梅兰芳作文人物素材【一】
从我的感受看来，《梅兰芳》这部电影应该是这几年以表现主义为主的中国电影浪潮后另一个开始。
在台湾成长的我对于梅兰芳有着与内地观众不同的认识。然而在那个时代这么伟大的艺术家无论后来的人怎么解读他的故事，梅兰芳对我来说都是个值得去了解的传奇。尤其这几年呆在北京的时间多了，更可以明白人们为什么尊敬他。然而这么一则故事要以电影这么具象的平台重述一次，又在家属的关注之下这肯定是一件需要心思的工作。
说大故事、拍大场面、卖弄中国元素为手法的中国大片经历了几个年头下来，观众都累了，而《梅兰芳》这部电影适时地把戏剧带回戏剧。陈凯歌先生的确是高手，尤其他刻意放弃所谓大导演们喜欢用的唬人手段，从而显现出他与其他导演的不同。即使是这么一个传记型的故事仍可读出属于陈凯歌先生的浪漫。我和许多看过《梅兰芳》这部电影的人有着相同的看法，前段少年梅兰芳实在是一气呵成、戏韵十足，看得十分过瘾，这段戏不但漂亮地为梅兰芳的故事开了个头，陈导演也巧妙不露痕迹地描述了那个乱世年代悲凉之美。然而我特别喜欢中段黎明与章子怡的演出，这不是一个曲折的爱情故事但两人用着较亲的表达方式成功地串联了这个头尾沉重的电影，原以为会是一段凄美的爱情故事反而在这样轻描淡写的处理下更令人回味。
看这个电影我也阅读出属于我自己的看法，接近观众的艺术永远是在接近观众思潮的变革中往前走，而变革往往是受到争议的，这与艺术家本身或者艺术家的团队的中心思想有着息息相关。梅兰芳的成功与他的天分和人格有关系，也与他周围经纪人等有关系。从个人到产业，同样的情况发生在现在进行式的我们的身上，一个歌手、明星、运动员与和他一块工作的团队加上这个时代对于这个产业的关系，越来越复杂地互动在我们的现实生活中。看梅兰芳与他的经纪人邱先生之间累积出种种复杂的故事，不禁让我想起身边的事情来，不胜感叹！然而我不禁要问我们这个年代也能产生一个梅兰芳吗？
梅兰芳作文人物素材【二】
看完电影《梅兰芳》，怅然若失。全片结束时，黎明扮演的梅兰芳，一袭白衣，朝着众多仰慕者微微欠身，轻声道：“谢谢大家，都别跟着了，我要去扮戏了。”戏是好戏，词是好词，全片意境歌行至此，轻轻巧巧弄了个花腔，逝入云端，似有若无之间，也不失为一个好的结尾，可就是……就是缺了点韵味，少了点劲道，这个梅兰芳，总不如我们想的，似乎也并不是影片所要交代的，陈凯歌对媒体的记者说：“在等着拍他的时候，他一直在摄影棚的走廊里走来走去，右手撩起他的衣襟下摆，我看了很感动。对这样的演员，我们还能说什么？”
似乎的确也无话可说，黎明并非是个不努力的演员，除他以外，当今世上再找一个 “梅兰芳”扮演者，恐怕至多也只是与他在伯仲之间。他在戏中，一直努力的靠近梅兰芳，以至于片中邱如白的扮演者孙红雷看完影片后第一时间打电话给他，告诉他，演得真好；以至于梅葆玖看完他的“梅兰芳”，表示有生之年，再不会授权给第二人去扮演梅兰芳。
