朗读者第三季第1期观后感作文【一】
这事没人知道。
林妙可这个事情到底该怎么处理？张艺谋其实也说不上来。
他只是说清楚了为什么这样安排的前因后果。
他觉得林妙可唱的问题不大，但是技术团队认为音准差，还是需要换一个。老谋子还特地请教了国外的团队，来判断这个算假唱么。然后大家巧妙的用了个“这算一个情境表演”的概念，换的了当时的逻辑自洽。
但是后来我们也知道，网友不买账啊。
林妙可因为假唱的标签变成众矢之的，而杨沛宜则被抱以普遍的同情。在当年和后来的一些报道中，会称赞杨沛宜的低调稳重及歌唱实力，说到林妙可则觉得她哪怕表演都满做作的。那时候吧会不自觉的感觉在看一部漫画，女主角是个有才华但是被压迫的小姑娘，现在台上的总有一天会被女主角+仙女的角色打败。
但目前反转并没有出现，杨沛宜现在是个有才华、低调但表演评价不错的小姑娘（也该是高中生了吧），林妙可上了南京艺校，容颜的辨识度也没有小时候那么高。
当年那些认为一个被彻底耽误了，一个将得到风光无限的预言也没那么准，她们的道路就目前来看，仍说不上有什么天壤之别，也判断不了未来会怎么样。
老谋子在访谈中说，早知道应该坚持一下，就没事了。
但是谁敢说，坚持了以后就肯定都买帐了？林妙可会不会因为音准问题，被搞上风口浪尖，也不知道。
虽然对于林妙可的质疑不断，但是随着时间的`推移，现在也有很多声音渐渐认为，林妙可也只是个“受害者”，她作为一个孩子根本无法选择当时的情况，不要说她，连张艺谋当时也瞻前顾后，不知如何是好。作为一个孩子，承受了许多不该承受的恶意和责任，“我们”真的还有必要追着这件事不放么？
这些转变和声音其实引申了一个非常有意思的话题，“我们”到底是谁。
在张艺谋那个年代，他可能是知道“我们”是谁的，就如同开会，党员和团员就是“我们”，不是的（也就他一个）要默默走开。
人们总想不停地划分出“我们”，你是同情林妙可的那个“我们”，还是反对林妙可的那个“我们”？
但是现在，“我们”已经越来越模糊了
这十年来随着互联网的发展，世界越来越大，声音越来越多，观点越来越多元，每一个人身上可能都带着多多少少矛盾的，流动的观点，我这个时候是这个想法，过了一段时间是那个想法，我还是那个我，但是“我们”还会那么团结一致吗？
而这种现状，正是张艺谋这一代导演在年轻时候没有经历过的，也是我们每一个人，虽然在经历，但是找不到规律的现状。
在张艺谋年轻的那个时候，找到一条“大多数人认为正确的道路”的，大多数人的利益就是集体的利益，为了集体的利益，小部分人是可以牺牲的，这天经地义。
就如同在奥运舞台上，为了让大多数人听到好听的声音，看见可爱的面容，林妙可和杨沛宜，是不能够完整出现的，她们一个贡献了声音，一个贡献了姿态和容颜。
哪怕她们自己不想这样，哪怕张艺谋这个总导演觉得没必要这样。
但成长于照顾大多数利益的张艺谋，仍然下意识的认为能照顾到大多数人的情绪。
然后不是那样。
而且越来越不是那样。
从“大多数人”都攻击林妙可的假唱，到越来越多的声音指出林妙可及其家庭的身不由己，或者到对张艺谋甚至整个团队的体谅……虽然观点冲突仍然不断，但是不同的声音越来越多。
因为每个人，都希望有每个人自己的想法。并且是当下的想法，就要在当下表达。
我们现在说话，评论，也喜欢说“如果事情没有反转……”，也就是说，太多的时候，事情会有改变，甚至反转，不是因为一开始描述错了，而是有各种角度不同的描述。
