——题记
从小开始,我就喜欢趴在窗前一颗一颗的数着星星,但我并不喜欢它们。因为在黑色的幕布下,如钻石般划过天空,打破唯有寂静的流星才是我的最爱。
天乌蒙蒙的,乌云压得很低,让人喘不过气来,头顶上方灰蒙蒙的一片深入我的内心。
中考三天结束了,在我的后悔中结束了,我清楚的知道,这次的分数能否考上高中都是个大大的问号。
在前几天,中考将要来临时,不知悔悟的我还拉着好友在街上玩耍,好友劝我好好复习,我还不知好歹的说了好友几句,现在的我每一天过的都很压抑,但不得不露出笑脸,生怕被父母知道考得不好。
终于到了发榜期,我再一次跨入了我的.母校,拖着疲惫的身子来到榜前,不出我所料榜上没有我的名字,心凉了,后悔了。
残月挂在天边,在小路上漫步,仰视天空,寻找属于自己的那一颗星星,因为人的占欲感,所以我一直在寻找一颗又亮又大的星星,但没有一颗使我迷恋。
这时,一颗流星划过天空,是那样的美丽,虽然只是一瞬间,但完完全全地展示了自己的美丽,从那时开始我便迷恋上了流星。
第二年的开春,我选择了复读,而这回不管困难再大,我也不会放弃,不会躲避,我会像流星那样在一瞬间绽放自己的美丽。
即使流星的美丽是一瞬间的奇迹,虽然美丽之后会化为灰烬,但也会为自己创造奇迹。
季节的舞台已经拉开了冬的帷幕,凛冽的寒风刺刻着所有的风景。寒凝大地寂寥天,万物,皆因寒冷而变得坚硬起来。隔着雪花的距离,我的心,在热切地盼望梅花的盛开。
爱梅,似乎是与生俱来的情结。爱梅花清雅宜人的幽香,爱梅花冰肌玉骨的韵致,爱梅花高标逸韵的圣洁,爱梅花宛曲疏美的风姿,爱梅花凌霜傲雪的意志,爱梅花独步早春的精神。
梅花,一种安之若素、处之泰然的美之精灵。多少文人墨客以梅喻志抒发情怀,古往今来的篇章里,凝聚了多少关于梅花的醉人诗篇。驿外断桥边的一树孤寂香尘如故,悬崖百丈冰下的一树俊俏只把春报。“不要人夸好颜色,只留清气满乾坤。”“疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏。”清溪小桥,篱边松下,绿苔铺地,明窗对花,处处留有梅花的印迹。
当恣意的北风肆虐着料峭的冬寒,当世间的一切都变得黯淡,仍有梅花用心血灿烂出明媚的笑容,点缀着季节的灰暗,平衡着色彩的冷暖。旷远静寂的冰天雪地中,当雪花用手指拨动了梅花的心弦,一树梅花便挺拔而出,傲然绽放。那在天地之间涂抹出的簇簇绚彩,那在白雪映衬下的璀璨英姿,像一幅幅动感的水墨丹青,在白雪素宣上,渲染着自己的淡泊高洁、宁静晶莹。而当一阵又一阵若有若无的清香氤氲开来时,冬也会变得温润而亲切。空气会变得空灵而清新,天地间的暗淡、晦涩也会因了或红或白的梅花的盛放,而显得富有生机和活力。尤其动人的,是在雪霁日晴的时分,在逆光的照耀下,横斜简疏的梅枝被镶上一层金色的\'亮边,梅花朵儿也变得更加玲珑剔透,梅蕊颀长,密密重重,更显出梅花的峻拔隽秀。倘若是在有月的夜晚,月华朦胧,疏影暗香。沉浸在这样的意境中,心也会变得高远幽深起来。
梅花的绽放并不仅仅是属于冬天的风景,更是自然创造的属于春天的第一幅画卷。人间不能没有春的乐章,梅花于是奏响春之声的序曲。依我看来,春天并不是从远方走来的,而是从冬的深处,伴随着深藏在梅蕊之中的激情迸发而出的。
我很荣幸地曾收藏了在北京美术馆举办书画印作品展的扬州邗江藉著名金石篆刻大家祝竹老先生的一方闲章,篆刻的是“一生心事问梅花”,虚实相间,疏密有致,令我爱不释手。而那意味深长的印文,更是久久地、深深地触动着我的心灵。
“一生心事问梅花”。问梅花,你是否寒冷?问梅花,你为何选择了冬天?问梅花,你为谁开放?问梅花,你为何在料峭严寒中把清香撒满人间?问梅花的执着,问梅花的坚韧,问梅花的热烈,问梅花的高洁。问梅花的千般风韵,问梅花的万种精神。
其实,在问梅花的同时,何尝不是在问自己的心事,何尝不是在寻求自己灵魂的栖息地?在生命的冬天里,怎样以凛冽的严寒诠释美丽?在喧嚣的红尘中,怎样以恬静冰洁之心,昂然绽放生命的精彩?
