今年寒假,我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”,除了画架等材料,学费全免,连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈,其实是我想学素描,妈妈帮我组织的,因为她就是老师。
第一节课是教画圆柱。在正式画之前,先需要整理用品:铅笔要削好,画架要搭好,纸要铺好……我高兴得不得了,恨不得直接动手画,还得先看示范吧。先打一个框架,再打线条,深深浅浅……转眼间,一个漂亮的圆柱就诞生了,好像是放在纸上的,超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子,把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画,我想:“这简单,看我的!”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好:看事容易做事难。
刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现:原来这么难!笔好像故意在和我作对似的,怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆,我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样,无影无踪了。我费了九牛二虎之力,终于勉强画好了我的框架,但“不幸”还是发生了:妈妈说我画得:1、太小;2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”PS掉了,并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊!我只好老老实实地看妈妈是怎么画的,然后学着妈妈样用心去临摹,终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁:哇,她画得真快!但我告诫自己:不能急,画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。
接下来是在框架里用线条画出明暗,这样就有立体感了。打线条也是有讲究的,线条要打得两头一样粗细,做到“两头轻,中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的,这是一点;第二点更重要的是打线条千万不能乱,打出来要一组一组的,并要有在角度的交叉。如先打横着的一组,再打斜着的一组;第三点是线条的深浅关系,如果要浅,则既可以减少线条数量,也可以把线条加深或变浅,除了手上用力不一样,加深或变浅可以用不同软硬度的.铅笔。
最后,我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱,我颇有些自豪:这可是我的第一张作品哦!当时自以为画得不错,等到“培训班”结束,看看真是实在比较糟糕的。我的素描旅程作文青春人物素描作文课间十分钟素描作文
星期日的早上,我正睡得香时,爸爸把我叫醒,说:“走。”我问去哪?爸爸没回答。
我穿上衣服,出去了。看见爸爸车开出来,我上了车,爸爸把车开到门口时停下来了,我看见爷爷在系鱼竿的线。爸爸和爷爷在说话,可我听不懂他们在说什么,我下车看了看之后,我就又上车了。爸爸开车很快,不一会儿就到了目的地。
爸爸叫我下车站在这,我就站在这,看爸爸撒鱼食。他上岸之后到岸边的家里,我也到那,我进了厨房。爸爸正在说话,我心里想:他们认识我,可我不认识他们啊。
爸爸在手机买鱼竿,有些还是很长的呢,看完之后,爸爸到河边看了看,我就问:“还有多久才钓鱼啊?”爸爸依然没有回答我。
等了好久,爸爸才开始钓鱼,爸爸把蚯蚓穿在钩子上,抛向远方。
过了一上午,只钓上来几条鱼,妈妈来了,她问我:“作业写好没?”我回答:“没,还剩一项。”妈妈跟爸爸交谈了一下,妈妈把我带回家。
中午过去了,爸爸回来准备在家门口的河边钓鱼。我在家里打了几下篮球出去了。
我到河边发现爷爷也在,爷爷钓的鱼太多了,桶里已经有好多鱼了,但是爷爷要去挂水,所以我就在这钓鱼。
过了好久,我想把线过来点,结果,踏破铁鞋无觅处,得来全不费功夫。我一下子钓上来两条鱼。我又把鱼钩抛入河里,不到一会儿又钓上来一条。
下午时,我就没钓上鱼来。爸爸叫我把东西搬回家,我搬回家之后又回来,爸爸又叫我把其他东西搬回去。搬回东西后,我觉得太累了,就上床睡觉了。
童年是纯真的,如缤纷的花朵,飞舞的蝴蝶。童年是美好的,童年是自由自在的,像鲜花一样美丽,像阳光一样灿烂,回想童年,感到童年发生的一切记忆犹新。
想起童年,就好像坐起了时光隧道。转眼之间就来到了我六岁时发生在家里的情景。那时的我正在兴头上,看见妈妈对着镜子在修理自己的眉毛。只见妈妈修理好自己的眉毛,化了个淡妆就急忙忙出门上班。等妈妈走完之后,我出于好奇想:为什么妈妈的眉毛弯弯长长的,我却没有呢?哦!我知道了,肯定是妈妈用剃须刀把眉毛给修理啦!才变得这么好看!现在机会来了爸妈都不在家,我也可以把自己的眉毛变得更好看吧?要不要也顺便修理修理我的小胡须?
想到这些我的心里忍不住暗暗高兴起来,于是说干就干!我偷偷跑到爸爸的盒子里面,拿出了剃须刀,找了一个小板凳,站上去对着镜子看了看自己的眉毛,果然还是没有妈妈的好看。学着爸爸的样子把剃须刀调到最小,把它放到我的下巴上,虽然我没胡子,但真的有模有样的在假装剃胡须。剃须刀还在嗡嗡作响,接着就把它放到我眉头边。心想我慢慢地学妈妈的样子把眉毛理一遍,肯定很好看。说就这样,我拿着爸爸的剃须刀把自己的右眼睛的眉毛给剃啦!正准备剃左眉毛时,家里的门打开了,原来是妈妈忘记拿东西又回来了。
这一开门,吓得我把剃须刀赶快藏起来了。妈妈一进来就问:“宝贝,你在干什么?”我说:“没有干什么啊!在玩呢!”妈妈走到我跟前,看到我的杰作,一把我给抱住了,惊讶地问:“宝贝,你在干什么呀?怎么把眉毛弄成这样,你用什么搞成这样的?眉毛要保护好,你看你,现在变成这样好难看。”我委屈地说:“没有哇!好看的!那您也不是这样对着镜子刮眉毛吗?我在学您呢!”妈妈哭笑不得,拉着我的小手说:“你现在还是小孩,不懂得审美,你把眉毛全部给刮了,要好长好长的时间才能长回来呢!而且你自己用这些刀具是很危险的,下次不可以再这样,这阵子上学都要戴帽子了,不然同学都要笑你呐!”
