包子老师怎样写游记作文【一】
最近，小花狗闲来无事，发现街上还有不少买狗不理包子的店铺，深感与自己狗类有关的知名品牌却给别人挣了大钱。不觉有些愤愤不平，心中由然产生了卖包子念头。回到家中，与狗夫人说起此事，不想夫人也早有开包子店之意。两人不谋而合，说干即干。于是利用家中现有的设备，再买来一些面粉、肉馅，经几番试制，做出了香喷喷的包子。
有了包子，小花狗便上街转了转，发现某十字路口正好有块空地，且来往行人穿梭，实乃经营小吃的`佳境。于是，买来一辆平板推车，上放一个宽敞的玻璃柜，并在柜边书写了两行醒目的大字“世代祖传秘术，正宗狗不理包子”。
第二天，小花狗早早起来，便推着流动货车上了街。车刚放稳，便顾客盈门。冷清的市场，出现如此场景。分析个中原由，一是名牌效应引导；二是另类经营者的亲和力；三是个大、外表白净。
开始几天，生意确实火爆。时间一久，买的人越来越少。尽管花狗推出各种促销手段，什么打折销售，有奖销售等等。但似乎都没有多大的作用。
一天，时近中午。小花狗推出来的包子还没卖得三分之一。本想收摊回家，又怕夫人训斥，只好有气无力地叫着：“卖包子啦，正宗狗不理包子！”
此时，一老者经过，问曰：“你卖包子，为何不大点声叫卖？”
答曰：“我肚子饿得发慌，实在没劲叫了。”
“不知道吃两个包子。”
“夫人出门有交待，这面粉渗有“吊白块”，这肉馅乃“疯牛病”肉所做，你再饿，可千万别吃。”
老者长叹，摇头远去。
包子老师怎样写游记作文【二】
在快乐的寒假里，我读了一本很有神奇色彩和刺激感的书，那就是《小熊包子》，听名子，我一开始认为是像包子一样的小熊，可看完，却是大错特错，原来小熊包子就是一个名字，有这样的名字的人物，那肯定会很有意思，对不对？那就让我带领你们一起走进这本既神奇，又刺激的书里面吧。
这本书的主人公的名字叫熊豆豆，他是个胆小而又不太自信的一个男孩。他有一个秘密，那就是他有一个会说话的玩具小熊，他给它取名叫小熊包子。为什么小熊会有生命呢？因为在它的大衣上有颗神奇的的扭扣，只要一转动它，就会有很多神奇的.事情发生。跟它在一起，熊豆豆的生活彻底的改变了，他们俩之间发生了很多的故事，小熊包子可以用它那颗神奇的扭扣唤来夜晚中风马，风马是隐形的，只能感觉到却不能看到，熊豆豆能真实的感觉到风马奔驰在风中的速度以及风马的强壮，真是很神奇。熊豆豆和小熊包子的故事还是要从学校说起。本来熊豆豆是想把小熊包子偷偷藏在书包里不让别人发现，可是小熊包子太调皮了，一直窜出来，还是被同学们发现了，大家都很喜欢这只可爱又活泼的小熊，但它也闯了很多的祸，所以它只能在外面，不能在教室。其中，最让人感动的一件事是，小熊包子帮助了一个叫桂花的小女孩找到了心中的的温暖和爱。
主人公从小熊包子身上学到了勇敢，自信，让他变成了一个真正的男子汉。这本书让我知道对朋友要友好、热情、互相帮助，这样你才会拥有更多朋友。在平时生活中，也要做一个自信善良，不怕困难的人。我会以这个为目标，做更好的自己。
包子老师怎样写游记作文【三】
现代人、东方人、西方人，都是人，都有相同的人性。把握和沟通这些人性，进行恰当的阐释，才是经典改编的灵魂所在。我不喜欢新版的《红楼梦》，正是因为它没有自己的力量。阐释不是完全依附于原著，而是要有创造性，要将自己的力量注入原著，不然改编就没有意义了。解放观点：中国文学史一直重写实、轻奇幻。现在奇幻类作品特别受到年轻人欢迎，背后是否也是价值观的变化？
骆玉明：我们整个文学史中，奇幻想象类内容占的比例比较低。但是因为有了《西游记》，给这方面做了很好的弥补，因而《西游记》在文学史中尤其显得珍贵和重要。自由的想象，以及各种不同价值的相互兼容，可能更接近现在的多元社会。《西游记》非常活泼，许多地方对人生理解很深，有思想但不固执、深刻但不沉重，甚至可以自己背叛自己。现实不就是如此吗？所谓自由，某种意义上说就是不固执。世界本来就充满矛盾，人生本来就有不同的境遇和状态。人只有在冲突的价值理念和复杂多元的生活中，最终发现自我，才能去成就某些东西。
