第一次演讲时的细节描写作文【一】
方法1.对着同事(但不是朋友练习
对着非朋友的同事发表演讲也很有用，因为这样可以增加压力，这样在实际演讲中就更容易克服压力了。同样的，演讲完后询问一下同事，有哪些不太清楚的地方，或者不太明白的地方。
方法2.录音
这是一个简单的建议，如果你讨厌从答录机里听到自己的声音，那么你也会讨厌听到自己练习演说。录下你的演说并进行审定，自己鉴定和改正演说中的漏洞和结巴部分，下次你才会更有进步。
方法3.对着朋友练习
对着朋友发表演讲，你会感到轻松。而且朋友可以给你提出问题，并且提供诚实坦白的反馈。如果一个朋友不足以提供这个服务，那么就找其他能够做到的人。发表完演讲后，问下你朋友，找出你的演讲中哪部份是最容易懂的，哪部分是最难懂的。
方法4.排练
如果有可能，在正式演讲前的几天前到你的演讲地点进行排练。要准确认真地练习演讲，假装下面有观众，有需要时应使用麦克风。如果你的演讲要穿着正式，那排练时就不要穿短裤。尽量把排练搞得逼真点。在正式发表演讲前，把排练做得越逼真，到真正那天你就会觉得更简单。
方法5.对着镜子练习演讲
对着镜子练习演讲是非常有用，也很重要的。你应该知道，在做演讲时，自己的一举一动都会影响观众的注意力。通过对着镜子练习，你会注意到自己是否在不断地前后摇摆，是否做一些不易察觉的但是无用的细微动作。观察，并且改正，因为往往是这些让人分心的小动作使得有水准的演说变成了糟糕的演说。
方法6.对着墙壁练习演讲
对着墙壁练习演讲，这与对着镜子演讲相比，是完全相反的方案。对着墙壁演讲可以使你将注意力都集中在演说的内容上。刚开始你可能会觉得傻(大家刚开始都这么觉得，但是对着墙壁演讲有助于弄清那些内容不妥的部分——那些没有说服力的或是难以得体地内容。通过这样的练习，反复推敲的用词和表达语气，获益匪浅。
方法7.不要只在家人面前练习
家人是你最好的评论者，但同样不幸的是，他们不会给你提供诚实的反馈。或许你家是例外，多少情况下，惟恐伤害你的感觉，或给你增加不必要的压力，就算有过，家人或许不会给你指出来。所以家人并不是合适的练习对象。如果你的家人坚持要你对着他们演讲，那么对他们的建议不要全信。虽然你不能因为家人想帮忙而责备他们，但他们的评论并不十分可靠。
第一次演讲时的细节描写作文【二】
风和雨总是结伴而来的。早春的，带点儿寒气的风，吹醒了万物，树梢绿了，大地绿了，连高耸的楼房的平台也绿了。宋朝的王安石有诗云：“春风又绿江南岸。”说的多么好啊！但又何止是“绿”？
在风的吹拂下，满山满坡的野花睁开了眼，一朵、两朵，一丛、两丛……连成片，汇成海。人们面对这蓝的、红的、黄的……气势磅礴的色彩的`海洋，烦恼没有了，萎靡没有了。感谢春天的色彩给我们带来向上的力量和信心。
再看看春天的天空吧。怎么天空也是五颜六色，使人眼花缭乱？啊，那是孩子们放的风筝。在蓝天白云映照下，千姿百态的风筝潇洒自如地飘舞着，飞升着，多么使人心旷神怡的景象啊！春天属于孩子们，天空属于孩子们，然而他们不是同时也在努力地打扮着春天，增添着春天的色彩吗？
第一次演讲时的细节描写作文【三】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
第一次演讲时的细节描写作文【四】
礼堂里座无虚席，大部分都是家长带着孩子来听的。在沸腾的人声中、在大家期待的目光下和热烈的掌声中，从入口处走进一位中年男子，身高1米80左右，略有点胖，上身穿白色T恤，下身蓝色牛仔裤。咋一看觉得他很普通，我很好奇他到底有什么神奇的地方。没等主持人介绍，我一眼就认出来了，跟大家一起大声叫喊着他的名字：“李阳老师！李阳老师！”只见他彬彬有礼地走到台前，接过话筒，很自然地切入话题。
首先，李阳老师向大家介绍了他从高考16分到一位世界闻名的英语老师的艰辛路程，并与钢琴家郎朗做了对比：郎朗从2岁开始学琴，每天花大量的时间练，即使高烧40度依然坚持弹奏。我们都认为郎朗是天才，但他在学琴这件事的表现，真是验证了李阳老师的话：天才是重复次数最多的人。
接着演讲到达最高潮的时候，大家在李阳老师的带领下，开始了疯狂英语：他让大家把书拿起来，举过头顶，仰着头，大声地朗读一篇英语。一遍又一遍，声音一次高过一次。全场充满了我们嘹亮的读书声，场面相当壮观。在这充满自信的响亮的读书声中，演讲接近了尾声。
