写电影霸王别姬的作文【一】
写在前面：在《霸王别姬》的文化视野中，首要阐释的是人生理想与现实在这对永恒的矛盾。在银幕上，这对矛盾具象化为戏剧理想与生活困惑。"舞台小社会，社会大舞台。
本片充满激情地叙述了这个延续半个世纪的故事，但并不满足于仅仅动人地讲故事。片中一些镜头，极具张力，具有相当大的历史涵盖面，每一个时代的更替对人民而言无所谓好坏，他们只关心自己的生活，过得好就是好政府、好时代。
在此过程中人物的变化益加发人深省。这部影片，在华丽的背后，蕴含着深刻的哲理。摄影机紧跟人物命运而运作，情节波澜起伏，富于戏剧性的生生死死的剧烈感情冲突一直贯串到底，比如影片刚开始时程、段两人缓步进入黑暗的剧场，镜头在前方一路跟随，极富意境。人物居于焦点，色彩的使用非常成功，红色与暗色的对比巧妙的突出了人物，同时运用烟雾营造朦胧、神秘、哀怨的效果，在程蝶衣身上尤为明显，台上的艳红台下的青色相得益彰，他眼睛和身体的轻微转动看来特别传神，将内心的痛苦侧面的突出的反应了出来。
另外，表演元素在电影语言构成中的比重大大提升，于是在演员的选择上转向明星。陈凯歌电影的演员表上第一次出现一批显赫一时的星群：张国荣、张丰毅、巩俐、吕齐、葛优、英达、雷汉等，具备充分的商业元素，但同时，却蕴含深刻的文化内涵。造型刻意求工，镜头的涵义却趋于明确简练，一目了然;节奏亦趋紧凑。香港影评界对于本片的"雅俗共赏"，叫好又叫座，以"通俗中见斑斓，曲高而和者众"来形容，相当中肯。
在《霸王别姬》的文化视野中，首要阐释的是人生理想与现实在这对永恒的矛盾。在银幕上，这对矛盾具象化为戏剧理想与生活困惑。"舞台小社会，社会大舞台。
"无论中国或西方，都盛行这种对戏剧与社会人生关系的概括，因为这种概括确实相当精当地把握了这种关系的要领。但这种概括只侧重于艺术反映现实的一面，艺术之为艺术，还在于它不等同于现实，首先，它融铸着艺术家的审美理想。现实人生总是不完美的，戏剧在某种意义上是对不完美人生的弥补，从而或多或少带有梦幻色彩。戏剧理想作为一种艺术境界，丰富人的精神生活，陶冶人的情操，却并不提供现实人生所遵循的具体生活模式。因为理想与现实总是存在着巨大反差的。
在《霸王别姬》里面使用了两样绝妙的道具，分别是—霸王(段小楼和自刎的宝剑。电影通过段小楼成功的展示了程蝶衣的迷恋和对菊仙的'背叛，通过宝剑的浮沉委婉的见证了段小楼、程蝶衣不寻常的"爱情"。而影片在理想与现实永恒矛盾的审美观照中，显然倾斜于理想化人生。虽然仍具那种理性批判的目光，并未将理想化人生过分理想化。
影片未回避程蝶衣为日军演出的失节，也示加避他沉沦于鸦的失行。但程蝶衣对京剧艺术痴迷的执着，"从一而终"的情感的真挚，超越世俗是非的我行我素，倘徉于梦幻与现实的迷离，寓有一片纯真的童稚之心，构成了一个超凡的精神境界，弥漫着一种雾失楼台月迷津渡的朦胧之美。
此片时间跨越了半个多世纪，并记述几个不同时代政治变幻社会嬗替之轨迹，艺术难度很大。在这个意义上，影片的解答已属难能可贵。不过人物命运的跌宕与时代风云的投射，尚未到水乳交融之境。
某些政治变革之笔触尚见意念显豁，人物的时代沧桑感略显不足，比如菊仙。影片最后的高潮，这种人物与时代的分裂更见痕迹。程蝶衣与段小楼在《霸王别姬》绝唱中虞姬以剑自刎，构思精妙，气氛浓郁;没有这戏不足以为全片划一个圆满的句号。遗憾的是，程蝶衣未自刎于演出权力被剥夺或被“”中人的尊严遭到残酷蹂躏之际，悲剧的心理依据和情绪积累就不能说是很充分了。
写电影霸王别姬的作文【二】
没看《霸王别姬》这部部电影之前，就其片名《霸王别姬》给我的直观感觉来说，我推测它肯定是场血雨腥风、狼火硝烟、马革裹尸的豪壮场景，看完之后，它果然是场视觉盛宴。不管是从布景、影像语言还是故事结构上都给了我极大的满足;但我没有从中找到我所期盼中的那个悲壮的场面。它只是以西楚霸王项羽兵败垓下的故事情节为引子，或者说为线索，串连起另一个也很悲壮的故事。虽说也很悲壮，但或许我们对《霸王别姬》的印象太过于完美了吧?其它形式的悲情剧始终难却难以企及它的高度，难以取代它在我们心目中的高大形象!
