看《Ray》这部电影,给我最大的感触的确是,个人对于观影来说是多么重要。看一部电影,犹如在你心里铺一条光明的小路。如果一部电影与你的人生经验没有任何交叉,很遗憾,这条小路就会像划过水面的汽船的轨迹,转眼便消失得波澜不惊。Wait——我这样说并不意味着,我不喜欢《Ray》。
对于一部传记片而言,没有什么比展示原型人物的精神更重要的了。作为Ray·Charles钦点的扮演者,杰米·福克斯的演技无疑是很棒的,特别是在这样一部需要藏起自己的眼睛的戏里。据说盲人为了让别人知道他在认真听对方讲话,会作出很夸张地面部表情以示回应。当Ray全身心地投入到灵魂乐的律动中时,那面部的夸张表情就具有了另一种意义,是闭上双眼与灵魂的对话。相信看过Ray本人演奏音乐时的影像的人都会承认,福克斯的表演足以乱真。凯丽·华盛顿(Kerry Washington在影片中扮演Ray的妻子,是影片中唯美和拯救力量的承载者。说来也巧,与杰米·福克斯一样,凯丽·华盛顿在《神奇四侠》中扮演一位盲女,同样是绝对的演技派。
然而,我对于这部片子也仅仅是喜欢而已。影片似乎过多的暗示了童年经验对Ray一生的影响,同时弱化了Ray的奋斗过程,这使得整部片子高潮不突出,略显拖沓,而结尾处用浪漫主义手法虚构的母子相见使整部电影局限在了一个心理疾病的“疗程”中,张力略显不足。不过,这些缺陷似乎是好莱坞传记片很容易陷入的俗套,《飞行家》(The Aviator也算其中之一。
两部影片题材相似,甚至在情节设置上同样突出了儿时经验和心理问题对主人公的影响。莱昂纳多凭《飞行家》与杰米·福克斯的《Ray》在第77届奥斯卡中角逐最佳男主角,但是不幸败北。但是我在看完两部影片后却毫不犹豫地把票投给了莱昂纳多。这很大程度上是一种基于个人经验的投票。我没有经历过眼盲,所以杰米·福克斯的演技再好,对于我来说也只不过是表演而已。而莱昂纳多饰演的、有严重“洁癖”的霍华德·休斯给我更真实的感觉,因为我的父亲就有很严重的洁癖(虽然并没有像影片中休斯那么严重并影响到了我的卫生习惯。看到影片中莱昂纳多在卫生间里拼命地用自带的肥皂洗手直到出血、看到他因不敢用手去碰卫生间的门把手而无法出去时,那种感觉无比真实,我甚至感觉自己已经不是在看一场表演了。
观影是基于个人的经验——这听起来并没有太大的说服力。然而,也许换一个说法就能得到更多的认同。就我个人来说,我喜欢某一些电影,似乎根本上是喜欢某种内在的一致的风格。小到一个演员的风格,比如莱昂纳多在《血钻》、《飞行家》、《无间道》(美版、《革命之路》中的本色出演;车太贤只要一出现,我就像一个信徒一样,虔诚地发笑;大到某一类题材,比如描写幻觉虚构的《生死停留》《穆赫兰道》等。某位导演,如果他的电影遵循着某种契合于我的风格,那么我很容易就会喜欢上他的作品,比如杜琪峰最近的几部电影《大事件》《PTU》《文雀》。这些风格无一不是与我的人生经验有某种重合,崇拜偶然、非真实,相信奇迹,在乎细节,注重个人感受……我在这些电影中看到了真实的自己,有时候很讨厌,有时候偷着乐。
于是,我很遗憾地承认了这样一个现实:电影本身无论如何都是假的,充其量只能将这种“假”做到极致,而永远无法在自身实现真实;唯有通过唤醒观影者的某种人生经验才能照亮那么一点真实。对于那些想在电影中寻找真实感受的替代品的人来说,不知道这是好消息还是坏消息。正所谓:人在戏中,真在戏外。
