红烧茄子最灵魂的吃法作文【一】
自从带疯子看了《七十七天》，他便一发不可收拾的迷恋起西藏来，什么《冈仁波齐》、《可可西里》、《布达拉宫》只要是关于西藏的，都找来看一看。年前批量买书的时候刚好看到它，想着应该会喜欢，就捎带买了一本。
事实是，看书这活终是不适合他，就留着自己看了。
最新版的封面还蛮喜欢的，老版的封面有一种网络言情小说的既视感，如果当时看到的是那版，或许就不会入手了，也就错过了这美好的爱情故事。
无论是书的名字，扉页内容，还是章首的短句子，都似有一股淡淡的忧伤和细细密密的悲情，我以为会是荡气回肠的生死之约，浓郁的沉在的.化不开迷雾中；会是封面那句淌在血液里，长在肉里的思念，忘不掉，丢不了。
事实远远美好过想象，读着公扎和措姆的滚烫与炙烈，风的执着与勇敢，一遍一遍的体味爱情的纯粹和美好。没有浓到化不开的氤氲，更多的是如蓝天白云般纯粹干净的勇敢正直和善良。
全书沿两条主线徐徐展开，公扎与措姆的爱情是成长，是铺垫，八年的相思之苦，终待到相守的那天，措姆欢快的拥抱蓝天白云，透明的空气，却在迎接等待的途中被喀果活活咬死，从此公扎便开启孤独的搜索生活，只为***死喀果报仇活着。也顺便埋下了黑色佛像，喀果额上神秘图案，黑色铁链秘密的伏笔。
公扎和风的爱情则更像是成熟和揭密。来自上海的白领风在无人区迷失，临死之际被野人般的公扎救起，两人结伴在无人区的蓝天白云，野驴牦牛中同行，花草遍地，羚羊相随，雪山相拥，神鹰飞翔。广袤无垠的土地静静萌出爱的种子。回到上海后的风日夜思念着这片荒原，和荒原中那个行踪不定的男人。三年后放弃上海的一切，只身闯入藏北无人区，追寻自己的爱情。生死垂危之际，两人终于相遇。在救治风的过程中，上面的秘密也一一被揭开。
主线之外，作者仍不忘带我们领略藏北的淳朴民风，绝美风景，感受因果循环和敬畏自然。措姆其实是因误***喀果的孩子，被喀果复仇咬死，公扎也因此开始了复仇之路，倘若结局公扎穷尽一生追到了喀果，完成了复仇，喀果的孩子会不会再找他来复仇，仇恨会不会无尽的循环，我们不得而知。
石达和央及，色噶对公扎，又向我们诠释了爱情不同的形态。有些人，一旦错过，就再也回不来；有些爱，注定要学会放手。
文章的结尾，公扎还是没有放弃对喀果的寻找，而风选择在草原上支起一顶帐篷，为爱守候。
这样的结局不免有些遗憾，有些失落。好在后续作者给了最终了答案，公扎终于接受了风尘世的温暖，两人已经结婚，并有了两个可爱的孩子。
红烧茄子最灵魂的吃法作文【二】
《你的名字》将会毫无悬念成为今年的日影票房冠军。仅仅在首映前两周内的票房增长速度，已超过了过往十年所有的动画作品。包括宫崎骏的《起风了》《悬崖上的金鱼》和名侦探柯南、哆啦A梦剧场版等等。而到现在为止，总票房已达到100亿日元。这也意味着，这是第一部进入百亿票房冠军排名的非吉卜力动画。不仅仅在票房上取得惊人成绩，在影评界也带来了不小的轰动。《电影旬报》特意为此刊出了最新的动画特辑。连颇具学术范的《尤里卡》杂志也用整期的篇幅，讨论着这部话题十足的作品。
可以说，继宫崎骏的收官之作《起风了》三年以来，不曾有过一部作品像《你的名字》一样如此受人关注。如果无法摆脱宫崎骏影响的《追逐繁星的孩子》(2011是一部失败的仿作。那么《你的名字》则是结合了新海诚自身作品元素的一次高度自我重构。不仅如此，曾易被人诟病的叙事无条理、人物造型力欠缺等问题，在本片中也全然不见，达到了新海诚作品前所未有的新高度。
一，身体的互换
