夜幕下的海平面作文【一】
2.1设计原则
一方面，坚持数字化与实体化统一的原则。随着Photoshop系列软件产品的更新升级，不仅为平面设计人员提供了更多的实用工具，同时也提高了图像质量标准，如清晰度、保真度等，客观上对软件搭载平台的需求越来越高，这导致硬件负担过大，在计算机性能无法达到的情况下工作无法顺利的开展。同时，数字化图片在色彩、形状等方面的设计较为“随心所欲”，尽管在屏幕展示效果上较为出色，但处于工业化印刷的需求并不能保障一致性，如一些特殊颜色的调配、形状裁切等，会消耗大量的成本和资源。另一方面，要坚持艺术性和生活性的统一原则。艺术是对生活的抽象、重塑，在表现形式上大量应用夸张渲染的方式，但艺术来源于生活，在进行平面设计过程中不能脱离人们的基本认知，一味地追求“眩目”、“袭人眼球”的效果。Photoshop提供了大量插件、滤镜等工具，设计师应该慎用、巧用，从整体上把握好图片的协调性、条理性，使其符合形体美、布局美。
2.2设计流程
本质上讲，Photoshop是一款计算机图像处理软件，与平面设计最终的效果并没有直接关联，恰如食材、厨具和厨师的关系，不同的厨师利用同样的厨具处理同样的食材，最终味道也不可能完全一致。因此，Photoshop环境下的平面设计主体是人，而不是软件工具；基于Photoshop工具性的特色分析，在进行平面设计过程中可遵循以下流程。第一，了解设计需求。设计者在平面设计工作中占据主导地位，只有先了解客户的设计需求，才能进行相关的素材准备工作。一般而言，了解设计需求的方式包括直接交流、问卷调查、市场分析等，在当前市场经济体制下各行业不断细分，也为了解设计需求提供了较大便利。第二，准备设计素材。设计素材对于平面设计而言，犹如建筑的基本材料，其获取方式包括拍摄、购买或客户提供，一些原创性设计则需要灵感自主规划。第三，构思设计框架。一个完整的平面设计作品中包括了各种不同的元素，如背景、主体、配饰、文字等，成功的作品不是简单的元素堆砌，需要将艺术审美结合起来，体现出明确的设计意图。尤其在商业化平面设计中，要具备一定的营销价值。第四，筛选设计元素。平面设计过程中发生变动的机率很高，一般来说，设计师都会提供多种风格的作品供客户选择，整个过程是双方意见达成一致的过程，不排除新的变量进入，如领导意见、员工意见等。以此为依据展开设计元素的筛选，可以规避大量重复劳动。第五，确定设计风格。设计风格是一个平面设计作品的格调，不同需求下的风格不同，如广告、海报、产品手册、企业文化等，在设计的过程中要选择与之相适应的颜色和字体。如对于传统文化产品的\'生产客户而言，在设计风格上应该选择“中国风”而不是“时代潮流”，这样可以提高受众的共鸣。第六，作品调整与制作。确定风格、元素、布局等全部内容之后，需要进一步检查是否存在缺陷和问题。Photoshop环境下平面设计过程中会采用大量的层次和图组，其中可能会隐含一些难以观察到的缺陷，因此调整不仅仅是针对浏览界面，在制作界面也同样需要条理性，如字体、图形、排版格式、色彩过度等，可以将相同类型的元素归结在一起（不影响效果的前提下），做好相关的备注，便于后期的检查和修改。以上内容是针对Photoshop环境下平面设计的一般原则和流程讨论，但是并不具备硬性要求的特征，平面设计师可以根据自己的习惯摸索出更具有个性化、更科学的方案，从而有效地提高工作效率。
夜幕下的海平面作文【二】
放眼望去，有星星点点在湖面上闪烁，湖边柳枝轻拂，四周不知名的虫儿低声鸣叫着，给宁静的湘湖注入了一份自然的野趣；目光所及的湖面上，横架着一座石拱桥，更让人思绪翩翩，生出几许湘湖的种种动人传说……夜色让湘湖更增添了几多魅力，如花季的少女，即使香睡着仍然散发着青春的气息。
停泊在湖边的仿古游船也在微风中荡漾，似乎在向我们娓娓道着湘湖的繁荣、沧桑、变迁……
我与几个朋友见到这般景象，被引诱着踏上了游船。
