严格说来,《忠犬八公》不算个故事片,甚至不能说这样的讲述算个故事。情节十分简单,最离谱的是,好不容易领略了久违的李察吉尔,丫却“嘎嘣”死了。
记得有句梁家辉的台词:“我是个普通的男人,仅仅有史泰龙的肌肉、李察吉尔的相貌而已”,这句话叫一个懵懂的男青年不无嫉妒的开始留心李察吉尔这个名字,在随后看到的《风月俏佳人》里,也似乎并不觉得他有多帅,在之后漫长的岁月里,即使偶尔在hbo中瞄到他的角色,也并无在意。对于我这样的伪小资来说,知道他曾经是偶像派,就已足够。
十余年后,《忠犬八公》里再见李察吉尔,一个印象:老。也许是马齿渐长,竟窃有兔死狐悲之意。伴随着这样的一种尴尬悱恻的情怀,一路看下去,已然是泪湿青衫。乖乖不得了,我也真是老了。
片子很安静,音乐简单而回旋。一个小镇、一个车站、几个人、一条狗,和一段横跨三代的时光。八公没有做任何了不起的事迹,没有救人与火灾,没有与猛兽搏斗,没有兢兢业业的工作,也没有善解人意体贴入微。它甚至不屑于去捡球,在美女狗的挑逗面前也没坐怀不乱。这样平凡的一条狗,仅仅是和主人惺惺相惜,仅仅是狗驯养天性的泛滥而已了。
如果这算爱,只能说是条件反射。在八公的眼中,恐怕不可能出现片尾yy的那段人狗重逢。它的等待,更不可能是出自坚定的浪漫主义信念。我们可以负责任讲科学的.说,它仅仅是惯性使然,在条件反射的等待而已。可你不能在解构了这些之后安心洗洗睡了,凭什么它的故事广为传颂,直到被改变成电影,凭什么是它而不是我的塑像在遥远的某地被人赞叹着呢?
如果你也同样,前半段微笑、后半段含泪看完的这部片子,那么答案就不言而喻。你在人狗和谐相处、互相牵挂的那种氛围中,感受到的久违的温情,就是答案。在那个过去的好时光里,人与人之间不缺乏爱,奶当然更是放心的。影片的讨巧之处在于,人与人情感的部分被一笔带过,展示的都是人狗之间的情愫。在这种最朴素、最无功利性动机的关系中,这种普世的、宏大的情感,打动着更大的人群,撼动着心灵的更深处。
电影本身并没有治愈的功效,它不是药。但它可以作为麻醉品使用,就好比海洛因。如果它能唤醒你对过去的美好回忆,感觉的心灵的悸动,那你就不能否定它的功效。那个人人都熟识的小镇,那个互相关照惦念着的人际关系,那个没有电脑游戏没有互联网冲击的时代,那个没有高楼大厦压抑着的空间,那个乌托邦般的世外桃源……那时的人,不必担心生活的节奏太快,永远有和家人相处的时间;那时的街角、乡党、车站、花坛,不会经常消失或者变了模样,不管人或狗永远都找的着。
那么荧屏前猪头猪脑的你,傻笑着又抹着眼泪的你,被唤醒的不就是这种怀念吗?你在电影中人的生活里感受着自己的贫瘠,在电影中狗的眼睛里感受着自己的孤单。《忠犬八公》的意义,不就是在提醒,你早就缺失了的东西吗?
难怪,李察吉尔自己说,在看了这个电影剧本之后一哭再哭。对于这个经过大起大落、在最繁华的剧场里风光过又消沉过的人来说,还有什么比这故事更能引起他的同感,更勾引他心底对平静生活、相濡以沫的留恋呢?理查老矣,戚戚我心。
如果爱仅仅是狗狗般的条件反射,愿这种条件反射永不退化,永远滋润着我们干渴的心田。
——题记
又将是一个落英缤纷的季节,天空寒的犹如一块冰封了千年的玄铁,连颜色都让人感到那么的冰寒。近日连绵的落雨,让人的心情愈加烦闷;在爷爷家四处闲逛,闻着雨水的气味,空气中似乎还夹杂了这透明的颜色,味道有些酸。
夏季难得的凉风,不时的向我进攻,有点痛。而身边却只剩了“唦唦”的声响,倒也安详。无意间一转身,却看见一只枯黄的,如同树叶般身形的蝴蝶,缓缓地随风飘落,是折翼的枯叶蝶么?这倒是呆在这儿的唯一乐趣了,看着它随风挣扎,上下翻飞180度的高超动作,也很是有趣解乏。
我慢慢逼近,生怕惊动了这只“珍稀”的枯叶蝶;踩着坚硬的水泥路,很硬,可感觉却不是那么的安全。它,落地了,似乎是静静的躺着的,没有了挣扎,我急忙赶了上去。注视着它,我猛然抬起右脚,狠狠的一踢,因为那只是一片破树叶而已罢了…
天空依旧惨白,可似乎却又多了一分怨气和叹息。无精打采的走在路上,回头,那踩破的`“枯叶蝶”,呵呵,早已折了翼,只会让我叹息;在那惨白的背景下,几个小孩子玩着纸飞机,白色的飞机,很滑稽。那飞机犹如一条软弱的白丝带,每次都是无力的撞击着灰色墙壁,让我觉得很幼稚…