栀子飘香,又逢一年毕业时,在这一淡淡的,涩涩的季节里,我将我心中仅存的记忆通过初夏这一沁人的晨风,转化成了这一季节里纯纯的素香,幽幽的,幽幽的。淡淡的栀子花香,满空弥漫着属于这一季特有的离绪。花香夹杂着心绪,通过初夏这一微微的晨风,使我将曾经的记忆重新拾起,在脑海中浮现着一个个属于我们的故事。
我的夕阳,你的容颜,谁的三分之一年!都说每个人,每一年,至少有三分之一的时间是忧伤的,而在这三分之一年的时间里,幸好有你们的陪伴,我在你们这一小小的太阳里收获着晴天与微笑。此去经年,回首曾经走过的.青春岁月,我们奋斗过,我们彷徨过,最后我们也微笑过。伴随着一季又一季的栀子花开,伴随着一次又一次的毕业分离,今天在这一6月,栀子飘香的夜晚,我将心中深埋的记忆通过这一纸流水白话转化成了这一书跳动的字符,书写着你我曾经一起走过的日子。
“男儿有泪不轻弹!”至今还记得你对我的毕业赠言,一句简短的鼓励,一个祝福的眼神,你的容颜,你的笑靥早已伴随着你这一开朗的性格深深的烙在了我的心房,很遗憾没有机会对你说一声祝福,匆匆忙忙的我们早已步入了属于各自的初中,从此在我的心中留下了一份小小的遗憾,而我只记得那一年的花开的是如此的羞涩。
“250元。”还记得那天,伴随着铃声的结束,我们三年的书籍被贱卖时的情景,三年的时光,三年的压力,每一天每一刻我们无不带着这一绷紧的神经早起晚睡的拿起这一卷卷令人厌恶的书籍,现在看着它成我们中午饭桌上的酒钱时,此时的我有一种说不出的坦然,管它志愿还是高复,管他成绩或好或坏,此时此刻都已经与我无关,今天的我只记得此刻的花开的是如此的纯真。
再多的不舍,再多的离别,明天的我们还是要背起行囊回到那一片我们曾经长大的故土去开创属于我们的事业。各奔东西,不知何时才能相集,我只记得那晚你喝的烂醉,天真的我们总认为社会中的友情是经不起时间与困难的考验的,所以在离别的最后一刻我们学会了珍惜,今晚我只记得周围的花开的是如此的忧伤!
天下无不散的宴席,6月一个属于毕业的季节,我们有太多太多的不舍,也有太多太多的故事,此刻早已经无法用言语表达,我只记得你,我,他在一座又一座校园相识,相识而又相知,最后又伴随着6月的栀子花香泪散分别奔向一个个属于我们各自的未来。虽说有时尘世间,人与人之间的相遇,无异于转过寻常巷陌,遇见一个寻常人,但伴随着时间的流逝,磨不掉,逝不去的仍是我们毕业时的种种与幕幕。
栀子飘香,又是一年毕业时!
