未来的乐高作文【一】
以前打死我也想不到， 诺兰的“蝙蝠侠”系列终结之后，最好的DC电影居然是一部乐高玩具动画。
好吧，如果要再多打几个标签，可能年度最具自黑精神和最佳吐槽动画，最佳荧幕情侣，最全邪恶卡司集合，最俗烂金歌劲曲配乐，以及最做作音效(没错，说的就是那个开枪“biu biu biu”奖，都要被它收入囊中。
讲真的，我一直觉得诺兰救了丧失进取心的DC，做出了前所未有的蝙蝠侠电影。但相比这些功劳，他的遗毒也实在不浅。自此以后，所有大荧幕上的DC英雄，就像陷入了僵硬魔咒，总是一副苦大仇深的表情。
超级英雄有心事有纠结有童年阴影青春期叛逆成年后中二都没关系，可是不能整部电影全垮着个脸啊!到BVS，两个肌肉汁男在那里干柴烈火苦熬150分钟，搞得最后看氪星石的绿光都像沾着干呕出来的胆汁。本来高高兴兴看部电影，走出影院却像被打劫了一样。拜托观众花钱看超级英雄电影是来放松消遣的，不求你多搞笑，但好歹也给大爷们乐一个啊?
看看人家隔壁漫威，组团耍贱的，带病卖萌的，青春中二的，全职搞笑的，穿越三生三世坚持搞基的，单枪匹马贱萌一体毒舌无休的，有几个玩深沉一条道儿走到黑?所以人家票房硬声势大宇宙版图越来越广阔不是没道理的。
DC有没有意识到问题所在我不清楚，但乐高肯定知道自己不能走这样的邪路。上部《乐高大电影》的巨大成功实际上也已经为蝙蝠侠铺好了道路(实际上乐高大电影中作为配角的蝙蝠侠就已经十分抢戏和出彩。
之前的DC电影里，超级英雄是这样的：
这样的：
以及这样的：
但这部电影里的蝙蝠侠是这样的：
这样的：
以及这样的：
布鲁斯韦恩先生已经完全不在乎了好吗?
火力全开的讽刺与自黑画风，密集的笑点，海量的彩蛋，另辟蹊径的人物关系诠释——蝙蝠侠与宿敌小丑独特的挚爱式仇恨，以及茫茫多茫茫多的经典坏蛋们的欢乐大乱斗。
这部动画电影，礼成，大好。
但乐高电影在国内依然面临两大门槛，高度还原的乐高画风未必人人都爱，很多人甚至在观影时会产生定格动画的错觉。而过度的饱和度、声光电特效、过分的玩具细节都会让电影在视觉上充满压迫感，加上超快速对白带来的字幕读取，真的让人觉得眼花缭乱;另一个问题是这部电影太美式，几乎每一帧每一段都有梗，到处都是致敬和戏仿，给这部电影做彩蛋解读的人一定会累死。这其中又涵盖了乐高梗、DC梗、经典影视梗，流行金曲梗，等等，开篇就是小丑带着小丑女、鳄鱼人、毒藤女、猫女、佩恩、稻草人、双面人等蝙蝠侠故事中几乎全体名反派出场，中段又有正义联盟的各位大咖撇开蝙蝠侠搞周年庆舞会，再到伏地魔、索隆、金刚、史密斯特工、德古拉、小魔怪等一干经典荧幕坏蛋组团来袭，电影基本上就是一个包满了彩蛋的盒子。没有一定的美式动漫及电影阅读量，对美式文化缺乏一定了解的观众真的会丢失很多乐趣。
所以这部电影跟辛普森一家或南方公园一样，是包裹在欢乐吵闹童趣画风下的成人动画。包括对蝙蝠侠这个角色的描写，在戏谑嘲讽他的自恋与浮夸之外，也讲述了他内心的孤独和脆弱，以及最后的自我救赎。而这种在喧闹之外的片刻宁静，也避免了整部电影沦为一场喧哗过头的吵闹电影。
说来说去，这大概就是那种喜欢的人喜欢的要死，无感的人觉得莫名其妙，评论两极分化的电影。所以咯，世界大同还远，但你可以带着自己的另一半去电影院看看这部电影，以此确定对方在品味上跟你是否为一路人。不管一起赞或骂，选对了志同道合的伙伴，总归是这个世上最好的事情，这也是这部电影教会我的道理。
