妈妈找到我时的反应作文【一】
好吧，你当了职业女性。到处求爷爷告奶奶找人带孩子，生怕不尽心。自己再涂上口红踩着高跟鞋，一身职场白骨精的干练打扮，去职场跟妖魔鬼怪拼***，要笑里藏刀，接住同事的明枪暗箭;每天精疲力尽，却被人戳着脊梁骨，说没有尽到当妈的责任。
这样的女性困境，就是《找到你》的核心母题。在这部电影中，通过一个充满悬念的儿童失踪案，串联起了来自不同阶层、拥有不同背景的三个母亲，她们的人生际遇，正好可以拼凑出在这个苛刻时代挣扎的女性群像。
李捷(姚晨饰作为一名律师，正在与丈夫协议离婚，因为女儿多多的抚养权相持不下，她为了更有胜算，生完孩子不久就立刻投入职场。可是孩子总要有人带，找了保姆又总不称心，还把孩子的头磕破了，好不容易找到孙芳(马伊琍饰，能干勤快、孩子又喜欢，她想着总算可以把精力都放在工作上，趁着年轻，好好拼一番事业将来也可以给女儿更好的生活。
然而，下了班回到家，这个看着老实巴交的孙芳，竟然把多多拐跑了。她急疯了，跑去报案，却被一个男警官没好气地质问：“怎么现在才发现孩子丢了?!”言下之意就是你这人怎么当妈的。
李捷只能用哭哑了声音回答说：“白天要上班。”
一句话，道尽多少职业女性的心酸和无奈。
本质上都是现实中，女性都会遭遇的同一种困境：你忙于事业，不想要小孩，或者分给孩子的时间少，大家就说你不是个好妈妈;你真的全心全意照顾家庭，大家就说，这是你应该做的。
没有理解，没有认可，没有感同身受，社会给女性出的这道难题，足以把心理脆弱的女孩子***死一万遍。
不结婚是你的错，结了婚不生孩子是你的错，生孩子只生一个是你的错，生了孩子还要加班，也是你的错。
要求老公分担养育责任是你的错，因为老公不顾家和他翻脸是你的错，甚至老公出轨了，你指责他，还是你的错——“男人都这样啊，你为什么不能忍一忍?”。
孙芳这样一个勤劳善良的劳动妇女，照顾多多尽心尽力，懂得哄孩子，大清早还给太太榨果汁，看她脚后跟被高跟鞋磨破了，又贴心地帮她粘上创可贴，实在无可挑剔。
也就是这样一个人，居然会干出拐卖东家孩子的事，李捷不明白，我们作为观众也不明白。可是，随着调查的深入，孙芳多灾多难的`前半生铺展在我们眼前。
她老家穷，到城里来谋生，经人介绍结了婚，可就在婚礼当天，闹洞房的人不规矩，她踢了对方一脚，新郎觉得丢面子，当着人就把她打得鼻青脸肿。
很快，孙芳***了，还以为有了孩子，老公就能安分过日子，没想到还是拳打脚踢。生的是个女儿，又是先天性胆道闭锁，一般来说活不过两岁。治病要花好多钱，老公根本不管，就想让女儿自生自灭。孙芳却舍不得，想给女儿捐肝，可惜配不上型，就自己出来打工，东拼西凑，甚至当起了舞女，为了挣钱什么都豁出去了。
这部电影中的第三母亲，只有寥寥几个侧写。她叫朱敏，是李捷一个离婚案委托人的前妻，同样在争孩子的抚养权。她学历不低，可是为了照顾孩子和家庭，结婚后就一直没上班，被人称为“王总”的老公，没有后顾之忧，事业发展得风生水起，在外面有了别的女人。
朱敏(陶欣然饰什么都不要，只要孩子，但她的情况显然处于劣势，甚至跑去苦求前夫的代理律师李捷。朱敏在法院外拉着李捷不撒手，求她看在都是女人、都是母亲的份上，不要夺走她的孩子。换来的，是李捷冰冷得像刀一样的话语：“你知道我为什么努力工作挣钱吗?我就是不愿意自己变得跟你一样，什么都没有，连自己的孩子都留不住!”眼看胜诉无望，她心灰意冷，点了煤气自***。
所以我一直觉得，这部电影，就是中国女性最真实的生存现状。不是一部分，而是全部。
任何问题，在被解决以前，首先要被更多人看见。我想，这大概就是这部电影的意义所在。
妈妈找到我时的反应作文【二】
我到森林里，是因为我要过真正的生活，我要活的充实，吸取生命中的精髓;摒弃一切与生活无关的事物，当我死时，才不至于发现我白活了一场。