作为日本动画的两大泰斗级人物之一,新海诚是非常有风格的。不同于宫崎骏老爷子略显印象派的画面风格,新海诚的作品画面可以用一句话来评价:每一帧画面都是一副画。这部《你的名字》延续了新海诚系列作品一如既往的风格,虽然画面更加自然流畅,但是相对于故事的进步和风格的变化,画面在本作品中的提升倒显得有些微不足道了。
在故事性上,新海诚的想象力显得更加丰富饱满,而且贴近地气。不同于宫崎骏的天马行空,新海诚的想象力显得更有逻辑性和合理性,也显得更接地气。
从《她和她的猫》开始,到《秒速五厘米》再到《叶言之庭》,新海诚的叙事风格一直都是小清新式并且采用分段描述或者多视角叙述。这种描述的方法适合这样的故事,因为细腻的故事总是需要细腻的理解手段,很难想象,如此细腻的故事竟出自一个男人的脑海。而如今的.《你的名字》依然采用分视角和分段叙述方式,将男女主人公不同的世界和不同的故事细腻的如长画一般的铺展在观看者眼前,时而幽默、时而轻松、时而紧张、时而悲伤。两个世界,一个故事,我们是不同的人,却又有着相同的地方。大概,这就是新海诚导演对于世界的理解吧。而最终圆满的结局也终于圆了广大新海诚粉丝的梦,新海诚,在他多部作品中,终于给了我们一个圆满开心的结局。
故事的发展围绕三叶和泷互换身体展开。不明的原因导致了两个原本完全不会相识的人犹如两条线一般,彼此开始交汇、打结。就像我们经常说的,人生就是这样奇妙,怎么会突然遇到那个人?只要记住你的名字,不管你在世界的哪个地方,我一定会,去见你。看完电影的时候,我忽然觉得,这句话不仅仅是一句台词,而更像是一个承诺,一个跨越了时间和地域的承诺。当一切向着美好大结局进发时,故事的剧情陡然直下,泷来到了三叶生活的小镇时,却突然发现,原来三年前的流星早已毁了这个地方,而在图书馆留下的死亡民单上,泷发现了那个人的名字:宫水三叶。
那一刻的观众相信和泷一样,不仅是不相信,更是对新海诚的逻辑产生了质疑,已经是死人的三叶为什么会和泷互换身体这么久?
看到这里的时候,我突然想起了很久以前我看过的一个故事,两个天上的神打赌,赌的内容大概是,人类会有多么深情。于是,他们让两个原本没有机会相识的人彼此相识,展开了一场有趣却又残忍的赌博。最终的结果,我忘记了。而在这个片段中,我再次想起了这个故事。当泷喝下三叶(也是他自己放在那里的口嚼酒后,奇迹发生了,仿佛神的神力一般,泷回到了三叶的身边,也获得了改变三叶命运的机会。
成功了,三叶活下来了,但代价是,泷和三叶都忘记了彼此。多年后,三叶和泷在东京的天桥上遇到,彼此虽然觉得熟悉,却也大踏步的转身离开。终于到最后,二人终于面对面的时候,心里忽然那么开心,眼泪忍不住流了下来。为什么,感觉我认识你?你的名字是?
看完这部电影时,我的第一个想法是,如果剧情一帆风顺,也就不是新海诚了吧?
在作品的制作发表会上,监督新海诚说这个故事的来源是小野小町的一首有名的和歌:“梦里相逢人不见,若知是梦何须醒。纵然梦里常幽会,怎比真如见一回。(原文:思ひつつ寝ればや人の见えつらむ梦と知りせば覚めざらましを。”
在结局时,我也发出过疑问:新海诚到底要讲什么?电影是一种文化,一种艺术,通过艺术形式,电影总要表达出一个作者的思想,那么,新海诚到底要讲什么?