个人主义，其实多多少少带着茫然和不确定性。虽然我们知道自己很重要，但是我们自己到底有多重要，我们无法判断。我们的声音会变成什么样的力量，在我们发声的时候，我们不知道。
如果说这次张艺谋在那里说“如果坚持一下就好了”，给我带来什么样的想法的话，我理解是：还不如承认自己不知道。
坚持一下，不是因为要改变什么答案，因为答案不可知。
坚持一下，其实是为了求自己一个心安，找自己的一个可能。
除了力求自己的心安，对于其它人的反应，我们不知道。
在现在这个时代，他人的反应不可控，也不该控。
张艺谋不知道他许多决定的后果（比如林妙可假唱后的轩然大波），许知远不知道他许多决定的后果（比如有些访谈播放后的全网……黑），我们当然也可能不知道自己决定后的后果。
别人对你的反应可能也只是他一时口快，或者无心之举，打法打法时间，但可能会对你自己造成不小的冲击。
你越在乎别人的反应，你就越容易陷入冲击的泥沼。
这种冲击，就是我们现在个人主义的代价之一。
也是自由所带来的代价之一。
你说的一切言语，都有可能带来负面的评价。而且你甚至分不出到底是负面多，还是正面多，或者干脆是不知所云的话语多。
虽然我们可以起许多调侃的词对待反驳的人，说他们杠精什么的，但是不要忘记，这些ID后面，就是一个一个的人。他们也在说出他们的想法，以满足自己的需求。
这个人，是真实的，这个需求，是合法的。任何反馈，都有概率，让人发现，赞同，或者反对。我们自己也有可能，在某个时刻，某种心情，变成某个杠精。
我们这个时代，是一个可以承认自己不知道的年代。没有斩钉截铁的权威，也不该有这样的导师……我们应该知道我们不知道，而不是再像以前一样，我们明明不知道，但是要装出我们知道的样子。
承认无知，才能进步。
我是谁，我从哪里来，我到哪里去，我们只有不停拷问自己，才能慢慢前行。
自由有代价，自由也有意义，这个意义就是，你不要揣摩，不要预测，你拷问自己，然后说出你想说的就好。
只要你合法，你就可以说你想说的，你可以批评，也可以被批评。你可以表扬，也可以被表扬。你可以无视，也可以被无视。
任何反应，都不可预测。
我们都会渐渐习惯这种不可预测，既然说什么话都不可预测，既然已经没有“绝大多数会赞同的套话”了，所以也许大家反而更加诚实，诚恳，公开，透明。
我不知道我说的别人认为是对的还是错的，于是，我只是说我想说的。我知道我说的会有各种各样的声音和反馈，我可以在乎，也可以不在乎。关键是，我要怎么坚持说出自己所想，坚持寻找到我自己，而不是期待有人生的救世主。
寻找到自己，突破自己，反思自己，接受自己选择的后果，才是我们最值得过的生活。
这种寻找、突破、反思，接受，张艺谋在《十三邀》第三季访谈里其实也表现了。
看十三邀，经常会觉得很饿……
虽然许知远说他觉得十三邀都快是行活了，但是其实，采访不一样的人，都会有不同的观众产生不同的角度的兴趣。
比如我看张艺谋，他生于集体主义时代，也经常说要照顾大家的情绪，但是他也是非常愿意往个人主义元素在走的导演——作为一个中年人，我想他很难摆脱年轻时候集体主义带给他的阴影，但也带给他的机遇；而作为一个艺术家，他仍然在尝试自己本身的各种可能性，他说，我是一个不太爱惜羽毛的人，这就是一种尝试的代价，他愿意付出代价，然后看见自己的某种可能性。他拍活着，也拍商业片，现在则想拍替身的故事，感觉就是当你背负着集体的力量和利益，但又有自己私心杂念的时候，你是谁，你知道你行为处事的后果吗？他的确有迷茫后悔的时候，比如对林妙可的不坚持，也有各种自己不被认同的时候，比如筹备了几年的片子骂声一片，但是他没有停下来。