影片《霸王别姬》中的故事讲的是：旧社会里的两个戏园子里的小孩经历千辛万苦，并最终成为名角儿的故事。他们和项羽一样，生逢乱世，也为了自己的“霸业”拼命闯荡，但他们和项羽在两个不同的领域，似乎被项羽的高大形象掩盖了他们俩，没有真正的西楚霸王光辉。其中的一角段小楼(小石头，没有项羽“霸”的地道，程蝶衣(小豆子也没有虞姬“柔情”的彻底。但两个故事都较宣明地体现出了匹夫之勇。项羽就不用说了，他目有重瞳，力能扛鼎;据《史记》记载：他身高八尺有余，手持楚戟，身披乌金甲，胯下乌骓马。他自诩：西楚霸王，力拔山兮气盖世......还曰：“吾自起兵至今八岁矣，身七十余战，所挡者破，所击者服，未尝败北!”在古代不光是项羽，关二爷关云长是如此，黑旋风李逵更是如此。故事中段小楼虽然只是戏扮西楚霸王，但他似乎真把自己当霸王了，不但无视权贵袁四爷，还狂言：“共产党来了也照打.......”这风格岂不是西楚霸王的影子么?同样的争强好胜，像拼命三郎石秀一样，处处拼命。
再赘述一点儿，关于中国古代匹夫之勇的起源，现实生活中还有一个很好的实例。那就是“我”字，“我”的原始意义就是一件兵器，这种兵器据考是用来砍马腿的，其形状就像“我”字的左半部分，把我字拆开看，左边就是兵器“我”的形状，右边就是个兵器戈，怎么讲呢?就是说在古代人们作战时，有人非常勇猛，能够双手持兵器，左手持我，右手持戈，上砍人头，下砍马腿，冲向前时大喊一声：“我来也!”这个“我”就是专门用来砍马腿的;这个“我”字后来逐渐被当做第一人称代词了。看来在造字之初，匹夫之勇就已经很盛行了，而且在当时，应该还是比较鼓励的。
逞匹夫之勇，图一时之快，是万万不可取的。程蝶衣在接受国民党审判时就是图一时之快，害己害人，何必呢?这部影片当中，处处可以看到西楚霸王的影子。
霸气能霸多久?要看人民的态度。项羽一生***人无数，不得民心，故其必败!故事中涉及日本帝国主义侵略者荷国民党反动统治，结果日本呢?和项羽一样只霸了八年，国民党更沉不住气，结束的更快，三年就没了!很明显，是这部影片在告诉我们一个道理：人不敢从呈匹夫之勇，图一时之快;古人训：小不忍则乱大谋，一失足成千古恨!相信我们每个人都有因自己逞能而是自己后悔自责的事。只是或大或小而已。当然生活不是彩排，走得不好还可以重头再来，像项羽这样的错事不可能回头的!
再回到影片本身来看，其中的好些东西是很值得我们深思的。比如说：小豆子的妈妈为了让他能够学戏，将他的第六指生生剁掉，戏园里的师傅变态地惩罚弟子们，令他们头顶水盆跪在冰天雪地里，师兄用烟斗捅师弟的嘴巴等等。让人觉得惨不忍睹。还有哦共产党不适合的文化政策。当然我们不敢说这是谁个人的错，这是一个时代的错，一段历史的悲哀!我们只能铭记教训，不敢再犯错。
再说虞姬这个弱女子，在最后竟也逞强，拔剑自刎。千年的末路英雄的悲壮被重新安排到了现代人的身上，重现当年的壮烈。有人说：“还有什么话要说，还有什么泪要流，道不尽的思绪飘荡在蝶花共舞间.......”还有人说这部影片，气势恢宏，雅俗共赏，将历史的动荡起伏和个人的命运结合起来，以中国传统的京剧为支架，用紧凑细腻又富有张力的画面征服了观众，艺术上有很高成就。的确是这样的，艺术源于生活、反映生活，我们可以从中找到我们自己的影子，可以对号入座，能够使我们从心底为之折服。
经历一系列的生活的洗礼，通过学校知识的学习，我们应该长大了。我在平日总要求自己做到平静，要微笑着面对一切，即使内心在是铁那冰河般的汹涌，再有万般愤怒苦闷，也必须的拼命地先忍下来。我不敢再逞能、不敢再冲动，对不能如愿的事物，我选择无奈和认命。
写电影霸王别姬的作文【三】
这两天学了《京剧》这一课，京剧被介绍的.淋漓尽致，作为课外补充，我决定看一场戏。
其实对我来说，戏曲并不怎么有魅力，在幼小孩童的感知里不过是又烦又噪，吚吚呀呀的难听死了。我烦那踱来踱去的步子，那断断续续若干分钟才能唱完的歌词，那浓装重抹的面饰——而今天，已经六年级的学生，深为过去的看法而感觉到羞愧。我要重新在这，认认真真的看一出戏。
《霸王别姬》是被认为是东方美代表的四大名旦之一梅兰芳作为主角演唱的。讲的是霸王的部队已军心涣散，四面楚歌，霸王欲带虞姬***出重围，可虞姬怕连累霸王，挥剑自刎。看到这里，我竟然感动了……
是啊，他那……不，不如说“她”那嗓音十分好听，圆润优雅，听起来似乎辽远而逼近，又柔和而铿锵。“她”将这感人的画面演出的惟妙惟肖。或许这就是中国的艺术吧!是成为国粹的原因吧!是外国人都为之敬佩的原因吧!
八年了，我从没有仔细的听过一场完整的戏曲。今天，我静静的倾听，认真的品味国剧的美。这是一门中国及至全世界都闻名的艺术精品，我们都应该为自己的国家有这样的国粹而感动骄傲。
