京剧,又称平剧、京戏,是中国影响最大的戏曲剧种,分布地以北京为中心,遍及全国各地。
清代乾隆五十五年(1790年)起,原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春四大徽班陆续进入北京,与来自湖北的汉调艺人合作,同时接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法,又吸收了一些地方民间曲调,通过不断的交流、融合,最终形成京剧。
京剧在文学、表演、音乐、舞台美术等各个方面都有一套规范化的艺术表现形式。京剧的唱腔属板式变化体,以二簧、西皮为主要声腔。京剧伴奏分文场和武场两大类,文场以胡琴为主奏乐器,武场以鼓板为主。京剧的角色分为生、旦、净、丑、杂、武、流等行当,后三行已不再立专行。各行当都有一套表演程式,唱念做打的技艺各具特色。京剧以历史故事为主要演出内容,传统剧目约有一千三百多个,常演的在三四百个以上。
京剧流播全国,影响甚广,有“国剧”之称。以梅兰芳命名的京剧表演体系被视为东方戏剧表演体系的代表,为世界三大表演体系之一。京剧是中华民族传统文化的重要表现形式,其中的多种艺术元素被用作中国传统文化的象征符号。
20xx年5月,京剧被国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 20xx年,被列入联合国教科文组织非物质文化遗产名录(名册)人类非物质文化遗产代表作名录。徽州商人富甲一方,商业的成功引发了文化消费***的高涨[5] 。随着社会经济的发展和戏曲声腔昆山腔的兴起,纷纷蓄养家班,角色斗艺,并卖力为乾隆下江南收集声色歌舞,不惜重金包装徽剧色艺,客观上为徽剧进京创造了条件。雄霸明清商界500余年的徽州商帮以盐商出名,黄山歙县的盐商尤其出名,富甲一方。随着社会经济的发展和戏曲声腔昆山腔的兴起,江南江北文人士大夫和富商巨贾纷纷蓄养家庭戏班。已经在外地商界崭露头角的徽商也纷纷效仿。长期为某个徽州商人所养所用的戏曲班社就被外人称为“徽班”。徽商广蓄家班,安徽沿江一带,包括古徽州的地方戏也开始兴盛。他们唱昆腔,由于语言的差异而不“谐吴音”,不经意间唱出了一点。尤以诞生在安徽安庆市怀宁县的石牌调最著名。徽州艺人带着乡音下扬州,得到了徽商们的亲情惠顾和重金扶持。他们或出没于码头街肆,或为徽商富贾所容留。技艺得到发展,乡音也渐占上风。
世界上有几个剧种的历史悠久?
世界上有几个剧种是演变而成的?
世界上有几个剧种有细致的分工?
公元1790年,微戏开始进京。最早进京的微戏班是享有盛名的安徽“王庆班”,随后又有“四喜”、“和春”、“春台”诸班,史称“四大徽班”。当时,徽班所唱的声调是以二黄为主。二黄起源于长江中下游地区,是在徽戏“吹腔”和“高拔子”的基础上演变成的“四平调”进一步发展变化而成的。四大徽班和以后陆续进京的徽班,一其优美动听的唱腔和卓越的表演受到观众的欢迎。
京戏的伴奏有很多,主要有古琴、京二胡、月琴、小三弦,以及笛子、唢呐、海笛等。武场即打击乐器主要是:鼓板、大锣、小锣、铙钹,以及堂鼓、水钹、大饶、镲锅、碰钟等。
京剧的传统剧且有1000多个,常演的有三四百个。
角色可分∶生(男人、旦(女人、净(男人、丑(男、女皆有四大行当。人物有忠奸之分,美丑之分,善恶之分。各个形象仔鲜明、栩栩如生。20xx年5月20日,京剧经国务院批准列入第一批国家非物质文化选遗产名录。
京剧艺人的唱腔、动作丰富多彩,不一而足。不同的人物用不同的唱腔来演唱。
京剧就这样一代代传了下来,成了文化遗产。
京剧是中国的国粹,它包含着中国的传统文化,是中国人引以为傲的。但现在的很多年轻人对于京剧是抗拒的,下面让我们来了解一下京剧吧。
京剧曲艺界评选最佳剧种,京剧和摇滚争执不休。
京剧"摇滚,你知道不知道,我可是国粹!"京剧先拿出自己的光荣称号,给摇滚派来了一个下马威。
摇滚"切!国粹有什么了不起呢!没人喜欢不一样白搭!我可是拥有无敌超级的FANS军团!"摇滚虽然深知自己没什么称号,但想用人数镇压。
京剧"我们京剧追求细节的美妙动听,唱起来铿锵有力,圆润绝伦。你们摇滚,都能把人耳膜阵坏。"京剧在说他们的优点。
摇滚"我们摇滚老少皆益,尤其是青年人,你们京剧只有少数人符合其标准,没多少人唱得了。"
京剧"你别提这,现在是在中国的地盘上,你们外来的洋货,东方人才不喜欢呢。"
摇滚"也只有那些牙都掉了的老年人接受地了京剧。"
京剧"我们京剧大师梅兰芳当时全球巡回演出,当时是无人不知,无人不晓!还有...."