当我们关注自己，知道要为自己负责的时候，我们真的很难停下来。
我们总是用50、60、70、80这样的数字，来称呼着时代，和那个时代的人，在以前，我们总是觉得每个时代的人，会有一个多多少少共性的思想，80后怎么想的啊，90后怎么想的啊，我们经常看见这样的问题。但是现在，这种分法没有多少意义，与其追求时代的特征，不如尊重时代的多元，每一个人，都既可以承认自己，也可以改变自己，这次访谈，其实我比较中意的也是张艺谋坦然地说出自己可以不爱惜羽毛，是的，当一切无法预测，也不应该去控制的时候，我们承认自己的不知道，用一点点代价，去突破个人的可能。
去突破个人的可能，去找到那些还未找到的，自己的灵魂碎片。如果你自己不重视你自己，你可能被诱惑，可能被利用，可能被无视——已经没有一个“我们”老教导你是谁了，你只能自己尝试，成功或者失败。
这是我们这个时代的便利，和负重。
朗读者第三季第1期观后感作文【二】
《我是歌手》来参加竞演的歌手都是已经成名的歌手，歌手们演唱的曲目都是自己的代表作，都是大家耳熟能详的作品，重新现场欣赏，会把观众带回到当年那段岁月。
第五期的《我是歌手》，选手们竭尽所能释放新招，真是一场试听盛宴，好看，好听。可不知道是不是自己的耳朵越来越挑剔，每个人都可以看出些不足来呢。
胡彦斌：很喜欢他三分半钟之后后的改编和弦，《味道》唱出了不一样的味道。可是不得不说，胡彦斌你的烟酒嗓也太厉害了吧，少喝点酒少抽点烟好好保护嗓子吧。
李健：音乐诗人这次把老歌《在水一方》与更老的《叶塞尼亚》相融合，后半段真有种听交响乐演奏会的`感觉，高潮和尾声极具感染力，不过A段稍显平淡了。
古巨基：基仔有意思，每次唱歌都是献给某人，第三期的《情人》是唱给Beyond乐队，第四期的《突然好想你》是唱给旧爱，这次的《Monica》是献给张国荣。想来他唱着的时候内心一定十分澎湃。在唱到“Thanks，张国荣”的时候，不知道墨镜后的基仔是什么表情，总之我是哭了。
韩红：上一期的《莫尼山》，这一期的《海阔天空》，韩红唱的是人生。真情动人。
孙楠：好奇怪的编曲啊，观众们从《一块红布》突然切换到《南泥湾》，不是应该首先表现出惊愕的神情吗，怎么大家都好像在意料之中呢。看到孙楠鬓角的白发了，还记得当年他没成名时候戴着贝雷帽参加综艺节目，唱《红旗飘飘》大红大紫，一个转瞬，时光飞逝。
张靓颖：终于明白她为啥唱不好国语歌了。可以看到她为转型和突破所做的努力，可笔者认为先唱好母语歌才算是一个真正优秀的歌手。
黄丽玲：A-Lin的中低音好听，鼻腔共鸣呈现出自带混响立体声的感觉。良好的稳定发挥，状态甚至比上一场更加好。不过她的裙子比歌声更能吸引人呢。
朗读者第三季第1期观后感作文【三】
徐冰谈道：
很多艺术家的想法太有意思了，可展览一出来，立刻就没意思了，这不是策展人的问题，而是系统的问题，因为人们必须通过这个系统来展示作品，必须证明“这是艺术”。
我们的想法是，即使艺术家和策展人拆掉“白立方”空间，他们脑子里的"白立方"也很难去掉，因此,不过是换个方法继续行"白立方"之事而已。因为“白立方”是一个范式、一种惯例，艺术生产、分配、交流，艺术世界的美学系统、组织架构、互动方式盘根错节、难以梳理。并且，范式一旦形成和成熟，更迭就很困难，因为人们首先很难背叛自己的知识系统，而知识首先是一种权力，权力宰制下的艺术世界看上去是流动的、开放的，实际上是封闭的`、固化的。技术倒逼、社会改革等可能会成为这种固态的掣肘。