《死亡诗社》讲的是关于守旧与创新、现实与浪漫、新人与老人碰撞较量的故事，这部影片很能激发人的思考。当我活在这个世界上，我想要追求的是什么，我需要的是什么?地位、金钱、还是美人?我们很多人都只是因为活着而活着。就像电影里面的学生们，被自己的父母怀揣着希望送入威尔顿，一开始他们也是不乐意的吧，就像哭着说我不要来这儿的小男孩一样。但是结果呢?经过时间的流逝，古板教育的教导，他们磨平了自己的棱角，渐渐地和这个严肃古板的学校融为一体。
理论上来说，教育应该是教导我们成为基廷那样的人，成为一个有思想的个体，而不是工厂里批量生产的商品。儿时，老师问你你的梦想是什么，你说你想要做一个屠夫，因为你想要每天都吃到新鲜的猪肉。少年，老师问你的梦想是什么，你说你想要成为一个医生，可以拯救濒危的生命。现在，我问你你的梦想是什么，你说你只想赚到足够的钱让自己活下去。
为什么你的想法发生这么大的变化?因为我们在成长，我们不再是那个心中充满浪漫和希望的“小孩”，生存成了我们生活的第一件大事，其他的所有都应该后退让位。本来是翱翔天际的雄鹰，却偏偏放弃了自己的翅膀选择做田间的蝼蚁，多么可悲?我们应该像歌里唱的“管你什么想法，我是我自己的表达，管你什么看法，我的世界我来浮夸”。出门左转，换个方向，你的生活也会更加美好。
基廷在交给孩子们诗歌的时候总是摈除现实主义而侧重浪漫主义的，就像惠特曼和雪莱。本来就是十五六岁的少年，为什么要让他们过早变得现实而失去这个年纪所拥有的浪漫与天真呢?而古诗文社就是这么一个宣泄的缺口，让他们能在浪漫的诗词中找寻到自己已经死去的梦想，宣泄出现实的压抑。但是尼尔，这一个被自己父亲寄予厚望被迫放弃自己喜爱的表演的孩子，却没有找到自己的方式，最终以自***收尾。我不能说这件事和基廷完全无关，但最终想不开的还是尼尔，毕竟现实和梦想并不是完全分开的两个空间啊，当你能够在现实中坚持自己的梦想的时候，才是真正的伟大。
我不能否认对威尔顿来说基廷的到来导致某些人的生活变得一团糟，因为他们习惯了平静，习惯了不改变。但是我还是认为，当你有能力改变的时候，不要吝啬的伸出去自己的手。毕竟，现在成功的人大多都不那么循规蹈矩，跳出你给自己划出的圈子，其实世界很大很美好。
妈妈找到我时的反应作文【三】
这是一很好的片子，但人各有好，我更喜欢柯恩兄弟或姜文拍的那种，带些梦幻色彩，带些悬念的影片。比如柯恩的那部《哥们你在哪里?》我就连看了两遍，非常喜欢。《死亡诗社》是一个古老的、关于守旧与创新、现实与浪漫、新人与老人两股势力二元较量的影片。这是一个类型片，是按公式制作出来的，然而，“魔鬼尽在细节里”，近乎完美的摄影与演出，将这个老套的故事，演绎得美轮美奂。
这部影片很是激发人的思考。考试上名校做医生赚大钱娶美女，并非中国学生的专利。尼尔的父亲也和一个普通中国家长一样，望子成龙，扼***他的表演兴趣，逼他好好学习，以后上哈佛医学院，结果这小子想不开，开枪自***了。学校正好要找理由收拾搅翻了一潭水、鼓励学生张扬个性，培养爱好的新来老师 Keating，于是将尼尔之死归咎于他。新来老师被逼走，可是他失去饭碗，得到了不少学生的心。电影的结局是开放的。后事不知如何，然而在我们身边，我们一转身，就会看到个把像Keating 那样的人。其实他们的命运不一，有的人被排斥，有的人被同化，有的人活的好好的，甚至比其他人更成功一些。
理论上说，教育是要把我们培育成改造世界的人，也就是Keating这样的人物。和老同学联系，他们不是问我在哪里高就，而问我在哪里改变这个世界(So, you are out there changing the world?还有的同学说，等我长大了(毕业了的隐晦说法，我会像狂风暴雨一样，席卷某某领域(Once I grow up, I am going to take … by storm.
