家人离去催泪作文【一】
这样的日子重复了一个多月了，单调平淡没有味道，却又不知道应不应该改变，我对自己说“都快年了，做一块沉积岩，不然都没钱买年货了”，所以我还算安分，八点半左右到了公司，认真做工作，没工作就认真发呆、认真上网，如果没事情没工作可能中午饭就免了，外面天冷人生又没动力，没有太饿的时候不足以受挫折去做一些可有可无的动作，买饭就是一个例如。
人生快要到了转折点了，生母的鬓角都发白了，这么多年来第四次见她，没有尴尬，没有抽泣，没叫一声妈，我把这个过程省略了，就像爹妈没有离异，就像一张白纸，就像一片没有水沟的土地。母子之间本就不必过分表露自己的'感情吧，都在心里洋溢就够了吧，我如是想！
我好像真的长大了，出乎我的意料，好像我现在的样子不像我想成为的那个样子，我觉得我像一个演员，一个身在其中不知道什么角色的演员，生活是没有航标的川行，没有目的，没有岸边，所以会没有执着没有敌意的进行下去。
说道转折，年纪大了，真的有所感悟，不再敢执着下去，冥冥之中的冥冥之事自有天知地知，应该经历的风风雨雨和云淡风轻都有到来的时机，巧合和牵强都在人海茫茫中变得可以理喻。
小草早已经枯黄的看不到踪迹，好像从来没有绿过。 朋友也一样，从见到到熟悉再到分开不再见面不再往来，就像从来没有见过。如果泪光代表活着，那么遍是全人类成就了大海之大。但是小草不会令人失望的是，明年的春季还会绿起来，正如曾经的绿度一样，可是人就不一样了，失之交臂的人就如同浸没于江的泥菩萨。
熙熙攘攘，摩肩继踵， 你追我赶，我打你闹的日子去掉了光环，发光的除了太阳和灯泡，不再有你们的笑。
我愿做大海，让你在我的肚子里航行，出不了我的漩涡；我愿做陆地，任你践踏毫无怨言，订正你前行有我陪伴的目标。
长大了，人便不再是人，成为一颗钉子，不以物喜不以己悲，没血没肉，我站在窗角饮茶，看着窗外纷飞的云彩，对你说一声：“珍重”！
家人离去催泪作文【二】
严格说来，《忠犬八公》不算个故事片，甚至不能说这样的讲述算个故事。情节十分简单，最离谱的是，好不容易领略了久违的李察吉尔，丫却“嘎嘣”死了。
记得有句梁家辉的台词：“我是个普通的男人，仅仅有史泰龙的肌肉、李察吉尔的相貌而已”，这句话叫一个懵懂的男青年不无嫉妒的开始留心李察吉尔这个名字，在随后看到的《风月俏佳人》里，也似乎并不觉得他有多帅，在之后漫长的岁月里，即使偶尔在hbo中瞄到他的角色，也并无在意。对于我这样的伪小资来说，知道他曾经是偶像派，就已足够。
十余年后，《忠犬八公》里再见李察吉尔，一个印象：老。也许是马齿渐长，竟窃有兔死狐悲之意。伴随着这样的一种尴尬悱恻的情怀，一路看下去，已然是泪湿青衫。乖乖不得了，我也真是老了。
片子很安静，音乐简单而回旋。一个小镇、一个车站、几个人、一条狗，和一段横跨三代的时光。八公没有做任何了不起的事迹，没有救人与火灾，没有与猛兽搏斗，没有兢兢业业的工作，也没有善解人意体贴入微。它甚至不屑于去捡球，在美女狗的挑逗面前也没坐怀不乱。这样平凡的一条狗，仅仅是和主人惺惺相惜，仅仅是狗驯养天性的泛滥而已了。
如果这算爱，只能说是条件反射。在八公的眼中，恐怕不可能出现片尾yy的那段人狗重逢。它的等待，更不可能是出自坚定的浪漫主义信念。我们可以负责任讲科学的.说，它仅仅是惯性使然，在条件反射的等待而已。可你不能在解构了这些之后安心洗洗睡了，凭什么它的故事广为传颂，直到被改变成电影，凭什么是它而不是我的塑像在遥远的某地被人赞叹着呢?