地上,只有孤独的一片,它静静的躺在那里。当有风吹过的时候,它又飘了起来,飘飘停停,我忽然悟到,这一片叶子,却拥有着其它事物所没有的伟大,瑰丽和无价。
看着它,我不忍心再让它无尽头的飘泊,不忍心让它的无价变的廉价,更不忍心让它本身所赋有的美,因此而逐渐消失。我走上前,拣起它,放在了手中,有一种突然的怦然心动,它原本在一个伟大的生命上勇敢且顽强的生长着,现在却使它飘落,“叶子的离开,是因为风的追求还是树的不挽留?”也许没有人能了解这其中的原因,也许它将永远是一个美好的迷。
看着手里的这片叶子,它已不再是曾经树梢上的一员了,落叶是最辛苦的使者和参与者。没有被人拣到的落叶数不胜数,过往行人和树叶相忘在忽忽之中。没有人知道一片落叶的最终归宿,从它努力发芽而生的那一刻,它就没去计较它的报酬,它只想带给人们一片葱绿,为他人遮阴,在人们最需要他的时候。时令一到,它又无怨无悔的离开生命之根,默默无闻,舍已的飘落,从不阴挡人们最需要的那一片阳光。虽然手中这片渺小的落叶已没有了生命,但它的生命历程却演示着不杞的价值和灵魂,演示着追求自我的突破。
看着叶子,让我不禁想起了奥运会。虽然我们并不是运动员,却拥有跟运动员一样的紧张与兴奋。虽然,中国并没有突出重围,取得世界排名第一,但是想想那片落叶的精神,奥运不是在于征服,而是在于自我的努力和奋斗有方。
凭着中国众多优秀运动员,他们个个具有自己顽强的毅力和拼搏的精神,他们拥有落叶一般的舍身为国,甘于吃苦和勇敢而不朽的灵魂。
有时我认为,一片落叶就是为了下一个生命的诞生,然而,在这个世界上,只要有生命的事物都是如此伟大的,那种伟大不是来自表面,而是来源于内心的极限,人类要进步应是有奋争的,一片没有了生命的落叶通过自己本身所持有的毅力,四处飘泊,经历风雨,找寻自己的归宿,人们也一样,也一直向着自己的理想迈步。人生就是一个大舞台,成功与失败也许就在一瞬之间。奥运会是激励人与人之间强弱比拼的一种方式,然而它是残酷的,每一个运动员都会像落叶一样,经历风雨,经历磨练,找寻属于自己的位置。
在许多人眼里,一片落叶,无人注意,无人喜爱,一个失败的运动员,得不到应有的`同情。但是,我认为:奥运会只是提供了一次比赛的机会。成功的人我们敬佩,我们仰慕,而失败的人我们应该更加关注,给予他们强大的力量与支持,使他们的付出更有价值。
在商业时代,在缺乏信仰的时代,我们更应使这种珍贵的灵魂散发光芒。
落叶是美的,但并没有人留意过它,失败的人并不可悲,失败乃成功之母,失败者给后者留下的价值是不言而喻的。因为失败,所以让后者离成功更近。
美好的灵魂是伟大的又是可敬的,只要每位运动员都拥有了像落叶一样的灵魂,奥运会一定能更强,更大,更成功。
2004年6月12日雷查尔斯因肝病并发症逝于加州,享年73岁。这是一位美国音乐史上传奇式的人物,甚至可以将他视之为黑人音乐界的泰斗。如果说有那些音乐巨星可以与之相较,那么也就是猫王普雷斯利和甲壳虫乐队这样影响一代人的音乐人可以与他相提并论。在他病逝后几个月,他最后一张专辑又一举赢得了八项大奖。对西方流行音乐有所了解的人们,不得不承认这位音乐人的一生绝对是一个传奇,毕竟他还是位盲人。
