只见那位金黄色头发的守门员用双手撑着膝盖,毫不在意膝盖上擦伤的地方,聚精会神地盯着前方的“战况”。他紧张的满脸通红,好像随时准备扑出对方踢来的'球。他心想:这次一定要赢!站在守门员身后的小男孩是候?守门员,他全身穿着红色的衣服,双手背在后面,挺着肚子,跃跃欲试。
在回家途中的大人和小孩都被这激烈的球赛吸引住了,纷纷停下脚步,坐在一旁的长凳上观看。一只小狗也来了,不过它可对球赛不感兴趣,正躺在地上睡觉呢。瞧,那个带着弟弟的小男孩,一边看一边将双手搭在弟弟的肩上,生怕弟弟跑走。那个和守门员一样有金色头发的男孩,则皱着眉头,看着球员们踢球,嘴里还喊着:“加油!”而戴着红帽子的小女孩,怕别人挡住她的视线,索性站了起来。一旁抱着洋娃娃的小女孩和穿着绿色衣服的也非常认真地看着。看得最认真的就是那位大个子叔叔了,踢球的孩子们可能唤起了他对童年时时回忆。
比赛结束了,每个观看或参加的人都忘不了这场球赛。其中最忘不掉这时刻的人,就是小守门员。
圣诞节放学归来,同学们应该在家里享受着火鸡大餐,多享受啊!可是小伙伴和我的意见可不同哦!只见他们放下书包,排成一排,当球门,原来万籁俱寂的荒野又热闹起来了。
比赛一开始,就来了观赛的人,有高大的大人,有小孩,还有许多年轻人。看!那儿还有一只小花猫呢!观赛的人一开始就注意着红队的守门员,守门员个子不高,皮肤黄中带黑,右腿上还有伤口,是怎么回事呢?原来,这位孩子在前几天的比赛中,为了让队伍赢得比赛,死守球门,腿受伤了,在他后面的是替补球员,以备守门员无法上场的情况下,上场替补。比赛开始了,红队抢到球,马上向球网过去,突破了黄队的`重重防守,来到了球门前,用力一踢。说时迟,那时快,黄队守门员一扑,球没进,观赛的人眼睛一会儿到这,一会儿到那,目不转睛。但小花猫,却对这场比赛不敢兴趣,在一旁呼呼大睡。有一个两三岁的小女孩,竟也被比赛迷住了,看得十分认真。还有一位穿着黑衣的大叔叔,他回想起少年时代的日子:他曾是一位儿童足球队中的一位前锋,也像他们一样,是位快乐的小孩,被队员称shi“神射手”,可是他的脚却断了,无法踢球了。现在,他看着小小守门员,心里有了一丝伤心。现在比分是4:3了,球到了黄队手里,比赛进入了最后阶段,就看这球了,观众个个看着比赛,在喊加油。黄队前锋已绕过了红队的防守,来到了红队球门前,时间还有五秒,四秒,三秒,二秒,一秒。球像一颗火球向红队守门员冲来,守门员也不甘示弱,立刻拦住了球,时间到了,红队以一分的优势击败了黄队。
我们应该像守门员一样,面对困难不退缩。虽然自己有伤,为了团队,也不放弃。
今年寒假,我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”,除了画架等材料,学费全免,连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈,其实是我想学素描,妈妈帮我组织的,因为她就是老师。
第一节课是教画圆柱。在正式画之前,先需要整理用品:铅笔要削好,画架要搭好,纸要铺好……我高兴得不得了,恨不得直接动手画,还得先看示范吧。先打一个框架,再打线条,深深浅浅……转眼间,一个漂亮的圆柱就诞生了,好像是放在纸上的,超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子,把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画,我想:“这简单,看我的!”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好:看事容易做事难。
刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现:原来这么难!笔好像故意在和我作对似的,怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆,我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样,无影无踪了。我费了九牛二虎之力,终于勉强画好了我的框架,但“不幸”还是发生了:妈妈说我画得:1、太小;2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”PS掉了,并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊!我只好老老实实地看妈妈是怎么画的,然后学着妈妈样用心去临摹,终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁:哇,她画得真快!但我告诫自己:不能急,画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。
接下来是在框架里用线条画出明暗,这样就有立体感了。打线条也是有讲究的,线条要打得两头一样粗细,做到“两头轻,中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的,这是一点;第二点更重要的是打线条千万不能乱,打出来要一组一组的,并要有在角度的交叉。如先打横着的一组,再打斜着的一组;第三点是线条的深浅关系,如果要浅,则既可以减少线条数量,也可以把线条加深或变浅,除了手上用力不一样,加深或变浅可以用不同软硬度的.铅笔。
最后,我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱,我颇有些自豪:这可是我的第一张作品哦!当时自以为画得不错,等到“培训班”结束,看看真是实在比较糟糕的。我的素描旅程作文青春人物素描作文课间十分钟素描作文
在素描绘画当中,最关键的当然是结构。
现实中很多画家,由于对人物或物体结构缺乏了解,最后只能走形式的路子,在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机(现在都使用数码相机)和扫描仪,可以在电脑中处理图形,能够省却很多造型的麻烦,但是,形是形,结构是结构,并不是一个概念。对绘画的过程而言,形是附着在结构之上的表象,而结构才是对象的支撑;外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形,那是一种表象,一种轮廓。当对象一旦变换位置,而我们又缺乏对结构的了解,就很难着手。在初学阶段,几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图,然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置,这样的方法最后只能是比葫芦画瓢,照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样,我们已经走过了缺图的年代,正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷,再用照相的方法——抄照片去再现对象,倒不如干脆去搞摄影算了,那我们还不如照相机来得客观。对画家来说,最难以接受的便是被人夸奖为:看画得多好,像照片一样。也就是说,那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西,缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意,这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢?
艺术的真实,并不是纯客观的真实,而是画家通过自己的感官和手,表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
乔治到了罗马,一开始连房子都租不起,后来他在别人家饭店打工,在餐厅里洗碗,在餐厅里打扫卫生,拖地,给别人端饭,他每天除过学习画画其余时间挣钱都在打工,最后攒足钱才租了9个月的房子。
他平常在校内校外,总是助人为乐,可以帮的忙就帮。有一天,他和同学们放学了,正走在路上,他听到后面传来哎呦!哎呦!的声音,他回头一看,一个老奶奶摔倒了,他赶快跑过去一边把老奶奶扶起来,一边帮她拍拍她身上的土,并把老奶奶送回了家,才回自己的家。由于他总是乐于助人,大家都很喜欢他。
最开始到罗马的学校学习,罗马的老师说的话他都有一点点听不清,没有办法,他只好借了同学们的.钱去买了一个学罗马字的生字表,并且分享大家一起看。过了语言关之后他就每天开始用心学习画画。乔治每天都在学习,每次,下课同学们都跑出去玩了,可是乔治在教室里坐着,没有出去玩,他在教室里没有玩,他在画自己的画,专心致志的画,他每天都不浪费一分一秒,有时候老师讲的东西他不懂,下课他还会问一问同学们,同学们有时候也不会,他就去咨询老师,反正一件事他都要打破沙锅问到底,有时候同学们会嘲笑他,可是他不收干扰,坚持学习,最后他学有所成,成为了一名世界著名的建筑师,回到他们的国家报效祖国,并受到了国王的赏识。
© 2022 xuexicn.net,All Rights Reserved.