如果你也同样，前半段微笑、后半段含泪看完的这部片子，那么答案就不言而喻。你在人狗和谐相处、互相牵挂的那种氛围中，感受到的久违的温情，就是答案。在那个过去的好时光里，人与人之间不缺乏爱，奶当然更是放心的。影片的讨巧之处在于，人与人情感的部分被一笔带过，展示的都是人狗之间的情愫。在这种最朴素、最无功利性动机的关系中，这种普世的、宏大的情感，打动着更大的人群，撼动着心灵的更深处。
电影本身并没有治愈的功效，它不是药。但它可以作为麻醉品使用，就好比海洛因。如果它能唤醒你对过去的美好回忆，感觉的心灵的悸动，那你就不能否定它的功效。那个人人都熟识的小镇，那个互相关照惦念着的人际关系，那个没有电脑游戏没有互联网冲击的时代，那个没有高楼大厦压抑着的空间，那个乌托邦般的世外桃源……那时的人，不必担心生活的节奏太快，永远有和家人相处的时间;那时的街角、乡党、车站、花坛，不会经常消失或者变了模样，不管人或狗永远都找的着。
那么荧屏前猪头猪脑的你，傻笑着又抹着眼泪的你，被唤醒的不就是这种怀念吗?你在电影中人的生活里感受着自己的贫瘠，在电影中狗的眼睛里感受着自己的孤单。《忠犬八公》的意义，不就是在提醒，你早就缺失了的东西吗?
难怪，李察吉尔自己说，在看了这个电影剧本之后一哭再哭。对于这个经过大起大落、在最繁华的剧场里风光过又消沉过的人来说，还有什么比这故事更能引起他的同感，更勾引他心底对平静生活、相濡以沫的留恋呢?理查老矣，戚戚我心。
如果爱仅仅是狗狗般的条件反射，愿这种条件反射永不退化，永远滋润着我们干渴的心田。
家人离去催泪作文【三】
在坐骑的指导下我发现了三大催泪弹的存在：《kanon》、《air》、《clannad》。这三部作品由于很早就出来了，现在看那画风，真是无法直视，好在类容方面还不错。毕竟大部分童靴看的两眼通红。好在我从小就爱看国外的各类灾难片，早已练就一副铁石心肠。
《clannad》：人生。看到上面那张图你要是觉得这是个后宫漫那就错了，这部是我看的第一部也是最喜欢的一部，完全里面的家族情折服了。刚看完的时候我曾指着趴在地坑中的大奶泊子说：泊子想当个好爸爸就去看《clannad》。这个动漫一共二季，第一季我个人感觉没什么催泪程度轻微，在我看来整个一喜剧。
当时，我质疑坐骑：你TM哄我呢？这要是能叫催泪神作，那除了周星驰的电影其他都是悲剧了。谁叫我是个有始有终的人呢！于是我告诉他：还有一季，要是还这么欢乐，我一定买一箱肥皂给尧子，要你帮他捡个够。后来看到别人评论很多人不敢看第二季。我当时想：靠，胆小鬼。我要是眼睛毛湿了就写2000字的道歉信给坐骑。有关诚信的格言
嘿嘿！其实实情是这样的，虽然，第一季，剧情很欢乐，但是古河一家人的感情给我感触很大，还有朋也的父亲绝对不是表面上那样，本来应该相依为命的两父子和仇人一样，总觉得不太科学！于是，我看了第二季，前面没什么好说的还是那样，正真的故事从渚病倒的那时候才缓缓展开。渚小时候生病在床，应为父亲（秋生）母亲（早苗）有自己的事情要做，不能照顾她，家人安排好一切后就出门了，可没想到回来时，他们的女儿渚醒来没看到爸爸妈妈就跑出去找他们结果病倒在雪地里，当秋生和早苗发现时已经晚了。悲痛欲绝的秋生抱起奄奄一息的渚来到山里一边空地，向上天祈求，忏悔。。。终于，在黎明出现的那一刻，病危的渚奇迹般的醒了过来，但谁能想到这只是悲剧的开始。秋生非常珍惜着来之不易的恩赐，比起其他的事情更加看重自己的家人，因此，放弃了自己演艺的梦想，和早苗在家开了个面包店，能够多陪陪自己女儿和妻子。当自己发现女儿生命和小镇的命运联系到一起什么都已经晚了，小镇的扩建大量的绿地被开垦，一座一座房屋拔地而起，渚的生命也随着小镇走到了尽头。
