音乐是什么呢?是上帝的声音。而音乐家,是将上帝声音带到人间的天使。那贝多芬呢?那位失聪的伟大音乐家,是不是可以说是断臂的天使。
清晰的记得电影开始时的降B大调大赋格曲,清晰的记得安娜-霍兹疾驶着去看望弥留之际的贝多芬的马车,更清晰的记得马车外闪过的人世的生活图景。时间、空间和人物画面的急速切换让我立刻产生了一种窒息的紧迫感。安娜这样飞奔着要给贝多芬带去什么呢?是能治他病的特效药吗?当然不是。安娜赶到贝多芬简陋的住所,只是告诉他,她理解了大赋格曲,真的理解了。对于贝多芬,还有什么比这更值得感到慰藉的呢?在周遭一片昏暗的寂静中,只是***几声的贝多芬辞世了,后来知道,那是1827年的3月26日。
电影的开始未免给人过于沉重的感觉,可整体看过之后才发现,沉重的未必是悲剧,有时它只是让人们更深刻的铭记。
时间转换,在贝多芬辞世这一幕结束后,开始讲述贝多芬晚年创作《第九交响曲》的故事。当然,安娜会是本剧的女主人公。安娜是被推荐来的音乐学院最好的学生,负责为贝多芬抄写正在创作过程中的《第九交响曲》。作为一个女作曲家,在当时的社会是不能被理解的。让她挣脱现实的樊笼执着做着不被世人认同的工作的勇气,无非来自于她对音乐的热爱,和贝多芬一样把音乐当做上帝的声音,在音乐面前,他们宛如赤子。
贝多芬初见安娜,并没有向她投来世俗的眼光,看扁这个女孩,只是很好奇,他仔细端详着她,这个与众不同的女子,会给他的命运带来怎样一番遭遇?事实真的没有让贝多芬失望,她第一次交给他抄写的曲子的时候,便大胆的对贝多芬的创作做了修改,他从此明白,安娜是个音乐天才,而且是个不会违心的音乐天才。初见贝多芬的安娜,更是被大师对音乐的追求所震撼。晚年的贝多芬双耳几近失聪,他只能通过头上带一个罩子将声音集中来感受声音的震颤。贝多芬此时虽居室简陋邋遢,本人也不修边幅,性格狂躁甚至癫狂,但他吸引她跟他继续工作的想必是那为音乐而生的至纯灵魂。
两个都是如此性格强烈的人,争吵与摩擦是必然的。贝多芬甚至曾捣毁了安娜男朋友的桥梁模型,安娜甚至与贝多芬绝交。可是,对音乐的共同追求让他们最终携手完成了《第九交响曲》。
此时电影达到了高潮,最动人的一幕,《第九交响曲》的公演音乐会上演。贝多芬担任音乐会的指挥,但他双耳失聪,听不到音乐。包括大公在内的贵族以及有权势的人物都已到场,在台下提示贝多芬指挥的人却临时不能胜任。千钧一发之时,安娜挺身而出。穿着晚礼服的安娜勇敢的走向乐团中间,站在贝多芬可以看到的地方,指挥。安娜白皙柔软的手臂,此时却映射出异于女性柔美的力量。此时的她与贝多芬,是一对并肩作战的勇士,在将《第九交响曲》推向世人的战役中突围着。台上的贝多芬,台下的安娜,眼神交汇,动作交汇,我更仿佛看到了在音乐殿堂的上方,他们的灵魂拥抱在一起,跳着一曲华丽的双人舞。
正如他们期待的那样,《第九交响曲》感动了在场所有的人,人们为此震慑心灵的协奏曲无不潸然泪下。此时的贝多芬虽然听不到观众的掌声,但他可以看到溢于听众脸上的那种发自内心的感动。贝多芬紧闭双眼,伸出双臂做出拥抱天堂的姿势,好像在对上帝说,作为传播上帝之音的天使,我,不辱使命!
当然,只要贝多芬一息尚存,他还会不断的创作,为人类传送上帝的福音。继《第九交响曲》后,他开始了赋格曲个创作。赋格曲曲风很大胆,与当时的传统音乐风格大相径庭,就连视他为偶像且一直在模仿他曲风的安娜最初也不能理解赋格曲。一时的失败成了必然,赋格曲风被当时的社会所排挤。可此时的贝多芬已重病缠身,他再无力继续完成上帝赋予一个音乐家的使命。
直到最后,贝多芬听到安娜的理解后死去,直到多年后,另一个音乐家将赋格曲曲风光大于世···
电影结束。我记得大师对安娜说的话:你要走你的路,你不需要模仿我。世界上只有一个贝多芬,也只需要一个贝多芬;我记得大师对自己的话,也是对上帝的承诺:我,过去如此,现在未变,将来依然。
感动是瞬间的,却也留有永恒的印记。比如,他的执着,他的虔诚,他的勇气,他至纯至爱的灵魂···
这是一本听过,并听了3遍以上的书,结合自己的工作,我发现给了我很多的灵感和工作中的解决问题的办法,今天就分享一下我从这本书中得到的收获。
其中有几点对我影响比较大,并且部分已经在工作中开始实施:
管理是通过被人完成工作,领导是营造氛围带领团队前进:自己以前也就是一名小教务,后来成为教务组长之后,算是有了个小团队吧,但是突然感觉更累了,什么事情都需要操心,工作分工不明确,总插手教导组员的工作,总觉得组员做的太差,考虑的太少,导致和组员关系紧张,自己又累又焦虑!