然而，这个梅兰芳，还是有其形而失其魂，似其貌而无其神。编剧严歌苓说，梅兰芳是一个温柔的抵抗者。要知道，梅兰芳抵抗的不是某个人，某种势力，某样困境，他抵抗的是一个时代。首先，要抵抗京剧从“老戏”向“新戏”转化时候，来自业界同行、广大票友的普遍置疑，甚或是明枪暗箭的诋毁，背负的是“输不起，一输就永不翻身”的压力；其次，要抵抗戏子从“下九流”向“有身份”转化时候，来自包括鲁迅、胡适、陈独秀在内的文化巨擘、社会主流声音的蔑视与不理解，背负的还是“输不起，一输就是永不翻身”的压力，他所抵抗的，是当时社会上的绝大多数人，他一个人走在时代最前端的时候，整个时代都在拖着他往回走。仅仅“温柔”是抵抗不了的，支持他拖着时代朝前的，必然有一股内在的无比坚定执着的力量，然而这在黎明身上看不到。
黎明还是那个黎明，那个《甜蜜蜜》中的黎小军，那个《半生缘》中的世均，只是一个温文尔雅的知识分子，不是一个披荆斩棘的斗士，他学会了梅兰芳的妆容，学会了他的身姿手势，甚至学会了极具专业水准的京剧的身段台步，但是他没学到梅兰芳的斗志与魄力，因为他从来没有跟一个时代决绝过——恰恰从前有过一个决绝的人，演过一个类似的绝好的角色，只是可惜：世间已无张国荣。张国荣从高楼上一跃而下，宣告了他与这个世界彻底的不妥协，在他留下的难以计数的角色中，最光彩照人的是《霸王别姬》中的程蝶衣，同样是导演陈凯歌，评价张国荣的表演是这样说的：“张国荣必以个人感情对所饰演的人物做大的投入，方至表演上这样的境界。正是他的一个眼神，将《霸王别姬》迷恋与背叛的主题说尽了。”
其实，一个导演对演员，不可能是“无话可说”。只不过也许，他了解到，多说也无用，因为表演到了一定境界，演得是骨子里的那股疯魔，除非再世为人，否则难以企及、无法复制。
梅兰芳作文人物素材【三】
中国女排选帅尘埃落定，众望所归，郎平就任主教练。郎平，一个全国家喻户晓的名字，又得到人们倍加关注。一个人走到了一项职业的顶端，几十年继续前行，依然保持着顶级的能力，为国家、社会所青睐，这多么令人敬佩、令人神往!成功人士、英雄豪杰的经历是事业、人生的教科书，品味思考，获益良多。
人生抉择
今年5月初，郎平率领恒大女排夺得亚俱杯冠军。顾不上休整，就飞赴北京，就任国家女排主教练。这不仅是体育界的一件要事，也是全国民众关注的新闻。中国女排从上世纪八十年代起，多次夺得世界大赛冠军，代表着中国和平崛起的精神风貌。近几年，更换几次教练，可成绩却急剧滑坡。此时谁当主教练，都有点“受任于败军之际，奉命于危难之间”。压力之大，可想而知。
郎平曾是中国女排“六连冠”时的主攻手，18年前曾经担任过中国女排主教练，取得了比较好的战绩。女排选帅一开始，郎平明确表示自己已经老了，不会去担任女排主教练。排管中心也曾把郎平列为评审专家。但人们还是盼望郎平再次站出来，挑起重担。国家排球管理中心的领导三番五次约请出山。面对体育界和球迷的愿望，到了，郎平终于决定出席的当日的竞聘会。这样慎重地作出决策，郎平经历了怎样的心路历程呢?