秋生这个角色一直是我很喜欢的人物，踏上社会的孩子都会发现，他们家并不是很有钱，每天做的面包都会剩下很多卖不掉，说实话放给其他人一定会为生活愁眉苦脸。但是，他却不一样，每天表现的很开心，时不时调戏早苗，又用夸张的手法哄早苗，还有那让人捉么不透的说话语气，把快乐带给周围的每一个人。其中还有朋也说要带渚走的那一段我也很喜欢，当时秋生提出以棒球来决定渚的未来，看上去那是多么的儿戏啊，当时，以朋也的实力是不可能战胜“古河面包棒球队”的队长秋生的。况且朋也右肩还有伤，朋也一次又一次的失败，最后终于战胜秋生。我觉得“教”朋也打棒球并不是秋生的目的。在我们踏入社会时，很多事情需要自己独自面对，没有人可以帮你一切都要自己去决定，自己去承担后果。秋生应该也是变相的告诉朋也这个道理。开始打工养活家人的的朋也应为工作上的事情一直没办法好好的陪渚，两人的生活也略显无聊，这时秋生却带朋也做了件极其无聊的事情，把一个蜥蜴放到早苗的衣服里面，哎！这货还真做得出来。。。这里我觉得秋生是想告诉朋也，要珍惜自己的家人，不要关顾着自己的事业，多关心下家人，后来女儿去世，他一直没有流泪，但这不代表他无情，并不是他不痛苦，应为他是一家之主，他必须承受住
这痛苦。就像最后：朋也接回了自己女儿汐，秋生对早苗说：这次该你好好哭一场了，觉得撑不下去的时候还有我在，在你哭完后还有我在你身边。。。忍耐的名言
三个父亲都让我很感动：冈崎直辛、古河秋生、冈崎朋也。失去了妻子独自抚养孩子长大什么的，为了多病的女儿放弃自己的梦想什么的，要承担着怎样的痛苦才能做到。三个男人分别以不同的方式深爱着他们的家人。他们背负的是庞大的责任，男人能哭的地方只有厕所和父亲面前。想要成为好男人却不是男孩子《clannad》必看！
生活其实有很多的感动，平淡的，小小的，却能让人落泪那浓于血的亲情或许是最伟大的了，默默无声的亲情贯彻了家族这个词的一切，每个人都应该珍惜他们的家人，家人或许就是小小的幸福，就是一切。
《air》：艺术。这个故事是以一个跨越千年的翼人传说展开的
一位以表演*爹的人偶戏为生的青年国崎往人，一天来到一个海边小镇，遇上了神尾观铃。国崎往人和他的祖先们一直都在找一位在天空中有翼的女孩子，而在和观铃一路相处之下，发现观铃可能就是他要寻找的女孩子。在古代有位背上长上一对翅膀的女孩子（称为翼人）神奈备命，给人视为不详的象征所以被人软禁着。后来遇上了被派来“保护”她的柳也，和女官里叶一起去寻找母亲（八百比丘尼）。可惜最后母女两人也被人***死，神奈在空中给人乱箭射死。可是死后她没有掉下来，而是在空中飘浮着，并且受到诅咒，堕入无限的轮回。里叶和柳也为了帮助神奈，决定为了神奈，要诞下后代来替自己完成心愿。1000年后也就变成了翼人传说。而观铃就是继承了翼人的女孩，往人（和其祖先）则是柳也他们的后代。
