齐白石画作想象作文【一】
“塘里无鱼虾自奇，也从叶底戏东西。写生我懒求形似，不厌声名到老低。”齐白石一生中作画无数，其中以画虾最为出名，也让他成了当之无愧的一代名家。而他所画的虾形态各异，栩栩如生，用淡墨描绘虾躯体，从而更能显现出虾体晶莹剔透的感觉。齐白石精通创造意境，虽然没有画一点水，却尽得风流，虾儿就如同在水中互相追逐，灵动活泼，生机盎然。
齐白石画作想象作文【二】
1、几篇范文和几幅想象画
2、各种图形素材
3、“金山画王”或者“画笔”。
齐白石画作想象作文【三】
用淡墨画虾体，用浓墨点睛，把墨、水与宣纸结合的气韵效果把握得很好，使虾看起来通体透明，形象生动。墨色的深浅浓淡，表现出一种动感。一对浓墨眼睛，脑袋中间用一点焦墨，增加了虾头的重量感，在左右点上几笔淡淡的墨，虾的头部在晶莹剔透中有显得变化多端。虾的腰部再用淡墨点出，与头部重墨形成明显的对比，把透明的、游动的、活生生的虾形象表现的淋漓尽致。形神与笔墨的完美结合，可以说前无古人，开拓了中国意笔写实型水墨用法，对中国一大批水墨写实画家有着巨大影响。
齐白石画作想象作文【四】
十月八日，张老师带领我们小记者来到浙江美术馆，参观了齐白石画展。
齐白石爷爷是我国著名艺术家，(.他在诗、书、印、画等方面都有很深的造诣，但他曾经是一位木匠，通过自己的努力，取得了巨大的成就，成为一代宗师。
在展厅里，我竟然看到一只只很小的昆虫，小到需要通过放大镜才能看清楚，有蜜蜂、螳螂、苍蝇，还有蝴蝶和蝉，一个个栩栩如生，就像博物馆里陈列的标本，令人称奇的是，透过放大镜，昆虫腿上的细毛居然清晰可见，真是令人叫绝！画展中，留给我印象最深的就是那幅“夕阳归牛”。画中只有三种事物，牛、柳枝和夕阳染红的地面。牛只是一个背影，略略回了一下头，柳就是几段垂下的线条，地面就是用橘色的颜料涂抹了几笔。但是，寥寥数笔却形神毕现，看似简单的一幅画却准确表达了夕阳归牛的意境，又带给人无限遐想的空间，那略略一回头是否在等待身后的牧童……，整幅画面，似乎再加一笔就多了，再减一笔就少了，这可能就是大师的独到之处吧。通过这次画展，我对齐白石爷爷有了更深的了解，也对他的画更加惊叹不已！
齐白石画作想象作文【五】
“苦把流光换画禅，工夫深处渐天然。”1948年八十八岁的齐白石创作的《六虾图》是他“画虾最成熟改造”后的精品，这是他为董其武将军生辰所画之作。画幅纵102.8厘米，横34厘米，气势恢宏。齐白石在创作这幅作品时，正处于艺术创作的顶峰时期。画中六只虾，由疏到密，上面的三只虾像是好奇下面三只虾的活动，跃跃欲试。齐白石匠心独运，淡墨与浓墨的运用突出虾透明的身体与坚硬的螯钳，焦墨对虾眼的描绘更能凸显虾的精神，图中没有一点水痕，只有大片的留白，却能将虾的游动感表达得淋漓尽致。这幅画构图奇特，疏密有致，一气呵成，将画中上下紧密连接，六只“白石虾”就像长在纸上一样，它们在水中自由自在地游动，水墨淋漓，形态各异，栩栩如生，焕发出永恒的艺术之美。更有一款鲜艳的印章为这个水墨画增加了生气。
齐白石在《六虾图》中表现出虾的各种形态，活泼、灵敏、机警，有生命力。是因为他掌握了虾的特征，所以画起来得心应手。寥寥几笔，用墨色的深浅浓淡，表现出一种动感。一对浓墨眼睛，脑袋中间用一点焦墨，左右二笔淡墨，于是使虾的头部变化多端。硬壳透明，由深到浅。而虾的腰部，一笔一节，连续数笔，形成了虾腰节奏由粗渐细。齐老用笔的变化，使虾的腰部呈现各种异态，有躬腰向前的，有直腰游荡的，也有弯腰爬行的。虾的尾部也是寥寥几笔，既有弹力，又有透明感。虾的一对前爪，由细而粗，数节之间直到两螯，形似钳子，有开有合。虾的触须用数条
淡墨线画出。对水中的虾，为了表现出那种透视感，齐白石的线条有虚有实，简略得宜，似柔实刚，似断实连，直中有曲，乱小有序，纸上之虾似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动。齐白石画虾已入化境，用简单的笔画勾勒出游虾在水中的姿态，浓淡相宜，画中景物的粗重感与虾透明灵动的感觉形成对比，凸显了齐白石画虾水平之高。
在齐白石画虾的作品中，很少看见有虾的数量为六的，这也就增加了《六虾图》的收藏性。《六虾图》的作者齐白石以及上款人董其武都是著名的人物，并且由张大千收藏，保存完整，墨色完好，所以，这幅《六虾图》极具收藏价值。
齐白石的虾，栩栩如生，情趣盎然。懂得笔墨也善于操纵笔墨的齐白石，他在下笔画虾时，既能巧妙地利用墨色和笔痕表现虾的结构和质感，又以富有金石味的笔法描绘虾须和长臂钳，使纯墨色的结构里也有着丰富的意味，有着高妙的技巧。《六虾图》是齐白石晚年的代表作，画中的六只虾精神饱满，充满斗志，代表了当时那个时代人民要具有的精神，齐白石使得中国的画作得到世界的认可，在世界绘画中取得一席之地。
齐白石画作想象作文【六】