将这样一位音乐巨人的一生搬上银暮,应该是迟早的`事情。这个拍摄计划被蕴酿了很久,一切都是在雷查尔斯去世之前进行,而当影片上映时他的人生也几乎同时终结了。所以最后影片的故事只是浓缩了他最为辉煌的人生路程,从西雅图闯世界开始到1966年成功戒毒结束。事实上人物传记影片并不好拍,故事的情节都依赖于真实人物身上发生的一切,不能太多的艺术加工,否则会背离原型,引来乐迷们的不满,又或者太过照搬真实人物的一切,让人觉得无趣,欣赏起来象是纪录片,如迈克儿曼的《拳王阿里》。我最喜欢的人物传记影片是《杰基和希拉里》(又名《她比烟花寂寞》,但太过直露和艺术渲染性地反映一位音乐神童的阴暗面,同样招来无数的怀疑和指责。所以说传记类影片实在是不好拿捏,同样地影片的精彩与否同样很依赖于传记人物本身的精彩与否。
中国的人物传记影片在以往有着一个通病,塑造的人物通常高大全,过分完美而脱离了现实。对于雷查尔斯这样一位出色的音乐人,恐怕也是免不了会对他的才华赞誉有加,但《雷》还是注重对其阴暗面的描绘。诸如他的吸毒史,以及他好色的一面,当然各方面全方位展现一位艺人,可以更真实地还原本人,缺点和优点并存是作为人存在的必然。当然作为一部美国主基调的影片,总的来说还是赞大于贬。
影片的叙述方式很普通,以编年体的方式对雷从一个无名小卒变成赫赫有名的巨星级人物的过程以阶段性的再现。当然但以这样的方式来再现一位人物似乎有些太过呆板无趣,于是在影片中不断以闪回的方式再现了他的童年,一个贫穷的黑人孩子,以及他失明的人生过程。这其中比较着重点到了雷查尔斯的母亲对他的教导,以及他弟弟享利的死成为他一生的阴霾。这几点童年的经历对他以后人生的原则和方向起到尤为重要的影响。首先母亲因为贫穷而为人洗衣,遭遇到不公平而奋起抗争,这些与他后来不断与那些侵吞他利益的小人作抗争一直交替在影片中行进,突出表现了他同不平等抗争的处事原则。另一方面作为一名盲人他一直信奉母亲教导他的凭声音去记住一切,所有的事都得依靠自己,成就了他后来迈向成功的坚强性格。我认为影片最成功的处理就是将雷查尔斯童年时造成自己弟弟溺水死亡的罪恶感同他吸毒有机的结合到了一起,也许真实的雷查尔斯是否如此我们不得而知,但是这样的艺术处理似乎也为影片的整体塑造人物的罪责感与救赎作了统一性。
追求平等和一切只信自己的个性虽然对雷查尔斯在音乐事业上的成功起到重要的作用,但同样也影响到他在生活中的一些反面元素。探求和尝试在音乐上是一种创新精神,而雷查尔斯也为此走上了吸毒的旅程,这一段旅程并不光明,而且似乎也会为这样一位音乐巨人抹黑,电影人还是为他找了个理由,童年的阴霾使他心底处总有一份恐惧和罪责,为了逃避而依赖上了毒品。影片中不断出现水的幻象,反复强调这个理由对雷查尔斯的影响。这个理由其实让我觉得牵强,但是在影片中的表现手法和衔接上还是值得称道的。同样好色也是雷查尔斯的另一个鲜明特征,他喜欢女人,不停地在身边变换女人,但与此相反他却又很重的家庭观念,绝不因此而破坏自己的家庭。这些不太光明的缺点实际并没有影响影片雷查斯的形象,反而使这个人物越发丰满。