摇滚"哎呀呀!那都几百年的老历史拉!再过几年就是无人知,无人晓拉!"
京剧"你!你竟然...."
摇滚"不是吗?现在说说像是著名的甲壳虫乐队,还有很多艺人的歌曲都柔入了摇滚因素,比如当红歌星JAY,他的快割全都有,还有像潘..."没等摇滚队说完,京剧派就打断了他们。
京剧"中国人追求静美!不喜欢那些疯狂的东西。"
摇滚"疯狂?你竟然这样说!"
京剧已经有两百多年的历史了,它博采众长,是中国戏曲艺术中的瑰宝。它是在徽戏和汉戏的基础上,吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而形成的。京剧音乐属于板腔体,主要唱腔有二黄、西皮两个系统,所以京剧也称“皮黄”。京剧常用唱腔还有南梆子、四平调、高拔子和吹腔。京剧较擅长于表现历史题材的政治和军事斗争,故事大多取自历史演义和小说话本。既有整本的大戏,也有大量的折子戏,此外还有一些连台本戏。京剧角色的行当划分比较严格,早期分为生、旦、净、末、丑、武行、龙套七行,以后归为生、旦、净、丑四大行。
京剧的戏剧情节是安和的,在平和清楚的叙事过程中展现优美,它不用紧张、激烈、刺激的剧情吸引观众;京剧的音乐伴奏是安稳的,在悠悠京胡伴奏下,给人一种天衣无缝的安稳感觉;京剧的表演风格是安详的,既不过分高亢激昂,也不刻意一唱三叹,从不强调暴力和血腥。京剧在发展,在创新,在与时俱进,并没有安于现状,安常处顺;京剧在推陈出新,并在不断的推陈出新中,弘扬安和、安稳、安详的风貌,才能安坐戏剧舞台“国粹”的王座安然不动!
1960年,周总理曾在北京新街口总政排演场观看京剧《霸王别姬》。戏剧开始,刘邦发兵攻打项羽。群臣纷纷劝谏,项羽不听总理说:“一人言堂。”项羽回到皇宫,虞姬又规劝,项羽还是不听总理说:“一家之长。”当演到项羽孤军陷入设好的埋伏时,总理道:“一筹莫展。”当虞姬备酒安慰项羽时,总理说:“一曲挽歌。”四面楚歌,汉兵将至,虞姬拔剑自刎,全场剧终时,总理又说:“一败涂地。”总理仅用20个字就概括了项羽失败的全过程,堪称妙绝。
京剧是国粹,是我们民族优秀文化的精华,遗憾的是现在许多青少年对此知之甚少。很多人都喜欢听流行音乐、摇滚音乐、看“超女”……他们并不喜欢听戏剧,更不要说看我国的“国粹”——京剧了。很多人都认为京剧和无聊,很老土,不如现在的音乐那么有趣,那么流行。所以很多人都不喜欢听戏剧,而抛弃了我们的“国粹”,这是非常可惜的!