对中国女排，郎平怀着深深的情愫。核心队员、主教练的岁月刻骨铭心。不在国家队的日子，她也时时关注中国女排的状况。现在中国女排落入低谷，她怎能不动心。“中国排球需要振奋、需要改革。老女排只剩我一个在第一线，从个人感情来看，我一定要出来。”但自己已是伤病缠身，身体能否顶得住?俱乐部教练的合同尚未到期，身兼两职，能否忙得过来?郎平当然有强烈的为国争光的愿望，但她不能仅凭一股热情，而要对自己完成任务的条件、可能做综合的考量。“我都拒绝了多少次了，但经不住人家说，心软……还是对排球有感觉。其实我愣不干，领导也没办法，但现实情况就摆在那，球队就是需要你。你要是没感情，谁会去挑战这个位置啊?没办法，命就是这样的。” 郎平的自述，饱含着真情实感。
郎平担任中国女排主教练的抉择，表现出她以大局为重，以事业优先的思想情操，同时，也对自己的执教能力、身体条件做冷静的评估。人生在世，没有志气、缺少豪情，干不成事业;但对自己能否胜任岗位没有科学的评估，仅凭热情，不计后果，也非成功之道。职业选择不应笼统比照见义勇为，不顾一切向前冲，冷静选择，对事业、对自己都是负责任的。倘若郎平深思熟虑后决定不做国家队主教练，只要她想定了，也应受到尊重，不必上纲上线奚落一番。郎平的选择确实受到体育界、球迷的影响，这也是理智的。对别人的信任和期待，要有正确的态度。大家认为你行，是对你素质能力的综合评价，也是在一定范围对比、筛选后的结论。郎平听别人劝说的“心软”，实际是对大家意见的尊重。人生路口的抉择，是考虑多方面因素的决策。国家荣誉、排球事业、个人能力、身体条件……郎平想到的事情，肯定是一个长长的清单。所做的决定，是慎重的、负责任的决定。
爱国情怀
参加国际比赛的运动员最为看重、最为激动人心的时刻是站在领奖台上，注目中华人民共和国国旗冉冉升起。这冠军的荣誉属于国家，也属于自己;正因为自己为国家带来了荣耀，所以更为自豪。不仅是冠军，就是国家队的普通队员，你的表现也和国家联系在一起。作为当年中国女排的主力球员，郎平被称为“中国的铁榔头”，为国家赢得一项又一项荣誉，多少国人、华人为此骄傲。
作为教练，郎平也曾为国家赢得许多荣誉。在中国女排国际大赛表现低迷，几任主教练黯然辞职的情况下，郎平于1995年就任主教练。1996年就率领中国女排夺得亚特兰大奥运会银牌;1997年率国家队获第九届亚洲女排锦标赛冠军;1998年夺得第13届世界女排锦标赛亚军、第13届亚运会排球比赛金牌。主力球员、主教练，郎平和中国女排命运相依，荣辱与共。今年这次女排选帅，郎平念兹在兹、克服多少困难也要迎接挑战，首先是因为这不是一个俱乐部球队、也不是外国球队，而是中国的国家女子排球队!
郎平的爱国情怀还表现为理智、开放，而不狭隘。郎平曾在美国、意大利、土耳其等国俱乐部球队担任主教练，成绩也很好。她在欧洲赛场上表现的专业本领和指挥才能也为中国人争光。2008年北京奥运会，郎平此时担任美国国家队主教练。小组赛上，上演了中美女排大战。郎平指挥高超，队员发挥出色，美国队战胜了中国队。当时国家***和众多中国球迷观看了比赛。这一场面也曾使郎平颇受诟病。但郎平并无后悔。她认为“我执教美国，绝对不是为击败中国队。我是作为一名职业教练接受这份工作的，希望能为排球事业做出点贡献。” “郎平是属于中国的。无论走到哪里，我时时刻刻记得，我是一名中国人。”执教外国球队的中国教练的职业素质和球队出色成绩也是为祖国争光。难道不是吗?体育成绩固然关系祖国荣誉，但必须以公平比赛，遵守规则为前提。体育比赛毕竟不是战争，不能背离公平和规则。当时主流的舆论还是理解了郎平。郎平的经历不但诠释了爱国的热情，也诠释了爱国的理智。
职业精神
一个人攀登上职业的高峰难能可贵，而功成名就之后一直致力于事业，几十年奋斗不懈，尤其可贵。对社会来说，人们干一行、爱一行、通一行，专业化地发展，更便于做出贡献;对个人来说，也可能更有事业上的成就。上世纪80年代中国女排那批功勋队员渐渐各奔东西，离开的，当然各有各的理由，也是各有各的风采。唯独郎平一直没有离开过排球，她始终站在了排球的最前线，持续着排球事业的辉煌。人生职业多次变化，有些是不由自主，有些是兴趣变迁，在不同的职业背景下，都可能做得出色，但一般说来，还是专业化的职业生涯更能使人生出彩!
