学京剧中考作文【一】
有些人说，京剧虽好，我偏爱R＆B。
我说花开两朵，京剧何必PK流行乐。
你喜欢R＆B，他热爱摇滚。这就想吃麦当劳肯德基得胃也一样接受得了饺子一样。
艺术是相通得。如果你本来就喜欢地方戏曲，那么对京剧自然也会消化良好；如果你对地方戏不怎么感冒，通过学习京剧也能够提高对地方戏曲得欣赏水平，京剧是我国得国粹，是从中国几千年文明史走出得一个艺术巨人，是中国得民族文化符号。外国人称京剧为Beijingopera，这个词得翻译是源于20世界三四十年代，从那时起，京剧就已经被欧美人所接受，并被誉为是世界上综合性最强得一门艺术。
你不能不喜欢京剧。
外国人都喜欢得艺术，中国人反而说水土不服，难道韩剧、美国大片、日本动漫，你就水土服了吗？炸酱面都不吃，忘本！
我们可以不喜欢京剧，甚至可以讨厌，但我们不能对他一无所知——如果因为无知而远离，那不仅是京剧得悲哀，也是我们得悲哀。
学京剧中考作文【二】
现在的青年朋友不大喜欢京剧，可我对京剧却十分感兴趣。
我对京剧感兴趣都是受了爷爷奶奶的影响。他们酷爱京剧，只要电视里有京剧节目，如《九州戏苑》之类的，他们总是要看的。久而久之，我也受到感染。我发现，京剧中有许多传统文化的精华。
可说实在的，我对京剧知之甚少，只知道京剧讲究的是“唱念做打”，只知道京剧分为“生旦净末丑”五个行当。我常常把“正旦”和“花旦”混为一谈，甚至有时统称她们为“小旦”。完整的戏我只看过三部：《秦香莲》、《九江口》、《九道本》。现在文艺节目或是综艺晚会中所演出的京剧，大多是名剧名段，像这样的小段落我倒是看了不少比较喜欢的是《锁麟囊》中“春秋亭外”一段，《徐策跑城》中“湛湛青天”一段，《玉堂春》中“苏三离了洪洞县”一段。
有人认为京剧节奏慢，听着不耐烦。其实不然，京剧节奏感强，速度有快有慢，但这都是根据剧情而定的。快，快得让你听都来不及听，还没弄明白是什么意思，它已经唱过去了。像《秦香莲》中“驸马爷近前看端详”一段，速度多快啊！如果电视机屏幕上不打字幕的话，那是根本听不清的。为什么这样快呢？就是为了表达包公愤怒的感情和急于让陈世美认下秦香莲的迫切心情。慢，慢得能一个字拖半分钟的音。像《贵妃醉酒》中杨贵妃的唱词多慢啊，这是为了体现杨贵妃那雍容华贵的气质和失落的心情。
总之，京剧艺术极富魅力，只要细细鉴赏，就能发现无穷无尽的妙处来。我会继续看京剧、研究京剧的，并希望越来越多的青少年朋友理解京剧，喜爱京剧。
学京剧中考作文【三】
俗话说“京剧的韵味都在腔儿上”。若把流行歌曲比作一马平川的草原，平淡无奇；那么京剧就是那连绵起伏的山峦，不断变换风景，美着呢！那腔调时而高如夜莺婉转，时而低似惊涛拍岸；缓和时像一江春水，急促时如万马奔腾；令听者时刻心怀期盼，过后还余音绕梁，三日不绝。
那戏服也很是有趣。长袍宽袖，对襟盘扣，裙摆及地。袖子和前襟后背上绣的是有寓意的传统吉祥之物，比如皇袍绣龙，朝臣中文官绣飞禽、武官绣走兽，女子的衣服则是娇艳欲滴的牡丹等富贵之花。拖地的.裙摆把脚盖的严严实实，走起碎步像是在空中飘过，轻轻盈盈。一穿上戏服，我仿佛踏上了一朵云，飘飘欲仙了。
戏服的长袖更是有趣，可以玩出各种花样。先说可乐的抖袖，要把双手相对端于胸前，手指打开撑起袖管，连续向上抖动，慢慢把长袖抖到小臂上。我抖起袖来却像触电，任那白袖在眼前上下跳跃，却怎么也抖不上来，最后直接把袖子撸上来了事。还有威风的甩袖,双手背在身后积蓄力量，用力向前一甩，长长的袖子就“扑啦”一下张开了，两朵袖花，由花苞到怒放又渐渐合拢，温顺的垂下。甩胳膊的动作非常潇洒，像极了电影中的巫师在施展魔法。