所以我希望大家多看京剧,了解我们中华民族的“国粹”。
今天上午,任老师在我们班讲了一节和京剧有关得优质课。
京剧是我国得国粹,也是流传最广、在国内外享有盛誉得戏曲剧种,已有两百多年得历史。它融合了徽剧、昆曲、高腔、弋阳腔等唱腔精华。其中主要得艺术表现手法有:唱、念、做、打;主要唱腔是西皮和二黄。京剧老少皆宜,都能哼上一两句。尤其是老人,简直是一种享受。
在京剧中,将性别、年龄、性格、身份不同得人物划分为四个类型,这就是京剧里得行当:生旦净末丑。每个行当可以细分为不同角色。例如生,又分为文生、官生、小生、娃娃生等等;旦角分为:青衣和花衫;净角俗称大花脸,丑角就是小丑,俗称小花脸。
京剧有很多家喻户晓得剧目,比如《红灯记》:我家得表叔数不清;《霸王别姬》、《苏三起解》等等。都让人耳目一新。
京剧得主要伴奏有京胡、大锣、二锣、月琴、鼓板和饶钹,可以表现人物得激励、奔跑、战斗等急促得动作。
京剧大世界真得太奇妙了!不愧是国粹。我们应该把京剧继续发扬光大。
《新京剧》是中国第一本结合了京剧艺术和文化潮流的电子杂志。每个月我们都会和年轻朋友一起分享精彩的内容,包括名人访谈、演出信息、漫画视频、星座脸谱,以及台前幕后的精彩故事等。
京剧已被列入世界非物质文化遗产。北京京剧院院长李恩杰说:“京剧是一门高雅艺术,而电子杂志则是借助全新的媒体形式和交互操作展现京剧艺术,希望更多年轻人喜欢。”
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《新京剧》是北京京剧院在京剧艺术的创新与探索路上的锐意尝试。编辑部每个月都将竭尽所能,盘点京剧领域的最新动态和潮流趋势。如何更好地传承、发展京剧文化,结合最新的娱乐形式,是我们竭诚努力、不断探索的课题。
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关键词:“继承创新”“新的音乐形式”
新京剧简介:传统京剧跟现代流行音乐完美结合的新的音乐形式。新京剧概念:在传统京剧精华的基础上,广泛借鉴、汲取、吸收多种艺术元素,与现代流行音乐完美结合,用现代艺术手段包装,符合广大青少年审美情趣的京剧表现形式和新的音乐形式。
新京剧艺术特征:1、京剧与通俗结合的发声方法;2、删减拖腔,节奏统一化;3、调门降低,适合非专业人学唱;4、用叙事方法,以故事带唱段;5、传统京剧程式化的现代小品;6、让广大青少年看的懂、学得会。
储兰兰既有京剧的扎实唱功功底,更有歌曲演唱的天赋,储兰兰嗓音甜美、音域宽广、极具感染力跟穿透力。
说到京剧,这是老一辈人十分喜爱的。
京剧是地地道道的中国国粹,历史悠久,因形成于北京而得名。但说到它的源头,还要追溯到几种古老的地方戏剧。安徽的戏班常与来自湖北的汉调艺人合作演出。于是,两种戏剧融合后,一种以徽调“二簧”和汉调“西皮”为主,兼收昆曲、秦腔、梆子等地方戏精华的新剧种诞生了,这就是京剧。经过二百多年的发展,京剧逐渐成为一种成熟的艺术。
京剧分为生、旦、净、丑四大行当。生,有老生、小生、武生和红生;旦,有老旦、花旦、青衣、武旦和刀马旦;净,有正净、副净、武净、毛净;丑,有武丑、文丑、丑婆子、彩旦(彩旦又可归为旦角。