还是安分的躺在摇椅里乘凉,我承认那很安详,就和身边的爷爷一样。在这,很烦,很无聊,空气中都溢出了燥热不安,突然变得很闷。“哗哗”像是一泓山泉缓缓流入耳中,击破了空气中的不安。倒水的声音?猛回头,是爷爷在泡茶,可惜又不是什么专业的茶具,就是破玻璃杯中几根茶叶,完全破坏了刚刚唯美的意境,简陋的不能再简陋了。“那都第几次倒水了啊,茶都成水啦。”我郁闷的埋怨道,爷爷什么都没说,只是示意我喝一口然后付诸神秘的一笑。无奈,只有急促的端起玻璃杯,狠狠抿了一口,味道却是,多么的甘甜,感觉空气一下子似乎清新了许多,不再烦闷。“看!”爷爷对我指去:好美,纸飞机飞过了屋顶,如同展翅高飞的白鹤,这时的天空感觉又变得好蓝,好舒服…
也许爷爷说的对,品的不是喝茶的动作,是茶。。。
暑假里的\'一天,我摆弄着桌上的“催泪弹”,它矮矮胖胖的,身着一件紫色外衣,好似一位紫霞仙子,远看又像一盏精致小巧的灯笼。凑近闻一闻,一股刺鼻的味道直钻入我的鼻孔,我不得不把鼻子挪开。现在你们知道“催泪弹”是什么了吧?!对,它就是大名鼎鼎的营养食品——洋葱。
闲来无聊,不如就来剥洋葱吧,大脑立即下达了命令。嗯,说干就干。我洗完手,撸起袖子,摆出一副很有干劲的样子。左右两手共同开弓,虽胸有成竹,但还是有点害怕呢!不管了,我一片一片地剥着,洋葱的外衣可真厚,这要剥到什么时候啊?就在不经意间,一滴汁溅进了我的眼睛,我辣得睁不开眼,脸上已是五官扭曲,可我手足无措,只能用手臂擦拭眼泪。但泪水还是不停地往外流,我拼命忍住,鼓足勇气,继续剥了起来。随着洋葱皮的掉落,那股辛辣味更加肆无忌惮地钻进我的眼睛里,似一把利剑挑破了我的泪腺。抬起头,眼泪“哗哗”地往外流,仿佛一条小溪急促地流淌着。不气馁,继续剥。终于,剥完了,照照镜子,涕泪滂沱,真让人忍俊不禁。
为什么剥洋葱会流泪呢?剥完后,我就上网查了查,原来剥洋葱时,被破坏的洋葱细胞会释放出刺激性的气状化学物质,这种物质会让人的眼睛产生被烧灼的感觉。于是,“催泪弹”的作用就发挥了。
当你品尝那些五花八门、色香味俱全的佳肴时,谁能想到每道菜后面大家付出的艰辛和努力呢?剥洋葱的经历让我明白了这个道理,它会化作一道色彩,永远藏在我内心深处!
由导演韩赤飞指导的两部小成本电影《童年的收音机》和《八十一枚金币》齐齐入围2013年美国圣地亚哥国际儿童电影节最佳影片奖。关于入围,总不该是因为前者拍了儿童,而后者拍到了国际儿童节吧。显然不是,那凭什么?
从情节上看,导演韩赤飞开篇就给了明确的故事走向:要造收音机,那咱就得配零件;要召唤妈妈,那就得先攒“金币”。清晰的目标导向恰合了孩子们在此年龄段直率、无忌的性格特征。这是身为导演的他捕捉到的,也正是当下观影的“非儿童们”所缺失的。
相较两部影片,我更喜欢前者,小演员们酣畅的表演生动再现了大时代背景下孩子们高度统一的领袖崇拜精神及“集体意识”。这种意识在时代的变迁中逐步瓦解成为今天的“个人主义”。导演巧妙地将孩子们的行为思想搁置到领袖精神盛行的红色经典语境中去,此时,看上去在规范并束缚着中国成人行为的口号和标语,却真真切切地捍卫了中国儿童们的斗志和正义感。影片结尾说的没错,现在的孩子可能永远理解不了那个传播途径有限、物质资料匮乏的年代里“小眼镜”一行人造成收音机的喜悦,就像巷口每日做着手中活计的妇人们,这帮孩子的雀跃,不过是她们眼中发着神经的吵闹。
最近,在2014年北京国际电影节优秀作品展映的首批名单中,我注意到了《八十一枚金币》。赤飞导演凭借实打实的小成本制作再次入围,也引起了众人对该类映射当下现实问题的影片的关注。叙事平实、镜头质朴,导演尽可能地在创作手法上还原了真实故事本身。好电影不是和大制作划等号,而是在于它是否贴近实际、贴近生活、贴近群众。震撼心灵的,往往就是平淡生活中那些个微渺的细节。针对影片完满的结局,赤飞导演的理想主义再次从严酷的现实中破冰抽芽。这个外表粗砺、精于刑侦的北方汉子更多的在孩子们的世界里保留了善与美的品质,透过这些传神的个人,甚至群体,折射出当代成人的心里现状。
以善动人,以美成片,虽不够惊艳,但足够走心。我也期待着,韩导能凭借他始终探讨的关于人性善与美的持有及珍存的课题,更深地走进主流的视野。
© 2022 xuexicn.net,All Rights Reserved.