有时候这是玩笑或自嘲，可是当我们年轻的时候没有这种浪漫，没有这种冲劲，而只是想着如何去适应这个世界，那田鼠和蝼蚁一样的人生，是何等绝望?就如同这电影一开始说的，人到最后，其实会被黄土埋掉，成为虫子的食物，这白驹过隙的一生，怎么着都是一遭，现实的生活只是一种必需，然而从今天活到明天，只关注物质所需，没有一个精神的家园，我们就会和大部分人一样，排队站到灰色的大多数里面，“默默地过着绝望的生活”。如果你偶尔看到这句话，请你反省一下，你现在过的是这种生活吗?如果是，如果你有所不满，是否得像“船长”老师号召的那样，站到桌子上，换个角度去重新看待自己的人生?世界或许和你平时看的不一样。
电影中的老师教授的时候，将现实主义的诗歌大部分跳过去不教，而侧重于浪漫派诗歌，如惠特曼那种气贯长虹的诗歌。对于除了荷尔蒙一无所有的高中生来说，其实这未尝有什么错误，因为你怎能想象一个十几岁的孩子就那么现实，连一点梦想都没有了呢?有这么一个突破口，有个死亡诗社这样的组织，宣泄一下，或许可以避开更多的问题。至于尼尔的自***，其实是和老师的教学方法和培育方法没有什么关系。一个有梦想的人，其实也可以不脱离现实。我对那老师跳过现实主义部分的做法也有异议，因为人是可以既现实也有梦想的。这种人才是高人，他有巨人般的身材，头在云端，脚踏大地。
当然，现实中的教育，尤其在工业化革命之后，往往是要把我们塑造成符合现实所用的人，学生不过是送进来，流水线加工后再送出去的产品。这样的教育不是要让我们去改造世界，而是要教我们习惯了被世界改造。已故笑星卡林说过一句话，说把人教聪明，不符合美国统治者的利益。在中国更是这样，把人教蠢，教到只会ABCD打勾选择，是符合当权者利益的。大部分时候，一个新人跑过来，满怀激情地要改变现状，最后往往会被同化掉，或者排挤走，因为大部分体系，都倾向于维持现状。人思想上排斥革新，就像其身体会排斥新药一样。对于大部分资质平平的人来说，那没有办法，只有缩到那灰色的大多数里，还落个平安。如果你够强大的话，你可以改变这个世界。如果你不够，那么世界一般来说会把你给改造过来。当然这未必是坏事。资质欠缺的人在这个世界里安分守己，是他也是他人的福气，因为平庸加激情只会等于折腾。唯有才能和激情加到一起的时候，才有产生积极改变的可能。
不要因为这部电影，认为不越雷池半步才是正道。如果这样的话，建议你去看看电影《浓情巧克力》。如上所述，但凡有能力去改变的人，最好还是去试它一试。千万别以为循规蹈矩一点，“现实一点”，你就会承受地土，得到这个世界。改变是一种冒险，可是将你绑在火刑柱上烧死的时代过去了，如同Outlier一书所示的那样，而今真正改变世界的人，真正的成功者，并非那处在常态分布内的灰色大多数，而是那一个个不愿意默默地、绝望地生活着，而纵身一跳，站到桌子上头，去另眼看世界的人。
妈妈找到我时的反应作文【四】
这是一部由吕乐执导，姚晨，马伊俐，袁文康，吴昊宸联合主演的一部剧情类型的电影。吕乐作为一个摄影师出身的导演，这部电影的画面拍得简洁明快，细而不腻。