《你的名字》虽然登场人物极少，主要不过男女主人公二人。但复杂而又精巧的结构，让本片显露出大片的气质。岐阜县系守町的高中生三叶(上白石萌音 声配，希望早日摆脱单调的生活，和作为长女不得不继承古老神社仪式的烦恼。“下辈子把我变成东京的帅哥”三叶朝着远方呼喊。就在彗星即将造访地球前的某天早上，三叶竟然美梦成真/一语成谶，在梦中和东京的高中生泷(神木隆之介 声配相互交换了各自的身体。三叶进入了泷的身体并穿越到了东京，而泷则换成了三叶的身体来到了系守町。但周围的人们却并没有察觉到任何异样。身体互换后带来的各种各样的尴尬和窘态，通过周围人的诧异反应得到了侧面烘托。就好像，三叶进入泷的身体之后，因为突然增加的女子力而获得了泷一直暗恋着的前辈(长泽雅美 声配的好感。并帮助泷带来了人生的第一次约会。互换之后第二天，两人又会重新回到各自正常生活。而事后，两人才羞愧得意识到对方用自己得身体做过得种种荒唐之事，不禁更加滑稽可爱。正是在这样一种互换和对比的交替运动之下，新海诚将前半部分的喜剧性和荒诞感铺陈得可谓极好。
从叙事结构来说，本片分别由三叶和泷的两条平行线同时进行。但两条线之间看似平等，但是无论是视点的分配，还是画面所占比重，都显示出主线和辅线的区别来。在未互换身体之前，三叶的日常和校园生活被着重描写，以突出她对东京都市生活的憧憬。而三叶进入泷的身体，也比泷进入三叶的身体之后，所发生的种种生活插曲更加让人印象深刻。可以说，三叶的视角主导着本片的前半部分的节奏。这也许是出于拥有女子力的泷的人物设定更充满戏剧性的原因。但更重要的是为后半部分，以泷的主视角的反转做对比。与此同时，也不再只是空间的互换，并导入了时间的维度。
二，万物都是结
无论是剧中男女主角，还是作为观众的我们，都以为两人的身体互换只不过发生在不同空间，也就是东京和崎玉县之间。直到当三叶穿着浴衣看到彗星陨落的同时，画面切换到泷再也联系不到三叶的场景(作为超越空间的时间小道具——手机的失联暗示着两人已不在同一时间维度当中。将手机的时间纬度问题无限放大的则是处女作《星之声》(2002以此为分界点，两人身体的互换开始停止，泷走向了寻找三叶的旅途，这意味着两条平行线终于开始走向交汇。
泷凭借记忆，找到了梦中所见的系守町的诹访湖。但令人难以相信的`是，早在三年以前，因为彗星陨落这里已化为废墟一片。但泷仍不顾同伴反对，第二天独自走进了神社的洞穴，喝下了曾经三叶在仪式时喝过的口噛み酒(一种将米、谷物等放入口中咀嚼，然后吐出发酵的古老造酒方式。喝的互换动作也发生在，此前奶奶(扮演着预言家的身份，也是唯一识破三叶身体被互换的人带着三叶姐妹去森山拜祭神灵时，用喝水的列子说明了結び(结的意义。“绳结的连接是结，人和人的关系是结，时间的流逝也是结，都是同一个词，都是神的力量”。世间万物都是结，都在流转不息中相接相连。也就是在这里，泷在准备起身时不小心滑倒，新海诚用一个长长的慢镜头完整展现了泷悬空时眼前看到的景象。陨落的彗星、传输中的脑神经、散落的绳结、甚至三叶母亲分娩后剪断的脐带。这些同样作为“结”的红色线条，在空中飞舞，扭转缠绕，时而回到原样尔后又重新相连(动漫作为线条的艺术美可以说在这一瞬间达到了极致。泷因为喝下了口噛み酒，获得神灵的力量再次重新穿越，与三叶达成了身体互换。虽然泷来到三叶所在的系守町，他们已经处在了同一个空间之下，但他们却仍隔着三年的光阴。站在圆形的诹访湖来回奔跑，寻找对方的泷和三叶，却只能隐约感知到对方的存在。而就在太阳即将西落的瞬间，他们终于见到了彼此。“昼夜之间的黄昏时候，世界的轮廓变得模糊，人有可能遭遇幽灵”，万叶集课上老师说的话早已为这一瞬间作出了铺垫。穿越三年的时空的梦中情人终于相见，但却短暂到只有一瞬。黄昏过后，三叶突然从眼前消失，只剩下泷一个人呆站在原地。