影片对于雷查尔斯的坚强独立性格作了不少的描述,并且认为正是这种性格引导他走向成功。的确一位盲人能够凭一己之力在音乐上获得如此非凡的成就,无论如何都是值得赞许的。雷查尔斯一生在逆境中成长,6岁因青光眼失明,然后15岁后独自创荡,赢得一切。他一生的成功离不开两个女人,他的母亲和他的妻子,母亲培养了他的独立能力,而他的妻子以博大的胸怀包容了他一切错误,一直默默支持着他。影片也着重点到了这两位女人对他的影响和帮助。
作为对一个音乐人致敬的传记影片,在人物性格上全面的展现之外,同样需要将他的音乐贯穿全片。雷查尔斯最初的音乐事实上是纯粹的模仿,他有天赋但却未展现,直到遇到大西洋唱片公司的艾哈迈特,他让雷查尔斯完全开始做自己的音乐。雷查尔斯最初学的是爵士钢琴,然后开始溶进自己的风格。直到他的第一首单曲《我得到一个女人》问世,这首歌曲被称作第一首真正的黑人歌曲,并且大胆溶入福音,轰动一时。当雷查尔斯综合了节奏蓝调和福音感觉的灵魂乐嗓音开始广为流传时,他的独特音乐风格开始形成。被称作灵魂乐之父的他事实上并非只是单一风格,他在乡村、蓝调、灵魂、爵士、Big Band音乐风格上都有涉猎。影片中一直再现他的一些名曲,诸如《敞开我心悱》、《我不能停止爱你》、《乔治亚,我的爱》。其实影片中也一直颇有意味将不同年代的名曲伴随着雷查尔斯的人生旅途进行,你其实可以发现雷查尔斯早期作品都带有明显的直露的性感色彩,这与他来自社会底层黑人家庭有关,一种百无禁忌的大胆。然而正是这种有点出格的音乐与当时开始解放个性的时代相当匹配,问世后便大受欢迎,影片也顺便将当时的社会人文进行了一次巡阅。
人物的塑造离不开性格化,这同样也是好莱坞人物传记电影的普遍手法,有时候拍一部传记电影需要将某些人物的部分特性放大化,使他看起来更异于常人,显得更加与众不同。这样的影片才能让人物变得更有魅力,让观众对其中的主人公映象深刻。在以往的好莱坞影片中就常常这样做,比如《莫扎特》,让这个音乐天才看起来至少有些神经质,会无故地大笑,毕竟天才多少都是有点神经质的。当然对于一个历史略有些久远的人物你可以加入更多的想象在里面,因为一切都无从考证,而对于象雷查尔斯这样现代人物,你毕竟很难将他任意夸张,观众毕竟都见过他,你可不能将他们当猴耍,不然必定非议颇多。演员在表演这样一位人物时必定需要尽可能的象,而电影只能够抓住他的特征让它频繁出现。如果说《雷》之所以会如此成功,那就是因为杰米福克斯的精彩演绎。事实上在这部电影中只有一个主角,那就是杰米福克斯,甚至连女主角都不存在。一个人撑起了一部戏,杰米福克斯的表演完全做到了形神俱备的境界,雷查尔斯那种特殊的弹唱姿态和腔调,杰米福克斯都将他完美地表现了出来,没有人怀疑作为他获得奥斯卡影帝的资格。
影片需要亮点,人物也需要闪光点,作为一名伟大的艺人,雷查尔斯在音乐上的成就勿庸置疑。但是同样这一切与一个人的伟大无关,与他的性格无关,影片于是选择了雷查尔斯的乔治亚州事件作为一个闪光点紧紧抓住,由于他反对种族歧视的行为而受到家乡乔治亚州禁唱,通过这一搞争重新对他追求平等的人生原则进行了最完美的阐述,并且在影片的末尾以他的解禁作为影片的结束,从而来对雷查尔斯这个人物的伟大的人格进行了有力的塑造,一个光辉而担当得起伟大一词的人。