京剧于我，就是那满山遍野的嫩绿中散落的娇羞的小花，我沉浸其中，细细品味它的芳香……
学京剧中考作文【四】
京剧是中国的国粹，它包含着中国的传统文化，是中国人引以为傲的。但现在的很多年轻人对于京剧是抗拒的，下面让我们来了解一下京剧吧。
京剧曲艺界评选最佳剧种，京剧和摇滚争执不休。
京剧\"摇滚，你知道不知道，我可是国粹！\"京剧先拿出自己的光荣称号，给摇滚派来了一个下马威。
摇滚\"切！国粹有什么了不起呢！没人喜欢不一样白搭！我可是拥有无敌超级的FANS军团！\"摇滚虽然深知自己没什么称号，但想用人数镇压。
京剧\"我们京剧追求细节的美妙动听，唱起来铿锵有力，圆润绝伦。你们摇滚，都能把人耳膜阵坏。\"京剧在说他们的优点。
摇滚\"我们摇滚老少皆益，尤其是青年人，你们京剧只有少数人符合其标准，没多少人唱得了。\"
京剧\"你别提这，现在是在中国的地盘上，你们外来的洋货，东方人才不喜欢呢。\"
摇滚\"也只有那些牙都掉了的老年人接受地了京剧。\"
京剧\"我们京剧大师梅兰芳当时全球巡回演出，当时是无人不知，无人不晓！还有....\"
摇滚\"哎呀呀！那都几百年的老历史拉！再过几年就是无人知，无人晓拉！\"
京剧\"你！你竟然....\"
摇滚\"不是吗？现在说说像是著名的甲壳虫乐队，还有很多艺人的歌曲都柔入了摇滚因素，比如当红歌星JAY，他的快割全都有，还有像潘...\"没等摇滚队说完，京剧派就打断了他们。
京剧\"中国人追求静美！不喜欢那些疯狂的东西。\"
摇滚\"疯狂？你竟然这样说！\"
京剧已经有两百多年的历史了，它博采众长，是中国戏曲艺术中的瑰宝。它是在徽戏和汉戏的基础上，吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而形成的。京剧音乐属于板腔体，主要唱腔有二黄、西皮两个系统，所以京剧也称“皮黄”。京剧常用唱腔还有南梆子、四平调、高拔子和吹腔。京剧较擅长于表现历史题材的政治和军事斗争，故事大多取自历史演义和小说话本。既有整本的大戏，也有大量的折子戏，此外还有一些连台本戏。京剧角色的行当划分比较严格，早期分为生、旦、净、末、丑、武行、龙套七行，以后归为生、旦、净、丑四大行。
京剧的戏剧情节是安和的，在平和清楚的叙事过程中展现优美，它不用紧张、激烈、刺激的剧情吸引观众；京剧的音乐伴奏是安稳的，在悠悠京胡伴奏下，给人一种天衣无缝的安稳感觉；京剧的表演风格是安详的，既不过分高亢激昂，也不刻意一唱三叹，从不强调暴力和血腥。京剧在发展，在创新，在与时俱进，并没有安于现状，安常处顺；京剧在推陈出新，并在不断的推陈出新中，弘扬安和、安稳、安详的风貌，才能安坐戏剧舞台“国粹”的王座安然不动！
1960年，周总理曾在北京新街口总政排演场观看京剧《霸王别姬》。戏剧开始，刘邦发兵攻打项羽。群臣纷纷劝谏，项羽不听总理说：“一人言堂。”项羽回到皇宫，虞姬又规劝，项羽还是不听总理说：“一家之长。”当演到项羽孤军陷入设好的埋伏时，总理道：“一筹莫展。”当虞姬备酒安慰项羽时，总理说：“一曲挽歌。”四面楚歌，汉兵将至，虞姬拔剑自刎，全场剧终时，总理又说：“一败涂地。”总理仅用20个字就概括了项羽失败的全过程，堪称妙绝。