意思到问题后,我开始主动的和组员沟通,更加细化明确工作,比如以前新班排课,我就让组员添课表确定老师,现在会和他沟通告诉他之后他要独立承担校区的工作,所以想培养他的能力,明确时间节点和目标,定期回顾,全权交给她处理,这样组员觉得受到尊重,从工作中解决问题,得到成长,而自己也能有更多时间规划或处理其他问题;同时定期开会给组员进行一些培训,锻炼她们,让他们可以得到更多的成长,可以承担更多地工作。
还有在目标管理方面,以前布置工作大家总是没能很好的完成,最后开会我都不想提到这件事,以免让士气受挫,知道了SMART原则后,开始制定清晰明确有时间节点的工作,并邀请组员一起参与确定目标,这样目标就变成了大家自己要做的事情,而不是我要催着的事情,工作的效率也有所提高。
所以非常感谢樊登老师,读书改变世界,以前听了会心中油然生出一股敬意,还会想象自己破万卷书的样子;后来再听到这句话就会笑笑,仿佛离自己跟遥远;最近真的有了点变化,通过听书,读书,慢慢让自己的工作和生活发生了一点变化。
要明确自己的角色定位,每个人都会同时兼着三个角色,每种角色的作用不同:
领导者的角色:营造氛围
管理者的角色:避免事必躬亲(通过别人来完成工作的人)
执行者的角色:给出结果
领导的核心驱动力,是“尊敬与信任”
管理的核心驱动力,是“怕”
领导力是可以标准化的,他这边举了西方领导力培训跟我们国内的领导力的培训的区别。也举例世界500强大型公司和草根创办的公司在标准化培养人才上的区别。确实,领导力是可以复制,可以通过一二三条理性的流程梳理出来。
影片在一片昏暗的底色下,缓缓流动着,一如山雨欲来风满楼,似乎,等着贝多芬那一声声的咆哮,划烂那阴沉的画面!
昏暗,到处是令人透不过气的昏暗,可那一道明晃晃的金属却刺伤了眼睛,那是一个耳罩,用来帮助贝多芬感受震动的耳罩!上帝让每个人听到他的声音,却把他拒之门外,心中的不平与哀伤,又岂是演出前的`那几滴泪可以道出?此时的他,褪去了狂热,敛去了锋芒,仅仅如同孩子般委屈地呜咽着!或许,他对他侄子的爱太过于灼热,太过于偏执,可谁又看得到他狂热下的孤独?
总是不被理解着,总是被当做异端,怎会不选择做时代的叛逆者?没有所谓的中规中矩,没有开始,没有结束,有的只是内心的渴望,内心的声音,内心的呐喊!他在自己的世界里,用自己的天分记录着空气的颤动,上帝的语言。
依稀记得一个片段,贝多芬粗鲁的用手杖敲烂了马丁的建筑模型,他只是在用自己的方式告诉这个年轻人,所有艺术是相通的,任何一种创作都必须有属于自己的灵魂,都要由心而发,虽然表达方式实在让人难以接受,但,这就是贝多芬,也只有贝多芬,一个音乐狂人,一半是天使,一半是魔鬼。
哪怕,同样拥有音乐天赋的安娜想要成为他,或许,未来的某一天,她可以成为像贝多芬一样伟大的音乐家,但她永远不可能成为贝多芬,因为,狂热桀骜的贝多芬永远只有一个,永远不可复制!
音乐是他的生命,是他的灵魂,所以他可以创作出《第九交响曲》,震惊了世人。他继续狂热的在音乐的世界里跳着奇妙的探戈,于是又有了奇怪独特的赋格,那是他生命的疾走,与命运的比赛!可演出那天,一个个弃座而去的人们,令这位疯狂的音乐狂人寂寞的倒下。
上帝似乎赐予他们悲剧性的宿命,在他们生的年代,总是被误解,高贵的艺术常常被人们遗弃在角落的尘埃里。忽然想起了那疯狂燃烧的向日葵,曾几何时,梵高小心翼翼的祈求着:"也许有那么一天,我的画能在一间咖啡馆里展出!"今时今日是何其的简单,而梵高本人的愿望却谦卑的让人心疼!
这该说是他们的宿命,还是历史的悲哀?不过,安娜理解了他,后人也理解了他!因为不管如何,艺术毕竟是艺术,总会超越一切,冲破尘埃,璀璨如漫天辰星,照在历史沉重的天空!
贝多芬永远不可复制,当他为艺术添上这浓重一笔的时候,便宣告了他的独一无二!而其他的又何尝不是?正是因为独一无二,才决定了他本身的价值!
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