此外，最好的当代艺术家一定是超高智商的，因为他｜她要同时处理观念和形式两个部分。而当代艺术的困境也在于：观念说到底是理式世界，是第一层，而形式是柏拉图意义上的第三层世界，我理解成是图像世界。一个人要用第三层世界来平行第一层世界，用图像世界阐释理式世界、用有形来建构无形、用空间来表达时间——能不出问题吗？所以，再好的、再鲜活的观念一旦被锁入空间里展示，就会信息损耗。
我们对趋势的估计是：把柏拉图还给柏拉图，把图像世界还给图像世界。艺术一定会存在，因为第三层和第一层世界虽然无法平行，但配比关系无法取代。只不过，在未来，平行的执念会被迫消失。艺术世界各个环节、各组成部分会被各个击破。范式会经历变革。一代人会被牺牲。
朗读者第三季第1期观后感作文【四】
大早上起来看了这一季的第一集，许知远和张艺谋两人的对谈十分流畅，张艺谋也是个十分健谈的人。
印象最深的是当许知远问道：…你有想超越时代的***么？张艺谋没有犹豫“你还想超越时代？能把事儿做好就不错了。你放心，这东西人走茶凉。”
许一下就语塞了。许知远还是那个许知远，他在乎时代精神，在乎思想深度，在乎普罗大众的人文素质，他信奉精英文化，他对当下的时代也一直充满反思与批判。
但是被誉为大师的张艺谋却不这么想，他很清楚自己的定位，知道自己的不足，他在做好艺术的同时也并不会排斥商业。
张艺谋谋的确很真实。
再回首十三邀这两季的采访对象，从大师级的导演学者，到第二季的李诞以及这一季的流行选秀的偶像孟美崎，许知远也在尝试放下姿态，去接近他口中的“年轻人流行的粗鄙文化”。
这是许知远的妥协，不过我们都一样“我们都是俗人，别把自己看得高高在上”。
朗读者第三季第1期观后感作文【五】
4月4日是《中国诗词大会第三季》最后一场——第10场冠军总决赛的时候，期待仿佛正午阳光下单位墙角盛开的红花——但终抵不过七绝、七律、如梦令的敷衍，在热浪和寒流中无所适从，就像彭敏一样。
一个急于得到结果，一个乐于享受过程——这是彭敏与雷海为冠军之争的心境分野。
欲速则不达，欲求则不得。
任何竞技，除却技术，实为心态角逐。赛者如此，观者亦然。
网民对第三季《中国诗词大会》颇有微词，譬如：选手只会背诗，不会作诗啦；飞花令重复啦，题目难度不大啦；等等。
平心而论，这些问题伴随着《中国诗词大会》的产生与发展。尤其是第一个问题，直点命门：《中国诗词大会》实质上就是背诗、诵词、吟曲的大会。
在《中国诗词大会第二季》之后，我在博文述及此事——相形之下，《香港诗词大会》以作诗为主，《中国诗词大会》以背诗为主，背诗难，作诗更难。从背诗到作诗，戛戛乎其难哉。有一点是肯定的，作诗与背诗没有必然联系。
本季赛事，规避了诗学、词学、曲学的基本知识，或是汲取了上季康老师口占七绝之祸，未可知否。
竞赛题目中，常有“五（七）言唐诗”之类表述，语焉不详。
唐朝，犹如诗歌风景线上的分水岭，又像诗歌坐标轴上的原点——在负半轴上，有古体诗（古风），或五言，或七言，或杂言；在正半轴上，有近体诗（今体诗），或五言，或七言。
一、诗词知识传播很少，诗词背景还原很多。如：《春晓》《江雪》是五言古体唐诗，简称五古，不是绝句。
