描写人物心理的作文100字六年级【一】
我与她做同桌时，她就给我立下许多“条约”：不许过三八线。
有件事令我至今难忘，一次语文摸拟期末考试中，大家都在认真答题，而同桌却趁老师不注意，不停地抄我的答案。我实在忍受不了她目光的`“狂轰滥炸”，便一边做一边用本子盖上做过的部分。再看她时，她已怒气冲冲了，眼睛死死地瞪着我，那神情好像在说：“下课你等着!”
果然下课后，她一等老师走远，趁我不注意，把我桌上的铅笔盒使劲往地上一摔，笔洒了一地，我连忙跑去捡。她还没解气，眼睛瞪得更大了，随手捡起我还没来得及捡的笔往教室外扔，我一看这情形，急得差点哭了出来，她却站在一旁，双手叉腰，还咬着牙狠狠地说：“这就是你不让我看答案的下场!”我气得眼泪在眼眶里直打转。我去找老师评理，我以为她这次一定会“死得很惨”，谁知她一到老师面前就像变了一个人似的，装着很委屈的样子，并怯生生的说：“铅笔盒是我不小心碰掉的，考试时往窗外看想题，没有抄他的题。”老师只是随便说了她几句便让她走了，从老师那儿出来后她还神气地冲我做鬼脸。我气不打一处来，又十分委屈，真是有苦说不出呀。碰上这样的同桌，我只好自认倒霉了。
这就是我的同桌，一个让我无法忘记，无比厌恶的同桌。
描写人物心理的作文100字六年级【二】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
描写人物心理的作文100字六年级【三】
这是一本新出的书，也是一种新起的文学——盗墓文学在20xx年风靡网络。是打开中国人不用再看外国的吸血鬼和木乃伊的探险小说故事而从此有了咱中国人的探险类小说的开山四大代表作之一，是《鬼吹灯》、《盗墓笔记》、《盗墓之王》、《我在新郑当守陵人》。
《盗墓笔记》的作者是南派三叔，原名徐磊，浙江人，《盗墓笔记》有四部、五个故事，《七星鲁王宫》、《怒海潜沙》、《秦岭神树》、《云顶天宫》《蛇沼鬼城》。第四部还未出书暂时。
我第一次看到《盗墓笔记》是在xx晚报上连载的《盗墓笔记1七星鲁王宫?怒海潜沙》。又在它风靡网络时期发现它在排名榜很前于是便从头到尾看了一遍。我发现我做到了废寝忘食，我发现一看就停不下来以为有种东西叫欲知后事如何请听下回分解的说法。虽然它没有写，但强烈的悬念让人不由自主的点击“下一页”。我不曾发现时间竟然如此快的速度从我身边飞逝，也不曾发现窗外颜色黑白交替。直到写出来的我都看完了的时候。我就到南派三叔的博客等待更新了。
现实中，盗墓是弥天大罪。而在文学上也不失为一个好的题材。自从盗墓文学的四大开山作一出，很多只要涉及到一点盗墓的作品就一炮而红，而关于盗墓的探险小说也越来越多。中国人终于也有了有自己特色风格的探险小说了。打开了局面，在20xx年以前，中国人写的探险故事基本上是没有的，除了一些幼儿类的什么什么的冒险记，其他的是屈指可数。
而今，不一样了。但也有一些好事者作家去批评盗墓文学。人不可能没缺点，书也一样，也不可能没贡献，书也一样。谁是谁非。说不清楚。
《盗墓笔记》也经历过大起大落的形势。一月份出版，三月份红了，六月份被封***，后有解禁。四大名著不也经历过这个过程?