男女之间的情感的小主题，无媒介的直接与世界危机，即彗星陨落城镇毁灭的大主题相连，是作为类型片世界系的主要特征。但和以往新海诚世界系作品不同之处在于，本片侧重于男女之间情感，结尾也归结到了个体的命运。就好像，无数次的擦肩而过以后，泷终于在东京遇见了三叶。而作为他们相遇场所的楼梯，所带来的纵深和现实感，与此前诹访湖的圆环平面下时空的暧昧感形成鲜明对比。似乎提醒着我们，这不再是穿越时空的相遇，而是一次实实在在发生在当下的重逢。
三，作为风景的脸部
动画不同于电影，只需要将摄影机放在被拍摄体前面就可以即刻成像。动画作品里每一笔一画都需要创作者自己从头开始亲手创作。所以一般动画的创作时间成本要远高于电影。时间成本上的消耗，往往通过人物造型所产生的周边产品进行二次利润收回。(试想，龙猫的人物造型给吉卜力带来多么长远的利益!所以在人物造型被重视的潮流之下，新海诚作为擅长风景的创作者可以说算是少数而又异数。而新海诚的反其道而行之，恰恰以一种非常写实、细致、唯美的画风征服了许多观众。《秒速五厘米》(2007里散落的樱花雨、沉沉静静被白雪覆盖的城市。《言叶之庭》(2013中雨水打在池面树叶上的清新感、雨过晴天后浮动的白云等等都是最好不过的壁纸。
但是另一方面，新海诚笔下的人物却常被指出让人感觉缺乏运动感和生命力，有时候甚至只是寥寥几笔如同符号般突兀。确实，纵观新海城过往的所有作品，关于人物脸部的描写(早期作品当中几乎没有。这也许是为了回避自己所不擅长的，但其实对动画而言，如何表现人物的脸部其实并非易事。像德莱叶《圣女贞德蒙难记》(1928一般，仅用圣女贞德的特写来表现所有的电影，动画中根本无法实现。因为无论多么灵巧的手，也无法勾勒出人类面部表情那丰富的变化。取而代之的是，新海诚将人物放置在大量的中远景的风景镜头当中。但新海诚的风景却不单是，人物所处的环境背景，或者反应季节变化时间推移的符号。而也连动到了人物的内心世界，产生了情动，直接作用到了叙事的层面上。比如，《秒速五厘米》第一部分当中，男女主人公在列车关门分离时，用鸟从树枝上飞走—白雪中的空椅—闪烁的红绿灯等几个空镜头转场，来表现离别时的惆怅感。
但如果说，新海诚完全依赖于风景变化表达人物情感，而无视人物表情也绝非事实。恰恰在《你的名字》中，以一种解构的方式使人物和风景之间达到了完美融合。三叶在目睹彗星陨落的场景，摄影机首先从背后以低角180度旋转到前方，然后切换到三叶身体、并逐渐接近脸部、最后成为瞳孔的大特写。我们通过三叶的瞳孔看到倒映其中的风景，即两颗闪亮的彗星划破夜空，相继陨落与分离。直到瞳孔和瞳孔里的风景渐渐的铺满整个画面。从始至终，三叶的表情和身体并没有任何变化，但摄影机的运动，以及瞳孔中风景的流逝，用以静制动的方式，表现了三叶目睹世界末日般时的震撼。与此同时，以往作品中的人物和风景的二元对立也完全被消解了。在瞳孔的大特写之下，我们已分不清这到底是脸部还是风景。风景成为了脸部的同时，脸部也成为了风景的一部分。我们看到是一个作为风景和人物的整体。这是一般电影难以实现，动画所独有的，也是以往的新海诚作品中所不曾有过的表现方式。
本片能在短短两年之内完成，很大程度上归于后新海诚背后的强大制作团队。包括参与过宫崎骏、今敏作品制作的安藤雅司。擅长人物设计的田中将贺，以及东宝制片厂的设计人员等等。正是在如此合力的作用之下，叙事结构和人物的风景化处理上才得到了过往作品中不曾有过的创新。宫崎骏吉卜力之后，我们仿佛看到了另一个“新”的梦幻世界的到来。