二、诗（词）人身份界定不能一概而论。如：李白不仅仅是诗人，他填的.词也非同凡响；李煜、苏轼、李清照、纳兰容若岂止词填的好，他们的诗更是风华绝代；贺知章不仅仅是诗人，更是书法家，他的章草《孝经》与孙过庭的《书谱》合称“草书双璧”。
三、曲与词不能混为一谈。词，发于唐；曲，发于宋，存在继承与发展（创新）问题。词牌有别于曲牌。
朗读者第三季第1期观后感作文【六】
接上一段，本集似乎又开始了行尸走肉一贯的吊胃口手法，原本从上一集开始当Rick宣布进入战争状态后，大伙都在紧张的期待将要进行的火拼，男生们期待着看到如同战争片般的宏大场面，女生们默默祈祷着弩哥和韩国仔不要死。不料导演话锋一转，设置了一处追逐戏，在将大伙儿注意力转移的同时，大大戏耍了准时守候的观众们。
细说起来，这场戏其实展示了不少破绽，总督在玩阴谋的时候水准不比我天朝刚入职不多久的公务员高明多少，对手下毫无防范之心，丝毫不像一个能够建立并代表庞大集团利益的首领应该表现出来的.素质。这样近乎生硬的破绽穿插在这样一部高水准的电视剧当中，不得不让我怀疑是导演有意安排，此集发挥承上启下的作用。或许有读者会觉得我在废话，本来以为是开打的，现在又没开打，不是承上启下是什么?在我看来，这一集透露出了关键性的关于未来几集甚至是未来几季(如果有的话的走向，它起的作用不仅仅是承前一集，启下一集。试言之。
首先是关于两个利益团体的命运。如果说从刚开始几集的时候导演刻画总督这个人物形象还算是从一个比较全面的角度出发，比如说有表现总督对他已经变成丧尸的孩子所展示出来温柔的一面，到后来的全面黑化、脸谱化，被逐渐归为“坏人”，以至于到这一集的“变态的坏人”，他已经完全站到观众的对立面了。(我一直以为总督骨子里不算坏到根，从某种程度来说是个悲剧人物，他从原来变为近乎丧心病狂，刀女需要负一定的责任，另文，此处不详而相反，好人阵容里面不仅仅有大家刚开始就代入的Rick以及传统的高大全英雄人物弩哥。这样子一来，总督必然灭亡也就不言而喻了。
另一方面，尽管大家都知道总督肯定是不够拥有主角光环的rick斗的，但是仍然期望得到一个惊心动魄而且较为合理的过程。于是乎导演便在这集中透露了弱小是如何击败强大的道理——斗兽棋，一物降一物。Andrea被总督克，总督被行尸克(当然导演还不能让总督死，其实那些行尸是导演***的。而这个逻辑延伸到两大集团上，那就是暗示了弱小的一方如何在被强大的势力咄咄逼人的时候巧妙利用第三方(可以包括地形、丧尸等一切可利用的资源进行游击战术，从而找到强大势力的弱点并进行进攻。
总督方内部的逐渐瓦解也为导演提供了一个将总督合理灭亡的解决方案。从眼镜男对总督愈发不忿的表情，叛逃的Andrea以及她散播的不利流言，锤男的不合作等，无一不动摇着Woodbury的根基，而总督用着已经进化到不分场合不分对象地浑然天成的撒谎技术来维稳(他对锤男的忽悠，同时由于眼镜男的背叛他也开始不再相信任何一个他身边的人，如他对老部下(上一集和弩哥短暂搞基的那位也不透露他已经找到Andrea的事实了。当这一切都在被谎言包裹的时候，所有人都期待着谎言被戳破的那天。
最后一点，Andrea找到的新建筑不禁让我眼前一亮，已经有多少集没有看到新的建筑物了。这让我产生一种逃出生天的感觉，而在下一集的trailer里面，rick等人也讨论了逃走的可能性。监狱这个地方虽然给他们提供了暂时的栖息地，也提供了很好的保护，但是形势不由人，或许离开才是正道。
朗读者第三季第1期观后感作文【七】
