愁的，可是一写就变成了很是慷慨大气的，很乐观的那种语调了！呵呵，真是不知道为什么！我开始为我的高考作文担心了：我的文章嘛，喜欢的呢就觉得是大气；不喜欢的呢，就觉得是粗枝大叶、玩世不恭。嗨！到底要怎么写才好啊？上帝救救我啊！

还有什么呢？17岁，这年，我，发现自己变得很啰嗦——迷上了和朋友聊天，不知道他们烦不烦贩贩贩

哦！还有，17岁，过了这一年，下一年就是高考！

高考？！

高考！

今天上课干了什么作文【二】

晴艺每个月都会选择一个主题为内容作画，比如，上个月，我们以四首诗歌为主题作画，每个星期一首。这个月的主题是四个国家的标志性建筑物，每次去画画的'路上，我都想猜今天会画什么呢，妈妈每次都跟我说：“去了不就知道了嘛”，可是我就是不甘心，我就是想猜。有一次妈妈猜的是法国巴黎的埃菲尔铁塔，妈妈说她去过埃菲尔铁塔了，但是因为时间的关系，并没有爬到塔上，而是站在下面仰望了一下，没想到那一次真的被她猜中了。

这一次画画课，我猜的是上海的东方明珠，去年的语文课上我们就学过《东方明珠》这一课，爸爸妈妈还带我去看了一趟东方明珠，我们爬到了最顶层，发现自己站得好高好高啊!我特别想今天就能画东方明珠，结果，还真的被我猜中了呢!

以后我还要继续去上画画课，我想每次我还是会猜“今天会画什么呢?”因为我就是喜欢猜!

今天上课干了什么作文【三】

烟雾之中，星光之下，月影之侧;淡如烟，淡如雾，山也虚无，树也缥缈。现实的生命中没有什么是完美的，有时平静，有时狂喜;时而寂寞，时而热闹;或欢喜，或悲哀。一天一天过去，过去的无法挽留。今天我很累。真的很累，有太多的事想去做要去做，没有时间伤感，没有时间流泪。真的太累，累得我想永远闭上眼睛，就此长眠——说说而已，到底做一次人不容易，谁知道下辈子自己做什么。时间流逝，赶快做自己想做的事。我撑着眼皮，运了运气，稍稍振作。

累嘛，那么就在暖和的被窝里继续生命;或者打开电脑，插上电话线，“嘀嘀”几声后，进入网络世界，开始第二空间的生命。进入网民们直接交流的`地方“聊天室”，入门就一句：“今天我很累啊。”取一个自己满意的名字，不必经过父母的同意，取老爸的名字也行。聆听着清脆的敲击键盘声音，所有的神经都跟着抽动。想回古代做大侠?当然可以，拿上铲子去“挖泥巴”(MUD，做女侠，打工，练功，寻访名师高人，福缘好可以碰到小龙女呢!好人恶人有，美人丑人亦有，重要的是可以做自己想做的事、想做的人，邪派正派随你拜。取个侠客的名字，什么“孤芳自赏”、“温柔一刀”、“剑神”，甚至叫(呵呵“大饼”也行。

今天我很累，其实我本来就很懒，瞧，我的ID拜的就是丐帮妙手空空儿门下，专学讨饭和偷东西。只要功夫深，gold就丢来。专门等高手PK后，马上getalltrom尸体。然后赶快逃，人家就抓不到你了，最好戴上面罩，嘻嘻……没人认得我。好累啊，丐帮弟子只要找个角落就可以睡下。唉，人不潇洒枉少年，千里只为寻清闲，疯疯癫癫过街市，角落里面梦周公。逍遥啊……MUD里真是比活着还像活着。

长叹一口气。打坐，吐纳，运足精力。今天好累啊，休息喽，人生短短几个秋，愁情烦事别放心头。好好休息了，为明天做准备，将来总不可能真的当街乞讨吧!

玉露含珠、银河泻影、月洁风清之夜，我掀开被子，倒头进入了梦乡……

今天上课干了什么作文【四】

近日，听了几节新课程展示课，关汉卿《窦娥冤》（节选）、辛弃疾《水龙吟·登建康赏心亭》、钱钟书《谈中国诗》，三节课敦促我渐渐厘清了对于问题的思考——“我们为什么上课？”

首先，为了学生的需要。课堂的存在不是因为我们要“展示”什么，而是学生有需要，学生的需要是我们存在的理由和价值。尤其母语的学习，尤其是高中生的学习。因为是母语，人人都懂一点，并非零起点，并非空白，因为是高中生，知情行意“不必不如师”。这就要求我们必须明了两个问题：学生需要什么？不需要什么？简而言之，就是研究学情。从学情入手，立足文本，研究学生的已知和未知，研究学生的需要，研究文本的价值方向和利用点。这里的研究不是备课时的单相推定，而是基于细致的了解、征询，尤其是课堂现场的因势象形。要让学生自己知道自己的需要，要让学生说出自己的需要，这就要求我们给时间、给空间，给指导、给方法。备课的着力点不在于怎样教，而在于让学生怎样学，学什么，学到什么程度，基于“学”，定乎教。课堂的起点应该始于学生的阅读、思考、体验，以及随之而来的疑惑和需要。这才是“教－学”的本义。