未来的乐高作文【二】
今天，我和爸爸去乐高班上课，是个兴趣班。
那里的乐高积木很高级，还有马达，和我平常玩的不一样，比我玩的要复杂，今天我们玩的是会踢足球的腿，我们是在电脑上看图拼装的，可是我跟不上。他们拼完了，我还没有拼完，老师说可以不须要按照图上去拼装。
我就随便拿几个零件拼，我拼完了以后，老师让同学把作品放好，老师把纸弄成球，放到作品的旁边，作品上安了一个感应器，可以看见球，就会把球踢走，可是我出来的时候，没有见我爸爸，老师说：“你爸爸在楼下，我跟你爸打电话！”爸爸上来了，给我的作品拍了张照片，老师给我奖励了乐豆币，老师说：“一个乐豆币五毛钱。”我想换三百元的玩具，但要过好几年，才能攒够的呀！
未来的乐高作文【三】
因为我上课积极发言，而且提前学了古诗，数学书写练习很好，还和全班同学分享了“六知六会”，所以这周我得到55颗星，被评为“班级小明星”。作为奖励，今天妈妈给我买了一个新玩具，是乐高积木。
我买的乐高积木是飞机。乐高积木很难搭，需要很长时间，还需要很好的耐心和细心。乐高积木里有说明书，我要很认真的看说明书，才能把飞机搭好。我计划用2天时间把它拼好。
今天晚上，我已经把飞机轮子、半个机身窗户、机头、机尾、机翼拼装好，不过，我还要拼移动的登机车和运货车。但是，我相信明天肯定能拼好。
等我拼好了，我给大家看一看！现在，我先给大家看一看半成品。
未来的乐高作文【四】
画风真的没得说，就是细腻。而且这种家庭的题材实在是很适合由日本导演来把握，含蓄且细腻。比较打动我的是这里对房子和家庭概念的塑造，串联了三个时代和世代。小君的小脾气其实妈妈也有，处世态度其实和爸爸很像，这些都是固定的。但是如果曾外祖父母没有命运般的在一起，也不会有后续的未来。总之，家就是时空的结合，偶然和必然的结果。
是处处都透露着细田守导演对生活细节观察和捕捉的(二胎以上家庭亲子教育片。比起说是一个孩子经历人生第一次大震荡的历程，更像是已经长大的成年人对已消失的孩童时期的美好期盼。不时出现的过去和未来世界的奇幻场景，到底是大人讲给孩子听的睡前故事，还是人类幼崽不受拘束的幻想大冒险并不重要。看了电影人类幼崽看了会变乖，成年人看了会对不那么乖的人类幼崽多点耐心和宽容，是我对《未来的未来》最美好和不切实际的期待，虽然现实是人不一定会越来越好，更不一定会比自己的父母做更好。短暂帅气出镜的曾外祖父说“抬头向前看”大概是掌握一切生活技能的诀窍吧。
从孩子的奇想空间探知其心所想，是这部日本动画作品最大的特点，看似非现实的剧情画面场景，U未来的未来其实也都是用孩子的心去探查的世界，不戳破的就是无穷无尽的梦幻，被点破的只是成人世界少了脑中的幻想，导演能够抓住这个点去发挥展开，确实是非常具有观察力与回到童心思维，能获得奥斯卡动画片入围绝非侥幸，当爸妈生下第二个宝宝的时候，作为仍是孩童的兄姊心中会有什么变化，这部动画给了非常多成人世界难解的谜，也让身为父母的把细微察找来，用孩子的想法去理解那些所有的行为，影片最后的脑动开的有点大，优点是把孩子无限制的想像发挥极限，缺点则是思维受限的成人的难以接受，不过如果没有无穷尽的梦想，又怎么能跟“未来的未来”相遇呢?这是这部动画背后最深刻的`含义，细田守再次开启观众的想像空间。
