描写河边老井和磨盘的作文【一】
我的家乡有一条小河，那里的河水清澈见底，美丽极了。
春天，万物复苏，百花盛开。河水上面的冰在温暖的阳光的照射下融化了，河两岸呈现出一派生机勃勃的景象。小朋友们可以在河边采野花、捉迷藏，十分有趣。
夏天，红彤彤的太阳在空中徘徊，热得知了不停地叫，晒得小狗伸出舌头。这时，河里的荷叶变得更绿了，荷花也盛开了，粉的像霞，白的像玉，在荷叶的衬托下显得格外娇美，小鱼们也在荷叶下自由自在地嬉戏。
秋天，河岸两边的花和树上的叶子都凋谢了。树上结了许多果子，有红通通的苹果，黄澄澄的梨，火红的柿子。在秋雨的洗礼下，果实变得格外诱人。
冬天，河水结冰了，雪花纷纷扬扬地落下，不一会儿河边就变得白雪皑皑了，都分不清哪是河哪是地了。小朋友们在厚厚的雪地里打雪仗，堆雪人。白茫茫的雪地霎时间成了孩子们的游乐场。
啊!我喜欢家乡的小河，因为它每天都给我们带来了欢乐。我要变成一条小鱼，在这条河里生活，快乐地游玩嬉戏。
描写河边老井和磨盘的作文【二】
《名人传》由法国著名作家罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。在这三部传记中，罗曼·罗兰是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。
书中写了三个世界上赫赫有名的人物。第一个是德国作曲家：贝多芬;另一个是意大利的天才雕刻家：米开朗基罗;最后一个是俄罗斯名作家：托尔斯泰。
在这本《名人传》中最令我感动的就是贝多芬的故事。贝多芬是个音乐天才，他的天分很早就被他的父亲发现了，不幸的是，贝多芬的父亲并不是一个称职的好父亲，他天天让贝多芬练琴，不顾及他的心情，贝多芬的童年是十分悲惨的，他的母亲在他十六岁时就去世了，他的父亲变成了挥霍的酒鬼。
但是贝多芬没有因此而沉沦，他把自己的全部精力，都投入到了自己所热爱的音乐事业中去了。当他沉醉在音乐给他带来的幸福当中时，不幸的事情又发生了：他的耳朵聋了。对于一个音乐家而言，最重要的莫过于耳朵，而像贝多芬这样以音乐为生的大音乐家，却聋了耳朵，这个打击是常人所接受不了的。
贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的，但他为什么还能成功呢?为什么正常人做不到的事，他却能做到呢?这引起了我的深思。我认为，贝多芬之所以成功，是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。面对困难，他丝毫无惧。这就是他成功的秘诀。我学会：只要给自己无限的勇气，再可怕的敌人也可以打败。
描写河边老井和磨盘的作文【三】
今天,小红,小明,小珍和小胖四个好朋友一起到河边看风景.
到了那里,他们情不自禁的说:"哇!真美啊!"金色的太阳照耀着青青的草坪,嫩绿的竹叶长了出来.远处,有好多高高的大山,清清的河水上有一群美丽的天鹅在自由自在的游着.
小珍说:"看!这里的风景多美呀!"小珍的话刚落,小胖就大声嚷起来:"这还用说.,我恨不得变成一只美丽的天鹅,在水里翩翩起舞呢!"小明用手指着后面,他:"以前,我以为我外公家的风景最美,谁知道这儿的风景比我外公家的风景美多了!"小红说:"你们看,这景象没法比喻."
瞧!一只天鹅像是听见了他们的话,它好象在说:"那边的风景更美呢!"
描写河边老井和磨盘的作文【四】
今年寒假，我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”，除了画架等材料，学费全免，连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈，其实是我想学素描，妈妈帮我组织的，因为她就是老师。
第一节课是教画圆柱。在正式画之前，先需要整理用品：铅笔要削好，画架要搭好，纸要铺好……我高兴得不得了，恨不得直接动手画，还得先看示范吧。先打一个框架，再打线条，深深浅浅……转眼间，一个漂亮的圆柱就诞生了，好像是放在纸上的，超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子，把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画，我想：“这简单，看我的！”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好：看事容易做事难。
刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现：原来这么难！笔好像故意在和我作对似的，怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆，我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样，无影无踪了。我费了九牛二虎之力，终于勉强画好了我的框架，但“不幸”还是发生了：妈妈说我画得：1、太小；2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”PS掉了，并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊！我只好老老实实地看妈妈是怎么画的，然后学着妈妈样用心去临摹，终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁：哇，她画得真快！但我告诫自己：不能急，画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。
接下来是在框架里用线条画出明暗，这样就有立体感了。打线条也是有讲究的，线条要打得两头一样粗细，做到“两头轻，中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的，这是一点；第二点更重要的是打线条千万不能乱，打出来要一组一组的，并要有在角度的交叉。如先打横着的一组，再打斜着的一组；第三点是线条的深浅关系，如果要浅，则既可以减少线条数量，也可以把线条加深或变浅，除了手上用力不一样，加深或变浅可以用不同软硬度的.铅笔。
最后，我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱，我颇有些自豪：这可是我的第一张作品哦！当时自以为画得不错，等到“培训班”结束，看看真是实在比较糟糕的。我的素描旅程作文青春人物素描作文课间十分钟素描作文
描写河边老井和磨盘的作文【五】
有一天傍晚，妈妈带我去公园散步，我们走到公园中间一条小河边时，看到绿油油的草地忍不住坐了下来。
坐下来以后，我发现一群群小蚂蚁们正在忙碌的搬运食物，几只蹚螂正在跃跃欲试的比武，还有许多我不知道名字的昆虫，正在快乐的玩耍。
草地旁边有几排粗壮的大树，长长的枝条上小鸟欢快的唱着动听的歌曲，知了在树叶里拼命的叫着，到处都是一片生机勃勃。
小河里的水清澈见底，几个小朋友在高兴的打水仗，浑身都湿了也无所谓，河内的小鱼游来游去，一点也不怕河边玩耍的孩子们，远处还有几个大人静静的坐着在钓鱼。
天空湛蓝湛蓝的，不是飘来几朵白云，白云一会儿变成白羊，一会儿变成棉花糖，变化多端，千姿百态，太阳快要落山了，美丽的夕阳倒映在水中，就像幸福的小姑娘的脸蛋。
看着这片美丽的景象，就像一幅画一样，我开心极了。
描写河边老井和磨盘的作文【六】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