京剧是国粹，是我们民族优秀文化的精华，遗憾的是现在许多青少年对此知之甚少。很多人都喜欢听流行音乐、摇滚音乐、看“超女”……他们并不喜欢听戏剧，更不要说看我国的“国粹”——京剧了。很多人都认为京剧和无聊，很老土，不如现在的音乐那么有趣，那么流行。所以很多人都不喜欢听戏剧，而抛弃了我们的“国粹”，这是非常可惜的！
所以我希望大家多看京剧，了解我们中华民族的“国粹”。
学京剧中考作文【五】
终于等到下午了，我们来到小操场坐好，好戏马上就要开场了。第一个上场的节目是“孙悟空”。那个孙悟空活灵活现的在地上蹦来蹦去，神气极了。接着又观看了“龟兔赛跑”、“天女散花”等精彩的表演。掌声一阵接着一阵。
但是让我印象最深的.还是介绍京剧知识了。一位老者上台来，一看就是博览群书、资深的老专家了。他在台上绘声绘色地给我们讲着京剧知识。通过听，我知道了一些新的知识︰京剧又叫“黄皮”。分为生、旦、净、丑四大行。“生”主要是男性角色的统称。又分为老生、小生、武生和娃娃生。“旦”就是女性角色的统称，也分为花旦、闺门旦、武旦、老旦和彩旦。“净”俗称花脸，声音洪亮。比如包拯。“丑”是扮演喜剧角色的统称。通过那位老者，让我了解到了许多关于京剧方面的一些新的知识。
通过那天的京剧进校园的活动，让我知道了京剧是我们中华民族的国粹，还让我看到了许许多多精彩、优美的表演，了解到了关于京剧方面的新知识。那一天的京剧进校园的活动，让我受益匪浅。
学京剧中考作文【六】
京剧流派主要是指演员的表演艺术风格和艺术特点，并且这种风格特点得到师承和传播。一个剧种中出现不同的流派是艺术发展的必然产物，多种流派的形成是艺术昌盛的反映。京剧旦角主要分为四大流派：梅派、程派、荀派、尚派。
京剧流派的形成不外有三：一是集百家之大成，取长补短，兼容并蓄，融合于一身，而不是简单地继承某一流派创始人或传人的艺术衣钵。二是在表演上具有自己独特的，系统的，符合观众欣赏要求的.理论根据和艺术创造，并在频繁的实践中得到观众的理解和熟悉，而不是通过评选、大赛和某位专家的批准。三是必须建立以主演为中心的创作和表演团体，从编剧、演员、作曲、乐队、服装上形成统一的艺术风格。例如四大须生的余、言、高、马，都是在继承谭、孙、汪等前辈的基础上发挥自己的特长，在长期的演出中逐渐形成了简约明快的余派，委婉俏丽的言派，高亢挺拔的高派，潇洒飘逸的马派。四大名旦的梅、尚、程、荀则是在继承陈德霖、孙怡云、王瑶卿等前辈艺术的同时结合自己的本身条件发展成庄重深邃的梅派，矫健流畅的尚派，深沉含蓄的程派，自然质朴的荀派。三大名净的金、郝、侯则是在学习何桂山、黄润甫、金秀山等前辈的基础上根据自己的实际情况发展成以重唱工的金派铜锤、以\"架子花脸铜锤唱\"为特点的郝派架子花脸和以表现人物精气神为特征的侯派架子花脸。京剧是一种以演员表演为中心的舞台艺术。蒋锡武在《京剧精神》一书中，认为明、清两代的戏曲从剧本和表演两端对元杂剧进行了“倾斜”的发展。即明代到清初的传奇是“剧本中心”、或者说是“剧作家的时代”；而后来则开始了戏曲“向表演为中心”转移的时代。而京剧则是这种“表演中心时代”最后的高峰。所以，提起京剧流派，不得不提谭鑫培、梅兰芳、杨小楼等一大串艺术家的名字。一百多年来，京剧各个行当都出现了不少流派，如老生行中有谭（鑫培）派，汪（桂芬）派，余（叔岩）派，高（庆奎）派，马（连良）派，言（菊朋）派，麒（麟童）派，杨（宝森）派等等。旦角中有梅（兰芳）派，程（砚秋）派，尚（小云）派，荀（慧生）派等等。净行中有金（少山）派，裘（盛戎）派等等。丑行中尽管流派的形成受条件限制而不太明显，但是文丑中的萧（长华）派，武丑中的叶（盛章）派亦是观众所公认的。
