我爸爸对我很好,现在我要夸夸他。
我爹个子不算高,但他在我心目中很高大。因为在方向器场工作,所以脸色不是很好。他有一对充满血丝的小眼睛,可能以为他抽烟,所以还有点变色有点发黄。他有一个大鼻子,他说大鼻子有福气。嘴巴不大也不小,嘴唇还有点干裂的样子。他有一个啤酒肚,简直比身子还大。体型如果去掉肚子不胖也不瘦,腿粗壮有力,脚穿四十几码的鞋子。
我爹性格多变,十秒钟前看他还发火呢,十秒钟后就又和里和气的了。又一次,方向器的毛培不够了,他很烦恼,也有点生气,就打电话给总厂的朋友,打了几十秒没人接。这个死老丁,连电话都不接!他几乎是在咆哮。过了一会儿,老丁打电话给他,他接了以后平静又温和地说:丁公就连妈妈也说了,刚刚还骂人呢,现在直接丁公了。我爸的脸简直比天气还多变,天空下阵雨还要点时间呢,我爸是说变就变。搞得我一会儿恼一会儿喜的。不过也是这种性格让生活变得多姿多彩。
我爸爸是个好爸爸,和他在一起,我很幸福,爸爸,谢谢。
要想写好人物,要在描写上下功夫,尤其是抓住外貌、语言、动作描写来刻画人物,才能使其丰满起来。在修改这篇文章时,同学们先让我认真回忆当时史老师给我们上那节课的情形。后来我才知道这一切其实是在为描写做准备。回想起来,以前我写文章,准备工作做得不充分。经过同学们的修改,我的作文更加流畅了,史老师的形象也鲜活起来。一篇文章经过修改可以增色那么多,我尝到了修改的甜头,今后写作文一定要多修改。
读了这篇文章,史老师那一切为了学生,即使有病痛也不愿意离开课堂的敬业精神深深地打动着我们。老师就像是我们的家长,时时刻刻都在为我们着想。原文对老师的观察不是很细致。只有细致地观察,准确地描写,才能让文章更有感染力。(关萌珂) 人物描写要使其一笑一颦、举手投足都符合当时的情境,符合人物的身份,很自然地流露出人物的个性。注意观察人物的语言、神态、动作,在生活中多积累素材,才能做到下笔自如。
在素描绘画当中,最关键的当然是结构。
现实中很多画家,由于对人物或物体结构缺乏了解,最后只能走形式的路子,在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机(现在都使用数码相机)和扫描仪,可以在电脑中处理图形,能够省却很多造型的麻烦,但是,形是形,结构是结构,并不是一个概念。对绘画的过程而言,形是附着在结构之上的表象,而结构才是对象的支撑;外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形,那是一种表象,一种轮廓。当对象一旦变换位置,而我们又缺乏对结构的了解,就很难着手。在初学阶段,几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图,然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置,这样的方法最后只能是比葫芦画瓢,照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样,我们已经走过了缺图的年代,正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷,再用照相的方法——抄照片去再现对象,倒不如干脆去搞摄影算了,那我们还不如照相机来得客观。对画家来说,最难以接受的便是被人夸奖为:看画得多好,像照片一样。也就是说,那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西,缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意,这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢?
艺术的真实,并不是纯客观的真实,而是画家通过自己的感官和手,表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
我今年五年级了,有许多老师教过我,让我印象最深刻的是教我们语文的周老师,她扎着辫子,鼻梁上架着一副眼睛,看起来很有学问。她还有一双能说话的眼睛,每当我做小动作时,她会把严厉的目光射向我,提醒我不该做小动作。
周老师和别的老师教法不一样。记得她给我们上第一节课时,没有跟别的老师那样立即上课。而是像朋友一样和我门交谈,还讲了三句话作为礼物送给我们,虽然只是短短的三句话,到现在我都记忆犹新。第一句话是:相信自己是最棒的;第二句话是:感谢身边所有的人;第三句话是:和好书交朋友。
当妈妈每天一大早起来烧早饭时,我接过热乎乎的早饭时,想到老师送给我们的第二个礼物,我都会跟妈妈说一声“谢谢。”当我和妈妈一起去宜兴玩的时候,路过新华书店时,想到老师说过要和好书交朋友,我就立刻踏进了书店,认认真真地挑选一本我喜欢的作家的书。她的教书方式也与众不同,她教我们理解词语时,教了我们很多方法。有拆字法、找近义词法、根据上下文理解等。她总对我们说:“学习关键是要懂方法。你得到一条鱼并不希奇,你要学会捉鱼的方法,那不就终生有鱼吃了吗?”细细体会周老师的话,真让我们得益匪浅啊!
