描写晴隆山观景台的作文【一】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
描写晴隆山观景台的作文【二】
文游台建于北宋太平兴国年间，原名泰山庙。因苏轼路过高邮与本地乡贤：孙觉、秦观、寓贤、王巩会集于此，饮酒论文而得名。从此，这座本来依附东岳大帝神韵的庙台便独领风***，历朝历代名人雅士纷纷登台，一瞻风采，并留下了许多千古不朽的诗文。自宋以来，此处名胜一直吸引四方文人学士前来访古拜贤。宋代诗人曾在《文游台》诗中写道：忆昔坡仙此地游，一时人物尽风流。香莼紫蟹供怀酌，彩笔银钩人唱酬。
文游台的门前有一座牌坊，由2根长长的石柱顶起，石柱上端雕有两片祥云。横匾上刻着古文游台四个苍劲有力的大字。牌坊后面有一座石拱桥，桥下的水欢快地唱着歌。进入大门，一尊秦少游的雕像印入我的眼帘，雕像上的秦少游手拿诗卷，眺望远方，似乎在酝酿着什么美言佳句。秦少游的身后绿树成阴，桂花树在远处散发出诱人的香气，我便循着花香向文游台内部走去。拾阶而上，我来到了在没有高楼大厦时高邮的最高处——泰山北斗。里面陈设着许多秦少游和汪曾祺的`杰作，正堂还摆放着几张柏木做的椅子，散发着油墨的清香，好像诗人们刚刚在这里创作了佳作。走过正堂的屏风，透过窗户便可以把高邮的美景尽收眼底。走下台阶，向右踱步到亭廊边，廊边的荷花池里，一片片荷叶把池塘挤得满满当当的，煞是好看。荷花池旁是一片绿茵茵的草坪，草坪上还卧着两头石雕的水牛。
夕阳西下，晚霞的余晖洒在水牛身上，天色已晚，我们依依不舍地告别了文游台。
描写晴隆山观景台的作文【三】
早晨起来，一丝风也没有，树枝也不动，鸟儿也不唱，偶尔有几只燕子低低地飞过。过了一会儿，风婆婆忽然就来了，鼓起腮帮子使劲地吹啊，吹得小树东倒西歪，吹得行人迎着风迈不开步。一场雨就要到来了！
果然，不一会儿天上飘下了毛毛细雨。鸟儿们都回到了巢里，树枝开始摇摆起来，迎接着这场喜雨的到来。雨越下越大，什么都看不清了，朦朦胧胧，好像拉了一道水帘。路上的行人打着伞，匆匆忙忙地往家跑。花、草、树木、麦苗、大地都如饥似渴地吮吸着这从天而降的甘甜的雨露。
忽然，电闪雷鸣，暴雨如注。“呜呜——”“哗哗——”“轰轰——”，杂交的声音变成一曲特别的“交响乐”。树和花儿迎着风，听着音乐，翩翩起舞，趁着这旋律极力展示出它们优美的舞姿。瓢泼般的大雨从天而降，感觉所有的雨点都迫不及待地奔向大地的怀抱，生怕落后了。
过了好长时间，风婆婆终于累了，逐渐停了下来。雨点儿也慢慢变小了，终于可以看见透明的雨滴了。小雨滴顽皮地蹦到屋顶上，蹦到阳台上，蹦到水洼里，扩散出一个个小水圈儿。
又过了一会儿，太阳光穿过厚厚的云层，努力地照射下来。小鸟探出了头，好奇地看着雨后的大地，赶紧飞到枝头上、电线上一边梳理羽毛一边兴奋地叫着，那歌声仿佛是在感谢喜雨的降临。火红的玫瑰、粉嫩的蔷薇、淡紫色的紫罗兰……这些雨后的花朵再配上嫩绿的小草显得更加娇艳欲滴。翠绿的麦苗似乎一下子长高了，你挤着我，我挨着你，仿佛还在热闹地议论着这场及时雨。
一切经过大雨的洗礼后，又恢复了生机勃勃的样子，清新的空气充满人间！