船檐边的小彩灯忽明忽暗，倒映在湖中，竟然看见小鱼儿三五成群，或隐或现，欢快地在湖中嬉耍；窗格雕镂古典雅致，船沿便是靠背的长椅，置身其中，时不时地闻到幽幽的檀香味，这是最让人钩起神往的东西：8000年前古人驾着独木舟在这儿生息、繁衍；西风吹，战马啸，春秋未期吴越争霸时的恢弘场面；或为沧海、或为江河、或为湖沼、或为良田的循环变迁……更有湘湖女子漂舟湖面，用纤纤玉手采莼、采菱的倩影；满漾的的荷花在绿彩里浮动摇曳，荷花丛中不时传来委婉优雅的采花歌：“压乌山前春欲幕，阿子前湖采莼去。藕根菱叶生满湖，艇子湾湾不知处……”。时光就此定格。
无意间，一名管理员友善地向我们走来，如绅士般地示意不能坐在无人驾驭的船上，只得起身走出这荡悠悠的船儿，但丝毫冲淡不了大家的兴致。当我离船跨上小道时，突然，“哎哟”一声，把大家的目光聚集在了我的脚上，一光脚硬生生地踩在泥土上，边上是一只脱胶的凉鞋，这节外生枝，又平添许多的乐趣。我索性拎起凉鞋，光着脚丫走在小道上：“赤足走在窄窄的田埂上，听着脚步噼啪噼啪响……”依然把大家拉回了从前……
一阵清风习来，不知何时湖面上已粼粼地飘荡着一弯弦月，此时的湘湖，如灯下的美女，披着如纱的.薄雾，越发娇丽；远处隐隐的山峦连绵着，像母亲的身躯；张开双臂，做一个深深的呼吸，浓浓的泥土芳香迎面扑来，沁入心肺，仿佛把体内的所有污浊得到了完全的释放，身心变得轻盈、透彻；随风传来树叶的“簌簌”声，更像极了母亲在对准嫁女儿的低低叮咛，难道说这就是明代诗人张岱笔下的“腼腆羞涩，犹及见未嫁之处子”的湘湖吗？但这又何曾不是“小乔初嫁”前的羞涩与纯静呢！
随意地坐在一个路灯下的长椅上，一股湿馨涌遍全身，“好美啊！”我情不自禁地陶醉于这夜幕下的湘湖景色，与朋友们在一起的忘乎所以，以及湘湖人的友好与好客。由此，想起了一句话：“如果你种下一株玫瑰，花园里就会多一些芬芳”。这里，湘湖和湘湖人就是一株玫瑰，赋予了人们清新的芬芳。
湘湖，我还会再来。
夜幕下的海平面作文【三】
1、配色前必须就配色方案进行受众的好感度调查。很多人认为配色是根据自己的喜好或通过设计者对色彩的感觉来决定的，其实不是这样的。一般来讲，没有根据的东西是不能采用的，即使有很强的视觉冲击力，但不是推广对象具备的特点，受众同样没有好感度，那就是设计失败了。
例如，广告招贴的范例1，该招贴为一款女性日用品的广告。它以“海洋微风”为宣传主题，因此广告整体感觉应迎合轻柔的特点，采用统一的淡柔的粉色调。所以根据对受众好感度的调查我们可以主打低色量，选取对立样式，并尽可能采用浅色背景。如果我们单凭色彩的识别性进行配色，固然是高色量比低色量视觉冲击力强、散开样式比对立样式令人自由轻松愉快、深色背景比浅色背景更能增强产品的识别性。但当三者组合在一起我们看上去的效果感觉就很差，设计失败！
所以在配色前首先进行受众的好感调查是必须的。
2、为书籍杂志的设计包装前必须阅读该书。每本书籍杂志的内容都不尽相同，每本都有属于自己的灵魂，所以为书籍和杂志进行包装设计一定要通阅该书。
例如：科幻小说《幻想》。该书的包装设计由CG完成，是一本视觉识别及受众的好感度都达到5星的作品。虽然本人没有阅读过那本书，但从书名和封面来看，该书定位为幻想、深邃、魅惑的感觉，精良的人物图像非常吸引眼球，色调也充满魔幻感。使人一看到该封面就想对该书的内容一探究竟。该书的设计是成功的.。
3、配色时要注意色彩与包装物的照应关系。最好使人一看外包装就能够基本上感知或者联想到内在的包装为何物。
从行业上进，食品类正常的用色其主色调鹅黄、粉红来表述这样给人以温暖和亲近之感。如产品包装的范例《奶昔》。当然，其中茶，用绿色不少，饮料，用绿色和兰色的不少，酒类、糕点类用大红色的。，日用化妆品类正常用色其主色调多以玫瑰色、粉白色、淡绿色、浅兰色、深咖啡色为多，以突出温馨典雅之情致。如产品包装的范例《Bliss女性日用品》。服装鞋帽类多以深绿色、深兰色、咖啡色或灰色为多，以突出沉稳重典雅之美感等。
由于人的视觉器官在观察物体时，最初的20秒内，色彩感觉占80％，而其造型只占20％；两分钟后，色彩占60％，造型占40％；五分钟后，各占一半。随后，色彩的印象在人的视觉记忆中继续保持。好的商品包装的主色调会格外引人注目，诱导消费者通过色彩和谐的商品包装，联想到商品的精美动人之外，从而产生购买欲。
因此，我们在商品包装设计时，应该注意到色彩的重要作用。