京剧中有很多旦角流派。其中梅派算是最著名的了。梅派是由梅兰芳创立的。梅兰芳是一位伟大的戏剧家。他毕生追求艺术的最高境界,用自己的表演创造出大量善良、温柔、华贵、典雅而具有正义感的古代妇女形象。除此之外,还有程砚秋创立的程派,主要以深邃曲折的唱腔,通过娴静凝重的舞台形象表现古代女性。荀慧生创立的荀派,善于塑造天真、活泼、热情的女性形象。尚小云创立的尚派,唱、念、坐、打不尚纤巧,以气与力取胜,具有阳刚之美,以刚健婀娜为特有风格。
京剧净角中,最有特色的就是脸谱。在人的脸上用各种颜色来象征这个人的性格和品质、角色及命运。通常,红脸表示忠勇,如关公;黑脸表示猛智,如包拯;黄脸、白脸表示凶诈,比如曹操;金、银脸表示神秘,比如孙悟空。
京剧是一颗灿烂的明珠,它集歌唱、舞蹈、音乐、美术、文学为一体,在各自不同的文化背景中,它们都获得了经典性的地位。
京剧说明文汇总范文精选【5篇】
这一次京剧表演使我印象颇为深刻的是《天女散花》与《沙家浜》。
《天女散花》还没开始,我就开始兴奋起来,几乎每一根神经都活跃起来。天女散花,顾名思义,一定是一个美若天仙的青衣在花中飞舞着。
表演开始了,一个身穿粉红衣裳的大姐姐从幕后款款走来。粉衣服上缀着几个小花球,粉色与蓝色的小花球相衬相映。这位大姐姐舞动着一根长丝带。丝带飘动着,乍一看,哎呀,丝带不止一种颜色,有蓝、白、粉三种颜色有规律的排列着。丝带默契的配合着正在舞动的大姐姐,三种色彩的丝带绕着她的身体一圈一圈飞动着,仿佛置身于万花飘零之中。突然一圈圈舞动的丝带换了一种花式,变成了花型,每当丝带甩到她的正面,都会交叉一下再落地,仿佛是在告诉大家下面有个新的`花式要进行,请大家拭目以待。大姐姐轻盈的步伐,伴着优美的音乐,获得了大家热烈的掌声。
《沙家浜》选段中,我最喜欢沙奶奶,她的优点数不胜数。被她照顾过的士兵们称赞她:“沙奶奶缝洗浆补天天操心,每天三餐有虾有鱼,每天吃的很尽兴……”可沙奶奶认为每天有虾有鱼吃得好养伤,缝洗浆补是为人民、国家服务的,这是理所当然的。沙奶奶让士兵们把沙家浜当做自己的家。由此可见,沙奶奶很无私、用心的在为人民服务。
这次京剧表演展现了美轮美奂的飘带舞,我们还从沙奶奶那里学到了为人民服务的精神,到了我们国粹的精彩。我们以后要好好学习,弘扬民族文化。
五年级:蒲渝勍
有些人说,京剧虽好,我偏爱R&B。
我说花开两朵,京剧何必PK流行乐。
你喜欢R&B,他热爱摇滚。这就想吃麦当劳肯德基得胃也一样接受得了饺子一样。
艺术是相通得。如果你本来就喜欢地方戏曲,那么对京剧自然也会消化良好;如果你对地方戏不怎么感冒,通过学习京剧也能够提高对地方戏曲得欣赏水平,京剧是我国得国粹,是从中国几千年文明史走出得一个艺术巨人,是中国得民族文化符号。外国人称京剧为Beijingopera,这个词得翻译是源于20世界三四十年代,从那时起,京剧就已经被欧美人所接受,并被誉为是世界上综合性最强得一门艺术。
你不能不喜欢京剧。
外国人都喜欢得艺术,中国人反而说水土不服,难道韩剧、美国大片、日本动漫,你就水土服了吗?炸酱面都不吃,忘本!
我们可以不喜欢京剧,甚至可以讨厌,但我们不能对他一无所知——如果因为无知而远离,那不仅是京剧得悲哀,也是我们得悲哀。
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