影片的剧情大致是这样的：精英律师李捷正在办离婚，为了争得女儿的抚养权，她拼命地工作，但她幼小的孩子没人照顾，并请来保姆孙芳，孙芳对她的女儿视为己出。但有一天下班回家，李捷却发现保姆孙芳和她的女儿毫无预兆的消失了。李捷陷入了苦苦的追寻之中，由此揭开了孙芳不同寻常的人生故事。它不仅是一部以寻亲为主题的电影，而且用独特的视角赋予了它全新的意义，在寻亲的过程中，让人更多地思考女性面对家庭事业时的诸多不易，展现的是当代女性的现实困境。片中的三个女性角色，李捷，孙芳，朱敏，分别代表了现代社会的职场妈妈，农村妇女和全职太太.
《找到你》讲述了身份迥然不同的两位母亲，因一个孩子，而展开48小时的追寻和救赎的故事，影片采用了双女主的设定。影片中，姚晨饰演的职场女强人李捷，身陷事业与前夫的女儿争夺战中，顾此失彼。而马伊俐饰演的质扑母亲孙芳，却陷入丈夫的家暴、孩子重病的生活逆境。影片通过写实的镜头语言，展现当代母亲的生存境遇和心理，填补了女性题材市场的空缺。
李捷和孙芳，虽然身份地位不同，但生活的难处，几乎是一样的。在这两人身上我们看到了职场女性兼顾家庭生活的无力感，和底层贫困女性备受侮辱的\'麻木感。让我们看后不禁呼吁，在关爱母亲的同时，强烈号召男性要回归家庭。
这部电影给我最大的震撼就是演员的表演。姚晨凭借此剧，获得第一届海南岛国际电影节年度最佳女主角奖。有一个片段特别令人记忆犹新，影片中，姚晨饰演的李捷，被马伊利饰演的孙芳“偷”走孩子后，在前夫的无声责问下，她独自擦拭冰箱，却在冰箱指夹缝中发现疑似孩子的衣角，她颤抖着拉开冰箱夹层，一个夭折多时的孩子赫然出现，李捷行举骤僵，怛然失色，她试图呼喊，却发现自己害怕得失声，最终只发出奇怪的声音，在蜂拥而上的人群中，抖如筛糠。在这诠释母性本能的情绪高涨的戏份中，姚晨凭借饱满的情感张力和细腻的演技，极富层次感的表演，真实呈现出失女母亲发现孩子时的情绪变化，紧张刺激的剧情节奏，令影片的情感冲击强烈，代入感十足，令人不得不随着剧情紧张揪心，真的让人过目不忘。还有在影片的最后，李捷跪求孙芳把孩子还给自己的那种恐惧和崩溃，我们看到一个演员全身都是戏。据导演介绍，她为了更好的把握人物，体验丢失爱女的不安，姚晨坚持40天不见自己的孩子。而且她在拍摄时穿着一步裙，跑断了四双高跟鞋，这种认真负责的态度，为塑造的角色带来了真实感。
片中马伊俐饰演的保姆孙芳，她头发枯槁，皮肤粗躁，朴素的扮相，近乎素颜的出镜，从人物的扮相上，就在不动声色中投射出剧情的张力，她完全颠覆了以往精致时尚的形象，让人几乎认不出这就是马伊利，在孙芳这个角色上，由于她的经历，所以她有着非常多的性格特质，在她身上也藏着许多不为人知的秘密。影片中，孙芳在医院里，那眼神中的不甘与愤恨。与小孩相处时，眼中止不住的母爱。还有一个镜头让我深深难忘，孙芳抱起了这个孩子，露出了一个母亲般的甜蜜微笑，但在下一秒，他又很快的收起了笑容，面色顿时变得沉郁且神秘，短短几秒的镜头中，从马伊俐的眼神中，从惊喜到错愕再到愤怒的一系列转变中，她将人物的内心状态演绎得极为传神。这些眼神，赋予了角色更多的生命力。当看到孙芳跪在雨中，充满爱意的抚摸着孩子的额头，绝望的眼神，对着来往行人无助的呐喊求救，让我们看到这个角色母性的光辉，复杂的人性，在她的身上交错，看到了一个生活在底层女人的苦苦挣扎，也让我流下了热泪。《找到你》，无疑是马伊俐一次非常成功的选择。