包子老师怎样写游记作文【四】
曾几何时，我那么期盼拥有自己的机器猫。《小熊包子》这本书无疑满足了我梦想实现的契机，大受小读者们欢迎是预料之内的事情。但是像这么一个淘气惹人喜爱，总是闯祸却依然萌到爆的小熊，别说小孩子，就连大人超级喜欢呢！
《小熊包子》是一本充满创意和冒险的书，这是痴迷文学想象的宇志飞翔之闪亮力作。这本书主要讲了：熊豆豆偷偷收留了一只来历不明、独一无二的毛熊，取名为小熊包子。这只毛熊可不像那些普通的毛熊，它特别神奇，胸口上的纽扣一转，就会得到它想要的东西。熊豆豆想要好好地显摆，告诉所有认识的人。但是，小熊不愿意，因为它受不了大人摸它的身体，小熊就答应它不说出这个秘密。熊豆豆就在自己的卧室门上写着:如果你有手，请用力敲门！这样，大人进来的时候，一敲门，我就会把你藏起来或者让你定格在一个动作里。之后，熊豆豆和小熊每天都相处在一起，包括上学，熊豆豆也都会把小熊带着，于是在他们之间就发生了许多令人意想不到的故事......
从熊豆豆和小熊之间的相处，我学到了一个道理：世界上，没有什么比诚实更重要，有了诚实，你就可以交很多的朋友，认识很多的人。有了诚实，就有了亲情、友谊。因为你帮助了你的朋友，朋友也就信任了你，等到他的朋友需要帮助，你的朋友就会找你帮忙，这样你就会有更多的朋友啦！最后，面对结局，不知道小熊和熊豆豆是否分离，让我感受到友情的珍贵，更加珍惜和在乎既有的友谊。
包子老师怎样写游记作文【五】
星期六的早晨，我和妈妈观看了山东广播电视台农科频道播出的由中国人民附属中学的王金战老师主讲的《怎样让每个孩子都爱上学习》的.讲座，看完之后，我和妈妈都大开眼界，也增长了许多见识。通过王老师的讲解，使我认识到培养中小学生十大能力不仅需要孩子的内在潜力，更需要家长的共同努力。
通过王老师的讲解，使我认识到我自己本身的优点和存在的缺点。王老师举例说的小女孩的故事，说明了孩子的心理素质很重要，家长的期望过高，就会往往通过日常的话语和批评，给孩子造成一定的压力，让孩子感觉不到学习的快乐，从而产生逆反心理，反而会使孩子的学习直线下降，从全班的第一名变成全班的倒数。通过这个故事，使我们深刻的认识到，不仅要给孩子适当地压力，还要多加的鼓励，就像王老师说的“好孩子都是夸出来的”，表扬和适当地夸奖，会使孩子增长自信心，减少学习压力，让孩子更有动力，主动地去学习，而不是靠家长强迫、催促去学，把学习看为一种负担。
通过这次的讲座，也使我看到我的不足之处，我平时学习还是挺努力的，就是有时喜欢看电视，看起来就沉迷其中，从而有时作业潦草，我以后一定改正这个坏习惯，认真学习，不辜负爸爸妈妈的期望和老师的辛勤付出，同时希望妈妈多多的对我鼓励和表扬。
包子老师怎样写游记作文【六】
看了这个电视讲座以后，睿睿发现自已正是根据讲座里推荐的“遗忘规律”来记忆单词和做语文预习的，她把这种方法称之为“间隔式记忆法”。
据睿睿讲，在记英语单词的时候，她会先把整课的单词全部记一下，临睡之前在脑子里再回忆一下，第二天就会不容易忘掉;如果再隔几天再回忆一下，那么记得就更牢了。
睿睿还说，她在语文课文的预习也是采用的这个方法。她会提前把老师要讲的课文预习一遍，把需要记住的内容记一下，之后隔了一个晚上，第二天老师再讲一遍的时候，她就相当于再回忆一遍，这样记的就比较牢了。
所以如果这堂讲座是帮助家长探寻如何找到适合孩子的学习方式的话，那么睿睿同学已经“走”在前面了!亲爱的睿睿，妈妈为你骄傲!