我似懂非懂地点了点小脑袋,现在回想起来,当时真的戴了很久帽子去上学。
现在这么多年过去了,童年我***这个傻事还历历在目,记忆犹新!所以说童年是天真无邪的,可能会给我们带来麻烦,但也会也给我们带来快乐和有趣,这就是我们每个人的美好回忆。
一天晚上吃饭前,妈妈不小心多煎了一块牛排,便对我和姐姐说:“谁吃地快就是谁的\'。”
结果我和姐姐同时吃好牛排,我和姐姐你看着我,我着着你,两道“闪电”不时在空中交汇着。不能再等了,我站起来,一边举着叉子一边说:“姐姐,我是小孩,还在长身体,你已经长大了,你要让我的!”姐姐手长,将叉子迅速速落到那块牛排上,说:“你胃小,吃多了会不舒服,还是让我来吧!”
眼看牛排就要落入我姐姐的盘子里了,我急忙中途拦截,牛排飞到了我的盘子里,我立刻用刀切了下去,却切了个空,原来姐姐又把牛排抢走了。
我又去抢,可是用力过猛把牛排给打到了地上。
我们的狗用迅雷不及掩耳之速,一下子叼走了牛排,躲到了他的窝中开始吃了起来,还侧着脸看着我们,好像在对我们说:这块牛排现在是我的了!我看着就想把他揍一顿,不过当我想到:他还没吃饭呢!我就打消了这一个念头。
生活就像一个万花筒,多姿多彩、有声有色。在我身边就发生过这样一件有趣的事——飞鞋事件。事情是这样的……
那是一个星期四的下午,放学后我和几个同学在教室门口踢起了圆滚滚的橡皮球玩。只听周肖家馨大声喊:“比赛开始!”我和对方球员开始互相追赶、抢球、射门……玩得不亦乐乎。
忽然,只见同伴传来的球落到了我的脚下,我带球躲开了对方的防守,把球挑高,大力抽射。我突然感到脚上一凉,定睛一看,鞋居然不见了!此时,同学们异口同声地喊道:“啊!谁的鞋飞下去了,赶紧下去捡啊!”同学们一马当先,飞快地冲到了楼下,仔细寻找着我的鞋。我颓然地坐在地上,担心飞下去地鞋恰巧砸着一位老师,那可就糟了。
“鞋在树上呢!”有一位同学上来对我说,“要不我们请老师帮忙够吧。”我仿佛看到妈妈接到老师的电话后挥舞着双臂朝我打来,我仿佛听到老师的怒吼声响彻耳边。我立即想拉住同学阻止他去告诉老师,可惜为时已晚,他已经跑得不见踪影。
我远远地望见老师提着一只鞋走了过来,严厉地对我说:“你知不知道高空抛物是很危险的!”我惭愧地低下了头。我想,老师一定会打电话告诉妈妈的。可是老师并没有这么做。老师语重心长地说:“你不是故意的,所以这次原谅你,下次要注意。”我如释重负地点了点头。
有时,欢声笑语的同时,也会发生一些危险和意外。也许,这就是生活。
风和雨总是结伴而来的。早春的,带点儿寒气的风,吹醒了万物,树梢绿了,大地绿了,连高耸的楼房的平台也绿了。宋朝的王安石有诗云:“春风又绿江南岸。”说的多么好啊!但又何止是“绿”?
在风的吹拂下,满山满坡的野花睁开了眼,一朵、两朵,一丛、两丛……连成片,汇成海。人们面对这蓝的、红的、黄的……气势磅礴的色彩的`海洋,烦恼没有了,萎靡没有了。感谢春天的色彩给我们带来向上的力量和信心。
再看看春天的天空吧。怎么天空也是五颜六色,使人眼花缭乱?啊,那是孩子们放的风筝。在蓝天白云映照下,千姿百态的风筝潇洒自如地飘舞着,飞升着,多么使人心旷神怡的景象啊!春天属于孩子们,天空属于孩子们,然而他们不是同时也在努力地打扮着春天,增添着春天的色彩吗?
在素描绘画当中,最关键的当然是结构。
现实中很多画家,由于对人物或物体结构缺乏了解,最后只能走形式的路子,在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机(现在都使用数码相机)和扫描仪,可以在电脑中处理图形,能够省却很多造型的麻烦,但是,形是形,结构是结构,并不是一个概念。对绘画的过程而言,形是附着在结构之上的表象,而结构才是对象的支撑;外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形,那是一种表象,一种轮廓。当对象一旦变换位置,而我们又缺乏对结构的了解,就很难着手。在初学阶段,几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图,然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置,这样的方法最后只能是比葫芦画瓢,照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样,我们已经走过了缺图的年代,正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷,再用照相的方法——抄照片去再现对象,倒不如干脆去搞摄影算了,那我们还不如照相机来得客观。对画家来说,最难以接受的便是被人夸奖为:看画得多好,像照片一样。也就是说,那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西,缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意,这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢?
艺术的真实,并不是纯客观的真实,而是画家通过自己的感官和手,表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
© 2022 xuexicn.net,All Rights Reserved.