齐白石(1864年1月1日─1957年9月16日，祖籍安徽宿州砀山，生于湖南长沙府湘潭(今湖南湘潭人。原名纯芝，字渭青，号兰亭。后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁。还是近现代中国绘画大师，世界文化名人。早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。齐白石与虾有着特殊的情感，他喜爱虾的生命力，经常为它们作画，描绘它们灵动、游动的形态，惟妙惟肖，栩栩如生，齐白石甚至经常与他们对话，这种与生俱来的亲切感毋庸置疑。然而，齐白石的.画虾过程却经过一番艰苦的历练，从现实的角度来讲，是越来越不像的过程，但从艺术的角度来讲，却是越来越像的过程。
齐白石画虾，可谓逼真生动，栩栩如生。那么，他是怎样取得这样高超的艺术成就的呢，他在一篇随笔中写道：“我住在朋友家，门前碧水一泓，其中鱼虾甚多，我偶然取出钓竿来，钓钩上戏缀棉花球一团，原意不在钓鱼，钓得与否，非所计也。不料鱼乖不上钩，只有一个愚而贪食的虾，把棉花球当做米饭，被我钓了上来。”在一首画虾的诗中，他写道：“塘里无鱼虾自奇，也从叶底戏东西；写生我懒求形似，不厌声名到老低。”从这些话语以及诗句中，我们可以窥见齐白石画虾的奥秘了，即观察与体验：缺少了对虾的观察，是画不出那些多彩多姿的虾的。
齐白石从少年时代起，就对虾的形体、外貌、生活习性有细致入微的观察，他甚至和虾玩在一起，和虾成了“朋友”，他家门口，有一个池塘，里面有很多虾，小时候齐白石就经常到那里捉虾玩，为他青年时候开始画虾奠定了一定基础；在齐白石四十岁后，他开始临摹以前画家画的虾；在他六十三岁的时候，他画虾已经很像了，但总是看着少了点灵气，于是便在碗里养了几只虾，放在桌子上，每天拿来观察，这样，齐白石画虾的方法也因此发生了改变，他的虾也成为他代表性的艺术符号之一。
在齐白石六十岁之前，是他的模仿时期，那时候的特点是：没有层次感，虾身的颜色都是一样的，虾身很直，没有动感，并且没有出现群虾等。当齐白石六十二岁时，为了更好地按照原样画出游动的虾，齐白石特意在院子里养了虾，并且放在桌子上对虾进行仔细的观察。但这一时期，齐白石的作品大都以写实为主，形似而神不足，但是出现了群虾和游动的虾，并且虾身有了变化。
六十六岁时，齐白石对虾的绘画水平有了质的飞跃――增强了虾身的透明感，虾身也不是直的了，而是有了一定的拱起，虾的长臂钳最前面的一段变粗壮，增强了力量感。虾腿和虾身的个数也发生了改变等。齐白石在六十八岁时对虾的形象进行了很大的改变――原本对虾头和虾身都是用的淡墨，现在用重重的一点浓墨点缀，齐白石说“这是画虾十年最成功的艺术创造”。
这一点改变既增加了虾的中两个，又突出了虾头的坚硬感，根据齐白石长期的观察，虾在游动时眼睛是外横的，所以他将眼睛的两个原定改为两个横，同时虾腿的数量又一次减少。1934年齐白石完成了对虾最为成熟的改造――为了使虾图达到简约唯美的效果，虾的后腿由六对减为五对。八十三岁时，齐白石画虾的代表作――《游虾图》出现了，他画出了“似与不似之间”的虾，齐白石得意地说：“白石山翁写生十年，方得如生”，“余画虾数十年始得其神”。齐白石画虾的境界无人能敌，回看历史长河，纵观古今，至今还未出现能与齐白石老人画虾可匹敌之人。
本幅是白石89岁时的作品。此时白石画虾已入化境，在简括的笔墨中表现了游弋水中的群虾。粗壮、浓厚的茨菇，与群虾的透明、轻灵纤细形成对比，体现出晚年的齐白石画艺的成熟。此图表现虾的形态，活泼、灵敏、机警，有生命力。因为掌握了虾的特征，所以画起来得心应手。就以画面上的虾为例：虾头上的三笔，有墨色的深浅浓淡，表现出一种动感。
左右一对浓墨眼睛，脑袋中间用一点焦墨，左右二笔淡墨，于是使虾的头部变化多端。硬壳透明，由深到浅。而虾的腰部，一笔一节，连续数笔，形成了虾腰节奏的由粗渐细。用笔的变化，使虾的腰部呈现各种异态，有躬腰向前的，有直腰游荡的。也有弯腰爬行的。虾的尾部也是三笔，既有弹力，又有透明感。虾的一对前爪，由细而粗，数节之间直到两螯，形似钳子，有开有合。虾的触须用数条淡墨线画出。看似容易，实则极难：画得活，则虾之生命自出；画僵了，也就失去了生命。虾须的线条似柔实刚，似断实连，直中有曲，乱小有序，纸上之虾似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动。
这幅画表现了虾的形态，活泼、灵敏、机警，有生命力。为了熟悉虾的各种变化，白石老人在水缸里养了几只大虾，闲时常常仔细地观察虾的游动、跃进、觅食以及体态的各种变化。因为他掌握了虾的特征，所以画起来得心应手。
王淼琛写了来称赞齐老的精湛技艺，晶莹剔透戏空明，追逐腾挪自在行。自笑幸逢齐白石，虾兵潇洒上丹青。