我想,他要讲的,是一种心境吧。正如三叶的外婆所说,人就像一条条的线一样,彼此交汇、打结、断裂在交汇。犹如佛家说的轮回,也犹如我们中国人所说的缘分使然。可是,随着时间的流逝,我们会和很多的人相识,也会忘记很多的人。承诺、记忆在没有记录的情况下都显得十分的脆弱。在这个故事中,即使泷用自己的笔画下了小镇的样子,却在醒来后也忘记了那个地方。即使和三叶有着那么深刻的认识却也彼此忘记。不知道真的是神明的安排还是我们人类的悲哀。
当我们重逢时,你还会记得我吗?在影片的最后,二人在两列经过的列车上彼此看到的那一刻,新海诚用自己的想法告诉我们:假如我们相遇,肯定一眼就能认出彼此!那一刻,留给我的,是忽然的感动。
当你忽然走进我的世界,我只能相信这是上天的安排。如果有一天我不在了呢?那我就找下去。如果找不到呢?那我就一直找下去,直到永远。当泷决心寻找三叶的时候,他改变了三叶的命运,虽然丢失了对于彼此的记忆,但是,最终他们还是相遇在茫茫人海的东京。曾几何时,我们不再相信所谓的缘分和命运,曾几何时,我们亲手扔下了关于自己最好最纯真的际遇。当二人在阶梯上相视,笑着流泪的那一刻,突然画面外的自己也泪流满面。还好,我找到你了。
有人说,电影、书籍是一种文化的传播。如果以阴暗的心理去揣测,可以说是一种文化的侵略和感染。像病毒或者毒品一样,更容易让人上瘾,也更容易改变人。我的理解是,这句话应该是褒义的。新海诚的每一部作品也都在有意无意的传播着日本的传统文化。比如在叶言之庭里的那首《雷神短歌》,在看完新海诚的每一部作品后,我都会捧着手机搜索着电影里提到的日本的或者经典的日语。在这部《你的名字》里,新海诚有意无意的将大量经典日语语速缓慢的放在电影的片段里。构成了一幅幅精美绝伦的画。而三叶变成泷后关于“我”这个字眼的说法就有四种,由此我才知道,日语也有着类似中文一样丰富而考究的语法。相信用心看过后,不懂日语的朋友也会忍不住捧着手机百度各种各样的台词吧。
记得里面好像还有徐静雷。她扮演的\'一个古典且有文化的女子。他和一个外国男人相爱了。最后因为种种原因,却还是分开了没能厮守一生。隔着异国他乡,天涯海角,他们始终没能忘记彼此,在彼此看不到的地方默默的爱着,丝毫不求回报。
我想现在这个时候能这样爱着的人已经不多了。我身边刚发生了一个例子,丈夫殴打妻子,妻子受伤惨重,丈夫却一分医疗费都不负责,妻子无奈,只能逃回娘家,躲避家暴。最后他们离婚,丈夫却一分钱都不给妻子,丝毫不考虑无依无靠的他孤身一人以后该如何生活。漫漫人生,好歹曾经做过几年的夫妻,最后却这般无情无义。妻子为了维护自己的利益,无奈把丈夫告上法庭,就在明天,他们夫妻二人以最后的夫妻名义在法庭相见。
听说到这个故事,我心里倍感心酸。突然想到那句古诗,夫妻本是同林鸟,大难临头各自飞。可是现在这个大难还没有来临,他们就已经闹成这个样子,开始分开了。并且还是毫不留情面的。置对方于死地的。
我只期盼我以后千万不要遇到这样悲伤的事情,如果爱情变质成了这般模样,到还不如一开始就不沾不碰。谁都不爱好自己就够了。
© 2022 xuexicn.net,All Rights Reserved.