我想影片对雷查尔斯这一人物的表达基本是中肯的,当然仍少不了一些美化,但却没有回避那些阴暗面。对于雷查尔斯的人格我不想给予置评,毕竟天才终究还是一个凡人,人有什么缺点他也会有。但是对于他的音乐我却充满敬意,一种令人忘却烦恼和痛苦的灵魂声音,一种超越时代的奔放和狂野,人性原始的复苏,他的影响力对于美利坚对于世界性流行乐何时可曾停止过,我们一直都在聆听。
影片一开始就是一个略带恶意的小玩笑:雷为了混上公车,骗司机大叔自己是二战伤残士兵。而如果带着这个观点观看全片,你会发现在雷.查尔斯的世界里(莫不如说在黑人的世界充斥着欺骗。为了活着,为了压榨别人,为了自我保护。黑暗一直跟随着这个天才,亦步亦趋。但影片基调之所以成功地维持在阳光、温暖的调调里,全是音乐的功劳。而音乐的灵,始终仁慈地环绕着她的最具才华的儿子。一个黑暗中苦苦摸索,具控制欲、脆弱、敏感而机智的外壳下,包裹着最原初恐惧的孩子心性。
这更是讲述爱与自由的永恒桥段。雷对音乐的过度依赖,一是由于生理因素,二是儿时的阴影。他也始终在追寻着一个真正的怀抱,从碧,到后面的其他女人。一个足够诚实的男人会承认他最钟爱的是自由。那么我们究竟看到了什么?只有一次次的别离——纵使他身边的女人离开时,依然对他是顶礼膜拜。可他们给不了他真正的需要。是什么呢?是自由。
艺术家是一个人最本真状态的完美展现。换句话说,我们每个人骨子里,都是艺术家。只不过有好的,也有二流的三流的依此类推。可纵使是约翰列侬,更不要谈毕加索……从他们的生活我们看不到一个最终的解。问题是这最终的解本来就是一种自欺欺人罢了。只是现实中的我们没有了更新换代的资本。早已沦落为得过且过的蝼蚁。
在自由面前,没有道德犹豫。但是雷最终还是戒除了毒瘾。因为他要完成最终的救赎。这同样是爱,最大的爱。也是最终的自由。
我们所有人的自由。
奋战一晚,终于将《灵魂摆渡》第一季20集鉴赏完毕。惊喜中国的网剧不必只限于用浮夸、无厘头、甚至于恶俗垂求众彩。
这部剧的剪辑特效和配乐做的很精致,据查是出自某个拍过一部很不错的抗日神剧的团队之手。显然看不出有什么大场面,几位主演也不是老熟脸,室内戏居多,并且也不十分惊悚。
此中看到最多的是对道德和人性的窥探——点破却不说破,就像其中一集里有个被谋***的女记者的微bo名,叫“悬剑”。让观众在每一集差不多看完的时候,都要小小惊颤一下自己头上那把剑离自己有多近……惊悚、玄幻、人伦、无厘头都梗概了。的确是一部很温情的.鬼片儿,如宣传所说。貌似是百度网潜隐的主题剧,却并不泛滥软广告的那样商业,反而有一种奉献、教育的味道。这是近几年除《爱情公寓》外,为数不多让自己比较看好的季播剧,而且是以网剧开端亮眼的个人认为比之请大牌出演,一惯无神论、不迷信的惊悚悬疑电影也不会逊色几分,比现在几大卫视所谓热播的狗血剧有意义。大胆猜测会吸引国内卫视抢播,但要在卫视播出,究竟会腌割成什么样子就很难说了。
总之,感兴趣的可以在网上看看!期待第二季!!!后记:新颖、贴合时代、打破传统鬼神逻辑,敢于挪搬历史、创造新奇的人物和故事,这也许就是玄幻小说的魅力。以前看到比字词典还厚的那些玄幻小说时都会唏嘘鄙视,但当把一部部这类小说呈现在荧屏上,自己又看的那么过瘾时,不免有些引疚和钦佩,感叹世间创新之路曲远艰辛。尊敬的写手,你们辛苦了!
© 2022 xuexicn.net,All Rights Reserved.