学习就是这样，再没有别人比自已还要了解自已了!所以在平时要多做尝试，找到适合自已特点的学习方式，那么学习对于自已来讲就会变成越来越轻松的事了!
包子老师怎样写游记作文【七】
内容摘要：吴承恩的《西游记》原著于明朝中后期问世以来，通过文本、戏曲、曲艺改编、绘画等媒介的传播，更是不断地为人们所了解、熟知。而当我们进入大众文化与消费时代，对民主的改变热潮也持续升温。自86版的《西游记》电视剧改编以来，各种改变形式相继搬上荧幕。而由张纪中执导的新版电视剧《西游记》，及诸多版本的又一次推出，一时间热评如潮，毁誉参半。本文在热潮退却之后，以最具代表性的新、旧两部电视剧《西游记》为基础，主要从人物形象塑造的角度对《西游记》再改编进行深入分析，探讨其存在的一些问题。关键词：《西游记》再改编人物形象塑造
文学经典的改编、诠释应该是在名著基础上的再发现、再挖掘和再创造,这项工作并不是轻松的。我们之所以会在不同的时期,尤其是在文化重建和社会转型期共同关注名著，,重读经典，是因为它可以在我们面对现实手足无措的时候重获资源,重拾信心，获得新一轮的精神体验。从这个意义上来看，文学经典是动态的，是可以供后人不断改编和诠释的，这也是文学经典的电视剧改编得以繁荣的根本。从20世纪八九十年代古典四大名著电视剧的翻拍获得巨大成功之后，各种古代、现当代文学经典的翻拍层出不穷，其中鱼目混珠、泥沙俱下，褒贬不一。而最近两年，重新翻拍古典四大名著的热潮又再度掀起，还没拍摄便炒得沸沸扬扬，商业气息浓厚。
自2010年春节开始,各大卫视便纷纷播出了所谓视觉盛宴的新版电视剧《西游记》，社会各界虽然对新版《西游记》有不同的评价，但是批评的声音较多。另外新《西游记》自今年4月28日在香港无线电视台黄金档开播以来，便因其质量问题遭到观众的批评，称该剧存在特效夸张、粗俗、道具配音不佳等问题。
新版《西游记》批评受到批评最多的，无疑是其对人物形象和性格的篡改，剧中师徒四人的形象颠覆了大众对于经典的认知，无论从外形和内在都令人难以接受。
一、人物形象与性格的变化
（一）人物形象的“僵硬化”
新版《西游记》过多地依赖于电脑特技和橡胶塑形使得人物严重失真、失神。在采访当中，张纪中表示398个人物当中，需要塑形的有200多个。从电视播出效果看，猪八戒顶着一个硕大的橡胶猪头，并且刚出现时是一个全身是毛的野猪头，在这个硕大的橡胶头套下，猪八戒完全没有了老版《西游记》中那样憨态可掬的形象，而给人一种过度“原生态”而导致的厌恶感。孙悟空刚出场是一个全身是白色的石猴，但是动画特技让这个白色和周围的自然景物格格不入，像一个透明的影子粘在了影像上，使其失去了在老版《西游记》刚出场时那股活泼天真的劲头。此外，剧中大量的神仙和妖怪造型奇异，甚至让人心生恐惧，不忍直视。
首先橡胶塑形严重妨碍了魔幻人物生命展示，硕大的橡胶塑形可能会让观众在直观上感觉逼真，但《西游记》毕竟不是魔幻游戏，而是通过魔幻来反映人生。橡胶塑形严重阻碍了演员利用表情、眼神等向观众传递某种情感和精神，演员与观众的交流只能通过语言，这就使得观众难以进入情境而游离其外。其次，大量电脑特技的使用也使得画面显得夸张和诡异，剧中环境和人物动作失真。电脑特技固然可以帮助演员完成某些高难度的表演，但过度使用却显得浮夸。