听了这次演讲，使我明白了一个道理：世界上并没有天才，只有通过无数次的努力，坚持不懈，重复再重复，才有可能取得成功。
第一次演讲时的细节描写作文【五】
到了比赛的时间，我鼓起勇气，大胆地走上台去，演讲的内容是《丰碑》，我都背得滚瓜烂熟了。看到台下黑压压的一片人头，我的心跳又加快了，像要跳出来似的。我想起了钟雪霞告诉我的.话——“不要紧张”，紧张的心又平静了下来，我勇敢地看着大家，有感情地朗读完了整篇稿子，没有打绊子，说到军需处长被冻僵时，我心里很难受，有点想掉眼泪，我很敬佩他，我忘了自己是在比赛。
在大家暴风雨一样的掌声中，我回到了班上，心仍然在剧烈地跳着，我用手按着它，怕它会跳出来，因为我太激动了。我很感谢钟雪霞对我的鼓励，是她教我做什么事都要对自己充满信心。有了那一次演讲比赛的经历，现在无论遇到什么比赛，我都不会紧张了，因为我对自己充满了信心!
第一次演讲时的细节描写作文【六】
今年寒假，我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”，除了画架等材料，学费全免，连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈，其实是我想学素描，妈妈帮我组织的，因为她就是老师。
第一节课是教画圆柱。在正式画之前，先需要整理用品：铅笔要削好，画架要搭好，纸要铺好……我高兴得不得了，恨不得直接动手画，还得先看示范吧。先打一个框架，再打线条，深深浅浅……转眼间，一个漂亮的圆柱就诞生了，好像是放在纸上的，超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子，把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画，我想：“这简单，看我的！”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好：看事容易做事难。
刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现：原来这么难！笔好像故意在和我作对似的，怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆，我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样，无影无踪了。我费了九牛二虎之力，终于勉强画好了我的框架，但“不幸”还是发生了：妈妈说我画得：1、太小；2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”PS掉了，并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊！我只好老老实实地看妈妈是怎么画的，然后学着妈妈样用心去临摹，终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁：哇，她画得真快！但我告诫自己：不能急，画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。
接下来是在框架里用线条画出明暗，这样就有立体感了。打线条也是有讲究的，线条要打得两头一样粗细，做到“两头轻，中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的，这是一点；第二点更重要的是打线条千万不能乱，打出来要一组一组的，并要有在角度的交叉。如先打横着的一组，再打斜着的一组；第三点是线条的深浅关系，如果要浅，则既可以减少线条数量，也可以把线条加深或变浅，除了手上用力不一样，加深或变浅可以用不同软硬度的.铅笔。
最后，我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱，我颇有些自豪：这可是我的第一张作品哦！当时自以为画得不错，等到“培训班”结束，看看真是实在比较糟糕的。我的素描旅程作文青春人物素描作文课间十分钟素描作文