这部戏，采用了是双主的表演方式，姚晨和马伊利的强强联手，突破了演技的巅峰，真实再现了当代妈妈生活的苦乐酸甜。
在这里不得不说说吴昊宸，这位出生在94年的年轻演员，他把一个有情有义的痞子演活了，即算是和老戏骨马伊利对戏，他的表演也毫不示弱。
《找到你》这部电影，我认为是一部不可多得的佳作。整部影片围绕寻找的主题，是母亲寻找失去的孩子？还是女性寻找自身存在的意义？或者是孩子寻找应有的关爱呢？都留给我们无尽的思索。作为现代女性，不仅要权衡好职场与家庭，更要关乎自身存在的真正价值。其实《找到你》就是找到自己。
妈妈找到我时的反应作文【五】
李捷是一个只讲原则不讲感情的女律师，因为女儿被拐，在一路寻找孩子的过程中发现了孙芳这个社会最底层的母亲的不易，最后理解了朱敏作为一个为家庭放弃一些的全权太太的不公平。
当下的社会，因为感情而结婚，因为感情而离婚，现在是稀松平常的事，作为职场女性，为了赢得孩子的抚养权，就必须经济独立，因为没有经济来源，你连自己都养不起，怎么有能力养活孩子，在争取抚养权时就没有话语权，没有资格。因此很多女性就会在职场上很拼，因此疏于孩子的陪伴，疏于夫妻的沟通和陪伴，最后，有了所谓的.事业，却输掉了婚姻。
孙芳是一个最典型不过的社会最底层的家庭主妇，这样的家庭是最经不起一场意外或一场大病，女儿珠珠得了肝病，需要大笔的钱去支付医疗费，因为没有及时缴清费用，孩子被强行出院，床位被李捷家的多多占用，因为多多的父亲是医院的医生，因为他们有钱，当孙芳的孩子在雨夜去世后，孙芳恨所有的人，恨孩子的父亲的无情，恨有特权阶层，对社会有一种报复心理，因此通过一张名片找到了李捷的小区，找到了李捷的孩子，当上了李捷家的保姆。
朱敏是一个全职太太，全世界最危险的职业就是全职太太，因为全心在家照顾家人和孩子，和社会脱离了，总以为另一半可以依靠一辈子，自己不求上进，最后被老公抛弃，等到打官司时，连孩子的抚养权都拿不到，这样的案例比比皆是，遇到渣男，会输得一无所有，遇到还有点良心的男人，他会让你衣食无忧，但离你没商量。很多女人因为家庭被下岗，因此就自我否定，感觉自己一无是处，害怕与人交往，要么一蹶不振，怨妇一枚，要么自暴自弃，从此玩世不恭。
妈妈找到我时的反应作文【六】
1.反以知古，覆以知今
若想更好了解事物本质，就不能总用一般方式去做。通过别人的成功的经验或者失败的教训就能窥知一二。那是前人铺路最好的解释，我们不必再去触碰雷区，更能避免弯路。以史为镜，可知兴替。以人为镜，可知得失。人若茫然迷失方向还有老马识途助你一臂之力不是？！纸上谈兵的夸夸其谈全比不上过来人的智慧所得和实践得出的真理。
2.因其言，听其辞
善于倾听，并且善于诱导对方发言。通过他的发言反复推敲把握对方内心真实的想法。俗话说，听话不能只听他说了那些还要听他还没说的那些，弄清话里隐藏的`深意。聪明的人是不会被别人的大话就给愚弄的。“锣鼓听声，说话听音”就是这个意思。交谈的技巧离不开一双善于倾听的耳朵。
