关于顶天立地的语文作文（顶天立地的作文结尾） - 学习作文网

关于顶天立地的语文作文【一】

一.说明方法

1.举例子：具体形象 2.打比方：生动形象 3.作比较：突出强调 4.分类别：条理清晰 5.列数字：具体准确 6.下定义：科学准确 7.引用：更具体

二.说明语言

1准确性 2平实和生动

关于顶天立地的语文作文【二】

一天，乌鸦老师布置啦作业：“明天考察大家的生存能力，考场就在森林，大家什么都不用带，我会让老鹰大叔把你们用降落伞投到某个地方。所有人来一次比赛，看谁先到指定地点拿到小红旗并回到老师家，就可以夺得相应的奖牌。”所有的“同学”一听都举起爪子异口同声地喊道：“太好啦！”

比赛的前一天，小兔子高高兴兴地来到啦学校，因为他把比赛常识背得滚瓜烂熟，所以，信心十足。而狡猾的小狐狸仗着爸爸有钱，没等天亮就偷偷地坐着家里的直升机去找小红旗啦，沿路还做啦记号。

比赛开始啦！小兔子依靠自己在百科全书上学到的知识爬到啦山坡，努力地寻找着红色。终于，他隐隐约约地发现远方有一个红色的东西！于是，他就风风火火地跑啦过去，心中喜悦至极！可是，还是晚啦一步，小狐狸没费吹灰之力就按着自己做的记号下拿走啦第一面红旗……

第一回合，狐狸获胜啦。可接下来的第二关更有挑战性！要比一比谁能在黑夜里先找到小红旗！

终于，值夜班的月亮姐姐爬上啦树梢。朦胧中，一切都变得那么神秘。小白兔在夜色中，到处寻找着。可当他找到小红旗的时候，而小狐狸却早到啦！因为，它使用啦指南针。

最后的比赛结果是：小狐狸第一，小兔子第二。而乌鸦老师公布的结果却恰恰相反：“小兔子第一，小狐狸被取消成绩！”小狐狸怒气冲天：“为什么凭什么，我才是真正的第一名！”乌鸦老师不紧不慢地说：“你以为你作弊就没人知道呀，你分别使用啦直升机和指南针，而我们却在你的身上安装啦窃！你还有什么话可说？”听到这，小狐狸的脸一下子就红啦，哑口无言啦。

哎，做事一定要诚实呀，否则，会适得其反的！

关于顶天立地的语文作文【三】

个人英雄主义是政治批判话语溢出到了文艺世界之中。所以单纯把这个概念电影艺术的领域中根本没有探讨意义。

简单而言，从伊瑟（Wolfgang Iser）到费许（Stanley Fish）到罗兰巴特，我们将所有创作的文本从原来封闭的制成品变成一种规范材料，以建构其文本性和开放性。于是在文化批判中，我们不一定要遵从原本作者既定的表达内容，而是从文本符号中由现世和阅读者的语境和社会意义来进行讨论和批判，甚至读者的阅读本身就是基于文本的在创作而并不需要去还原作者的价值语境和隐喻（因为没法还原，不过可以用作我们阅读理解的材料）。这就是所谓的“作者已死”。

于是，这种观点，事实上在被引入到了政治批判中，于是在政治理论的交锋之中，往往会将某一个社会语境或者意识形态的文学艺术作品来诠释其所反映的时代价值观和社会主流倾向，以及潜在的社会规则（而不是如古典时期，我们倒过来理解文本）。于是，艺术作品就开始了从工人运动到平权运动等公共政治活动中，被无数次拿出来作为批判对象。女权主义对于父权社会起源的研究会运用到去解读古希腊悲剧中蕴含的母系大家族伦理向父权伦理的转变，而从玫瑰色运动（广义上也包括五月风暴）之后诞生而来的左派运动，和苏联体系社会主义阵营的形成，这种批判性行为就推向了高峰，所谓的“个人英雄主义”批判也就诞生在这个背景下。而艺术家这个阶级从商业社会到一战前期，短暂的欧洲文人阶级慢慢解体之后，二战后的艺术家们就开始成为夹在政治实体和大众之间的游离者，同时被政治和大众袭扰着，于是慢慢组成了艺术家独立的话语世界，在对古典美学的改革和对于工业社会的反思下，慢慢将艺术创作的话语世界与大众拉得越来越远，在政治表述上也越来越隐晦。当然，赚钱的时候还是会走入大众语境的。而个人英雄主义实质上首先是批判“古典英雄史观”。