郎平作为世界排坛的明星退役，有多种选择。她热爱排球事业，着眼长远，选择了到美国留学，逐步适应了西方的工作和生活。在美国、意大利、土耳其等国排球俱乐部执教，具备了开阔的国际视野、丰富的\'执教。当祖国需要，回来工作的郎平，是深刻了解世界排坛、掌握先进训练方法的优秀教练。她的职业生涯设计和实践，既使自己大有作为，也为祖国排球事业积累了能量。
和郎平同时代的一些知名运动员，很多人当了官。郎平在1995年出任国家队主教练时，按当时球队教练的级别，她只能算正处级。国家体委考虑和郎平同期的女排球员，很多人都是司局级了，于是给了个局级待遇。这当然体现着官方对人才的尊重，但也折射官本位的不合理。到处都参照官场，都搞个级别，对鼓励人们钻研业务、建功立业并无多少好处。好在郎平没有为官本位的文化浸染，一心做事，无意弄个一官半职。正因为她全身心地做一个好教练，心无旁骛，才使她成为众望所归，挽狂澜于即倒的人物。“别人干不了你能干，这就是成就;别人能干你也能干，这就不稀罕。” 这样的人生价值，岂是什么级别可以对应的?
身经百战的教练已经不像当年当球员那样激情澎湃。郎平现在职业素养更高，心智更为成熟。人们一想到现在国家女排的现状和面临国际大赛的压力，都为刚上任的郎平着急。郎平却平静对待。她说自己“比较淡定，也知道不好干，那就慢慢来。既然干了，就把困难都想到，反正也不容易，容易也不让你来。工作在排场上就有很多乐趣。以前不敢说乐趣，以前是压力、拼搏精神，现在转化为虽然很苦，但苦中有乐。现在去调教一支球队，你觉得很满意、很满足，这也是一种乐趣，要是干什么事都没乐趣，就别干了。”这一番心迹的披露，是一位优秀教练的工作思路，也是身经百战、压力重重的大将的从容、豁达。热情要与科学精神、冷静思考、踏实做事结合起来;做大事的紧张也要与平常心相结合。郎平和中国女排定会在新的征程上再铸辉煌!
梅兰芳作文人物素材【四】
《梅兰芳》的成功，有很多原因。首先是体现在影片的选材上，编导者巧妙地选取了最能表现梅兰芳先生人生轨迹、精神境界和艺术成就的几个情节。
从叙事的角度看，影片大致可以归结为四部分：即少年梅兰芳与十三燕的新旧戏码之争，所谓斗戏；梅兰芳与红颜知己、梨园同行孟小冬的相识相知，一段没有结果恋情；梅兰芳在邱如白的鼓励、游说下赴美演出，国粹京剧首次走出国门；最后，在上海与日军蓄须抗争，表现了梅兰芳作为一个中国人的爱国气节。
从表情的角度看，影片以梅兰芳的人生轨迹为线索，为我们展现了他一生中“死别”、“生离”、“聚散”三个重要片段，分别以亲情、爱欲和爱国之情为情感内核，阶段分明、层层递进，感人至深。从而，让我们看到了一个有血有肉、形象饱满、活生生的一代京剧大师兼凡人的梅兰芳。
其次，影片中的亮点与看点足以令观众为之倾倒。我认为，影片的前半部分是本片的亮点，是最能吸引观众眼球的部分，是《梅兰芳》作为传记性艺术片最为成功的部分。
说它最为成功，首先表现在剧情感人。在梅兰芳与十三燕斗戏一节中，跌宕起伏的情节让人悬念层生。十三燕斗戏失败，遭辱受挫、被逼致死，让人同情、深省。少年梅兰芳时刻不忘“大伯”遗训，为伶人地位的提升做着不懈的努力，令人感动。其次是主要演员表演到位、出彩，将各色人物演绎得活灵活现、形神兼备、惟妙惟肖。其中最为出彩的是饰演“十三燕”的老戏骨王学圻、饰演少年梅兰芳的余少群、扮演孟小冬的章子怡。再次是画面美，旧时的戏园子、四合院、音乐、舞台动作、梅派唱腔都在这一部分中得到了充分的展示，让我们大饱眼福。