3.张置网而取兽，多张其会而司之
捕捉野兽，不妨多布置一些网，确保成功率的同时，还可能有意外收获。与人交流也是如此，适合的网网住合适的人。言语肢体互动若是聊的投机，一番推心置腹对方就把什么都合盘托出了。还怕得不到你想要的东西吗！鬼谷子提出“钓语”就像是钓鱼投饵般，引诱刺激对方。当然这些都需要实战练习，熟练掌握才能收到效果。
4.欲闻其声，反默
欲擒故纵，欲扬先抑，欲得先与。转换思路，迷惑对方。表面上看起来，这件事出力不讨好，可是后来的发展变化也是在他的掌控中的。不得不按照他的方式进行着，产生信任和依赖后也就乖乖就范了。
5.虽非其时，见微知类
见微知类，触类旁通。从细微的迹象就可以预测到发展趋势。就像是一些自然灾害的预测，我们可以通过身边小动物和天气变化的异常状态就能得知一二。注重大的方面，又不忽略小的方面，最终才能在斗争中取得胜利。
妈妈找到我时的反应作文【七】
这是一部拍摄于八十年代，反应五十年代美国教育的电影。当我看完，几天后忍不住又看了一遍。
影片中的威尔顿预科学院是一所具有百年历史的名校，每年向大学输送了众多优秀毕业生，成为了众多家长培养孩子的理想之地，这也成就了它的自豪与傲娇。从影片开头的场景中足有体现。而在学生们眼里，这里是地狱学院，校方坚称的“传统、荣誉、纪律、卓越”的理念不过是“模仿、恐怖、颓废、污秽”的代名词而已。这一切看起来多么熟悉!
基廷老师是这所学校曾经的荣誉毕业生，如今成为了这里的老师，试图用自己创新的方式去改变传统的教育现状。正是这样，他深知这传统教育光鲜亮丽下的落后与枯朽，必须用创新的、诗意的理念去启发学生们学会独立的思考，感受生活。
这是个多好的隐喻啊，让你曾经最得意的门生去颠覆你所推崇的一切!令人惊悚而又充满讽刺。而这必定是一切旧有的、落后的制度的下场!
尼尔是基廷老师的学生，勇敢而充满活力。在老师的启发下，他重新组织社团，与同学们一同感受诗意、浪漫、生活。他热爱演戏，却摆脱不了家庭早已预设好的人生道路，始终得不到父亲的认可，最终在一次与父亲的争吵后结束了自己年轻的生命。
校方蓄意借尼尔自***事件，逼迫学生签字保障，把责任归于基廷老师，以此将其辞退。而影片最后用学生站在课桌，口念“o captain，my captain”的镜头，以示老师的精神将会在他们心中流传!
人类社会在不同地域、种族间的发展历程总是相似的，而之所以会出现不同的发展阶段，所有人都会把问题指向当下群体所处的环境。我更相信问题认识能力及应对措施的偏差，指引了这种差异的走向。如果建立在这一点的认同上，我们就可以继续往下探讨了。
作为一名曾经的学生，我能够深深到自我意识觉醒时不被认可的痛苦，也曾为遇到像基廷这样的老师而感到欣喜。我可以担保，每一位中国学生看到这部电影都会有深深的触动，对尼尔的处境感到似曾相识，对基廷这样的老师有着深切的向往，对父母有着无限的自我倾诉。
不同国别，不同年代，无数年轻人却面临着同样的问题。
我们需要什么样的领路人?