我们高中教材中将这种批判解读为“劳动大众才是历史的创造者”，这解读得有一点粗陋。事实上，英雄史观以及古典英雄主义文学会被左派理论家批判，来自于这样几个东西：

1，古典英雄主义是带有明确的阶级意识的，欧洲史诗作品中的英雄必然有着比较有来头的血统，或者代表着某种神学共同体中推崇的价值观，或者说出身于一个特定的阶级。

2，并且在此基础上，古典英雄的叙事往往是整个共同体推崇的价值尺度的集中体现，并且往往史诗的叙事是在反复陈述我们现有共同体统治和阶级的合法性，以及现有伦理推崇的正当性。这种事情，从血缘部族，帝国，宗教都喜欢这么干。

3，英雄史观强行将历史变成了一种人本视角的叙事，而不是左派理论所推崇的社会性实验集中地或者说历史语境。这就是被批判的”英雄主义“。

而”个人“就更明显了，在新自由主义代表着中左拿起自由价值观的大旗前，个人自由一直是保守主义者和古典自由主义者的专利，而在社会主义阵营，包括欧美文艺界的左派看来，这如同在后工业的虚妄中自High，而且忽视了隐藏在自由大旗下的社会不平等和系统的复杂性，妄图回到原有阶级社会中的无知而冷感的自由联合体中。在自由大旗被左派抢走之前，个人主义同样是被批判的对象。

于是”个人英雄主义“的批判话语，不仅仅存在于那个年代的我国，几乎在整个左派运动中都存在，实质就是政治批判将火力集中在了文艺作品上。但是，我们抛开政治，完全回归到文艺作品领域中，个人英雄主义本身并不是幼稚的，事实上他是成文史中的大量叙事中都存在，而文艺作品的塑造逻辑中，我们也或多或少地在引用这种叙事逻辑，19世纪小说文学中的人物叙事本身也是在表现当时社会中一些价值观冲突，并将作者推崇的价值谱系给完全投射在了主人公中，当然这一线路在现代主义兴起后开始慢慢有所改变。古典时期就更不用说了，我们在政治学诞生之前，建立政治史的方法本来就是君王--贵族的个人表演，我们专注于这些人物利益纠葛甚至很晚期才去关心起政治结构的分析。所以说，大部分我们接触的文本都带有个人英雄主义的叙事逻辑。那么，工业化的电影自然会延续这种在我们审美体系中常年存在的叙事逻辑，也在简单贴近一些平庸的价值观，并且在情节容量极度有限的商业电影中，这种人物设置本身是符合集体创作中的优化原则的，这更多是文化工业市场所带来的改变。在不改变这条叙事逻辑的前提下，电影工业人开始费尽心力去补充其他的元素和细节，就组成了我们现在主流的好莱坞大片。

从艺术解读上当然是平庸的，但是艺术表现上完全可以做到一个方向的无数次超越。当然由于消费市场的迭代过快，作为被动消费者有着天然的话语权也对电影工业有疲态。于是”个人英雄主义“就被大众拧出来，直接扔到专业人士脸上，让人无所适从；而对于文艺片”***“的批判也是同样的逻辑。

当然从社会学逻辑而言，就是我开头提到的那个原因： “而艺术家这个阶级从商业社会到一战前期，短暂的欧洲文人阶级慢慢解体之后，二战后的艺术家们就开始成为夹在政治实体和大众之间的游离者，同时被政治和大众袭扰着，大众由于消费权利而带来了话语权，无数次从消费市场产生某种审美强制性；原文人阶级和世家体系的解体也造成了艺术家们独立话语权的丧失。于是慢慢组成了艺术家独立的话语世界，在对古典美学的改革和对于工业社会的反思下，慢慢将艺术创作的话语世界与大众拉得越来越远，在政治表述上也越来越隐晦。”