心理间接描写作文【一】
暮春三月，草长莺飞的时节，大概是古城街道最美的刹那，身边的同伴眉目淡淡笑，阳光星星点点的洒落在地面，街上人着素衣，信步穿行在具有古韵味的街道，这不禁使我拿起心灵中空白的扉页去记下这点点滴滴。
车子行驶在去往古道的途中，我忙不迭失的低头刷着朋友圈，倏忽，鼻子有些做痒，随之一股淡淡是清香荡漾进车窗，我探出头眼前暮然敞亮起来，大片大片的粉横在了眼前，我正想仔细的瞧瞧，花海到了尽头，随之夹道青翠欲滴的树木接踵而至，春意在车上荡漾开了，时间滴滴答答的再过，目的地很快的到了。
走近街头，脚踩在充满生命的土地上，脚步轻盈，低头仔细一看，红砖的缝隙间也有探出头的小生命，正向我宣誓着生存的权力。紧接着映入眼前的是一只流浪狗，嘴巴拱着初生的青草，酣睡在三月的阳光里，我蹑脚走过，怕猛地惊醒它和春天的约会。向前望去，大片大片的色彩显得相得益彰，娇羞的花朵和新绿相互交汇，阳光撒在人们的笑颜上，煦日朗朗，一扫冬寒。
走在街上，两岸还是肆意横行的春意，我贪婪的呼吸着泥土混合的青草香，春意竟藏在了古铜车里，星星模样的新叶爬满了一角，莫名的小花点缀在车里，配上微风，像极了香车。春意走进了咖啡馆里，一排排吊兰整齐的列好队，仿佛在接受春姑娘的检阅，门口开放着许多叫不出名字的花儿，一团团深深浅浅的粉，一朵朵明艳的黄，一簇簇优雅的紫，一抹抹纯净的绿。都惊奇了我的眼。
走到街尾，映入眼前的是甜品店，我显明的看到春姑娘走进一对男女跟前，对着她们温柔一笑，红晕便在她们的脸颊上晕开，仿佛时光都被染成了粉色。
春意游走的古道，竟让我挪不动脚步，心中竟默念起白朴的《天净沙·春》
春日暖日和风，阑干楼阁帘栊，杨柳秋千院中。
啼莺舞燕，小桥流水飞红。
心理间接描写作文【二】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
心理间接描写作文【三】
天上的乌云就像脱缰的野马，如潮水一般滚滚而来，吞噬了整个蓝天，不留一点空隙。突然，一道闪光划破天空，轰隆隆的雷声随即而来，地崩山裂似爆破轰鸣声，夏姑娘已姗姗而来。
“夜雨染成天水碧，千里雨声洗红埃”，那一场炎热送清凉的雨倾盆天下，夏由腼腆的小姑娘华丽成为千军万马。
介绍一下夏天的兄弟姐妹们吧。
春天的雨，温柔而细腻。
它带着香甜和清香，在屋檐上翻滚，在树叶上跳跃着，在花朵上捉迷藏，那清浓地带着泥土芳香的小水珠，使人流连忘返。“啪嗒”一声落入池塘，落入草丛，落入我们每一个人心中。
秋天的雨，萧瑟而缠绵。
它带着万物丰收的气息而来，香甜的气息已经弥漫而来，利剑似的雨滴儿纷纷射向大地，一股凉爽的气息随风而来，带着甘甜的水汽，羞滴滴地伴起交响乐，弹奏起一曲婉转的小调。
冬天的雨，冰冷而凄清。
她湿冷冷的来了，不只是雨裹着风，还是风裹着雨了，我并不喜欢冬天的雨，它很冷，冷的像一把刀子直插入我的胸膛，寒冬中的腊梅迎风而立，在雨的鼓励下，腊梅才显得异常美丽，给了我一种不一般的雨景。
我最喜欢夏天的雨，热情而利落。
倾盆大雨而来，有的人猝不及防，成了街上的“落汤鸡”；有的人躲在屋檐下，仍感觉到雨的肃***；有的人望着窗外的雨，吟唱起脍炙人口的《雨巷》“撑着油纸伞，独自仿惶在悠长有寂寞的雨巷”。
我喜欢雨，但是我更喜欢夏天的雨，喜欢痛痛快快地再下一场夏天的雨，站在雨巷，静静的等候，一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。
雨说来得快，去得也快，一阵狂风暴雨之后，一切又都恢复了平静，夏姑娘带走了城市的喧闹与炎热，留下雨的印迹。
我爱夏天的雨。
心理间接描写作文【四】
今年寒假，我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”，除了画架等材料，学费全免，连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈，其实是我想学素描，妈妈帮我组织的，因为她就是老师。
第一节课是教画圆柱。在正式画之前，先需要整理用品：铅笔要削好，画架要搭好，纸要铺好……我高兴得不得了，恨不得直接动手画，还得先看示范吧。先打一个框架，再打线条，深深浅浅……转眼间，一个漂亮的圆柱就诞生了，好像是放在纸上的，超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子，把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画，我想：“这简单，看我的！”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好：看事容易做事难。
刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现：原来这么难！笔好像故意在和我作对似的，怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆，我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样，无影无踪了。我费了九牛二虎之力，终于勉强画好了我的框架，但“不幸”还是发生了：妈妈说我画得：1、太小；2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”PS掉了，并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊！我只好老老实实地看妈妈是怎么画的，然后学着妈妈样用心去临摹，终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁：哇，她画得真快！但我告诫自己：不能急，画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。
接下来是在框架里用线条画出明暗，这样就有立体感了。打线条也是有讲究的，线条要打得两头一样粗细，做到“两头轻，中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的，这是一点；第二点更重要的是打线条千万不能乱，打出来要一组一组的，并要有在角度的交叉。如先打横着的一组，再打斜着的一组；第三点是线条的深浅关系，如果要浅，则既可以减少线条数量，也可以把线条加深或变浅，除了手上用力不一样，加深或变浅可以用不同软硬度的.铅笔。
最后，我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱，我颇有些自豪：这可是我的第一张作品哦！当时自以为画得不错，等到“培训班”结束，看看真是实在比较糟糕的。我的素描旅程作文青春人物素描作文课间十分钟素描作文