人生之路，漫阻且长。走哪条路，结哪路伴;做哪一行，拜哪行师。我们每个人都渴望在自己的生活迷雾里，有人指引前路。有人生来智慧，苏格拉底至死也没有认清自己。对于年轻人而言，从家庭教育到学校教育，我们遇到过很多的老师。有些严肃呆板，有些轻松活波，有些教你学业进取，有些让你人生豁朗。
我遇到过很多的老师，他们更多地教我学会功能性的技能，如何快速地解出一道数学难题，怎样通过模拟题来通过一门，诸如此类。我很感谢这一路的老师，让我从一个几乎空白的木偶人慢慢熟悉了常规意义上人的思维和行为，这样对他们来说已然很了不起。
但是，这样的功能性开发似乎并没有让我满足多少，一个人的生活除了这个应该还有别的。比如，如何去赞美一位美丽的姑娘，怎样才能让自己看起来更富有情趣。而这些，不是靠一些逻辑顺序的叠加就能做到的，需要我们满怀生活的热情，去摸索、感知。
一位好的领路人会给我们最本质而有最简单的体悟，学会理解生活的本意，坚守普世的价值，严苛的行为准则。让你一路不疲乏，还心花怒放，就像尼尔心领神会基廷老师后那欣喜的.表情。
生活很现实，而浪漫的情愫会让生命之路山花烂漫!引领你我一路前行!
当自我理想与家庭的期待发生背离时，该如何抉择?
我始终相信：每个人的生命都有其自身的使命。作为与生俱来的独立个体，我们都有鲜活的生命力和自我支配权，而这样支配权伴随着人类的自然法则，是神圣不可侵犯的。但是，我并不否认人的社会性，恰恰正是在群体活动的交往中，彰显出了人的智慧与生命魅力。
而往往，我们所展现出来的独立仅仅在肉体上，而精神在先天性情感和世俗化诱惑中，趋于被支配地位，而这样的支配逐步从精神层面渗透到个体行动，最终让我们失去自我，成为茫然而不知所措的玩偶，任人摆布。
一旦被感性所困扰，人的理性将会不复存在。我们很多时候被这样的情感所牵绊，父辈的期待，他人的眼光，以致于不能专注于自己真正的人生使命，而成为别人达成目的的工具。
家庭的爱和期待，应该是给孩子提供心灵的归宿，给予其奔波劳累后的慰借，而不是牢笼和枷锁，将孩子困顿于寸土之地。现在很多的父母，为了达成自己心目中的成就，全然不顾子女的实际情况，所思所想，并将之命名为“爱”，这样的爱太悲情，也太自私。带来的也只会是伤害和悲剧的重演，正如尼尔的死。
要明白父母之所以过多地干预，一方面是出于家庭伦理的爱，还有一点很多人并不察觉——不信任，他们始终觉得孩子还小、阅历尚浅、涉世未深，不能够独立地面对生活中的挑战，需要去帮助、引导，常常这种帮助和引导就变成了全面的支配。与此同时，作为子女，我们也需要更多的反思。我们是否有足够的能力去思考我们的人生，能否坚信自己的理想不是一时的冲动。而这些需要我们的信念和执着去尝试、探索和论证。
肯定会有人说，如果为了自己的理想，而不顾家庭的爱和期待，是否是一种忤逆和叛变?
看过一本冉云飞先生的书《给你爱的人以自由》，如果你得到的爱不能让你感受到自由，那就算不上真正的爱。最好的爱是把手放开，最深的回报是坦诚相待!
正如基廷老师对尼尔所说，如果你不去真实表达自己的想法，为了表面的和气而背弃自己的人生，那就是假装的孝顺。与之相比，哪一个更是一种背叛呢?
相比之下，我更喜欢它的名字叫春风化雨。