老师,谢谢您,您的辛苦和希望,早已在我们脑海中挥之不去。
浓浓碘酒香
碘酒的气味很刺鼻,可它被赋予某种意义后,却成为我心中最香的味道。
——题记
我和同桌正眉飞色舞地神侃。忽然,一股奇怪的味道直钻鼻孔。
我皱了皱眉,向教室门口望去。“嘿,是史老师!”眼尖的同桌说,“哎,怎么跛了呢?”只见史老师一只脚悬空着,另一只脚蹦着走了进来,气喘吁吁地说:“不小心崴了一下脚,请大家放心,误不了课……”慢慢地,一股呛鼻的气味儿弥漫开来。 “下面我们开始奥数学习。”史老师咬着牙说道。
“老师,你不要紧吧?”一个声音打破了沉默。不懂事的我们已经习惯了用“你”这个称呼。史老师坐了下来,硬咧了咧嘴笑道:“你们不怕碘酒难闻就行了。”
课堂上,她让我们轮流向她提问题,我也走了过去。“老师,我的问题是——”看着她肿得老高的脚踝,我竟忘了想问什么,“您真的不用休息吗?” 史老师笑了:“谢谢你,真的不用。”她的笑容在碘酒味儿的萦绕中显得异常美丽。
看着忍痛为我们上课的史老师,大家全都站了起来,由班长带头表态:“史老师,您去医院吧,我们一定遵守纪律。”
就在这时,四周的一切似乎都停止了。而我们也像长大了似的,恳切地看着史老师。史老师拗不过我们,终于答应去医院了。
第二天学校通知:史老师因为骨折不来了。大家你一言我一语地议论着,都在担心着史老师的病情。忽然,大家鼻子里,好像嗅到了什么味道,是碘酒?是碘酒味!
阳光中,一个身影正拄着拐向教室走来,碘酒的香味也随之弥漫在每个人的周围。史老师的敬业精神深深地感动着我们,从此,我们班的学风变好了,同学们的成绩也一路上升,多次受到学校的表扬。我们每个人都知道,那是史老师的功劳。
这种无私的大爱一直感染着我,无论走到哪里,我永远也忘不了敬爱的史老师,忘不了那挥之不去的碘酒香……
今年寒假,我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”,除了画架等材料,学费全免,连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈,其实是我想学素描,妈妈帮我组织的,因为她就是老师。
第一节课是教画圆柱。在正式画之前,先需要整理用品:铅笔要削好,画架要搭好,纸要铺好……我高兴得不得了,恨不得直接动手画,还得先看示范吧。先打一个框架,再打线条,深深浅浅……转眼间,一个漂亮的圆柱就诞生了,好像是放在纸上的,超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子,把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画,我想:“这简单,看我的!”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好:看事容易做事难。
刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现:原来这么难!笔好像故意在和我作对似的,怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆,我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样,无影无踪了。我费了九牛二虎之力,终于勉强画好了我的框架,但“不幸”还是发生了:妈妈说我画得:1、太小;2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”PS掉了,并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊!我只好老老实实地看妈妈是怎么画的,然后学着妈妈样用心去临摹,终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁:哇,她画得真快!但我告诫自己:不能急,画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。
接下来是在框架里用线条画出明暗,这样就有立体感了。打线条也是有讲究的,线条要打得两头一样粗细,做到“两头轻,中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的,这是一点;第二点更重要的是打线条千万不能乱,打出来要一组一组的,并要有在角度的交叉。如先打横着的一组,再打斜着的一组;第三点是线条的深浅关系,如果要浅,则既可以减少线条数量,也可以把线条加深或变浅,除了手上用力不一样,加深或变浅可以用不同软硬度的.铅笔。
最后,我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱,我颇有些自豪:这可是我的第一张作品哦!当时自以为画得不错,等到“培训班”结束,看看真是实在比较糟糕的。我的素描旅程作文青春人物素描作文课间十分钟素描作文
© 2022 xuexicn.net,All Rights Reserved.