说来惭愧，我第一次接触到《朗读者》这个节目，并不是在电视荧屏上。
我对于第一季《朗读者》的印象，始于“声音”。我有晨跑的习惯，跑步时喜欢戴着耳机听些什么。很偶然，有一天早上我在晨跑时，在喜马拉雅上听到了秦玥飞的片段（朗读《泥泞》）和郭小平校长的故事与朗读的《如果》。作为一名工科生，我之前对这些关注甚少，那时方知道这档节目。后来，《朗读者》就成了我晨跑时的专属BGM；我也上网搜到了播出时间，从此推掉了周六晚上朋友们出去玩的邀请“我就不去了，有一个想看的节目晚上播出。”没多久，第一季节目就结束了。过了一年，盼星星盼月亮，终于在上周末等到了第二季节目开播。
第二季第一期在上个周末如约而至了。第一期节目的主题词是“初心”。在我看来，这个词的选择出乎意料，又在情理之中。这个看似用滥了的词，节目组没有选择避讳，而是请来了各位嘉宾，来诠释他们的初心。我自身“大学生+喜欢篮球”的身份，让我在第一期的嘉宾中，对薛其坤教授和姚明这两位嘉宾印象深刻。
和第一季相比，第二季中节目组在细节处明显更为用心。姚明在访谈中提到自己正是在“奔跑时空气流动声和球鞋磨擦地板和进球时刷网而过的声音”，这些不全神贯注就不会察觉到的细微的声音中，开始爱上篮球的。这里，节目组用心的配上了相应的背景音，瞬间就带入了那个场景之中。薛其坤教授朗读的内容是《礼记·大学》节选，也用心的配了相应的翻译字幕。而且，在访谈中适时插入的图片也让我们更了解当时的情境。
我想，正是这些细节，显现出了节目组的“初心”，和把这份初心坚持做下去的诚意。这个世界上有思想的人太多了，真诚反而更能打动人。真的很感谢节目组，让我有幸尚在大学时期就了解了许多道理，吸收了很多思想；我也真正地被文学打动，产生了对于读本的兴趣——看完节目后，就去图书馆借来了《海明威短篇小说全集》阅读。也摘抄了喜欢的读本片段，比如《真实的高贵》和《八十抒怀》。
我感到了你们十二万分的诚意，我也想认真的用这篇评价来作出回应：真的有人因为这个节目而感受到了文学的光，感受到了人不只是靠吃米而活着的。你们的坚守和真诚，一定会换来更多人的真心。谢谢你们，谢谢剪辑师的精妙剪辑，节目节奏把控；谢谢胡德夫先生的演奏；谢谢嘉宾的故事与朗读；谢谢主持人抛出的引人深思的问题；更要谢谢你们，所坚守的那份初心。
我的朋友问我“你为什么这么喜欢这个节目啊？”我也一直在思考这个问题。很多人都会想，“朗读嘛，我普通话不行，读不好。”可是嘉宾用并不标准的普通话朗读怎么有那么大的魅力呢？大抵是因为节目氛围中有我很喜欢的“人情味”吧。不仅仅是读书，朗读；而是通过访谈，把人物情感和书本，和当时的作者想传达的思想情感相结合。“情感”也正是节目的`核心所在。这些才让我意识到，朗读真真是属于我们每一个人的。我想，《朗读者》节目所追求的也不仅仅是让观众留下感动的泪水，而更多的，是感动过后的思考。节目的播出，就像是在水中投了一颗石子，而观众的感受与思考就是投下石子后泛起的涟漪。比如姚明在节目中提及的“竞技体育确实是残酷的，但是我们也要感谢对手，正是那些离开的人成就了我们。”这些思考更让我们对节目印象深刻，而不是像快餐文化一般，简单的一过了之。
谢谢董卿，谢谢节目组，正是你们的初心和不忘初心的坚守，让我的生命中又多了一道文学的光。
最后，真的想做一波硬广：CCTV—1，每周六晚20点黄金档，《朗读者》第二季与您不见不散。希望大家都去看，感悟生活，思考人生。