红烧茄子最灵魂的吃法作文【三】
一碗红烧肉，刚端上桌，一股诱人的香味，就直往你的鼻子钻，想不闻都不行。筷子还没动，看那样子就已经让你垂涎三尺了。你瞧，腾腾热气中，每一块肉都像用棕色颜料染出来的一样，好看极了。
每一块红烧肉切得都很有规律，一部分瘦肉，一部分肥肉。有肥有瘦的红烧肉，口感是的，咬上一口，回味无穷呀。
你别以为红烧肉只是把肉放进锅里，放点油盐酱醋就能搞定的。其实这些都是次要的，主要的是火候，焖的时间长了，肉就太烂，或者焦了；烧的时间短，肉有可能不熟。那半生不熟的味儿，跟正宗的`红烧肉比起来，就相去甚远了。
在我们家，我老妈做红烧肉的手艺，那真是狗撵鸭子——呱呱叫。只要嘴馋了，我就缠着妈妈做红烧肉。妈妈总是微笑着系上围裙，麻利地把买来的猪肉洗净、切好，放在小瓷盆里。等锅里的油热了，妈妈就捞起肉，抖抖上面的水，轻轻放进锅里。随着“哧哧”的响声，妈妈又娴熟地用小铲子不停地翻拌着，然后再一一加上酱油、味精等作料。盖上锅盖，焖上十来分钟后，一阵香气扑鼻而来，一碗色香味俱佳的红烧肉就烧好了。接下来，就是我大饱口福的时候了。不用说，每一块美味的红烧肉都难逃我口了。
有时候，我老爸也做红烧肉，不过他做的是麻辣红烧肉。他喜欢辣味的，每次吃的时候，他的脸都被辣得像关公，嘴里一边“咝咝”地吸着气，一边笑着说：“辣得香，辣得好，够味！够味！”一旁的我也跟爸爸一样，一会用手扇扇嘴里的辣味，一会又津津有味地吃起来。虽然辣得要命，但我们都不愿轻易“罢口”。
吃红烧肉是我人生中的一大快事，我爱红烧肉！
红烧茄子最灵魂的吃法作文【四】
红烧肉，顾名思义，做法便是红烧，而红烧则非用酱油不可，酱油，奠定了它的基本色调。且说我心目中上等的红烧肉吧，外表一定要具有肥肉剔透、瘦肉色浓、整体酱色之特点，妈妈的红烧肉，乍一眼望过去看见的便是那类似绍兴酱菜的.酱红，细看却又能分出许多层次，从深红至浅红，从厚重到晶莹，从浓妆到淡抹。一盘家常小菜，就这样被母亲赋予了最初的躯壳---------形与色。
光有身体固然不够，更重要的是灵魂。
此菜做法可繁可简。繁琐，可加几十种香料文火慢炖几小时成为进阶---------东坡肉;简单，只需放入浓油赤酱红烧便可出锅。妈妈的做法，恰于这两种极端之间。
菜市上买来的新鲜五花肉，一定要带皮且肥瘦相间风味最佳。洗净，放入小碗加入一些佐料腌制做打底，制造出略咸的底味。入锅倒酱油小火慢炖熟至七八分，在这个时候，经验告诉妈妈，加入少许冰糖进一步着色，几瓣陈皮提升口感清甜所得风味最佳。继续盖上锅盖炖到如巧克力般入口即化方可出锅。虽可以开高火速熟，但因火候难控，妈妈并不会采用。
出锅装盘，肉块已然褪去那份生涩，转而变得如果冻般诱人，且具有了果冻不具备的迷人酱香。托着盘子稍一颤，它们便左右摇摆。这道菜不仅考验端盘者技术，也挑战食者的筷子，因略不注意，肥嫩的肉块便滑下了。我总是把它们扒拉到盘边啃食。入口，肉皮略带韧性，软糯且弹牙，肥肉肥而不腻，转眼便化为满口咸甜充溢口腔的各个角落;瘦肉而不柴，被佐料染了浓郁醇香，上鄂稍用力就变成丝丝纤维平铺舌尖。我细细回味这红烧肉，仍觉余香绕舌口齿生香。纵然狼吞虎咽也难掩那独特的风味。
每次吃红烧烤肉，我总会想：为什么红烧肉这道小菜在历史流传中有无数人钟情于它?或许，人们钟情它便是因为那千变万化却不离其宗，如同乡味，可人之味。相信长大后，不管我走到哪，走多远，妈妈菜的滋味总能勾起那些美好的回忆。