一开始觉得观铃的养母好*爹，后来才发现她是那么的伟大。原来晴子并不是不喜欢观铃，而是害怕自己和她感情太深，一旦离开她会十分痛苦，因此才装作疏远观铃。虽然她每年都给观铃买生日礼物，但是却不送出去。之后晴子终于下定决心让观铃成为自己的孩子而去观铃父亲家。可谁会想到观铃的生命已到尽头，为了帮助观铃往人舍去生命把自己的记忆给了观铃，变成失去记忆的乌鸦。得知一切后观铃决心努力活下去，晴子这时回来，说自己会好好照看观铃。不料观铃病情再度恶化，失去记忆并且无法走路。此时观铃的父亲出现，要带观铃走。不知所措的晴子恳求要再陪伴观铃三天。偿还没给观铃的爱，到了第三天，观玲的父亲来接他回去，晴子央求说在告别前要带观铃去海滩，两人一起来到沙滩，晴子责怪自己没有好好地陪过观铃。这时，观铃父亲出现，带走观铃。但最后失去记忆观铃反抗并要和晴子一起生活下去。连我都被他们的感情打动了。
后来，观铃想去看夏日祭，谁知天空不作美下起了暴雨。不过巧合之下找到了晴子上次给观铃买了却没送出去的生日礼物。晴子和观铃终于找到那份珍贵的亲情在那里观铃恢复了记忆。之后，晴子推着观铃出去玩，观铃要晴子和乌鸦（小空）到她前面并努力的走向晴子，在晴子的怀里走到了幸福的GOAL。往人化成的乌鸦继续踏上寻找天空中的少女的旅程。
作为轮回的终点的影片里最开始的少男少女也踏上了他们的旅途。是一个充满希望的感人结局。
故事的重心是“家族爱”（亲情），和《clannad》一样这也是打动我的地方。
《kanon》：奇迹。这个动漫结局比之前的要美好，不算那只狐狸的'话是个大团圆的结局。个人觉得还行，就是有点后宫，男主简直是多线操作。在小时候有过一段悲痛的记忆，使得自我封闭了7年前的所有记忆。
梦。
我做着一个悠远而长久的梦。
从很久以前就一直在做着这个梦；
在梦中我凝望四季的街道，
期望与永远不会到来的人再度见面，
找寻连自己也早已忘却的遗失的东西。
多少时间、多少岁月从我身边流逝而过，
在无尽的黑夜中，一直、一直都在孤单地等待着——
等待着最后那必将到来的黎明。
先是小狐狸的报恩，用自己的生命化作人形见只为和那男孩子见上一面，最后消失在男孩的怀中。后来是问题少女舞在男主的帮助下回到了现实，敢于面对现实了。再就是帮助和病魔战斗的栞渡过一次幸福快乐的生日。使得她和姐姐重归于好，一次拯救了2个妹子的说。然后，表妹的母亲除了车祸，帮助表妹走出阴影。最后，在帮亚由寻找她最重要的东西时，亚由消失。为了再见亚由，男主努力的寻找那个许愿人偶，慢慢的恢复记忆，想起那悲痛的往事。再次见到亚由（其实是亚由的思念体），亚由拿着人偶许下最后一个愿望。。。
没有任何记忆是真的可以忘怀的，有人把水濑比作变格应句，把泽渡比作第二声部，把川澄比作五度轮唱，把美坂比作第三音节，把月宫比作四度起句，正是借用了Canon的表现形式，首尾纠缠，旋律循环，生死难弃。
世界是美丽的，就算充满了泪水和悲伤，也清睁开眼看着这个世界。幸福的世界，苦涩的世界，快乐的世界，难过的世界，有着那些的才是真正的人生啊，人生总是会有泪水存在的。感动是不分你我的，那小小的感动，辉映着不同的人生。
家人离去催泪作文【四】
由导演韩赤飞指导的两部小成本电影《童年的收音机》和《八十一枚金币》齐齐入围2013年美国圣地亚哥国际儿童电影节最佳影片奖。关于入围，总不该是因为前者拍了儿童，而后者拍到了国际儿童节吧。显然不是，那凭什么?