（二）人物个性的彻底颠覆
《西游记》虽然是一部神魔小说，但小说中的人物都有其特定的性格特点和定位，师徒四人各自鲜明的性格特点构成了小说的趣味所在，不论是推动情节发展，还是揭示主旨都是十分重要的。
孙悟空无疑是小说的灵魂人物，也是作者着力最多的，他集神魔变幻、猴的习性和人性于一身，是勇敢和正义的化身。猪八戒则更具人的特性，他油嘴滑舌、好色贪心、胆小怕事，
却是师徒四人中不可或缺的润滑剂。沙和尚在四人中一贯沉默，任劳任怨。唐僧，虽然是三人的师傅，但毕竟一介凡人，又心怀慈悲，不免怯懦胆小，谨慎小心。原著中师徒四人性格的巧妙搭配使得取经之旅能够顺利进行，而又不枯燥单调。老版《西游记》的人物设置大抵遵循了原著的定位：孙悟空“猴性”、“神性”、人性俱有，猪八戒憨态可掬，沙僧老实木讷，唐僧则怯懦慈悲。
新版《西游记》则有较大改动，师徒四人的角色定位和艺术个性被彻底颠覆，唐僧不再懦弱胆小，唯唯诺诺，而变得坚定、果敢、有主张；孙悟空则动辄在师傅和菩萨面前撒娇、卖萌，大失其本身个性；原本任劳任怨，老实寡言的唐僧也常常卖嘴，耍小聪明。再者，由于其本质上的娱乐倾向和对高科技特效的过度倚重，人物屡屡说出出现穿越的台词、搞笑的隐喻，还不时有相声小品和网络热词的植入，让人物不再具有其独特的个性和吸引力。观众对张版表示失落，正是因为悟空、八戒、沙僧丧失了各自的传统性格魅力，而变得“泯然众人”了。
二.《西游记》再改编人物民族性的淡化
（一）老版《西游记》对传统艺术的借鉴
82版《西游记》到现在还在年年被重播，成为保证收视的“定海神针”。它首次将《西游记》全部以完整的影视剧作呈现给观众，首次用特技造成了很多解放前不敢想象的“神话境界”，并且同样借鉴杂技、舞蹈、京剧等传统曲艺中《西游记》的表演方式。在“忠于原著，慎于改编”的宗旨下，“着意于突现小说中不畏权势的抗争精神和不避艰险的进取精神。对原作中夹杂的某些因果报应、封建迷信等消极内容，则加以淘汰。”在电视剧还寥寥无几的时代，《西游记》就这样造成了“万人空巷”看“西游”的收视现象。
这部电视剧首开电视改编名著的先河，其巨大的成功首先取决于对原著奇人异事的生动演绎。《西游记》这部小说在民间流传之广，只要从各种杂剧戏曲的表演曲目就可窥见一斑。对于小说中四个主要人物的形象，长期以来已经在民间有一定的共识。82版电视剧中四位主演的造型和表演，还有妖魔神仙的装扮都极大地符合了这部名著在民间的想象。六小龄童曾说过：“我当年演孙悟空，脚怎么站、棍子怎么拿、眼睛怎么看，都是有讲究的。中国有独一无二的猴戏表演艺术，不是你有名、脸上贴点毛就是孙悟空了。”
86版电视剧《西游记》之所以历经时间的洗礼，依然具有如此之大的艺术魅力，正是在服装、表演、布景设计、剧情编织等方面借鉴了传统曲艺和民间传说中的表现方式，充分体现了《西游记》原著的民族风格。虽然与现代性的紧密结合也是这两部剧作引起强烈共鸣的重要原因之一，但是当时代更新变换，29年之后这两部剧作依然受到国内外观众的热烈欢迎，不能不说是中国民族文化的巨大魅力所致。