我相信，看过《梅兰芳》的人不会忘记十三燕。这位被誉为“伶界大王”的京剧名角，与梅家有着三代情谊，梅兰芳叫他“爷爷”。在梅兰芳的大伯去世之后，实际上是他担负起了培养梅兰芳的责任。对梅兰芳来说，十三燕既是师父、前辈更是亲人，是一个影响了梅兰芳一生的人物。同时，他又是一个充满了矛盾的人物：与看不起伶人的权贵矛盾，与时代矛盾，与梅兰芳矛盾，与他自己矛盾。而饰演十三燕的王学圻，不愧是老一派的实力演员，无论是作为“伶界大王”该有的扮相、身段、手势，还是略带黑色幽默让人笑中带泪的演绎，都把这个血肉丰满而复杂的十三燕给演活了。他的那句“输不丢人，怕才丢人 ”，显示了一个血性爷们的豪迈之气，也成了影响梅兰芳一生的箴言。
由青年演员余少群扮演的少年梅兰芳，形象俊朗、清纯、楚楚动人，将一个初露头角、不负众望、谦虚好学、浑身充满了灵气的“名旦”演活了。
由章子怡饰演的孟小冬的出场，让观众眼前为之一亮。这不仅是剧中人物孟小冬以及剧情本身的魅力，更是演员本身的魅力。章子怡不愧为国际巨星，她的一举一动、一颦一笑都给人以美感。在她身上，外在的形象美与内在的真诚、灵动与大气达到了完美的结合。由此，人们会更加理解并原谅梅兰芳的婚外恋情：人生得一知己足矣！这就是明星的效应。
另外，影片还有几位人物对梅兰芳的塑造也举足轻重。譬如孙红雷饰演的邱如白、英达饰演的银行经理六爷、陈红扮演的梅兰芳妻子福芝芳等都很出彩，但相对来说，这些角色的扮演着，并不是不可替代的。如果换了别人也可能会演出同样的效果；而上述几位却不然，剧中人物就是为他们设置的，非他们莫属，只有他们才能将人物演绎到极致。《梅兰芳》一剧若没有他们，真不知会是个什么样子。
最后说说黎明饰演的成年梅兰芳。如前所说，黎明饰演的成年梅兰芳有点不尽人意，特别是与上面提到的那几位熠熠生辉的角色相比，显得有些逊色。这或许会成为影片制作中的一个不可挽回的遗憾。由于有了上面讲的亮点与看点，让观众在审美欲求上有了一定的满足，并在一定程度上消减了对主要演员黎明的苛求。这样，观众既可以较为全面看待《梅兰芳》的得失，又有可能以宽容、体谅的心态来看待黎明的表演。
正像有的网友所说的，就整体来看，黎明的表演还是极用心的，只是很难达到人们的预期值，毕竟他饰演的是一代大师梅兰芳。所有人都会给他很高的要求，所以黎明面临的压力很大。
在片中，黎明举手投足都在向真实人物靠拢，梅兰芳面对感情时的脆弱，面对敌人时的无所畏惧，还有面对朋友时的坚贞，黎明的表演都是非常用心的，他发挥出了自己的最高实力。但是，人们要求他的不仅是这些，而是要求他将俊朗、儒雅、温润如玉的外在形象与刚柔并举、形神兼备、技压群芳、光彩耀人的灵动气质相结合，塑造出一个更为完美、理想的梅兰芳形象。显然，这是一个很难达到的高度。不少观众对影片的后半部分不够满意，认为黎明的表演过于沉闷、拘谨、拖沓，以至影响了剧情的发展，与前面相比，不够流畅，不够协调等等。我想，这不仅仅是演员一个人的责任，恐怕与整个剧情的设置，导演的艺术理念等等有关。这是一个较复杂的问题，不是几句话可以说清楚的。
对于黎明饰演的梅兰芳，正如有评论者所言：说他好，真不完美；说他不好，真不公平。
黎明虽然没有完全再现梅兰芳的全部魅力，但值得欣慰的是，他没有倒塌梅兰芳的基本高度，也尽力诠释了梅兰芳的迷人风采。
梅兰芳作文人物素材【五】
也许本片最大的看点就在陈凯歌如何突破《霸王别姬》，讲述一个与以往完全不同，却又同样经典的故事。