钱钟书《谈中国诗》一文处在必修五第三单元，该单元是必修中唯一的文艺评论和文艺随笔，阅读有一定的难度，但因为“唯一”其教学价值更重要。单元提示即要求把握文章的基本观点，学习关于欣赏、评论文艺作品的规律的知识，参照文章的写法尝试作一点分析和评论，以提升学生的审美品位，增强文艺评论能力。研究学生的需要就是研究学生的“能”与“不能”，作为高二的学生是能够理清本文思路把握基本观点的，也就是说不需要我们帮助。本文所谈的中国诗的四个特点以及最后的观点是很明朗的，如果作为重点，可以训练学生快速阅读并用简洁的语言高度概括之，这一点倒是学生未必都“能”的。对于其中的“不能”也未必都是我们教学的目标，有些是我们“教也不能”的，比如本文的钱式语言的幽默智慧。而有些是我们“能教”的，也是必须教的，否则文本的教学价值将被流失。比如本文作为“唯一”的文艺评论性随笔，其比较文学的立场，（谈中国诗的传统方法一般是纵向的，而钱钟书先生则从横向的角度，在全球诗境中谈中国诗特征，具有很高的智性）对于诗歌等文艺作品欣赏评论的规律方法，以及此类随笔的写法（开篇取其大意，卒章显其精神，中间横加铺排，一以贯之，形成一个整体）是值得我们研习追摹的。此外，大家学者严谨周密的论述风格也是“需要”追随的。学生的“不能”在此，需要在此，我们的价值也在此。

其次，为了课程的目标。准确地说，是课程目标的分解细化与落实。具体到文本，应该就是其教学价值的设定。尤其当文本的价值因为学生的未知而不知道“需要”的时候，我们必须“强加”，否则就是“”。当前，学生主体地位、教学的非指示、课堂的生成等等概念常常被误解，造成课堂的媚俗与低就，丧失教学的引领拉动功能。我们之所以“教”不仅基于学生的“不能”还要着力于学生的“不知”，目的之一就是对学生的空白有所填补。

关汉卿《窦娥冤》（节选）出自必修四第一单元，节选的是《窦娥冤》第三折。应该认识到，戏剧教学一直是中学语文教学的“盲区”或者说薄弱环节，尽管新课程设计了《中外戏剧名作欣赏》选修，但我们实际上未必“选修”，这就造成学生对于戏剧这一悠久艺术门类认识的空白，不能不说这是极大的缺失。所以，必修中的`这一单元显得尤为难得，值得重视。但我们处理戏剧文本时常常把它混同于小说和诗词教学，分析其情节设计、人物形象无异于小说，欣赏曲词又几近乎诗词鉴赏，全然不关乎戏剧文本的特点，失去了“这一篇”的教学价值，即教会学生读剧本，看出剧本的特殊“门道”。本文属于元杂剧，对诸如结构设计、情节推进、人物塑造、舞台布置等分析，都应体现这一“类”的不同。譬如，剧本中的说白主要是为了推进故事情节，曲词只是辅助，曲词主要为表现人物的内心情感。对于戏剧（剧本）这一文学样式的认识是本文教学不可或缺的“需要”。当然，不能陷入知识性讲座的误区，也不必上升到专业的高度。结合文本，接触样式，认识规律，就是“门道”。

此外，更深远的取向是为了学生的“不需要”。教学上，牵手就是为了放手，辛弃疾《水龙吟·登建康赏心亭》一课的教学几乎就是大包大揽，从作者简介到注音解词、从词意概括到即兴写作。这首词出自教材必修四，单元目标设定为品味赏析，这节课的实际教学两点都没有完成，至少没有到位，尤其品味语言这一目标。这里，我想说的是，所谓文本只是一个例子，长期误导了我们。因为把它当例子，只顾迁移拓展，举一反三，忘却了文本、语言本身，大而无当，玄远缥缈。基础教育的语文学习在于培养语言的敏感、美感，在于深入、细读，语文教师惯常以似是而非、若即若离的东西满足学生的好奇心，顺便显示自己的“渊博”、“高深”。正是这种游离使得我们的学生长不大、放不了手，高三备考时的窘迫即全线暴露。就本课而言，并不是教学内容的问题，而是达成方式的问题，主要是结论给出得太快，课堂陷入“听讲”的窠臼，学生只是被动的受众。当然，这与课堂内容“太满”有关。诗词的学习关键在于让学生静心、尽力地深入文本、深入语言，体察、还原作者的情绪，进而了解诗词。

表现情感的特殊体式和方法，最终达成“不需要”我们也会读诗词这样的目标。为此，根本在于还给学生课堂的时间和空间，而不是为了把自己的“准备”尽数倾泻。日常教学的“慢”功，才是真正的以学生为主体，且为之计深远。

我们为什么上课？为了学生的“不知”、为了学生的“不能”、为了学生最终的“不需要”。所谓学生是课堂的主体，一直是一个口号。学生是我们课堂的服务对象，而不是被动的受众，我们不知道所服务对象的需要，或者根本不管不顾对象的需要，只是一味地灌输下去，不管其已知还是未知。久而久之，学生也就不知道自己需要什么，被动充当老师“多情”的受众，作虔诚状，作欣欣状。坐在课堂上，面对母语的学习，居然不知道自己要干什么，能干什么，是我们语文课堂最大的悲哀，但学生是无辜的。我们让学生忍受这样的“被服务”时日久矣。