从情节上看，导演韩赤飞开篇就给了明确的故事走向：要造收音机，那咱就得配零件;要召唤妈妈，那就得先攒“金币”。清晰的目标导向恰合了孩子们在此年龄段直率、无忌的性格特征。这是身为导演的他捕捉到的，也正是当下观影的“非儿童们”所缺失的。
相较两部影片，我更喜欢前者，小演员们酣畅的表演生动再现了大时代背景下孩子们高度统一的领袖崇拜精神及“集体意识”。这种意识在时代的变迁中逐步瓦解成为今天的“个人主义”。导演巧妙地将孩子们的行为思想搁置到领袖精神盛行的红色经典语境中去，此时，看上去在规范并束缚着中国成人行为的口号和标语，却真真切切地捍卫了中国儿童们的斗志和正义感。影片结尾说的没错，现在的孩子可能永远理解不了那个传播途径有限、物质资料匮乏的年代里“小眼镜”一行人造成收音机的喜悦，就像巷口每日做着手中活计的妇人们，这帮孩子的雀跃，不过是她们眼中发着神经的吵闹。
最近，在2014年北京国际电影节优秀作品展映的首批名单中，我注意到了《八十一枚金币》。赤飞导演凭借实打实的小成本制作再次入围，也引起了众人对该类映射当下现实问题的影片的关注。叙事平实、镜头质朴，导演尽可能地在创作手法上还原了真实故事本身。好电影不是和大制作划等号，而是在于它是否贴近实际、贴近生活、贴近群众。震撼心灵的，往往就是平淡生活中那些个微渺的细节。针对影片完满的结局，赤飞导演的理想主义再次从严酷的现实中破冰抽芽。这个外表粗砺、精于刑侦的北方汉子更多的在孩子们的世界里保留了善与美的品质，透过这些传神的个人，甚至群体，折射出当代成人的心里现状。
以善动人，以美成片，虽不够惊艳，但足够走心。我也期待着，韩导能凭借他始终探讨的关于人性善与美的持有及珍存的课题，更深地走进主流的视野。
家人离去催泪作文【五】
前几天上午闲来无事，就打开电视，CCTV6正在播这部叫《八十一枚金币》的电影，演的是反映农村留守儿童以及老人的事儿，里面的小女孩非常可爱，就看进去了。电影非常感人，看的我和媳妇儿几度落泪。导演拍的非常好，编剧也写的很感人，最后片尾曲一出来，我的眼泪止不住的流啊。。。真是太感人了，这才是真正有现实意义的感人的片子啊。片中的两个小朋友演的非常好，几乎没有表演的痕迹，穿插的悠扬动人的笛子曲也很能打动人心。真是近年来少见的真诚的感人的片子，记得上次被感动的落泪还是看电影《我们俩》和《暖春》的时候呢。。。
然后马上就到豆瓣上找这部片子，居然没有，百度了一下，资料也很少，最后通过剧本作者的博客终于找到了一些资料，于是赶紧为豆瓣添加新电影条目。无奈提交了两次，等了4天，豆瓣就是不通过。直到今天，才发现别人已经添加成功了。于是就来写评论了。
那天是1月7号上午，正好是这部片子在CCTV6上首映。剧本是大庆晚报的记者王智君先生根据真人真事采访手记写的，后来被导演选中拍了电影。难怪好此感人呢，来源生活，反映生活，才能真正的打动人心啊。值得一提的是，小女孩丫丫的原型在电影中扮演另外那个叫梅梅的小女孩呢。
影片结尾导演经过艺术的处理，得到了一个圆满的结局，丫丫的魔法实现了，妈妈真的回来了。可是现实生活中，这样的童话故事是不可能出现的。农村留守儿童与留守老人的确需要得到社会上更多人的关心关注和关怀。
最后，我必须再说一句，这真是一部值5星的好电影，淳朴、真诚、深沉，催人泪下、感人肺腑、发人深省，请允许我向剧本作者王智君先生致敬，向导演韩赤飞先生致敬!