从视觉听觉效果来看完美。
从故事内容架构来看完美。
从拍摄角度手法来看完美。
从演员演技依然非常完美。
影片有种息息相关的情愫在里面，催人泪下。从影片的开始走到结尾，我似乎也随着故事中的人物走完了一生。
华丽的戏衣，赢得了成就，牺牲了自己，然后却包裹不住一颗孤独的心。
爱总是人类故事永恒的.话题，而爱也是最令人揪心痛心怜惜的话题。在《游龙戏凤》中，旦角梅兰芳和坤伶孟小冬乾坤颠倒，既在舞台上成就了一段风流天子与美丽乡姑的露水姻缘，又在舞台下喜结连理，只可惜“世情薄、人情恶，雨送黄昏花易落”。悲剧的爱情才让人更心碎，更无法忘记。
小冬是名副其实的第三者，面对有妻的梅兰芳，她爱的真挚爱的大胆，宁愿为他去死都觉得是一种幸福。
记得那一段，邱白如为了赶走小冬，雇了***手威胁小冬，“如果你不离开梅兰芳我就一枪打死你”，小冬原本为了梅兰芳实现艺术价值毅然决定放弃选择离开，她冲向***手说：“那你现在就打死我吧，我永远都不会离开梅兰芳！” 爱就是这样，可以毫无杂念的死。我觉得小冬是最伟大的爱情英雄。
畹华，别怕。孟小冬一回头，一句话，便相隔千里。
“谁毁了梅兰芳的孤独，谁就毁了梅兰芳”梅兰芳的成功在于他心里对戏的感觉和“痴迷”，然而孟小冬的出现 却打乱了这种梅的这种状态，“梅兰芳不属于你，也不属于我，他属于戏”这一句话让孟小冬从此的离开了梅兰芳。只留下了一句“畹华，别怕”梅兰芳的内心好不容易等来了孟小冬的温暖，但这种温暖太短暂，还没来得及生火，就已经熄灭了。到底是京戏成就了梅兰芳还是毁了梅兰芳，这些都已成了后话。
影片中的经典对白欣赏：
邱如白(孙红雷饰：“谁要是毁了他这份孤单，谁就毁了梅兰芳。” ——邱如白劝说孟小冬离开梅兰芳，放梅兰芳去美国演出，他利用小报记者的消息找到了孟小冬的住处，要求她离开梅兰芳。
邱如白先生对梅兰芳先生的第一印象：“只有心里最干净的人才能把情欲表达得如此完美。”
影片结尾处，邱如白深情地对病中的梅兰芳说：“如果有来世，我就放过你”。
十三燕(王学圻饰：“输不丢人，怕才丢人。” ——十三燕与梅兰芳的较量即将结束，明知大势已去的十三燕不肯放弃，在拒绝梅兰芳“停战”的建议下，对梅兰芳说出了这样的话。
“梅兰芳不是你的，不是我的，他是座儿的。” ——福芝芳在孟小冬家中对孟小冬喊道。
梅兰芳(黎明饰：“在台下我是一个男人。”——日本军官挖苦梅兰芳是个娘娘腔，并将刀架在了梅兰芳的脖子上相威胁，但是梅兰芳给出了这样的回答。
梅兰芳作文人物素材【六】
郎平再度与广大观众分享了她的排球生涯以及重掌国家女排教鞭的背后故事，同时也在与主持人鲁豫的聊天中自曝了很多生活趣事。在退役后赴美国深造时，郎平称当时只带了150美金，在美国勤工俭学。由于在美国生活不便，郎平省吃俭用买了一辆车为了买菜，当时都买不起二手车，用200块钱买的凯迪拉克，水箱漏水，舍不得花钱维修，开一会就得加水。某天，朋友心血来潮提议开车上山，结果果真在半山腰出了问题，郎平忙给同学打电话求救，拿结实的绳拖回去。郎平又透露那时出去玩都是自己带饭，因为餐馆饭菜贵，当时煮了20多个茶叶蛋，四个人开车到拉斯维加斯玩，为省钱四人住一个单人间，两人睡地上，一人睡厕所。谈到这个囧事，郎平大笑称谁打呼噜谁睡厕所。