（二）新版《西游记》中人物民族因素的淡化
首先从师徒四人来说，孙悟空形象就与六小龄童所演的又很大差距，虽然一眼看上去更像一只猴子，但也仅止于此，不论是行为、动作还是眼神，都给人空洞僵硬的感觉，虽然有不错的武术功底，也难掩其猴性不足的问题。猪八戒形象历来都给人又爱又恨的感觉，它肥头大耳的憨态早已为大众所接受，在老版西游记中猴子曾用到中国曲艺中经典的“猪八戒背媳妇”，给观众留下深刻的印象，而新版《西游记》中，猪八戒一出场时一只长着獠牙的丑陋无比的野猪——猪钢鬣，给人的感觉只能是反感和恐惧，后来被唐僧收服后，顶着巨大的猪头头套，挺着硕大的肚子，眼神空洞，语言乏味，再无猪八戒的神韵，更似西方影视作品中常常出现的变异怪物。
其次，天上的仙境、地上的妖怪洞府和西方的圣境，除了“气势恢宏”，看起来大气磅礴，也没什么可圈点的。在老版《西游记》中，师徒四人历经九九八十一难，路上所遇的妖怪、所经的地域，都反映出一路上自然风光、风土人情的变化。新版《西游记》因为得益于现代电脑特技的高超技艺而放弃了很多实景拍摄，采用抠图的方式来构建景物和背景，这就导致
景色失真，而且千篇一律，甚至妖怪们都大同小异，除了技能和顶着的动物头像不同外，实在没有什么特色而言。
电脑特技的使用固然可以降低一定的成本、缩短拍摄时间、降低演员表员表演的难度，但由于现在国内的特效技术还不能达到国际一流的水平，难以达到观众对于景物真实、自然的基本要求，因而，有些时候还是要“舍近求远”而求得更好的效果。
三、《西游记》再改编人物形象的篡改导致其主题的虚无
张纪中版《西游记》，前期宣传之际就以其造型逼真、技术完备而广泛造势。该部电视剧更多地体现了一个消费时代的技术霸权和荧屏形象的平面展示，至于人类的想象维度和人的心灵问题，则近乎无关。
29年后这部动用了最先进的电脑特技的“魔幻电视剧”，在诸多的人造的魔幻背景下，已经彻底破坏了这部文学名著在民间长期存在的想象。不仅魔幻布景空洞虚假，类似电脑游戏，失去了环境和人物之间真实的关系，而且四个主人公的造型也因为电脑特技而严重失真，并且带着看不到表情的面具，影响了其性格和心理的塑造与表达。
大众消费文化的盛行带来了电视剧的娱乐化倾向，电视剧创作更倾向依靠高科技打造视觉盛宴。广东南方电视台在投资拍摄张版《西游记》时就表示，最为看中的是《西游记》是四大名著中“最依赖于也最能体现影视制作技术进步的作品”［5］，这其中也包括对电视剧制作团队、尤其是导演张纪中的选择。不可否认，电视剧创作和艺术本身就是技术进步的体现，但是，如果技术成为电视剧创作的唯一主导，观赏性凌驾于思想性和艺术性之上，无疑容易造成技术异化艺术的危机。
参考文献：
[1]刘万年：《影视对文学文本人物形象的重构》[J]，作家杂志，2012年12月
[2]左雪梅：《从新版<西游记>》惹争议论文学经典的电视剧改编》[J]，电影文学，2011年第4期。
[3]杨忠生：《谈<西游记>中人物形象的文化意义》[J],语文学刊，2014年第2期。