家人离去催泪作文【六】
微凉的春风拂在我眼睑，宁静的街坊却没有了往日的温情，仿佛一切都空空如也，我看向那巷弄深处，想起曾经那忙碌而硬朗的背影……
回忆如同一部部的电影拉开了序幕。厨房里，院子里，田野里……到处是她匆匆忙忙的身影，幼时，总觉得外婆是一个“机器人”，一刻也闲不下来，总不会觉得累。稚气的我总爱拉着她温暖而又粗糙的手，踉踉跄跄地跟着她矫健的步伐，外婆总会不时地回头望向我，看着我撅起的小嘴巴便会一把把我抱起来，靠在她怀里的我特别有安全感。外婆在这个大家庭的地位，无人能够取代。她声音洪亮，总穿得干干净净，体体面面，善良热情是她的标识。生活上她精打细算，为人却异常大方。现在想来，更是缅怀。
外婆体态微胖，是个急性子。小时候曾有一件趣事，不知那次怎的突发奇想，惦记上了隔壁院子那颗桃树上的红桃子。“外婆，我要吃大桃子!”我仰起头，撒着娇，轻轻地拉了拉她的衣角，“外婆这就给你摘!”她慈祥地笑了笑，还摸了摸我的头。她蹒跚着爬上树枝，手一伸，脚一缩，这还不尚大难;头上的'笠帽倒挂在了树枝芽上，她发福的身子慢慢探下去，实在不易;可还没完，她那带有“游泳圈”的腰间稍稍调整左倾移，使劲儿一够，腿一蹬，够着了。“喏，你的大桃子!”她一边笑一边打趣我，还刮了刮我的小鼻头，又用破旧的衣角擦了擦脸上的汗珠。“外婆好厉害，谢谢外婆!”欣喜若狂的我，觉得这个无所不能的外婆简直就是个超人。当时我只有六岁，并不懂得老人家的艰难，只是觉得为了一个桃子要如此大费周章，实在辛苦，便上了心头。
生活给予了她不少磨难，岁月留给她腰疼、腿酸以及那致命的病毒，这位倔强的老妇人不服气，挺着脖子，扯着嗓子，大声嚷嚷：“我可好了!”，她毅然转过身，眼角的泪珠不禁顺着鱼尾纹流下，手中紧抓着帕子，四肢无力、发凉，全身微微颤抖着。望着她的背影，妈妈偷偷的抹了一把眼泪，虽说我不知道发生了什么，但压抑的气氛，让我心里很不是滋味。再到医院见她时，平时红光满面的她，这时却显得有些苍老病白，话也不多了，眼神也不大灵光，隐隐约约我能感觉她的难受与苦痛。习惯为大家庭着想的她，还有太多未了的事挂在心头。睿智而坚强的外婆依在医院走廊栏边，步履维艰着。望着她不再挺直的背影，软弱的步伐，纤瘦的身躯，稀疏的白发……我哭了，妈妈更是泪流满面……人世间有太多的无奈，外婆的处境便是如此罢了——平凡的世界，没有童话。
外婆或许是那个搭了时光机器来到这里，却再也找不到回程车的旅人罢了。她明媚的笑容，她慈祥的眉目，她风趣幽默的话语……她不曾离去的背影，此生已深入我心。