中国女排在90年代初跌入低谷，1994年更是获得世锦赛第八名创造了历史最差战绩。当时，身在美国的郎平在排协的几次邀请下回国执教，郎平带领着年轻的中国女排勇夺1996年亚特兰大奥运会亚军。这些荣誉背后郎平付出了太多艰辛，几度晕倒在赛场上，几次危及生命。节目中播放了一段郎平父亲与时任女排队长赖亚文连线的资料，披露了这段鲜为人知的故事。郎平父亲电话中哽咽表示：“家里特别不放心的，我们现在担心，她一生都献给女排了。另外，我们那些朋友球迷都来电话，叫郎平好好地休息，不要老这么疲劳。你们打到这个程度已经很不错了。一般女排要是打到冠军都是五到七年的，你们一年多的队伍打到这个程度我们都很满意的。”赖亚文不停安慰郎平父亲：“晕倒的那次，她(郎平主要是血缺氧，没有关系的。”郎平在现场第一次看到这个视频，表示自己以前当运动员时也几次晕倒，都晕倒在厕所里了。亚特兰大奥运会那已经不是第一次了，好几次了只是当时父母都不知道。
1999年郎平卸任国家队主教练后赴海外执教俱乐部队，母亲曾随往照顾郎平的起居。影像资料中显示着郎平家里使用盘子盛饭。鲁豫很注意这几细节忙问郎平原因，郎平表示：“我们家人吃饭饭量比较大，那碗耍不开，所以得用盘子。”当母亲不在身边的时候，郎平的厨艺也逐渐锻炼出来。郎平透露自己的拿手好菜是红烧排骨，就是给老妈学的，但并非手把手教的。第一次，郎平请朋友吃饭：“当时我们几个馋了，想吃肉，他们就去买排骨，三个队员加上教练，我们五个人看着一堆肉说这怎么做啊，我说别着急，拿起电话给北京的老妈问，完后发现酱油什么都没有，再出去买再做，做了好几次才做成功，后来都有名了，做特别好。香肠炒青椒、西红柿炒鸡蛋那更拿手，宫保鸡丁就这几个给她们吃的美呀。”
球场外的郎平也是个爱美的女人，为做节目专门去做了发型。节目组想找到赛场外郎平的与众不同，于是从众多的照片中找出几张特别的。其中一张是1998年，当时的美国总统克林顿访华，当时的主席江泽民接见，邀请了郎平参加。郎平身着黑色长裙参加晚宴。另外一张是郎平与母亲、女儿白浪和外甥女四人身着泳装在美国海滩度假。鲁豫在总结这张照片时提到三点：第一，她们家女人特别多，第二，她们家人身高都热别高，第三，身材都特别好。这个绝对是遗传，从身高来看就是遗传。郎平表示赞同，说：“母亲以前身高1米74，姐姐的女儿1米82，我姐1米78，我们几个出去我姐是最矮的，我们现在在中国不敢一块出去，回头率太高。在美国还好一点，大家都高。我们这几个女人一出去也是一道风景哈。”
梅兰芳作文人物素材【七】
临危不乱，一锤定音，那是荡气回肠的一战!拦击困难、挫折和病痛，把拼博精神如钉子般砸进人生。一回回倒地，一次次跃起，一记记扣***，点染几代青春，唤醒大国梦想。因排球而生，为荣誉而战。一把铁榔头，一个大传奇!
1984年洛杉矶奥运会女排决赛，中美巅峰对决，身高1米84的中国女排主攻手郎平击溃了美国女排的防线，帮助中国女排登上了冠军的宝座，赛后诞生了一个流行词——“铁榔头”。“铁榔头”郎平两次在中国女排最困难的时期，主动接下了中国女排主帅这个“星球上压力最大的职业”：第一次是1995年女排生死存亡之际，她毅然归国，担任女排主帅，累倒在工作当中;第二次是2012年中国女排伦敦奥运会被日本队淘汰，2013年同年龄队友陈招娣撒手人寰，这一系列的悲痛触动了郎平内心深处的女排情结，于是她冒着“一世英名可能毁于一旦”的风险再次走马上任，仅仅一年半时间，郎平就带领中国队于2014年时隔16年重返世锦赛决赛舞台，最终夺得亚军，并于2015年重夺世界杯冠军。30年来，从担任主攻手时的“五连冠”到任教练率中国女排重返世界之巅，“铁榔头”似乎已经是奇迹的代名词。
